以美学视角的“对等”比较李白诗歌中数词的英译

奈达的功能对等理论为李白诗歌英译研究提供了具体可操作的衡量标准。以数词的英译为切入口,以美学视角下的“对等”比较李白诗歌意境美、气势美和情感美等非纯形式诗歌特质在译诗中的还原和再现,对李白诗歌英译研究具有指导和突破意义。     

李白诗歌重复语言形式的像似性

李白诗歌语言在语音、词汇、短语、段落的重复形式表现出来的像似性特征，主要体现在拟声像似、数量像似两方面。而李白诗歌语言通过语音重叠、词类重叠、词组重复、段落重复几种语言形式上的重复加强，不仅使读者体会到诗句语言音乐般的声响效果，也表达了意义上的加深和情感上的增强，从而赋予诗歌更多的意蕴和内涵。     

论苏轼对李白的接受——以《瑶台风露》评点为例

晚清同治七年(1868)未刊抄本《瑶台风露》是现存唯一的李白五言古诗选本,由鲍瑞骏与王鸿朗共同编选,现藏四川江油李白纪念馆。该书在评点李白五言古诗时,不仅重在追溯其渊源,还着意探寻其影响。鲍、王二人从诗歌的情感表达、艺术手法、语言风格以及诗人的精神境界等不同方面,由表及里地谈到了苏轼对李白的接受,其评语亦不乏可取之处,对李白和苏轼的诗歌研究具有一定的参考价值。文章以《瑶台风露》的评点为例,结合李白、苏轼的具体诗歌作品,详细分析苏轼对李白的接受情况。     

真率明朗 成就情感自传——李煜词通读

李煜一生留下来词作30余首,因风格真率明朗,无拘无束,绝少矫饰,读之便可径窥其心理情感流程,直如读其情感自传始而耽于享乐,沉迷声色;继而惆怅不安,迷惘感伤;再而深悲巨痛,不可遏止。一位懦弱风流,庸碌苟且而又才华卓越的皇帝词人跃然于眼前。     

唐诗的传播方式对李白诗风的影响

李白诗歌风格的多样化，前人多认为来自于对鲍、谢的学习，自然山川的陶冶和李白自身性格使然。文章通过对李白诗歌的分析，认为李白是在考虑了唐诗的传播方式以及诗歌的传播对象后而创作的，因而对其诗歌风格产生了影响，目的是为了制造特定声誉以获得社会的承认和皇帝的赏识，从而走上仕途，建功立业。     

论李白诗歌的节奏

李白诗歌善于把有序与无序的、简明与复沓的、舒缓与"迅快"的等各种节奏,营造成独特的语言秩序,如视角的快速转换、意象的偶然并置、杂言的句式变换等等,使我们领略到诗歌语言之节奏的无穷魅力.形成这种魅力的主要审美依据,首先是诗人内在纷繁复杂的思想情感与诗的节奏旋律的和谐统一;其次是李白诗歌的节奏源于其"天机俊发"的思维方式;其三,李白精于音乐舞蹈,有利于他对诗歌节奏的把握;其四,李白强悍的主体意识、旺盛的生命力与独特的浪漫气质,使他自然地与盛唐时代的艺术精神相沟通,使其诗具有不可预计的情感抒发,不可模仿的节奏音调.     

评《李白诗歌艺术论》

评《李白诗歌艺术论》梅俊道李白研究，是一个热门话题。各种论著、论文，琳琅满目。其中房日晰的《李白诗歌艺术论》是一部有特色的力作。房先生的这部书，从宏观着眼，微观入手，从中可见作者治学严谨认真，研究深入周至。从宏观上看。房著对李白艺术研究已涉及各种体裁...     

李白诗“人”意象的文化内涵与天人合一的境界

李白诗歌使用了大量“人”意象，构成了其区别于别家诗歌的重要特点。这些“人”意象是其哲思和诗意的体现，具有重要的文化内涵。具体而言，他用诗的语言展示了对儒释道三个文化层面兼容的认识，同时展现了自己儒释道兼容认知的思想感情，且将这种情感认知内化为个体主体精神，并在更高范畴上与中国哲学的知情意保持了很强的一致性，以力求实现情感与意志的超越，从而达到天人合一的思想境界。     

李白诗歌用韵研究

历来对李白诗歌的研究多以诗歌内容为主,很少有专门从形式方面(包括格、律、韵)来研究的。这不能不说是李白研究中的一大缺陷。研究李白诗歌中的混韵现象,说明对平水韵的改革是必然的。     

在"酒神"的狂舞中解读李白

"豪放飘逸"的定型化认识在一定程度上限制了我们对李白诗歌文本的解读.抛开先入为主的偏见,透析李白的诗歌,我们不难发现李白诗歌的主导风格是悲怆.李白的诗歌是在"酒神"的狂舞中完成的千古绝唱.     

李白乐府论

李白的一些广为流传、百代生辉的诗歌，多为乐府诗。太白鲜为律体而大量地创作了弘扬个性的乐府诗。乐府诗的数量，是李白诗歌的重要组成部分。李白乐府诗研究的一大聚讼是诗歌的寓意，太白乐府丰富的内容和复杂的感情使得诗歌寓意众说纷纭，对诗歌主题寓意的研究，应结合乐府古辞题旨，结合诗歌内容，从美学方面加以认识和探讨，这样就更符合形象思维的特点。太白的乐府诗是古典诗歌中最为自由的一种诗体。唐代乐府诗大部分脱离了乐曲，成为自由抒情的一种诗体，太白的乐府诗具有整体的不规则性，散文化的语言，文言虚词在诗歌语言中的运用，音韵的疏密有无等特点。     

《沧浪诗话》“天仙”“鬼仙”条考辨

严羽于《沧浪诗话》中，将李白、李贺二人并列对举，分别比为“天仙”“鬼仙”。历来诸家对此条诗评的解读，都存在一些逻辑上的问题，难以自圆其说。在多维综合的审视之下，有理由认为，严羽的“天仙”“鬼仙”之评实本道教，属于“以道喻诗”。并且，将道教对“天仙”“鬼仙”的各种细节描述，与李白、李贺二人的整体诗风、诗歌内容、情感向度，乃至诗歌细节、创作路径等方面进行对照，可发现几乎一致。如此一来，此条诗评的内涵也便得到了更合理的揭示，在阐释逻辑上的龃龉难通之处，亦迎刃而解。     

李白与陈子昂

李白对陈子昂非常敬佩,二人在诗歌创作、诗歌艺术主张等方面都有继承关系。李白以复古为革新的文学主张和创作实践与陈子昂一脉相承。李白曾经认真模仿过陈子昂的诗歌,在具体的诗歌语言技巧和构思方面的学习则更多。     

李白诗歌在美国的翻译传播和影响

从十九世纪末二十世纪初到现在,李白诗歌在美国已经有了上百年的翻译和传播,对美国诗坛产生了积极的影响。越来越多的美国读者认识和了解李白的诗歌,这也正是李白诗歌走向世界、成为世界文化遗产的重要说明。     

李白诗学理论探析

李白将其诗歌主张、诗学观点贯穿于自己的诗歌创作中。本文以《李太白全集》及众家评论为基础,从李白的诗歌理想、诗歌渊源、诗歌美学、诗歌境界等方面入手,探究李白的诗学见解与主张以及在诗学批评中所具有的独特审美情趣。     

浅析李白浪漫主义诗风的成因

李白的诗歌，在几度改版的中学语文教材中．一直占据着古典诗歌部分的重要位置。在我们学习鉴赏古典诗歌时．李白的诗歌之所以如此重要。这除了其丰富的思想性与高超的艺术性，还在于，李白为了完美酣畅地表达他强烈的主观色彩，说具体点．也即他一生中存在的思想矛盾——理想与现实．建功立业与隐逸求仙，     

李白诗歌中的数词及其翻译的影响因素——以许渊冲的翻译为例

李白诗歌中存在大量数词。数词的翻译因此成为李白诗歌翻译的一个重要内容。文章将李白诗歌中数词的入诗形式依其结构分为六类,分析许渊冲对李白诗歌中数词的翻译处理方法,总结各翻译方法的具体运用情境,并归纳出英汉翻译中制约数词翻译处理的六个因素。     

李白杜甫晚年情感隔阂臆说

李白、杜甫是中国诗歌史上的“双子星座”,他们以卓越的诗歌成就树起了两座丰碑,更以早年建立的情若手足的交谊在文学史上留下了一段千古佳话。但在晚年,李、杜之间产生了情感隔阂。其表现是杜甫对李白之死漠然视之,令人感到蹊跷。其中原因主要是杜甫对李白的不满直至失望。因为杜甫怅怨李白恃才傲物,得罪玄宗,不辩忠奸,附依永王,被定罪附逆做乱。     

宋代李白诗歌辨伪活动述论

李白部分诗歌一直有真伪之争,辨伪工作是李白诗歌研究史和接受史上的一个重要问题,在宋代,有关李白诗歌的辨伪曾形成过一股风气。唐宋时期李白诗歌的编集不是很完善,存在大量佚诗,在宋敏求、曾巩的整理本之外,书法、笔记小说、诗话等文献记载的李白诗歌真伪杂陈,因而引起学者、诗人、诗话家的关注与辨别。宋人在辨别李白诗歌真伪的过程中运用了文献溯源、书法鉴定、辨别语言、体悟风格以及直觉判断等方法,这些辨伪方法是宋人诗学思想与时代思潮的体现。诗歌辨伪的结论并不强求统一,相反,辨别争论的过程才是李白接受史的精彩片段。     

“白纻青山魂魄在，一生低首谢宣城”──李白与谢朓创作特色比较研究初探

李白与谢创作特色比较是个并不新颖的话题，但本文从李学谢诗有哪些成功的或超过的，有哪些失败的或更糟糕的这一角度切题，对之进行了十分详尽的比较：一、索其同，以示渊源：李白学习谢诗歌的“形似”与“神似”。二、辨其异，以定风格：李白、谢诗歌中的“境清”、“神清”及其统一。