谈雕塑创作中"象征性"表现手法

通过雕塑作品的创作欲望、动机、作品所用元素与象征性表现手法之间的关系,以及作品所表达的直接艺术意义、社会意义和目的,来阐述雕塑象征性与象征性作品的社会和历史精神以及人生哲理与审美理想.基于"白马不是王子"系列雕塑作品,笔者给出了如何基于中国传统文化创作具有象征意义的雕塑作品.     

Sui Park纤维化的世界观

简单抽象的艺术作品,往往会带给人们无限的遐想.韩国艺术家Sui Park认为扎带的柔韧、弹性与连接的特性非常适合于创作.这些云朵般轻盈的艺术装置用独特的方式叙说着连结与虚无.Sui Park通过三维空间设计创建了一个又一个形式灵活、神秘莫测的雕塑作品,在她营造的诡异氛围中你会产生出作品是在进行动态运动的错觉.代表作品"...     

在阿丽佳·柯维德工作室展开一场"能量对话

一处位于德国柏林东南部区域的废弃厂区在来自伦敦和当地建筑师的共同改造下,已然成为新兴的创意孵化中心.2017年,波兰裔德国籍当代艺术家阿丽佳·柯维德(Alicja Kwade)开始在这里构思、创造她那些如同幻觉般的雕塑、装置或影像作品.以数学、科学、哲学的方式重新阐述我们对时间、空间以及物质的概念.     

Iris Van Herpen用科技展示诗意

荷兰设计师Iris Van Herpen擅长用服装本身的材质来做设计,并且辅以夸张的造型.她的设计总是充满着物理学和生物学等科技元素.3D打印和雕塑式立体版型一直是她的追求,各种细节未来感十足.Herpen不断突破时尚设计的界限,提到她的作品,很多观众会认为这是艺术,已经超越了时尚.就像Herpen所说:"对我而言,时...     

“诗意居住”的建筑艺术——与绘画、雕塑艺术的比较视角

在艺术的分类中,建筑艺术与绘画、雕塑艺术同属于造型艺术,正因为如此,人们常常混淆了它们的界限。尽管它们在审美层面上存在着一定的联系,但建筑艺术在空间和实用性方面却与绘画、雕塑艺术有着本质的区别,不能用绘画、雕塑的艺术性去规范建筑艺术。从根本上讲,审美只是建筑艺术的一部分,建筑的艺术本性更多源自人们对居住、家园及人之存在的理解,即作为一种为人类提供"诗意居住"的空间艺术。     

接近坍塌的平衡

廖雯的艺术实践根植于对日常身体的感知,尝试以鲜活的雕塑语言叙说隐匿于身体内部的情感变化,其实践同时亦涉及表演和影像.早期研制木偶的经历,为她带来了雕塑创作的独特视角.作品时常复现身体局部,反映了艺术家通过再现疼痛感来唤醒"沉睡"的身体.她近期的实践侧重于"仪式中的身体"这一主题,将悬置于冲突临界点的身心状态,外化为暂处...     

"逆向精灵":迟子建现代怀旧中的人文关怀

迟子建的作品有不少以对自然的青睐为主题,显示了其独特的现代怀旧情绪.面对现代化对人的自然状态的异化、人与人关系的疏离等问题,她把思索的维度纳入到了对人与自然关系的审视之中.其作品通过诗意小说中的现代怀旧、生态信仰下的人文诉求以及人文关怀中的精神探寻,表达了作家对自然、社会与人的精神的现实关注和终极关怀.     

论《老残游记》中"山水之游"的审美艺术诉求

<老残游记>中"山水之游"的审美艺术诉求,首先表现在作品本身描述山水景物独特的艺术彰显和非凡的艺术追求,开放的胸襟、磅礴的意象、声光色等自然元素的渗入,充分展示出作品独有的审美艺术境界;同时,"山水之游"作为<老残游记>的一部分,作者又倾力驾驭,巧妙地将山水景物描写与整部作品情节的发展、结构的韵律、人物的思想情感等因素有机地融合在一起,从而构成了一个完美的艺术整体.     

长春世界雕塑公园部分雕塑名称英译错误分析及对策

长春世界雕塑公园汇集了世界顶级雕塑大师三百多座优秀雕塑作品,然而,部分雕塑名称英译存在文化失真现象,严重影响作品对中西方文化交流与传播的艺术价值。在此旨在探讨雕塑作品汉语名称四字词组的互文性特征,并根据杂合理论,以异化策略为主,归化策略为辅,纠正其存在的误译、错译现象,为中西文化交流起到积极作用。     

毕蓉蓉：素描-艺术-设计-生活世界

个人美学辩证法
　　在文艺复兴的佛罗伦萨,瓦萨里提出了一套神学式的艺术史大叙述,其中素描（Disegno）被认为是“美惠三女神”（建筑、雕塑、绘画）之父。而正是在这个神学的世界观上,素描被认为是和上帝之创世逻辑（Logos）相连接的世俗理性。艺术家通过素描,亦是在铺层一条通往上帝创世理念的康庄大道。当我们观察毕蓉蓉艺术创作的历程时,多少可以追寻到这个脉络,她正是通过素描来理解世界。从早期在荷兰留学时的作品可以看出,素描-艺术-设计-生活世界这四者之间的共生关系,成为了她一直以来讨论和研究的核心议题。     

Valérie Rey用金箔和玻璃让废料"重生"

当我们观察大自然的时候,通常只会把注意力集中在生机盎然的生物上:高大的树木、盛开的花朵、发芽的植物……然而,却忽视了那些已经"死亡"的东西.哥斯达黎加艺术家Valérie Rey一直坚信死亡是更新和重生的必要条件,并将这种思想融入到自己的雕塑作品中.她用一层层的金箔和玻璃球来改造从自然界中收集到的各种废料.金箔象征着力...     

试析冰心作品中的"真"与"爱"

冰心的作品忠实地反映了她创作的基本态度和一贯追求,即创作"真"与"爱"的文学,表达对生命的"爱"。"真"既是她的人生态度,也是她的创作态度;"爱"既是她的真切体验,也是她对世界本质的概括。因此,本文在分析冰心作品中所体现出的"真"与"爱"的同时,进一步阐释"冰心体"中"爱的哲学"的产生及其与文学创作的关系。     

电影在后艺术时代艺术结构中的位置——后艺术时代的艺术研究之五

电影处于后艺术时代的三大体系之中：一是与原有的建筑、雕塑、绘画、音乐、舞蹈、文学、戏剧构成艺术体系;但又因其营利特性而与此前艺术的非功利性区别开来,引致对艺术的重新定义。二是与摄影、广播、电脑、手机构成电型艺术体系,这一体系又包括很多非艺术方面,如电影中的纪录片,广播、电视中的非艺术栏目,互联网和手机中的非艺术内容,从而引出了对艺术与非艺术之间关系的新思考。三是从技术上与新兴设计艺术以及各种关涉电子屏幕的文化相关联,引出了艺术与文化的新思考。电影以电子技术为基础,与电子的虚实结构在科学升级后的相对论和量子论同构。电影从制作到放映皆与新的宇宙原则相连,在从文本到作品的放映中,电影通过在想象界、象征界和实在界横组合、纵聚合的运行,将自身的艺术特质呈现了出来。以电影为中心形成了多种多样的关联,这也使得电影处于理解后艺术时代的艺术体系以及相应理论的中心位置。     

论具象语言和抽象语言在现代雕塑中的表现

雕塑具有自己的多种语言,其中语言就是一种分类,每一件雕塑作品都包含有这两种语言,只是分量不同.当人们划分具象雕塑和抽象雕塑时,就依据具象语言与抽象语言所占的比重来划分具象雕塑和抽象雕塑.抽象艺术、具象艺术与艺术作品中的抽象语言、具象语言是两类不同的概念.在不同的历史背景下,不同的地域,具象雕塑和抽象雕塑有不同的抽象雕塑,因为不同的社会文化背景之下,可能偏重具象语言,也可能偏重抽象语言.具象是第一位的,抽象是第二位的,先有具象的认识,再有抽象的认识,具象是基础,抽象是升华.从哲学的角度来说,事物的抽象和具象是不可割裂的统一体,抽象融合具象,抽象和具象相互包容、相互交织.     

双重译码:后现代主义建筑中的历史性

后现代主义建筑作为后现代主义艺术的典型代表,综合了后现代主义艺术的各种特征。不少后现代主义学者都将后现代建筑艺术作为其分析的对象。其中,历史性作为一个在后现代主义学者中较有争议的问题,在后现代主义建筑中成为形式、内容与功能交叉点上的重要因素。文章通过对保罗.波多盖希、查尔斯.詹克斯以及罗伯特.文丘里等人的后现代主义建筑理论和作品的具体分析,考察了"历史性"因素在后现代主义建筑的艺术特征等方面的体现和重要作用。     

艺术:灵魂的"诗"——马利坦的新托马斯主义艺术本体论

在艺术理论史上,人们以再现说、表现说、作品论等理论来论说艺术的本体。20世纪初新托马斯主义的代表人物马利坦在艺术理论领域中,运用并创造性地发挥圣托马斯·阿奎那学说的理论原则研究艺术,从灵魂的本质以及灵魂与艺术的关系来考察艺术本体,并结合其艺术理论对现代艺术的成就和不足给予精辟的批评,丰富了托马斯主义。     

马克思劳动创造美理论的现代意义

与本体论和认识论的美学理论不同,马克思劳动创造美的理论不仅指出了美和艺术的真正来源,而且还揭示出造物文化、工艺技术和工业设计艺术与文学、绘画、戏剧、音乐、舞蹈、雕塑、建筑等传统的美和艺术的形式一样,都是劳动创造出来的美和艺术的不同表现形式,从而在美和艺术领域中开辟出了一些更高更广的新境界与新视域.     

形式再创造

美国跨界艺术家兼设计师Ellen Rutt,在密歇根州底特律生活和工作.她擅长用鲜明的几何色块在混合媒介上进行创作,制作出充满无限可能性的多媒体绘画和艺术壁画作品.其中最令人印象深刻的是她在夏威夷展开的一个驻地项目,名为"没有什么是孤立的:与自然的合作".Ellen把抽象的圆点、方块、折线制作成木板装置;森林、海岸、天...     

架上绘画和雕塑作品元素构结简论

架上绘画和雕塑作品的元素结构是多种多样的,是艺术家本人手段、风格、素质的体现,在作品中表现丰富而又具有其规律变化。     

试论陶瓷雕塑的艺术价值与商品性的关系

随着我国经济发展速度的加快,我国对外贸易量持续上涨,具有中国特色的瓷器自然成为了受热捧的对象。当前,我国陶瓷雕塑的出口占到了整体出口的一定比例,对待陶瓷雕塑的价值要理性判断,除了陶瓷雕塑自身的艺术价值外还要了解陶瓷雕塑的商品价值。本文中针对陶瓷雕塑的艺术价值与商品性价值的关系进行了论述,详细解释了陶瓷雕塑的艺术价值与商品性关系的重要性。