浅析皮影艺术元素对民族动画品牌塑造的影响

陕西作为皮影的发源地,研究陕西皮影不管是对本土皮影艺术的保护还是对现代国产动画的发展都具有非常重要的理论价值和实际应用价值。目前国内研究皮影艺术的延展性课题日益增多,主要的研究方法多是抽取皮影造型元素或是色彩进行现代设计的改良,延展路径过于单一。本文就尝试通过对皮影艺术的研究,结合历史上国产动画的成功案例,来阐述皮影艺术元素对塑造民族动画品牌的影响。     

论靳夕木偶动画艺术的价值

靳夕是我国著名的木偶动画片导演,是我国木偶动画片的奠基人。本文在简述靳夕木偶动画艺术成就的基础上,从艺术表现、技术创新和理论研究等三个方面对靳夕木偶动画艺术的价值进行了探讨,指出正是其对木偶动画在题材选择、角色塑造、创作手法、艺术风格、制偶技术、特技效果和动画理论上的探索,推动着中国木偶动画艺术的发展,并使靳夕木偶动画作品保持了经久不衰的魅力。这对我们深入了解中国老一辈动画艺术家具有十分重要的意义。     

动画教学的几点思考

今天的动画艺术正在经历一个媒体革命的重要时期,如同从电影动画到电视动画的革命一样。动画也从一门艺术形式向一个数字内容产业转变。动画产业和相关行业的发展,也将改变目前动画的就业状况。这就是“泛动画”领域,它是包括网络、移动性新媒体动画、多媒体技术应用、游戏、教育软件、智力玩具、电子出版等一切需要或可以利用动画技术的领域。随着数字文化产业的迅猛发展,“泛动画”领域的人才需求,将远远超过目前的教育规模。但值得注意的是,动画教育的终端市场,即动画人才市场并没有这么大的质的飞跃。动画从业人员增长速度远低于其他行…     

动画批评融入动画教育的思考

对我国高等动画教育进行了研究,发现当下国内高等动画教育中很少触及动画批评的内容,致使动画理论和动画实践二者相辅相成的关系不能在动画教学中有效发挥,制约了学生对动画作品的分析判断力和创造力。分析动画批评加入动画教育的必要性,动画批评标准及主客体的复杂性,在动画批评融入动画教育过程中,应重视动画批评的作用,理清动画批评与鉴赏的关系和把握动画批评的原则。     

民间剪纸艺术在动画创作中的应用研究

民间剪纸艺术种类丰富,欣赏性极强,在中国动画舞台上曾独树一帜。透过对剪纸艺术的研究,分析剪纸动画的形成、发展以及独特优势,提出对剪纸动画的创新以及与数字信息技术的结合,取其精华,不仅可以极大地丰富中国剪纸动画的表现力和独特的艺术文化,使其得到延续和发扬,还可以让人们在现代化的生活中感受到最纯粹的中国传统文化。     

数字艺术背景下的中国水墨动画

水墨动画作为中国动画的经典代表,见证了中国动画曾经的辉煌与当代困境,在当今数字艺术魔力的召唤下又重新回到了我们的视野.新世纪中国水墨动画俨然即将迎来它的又一繁荣时期,在现代数字技术的助推器下,水墨动画将与时俱进,呈现出自己鲜明的特色.     

浅析音乐在动画片中的艺术功能——以久石让的动画配乐为例

音乐与影视动画有着密不可分的联系。它具有推动影视动画情节发展、营造立体氛围、抒发细腻情感的艺术功能。     

本土的根与时代的苗——重审民间美术在动画艺术中的人文价值

在本土价值亟待重塑与国家软实力有待提升的当下,我们迫切需要有意识地分析民间艺术的人文渊源,廓清其中的形式构架,为原创动画找到新的创作思路,惟其如此,才能挽回童心与人文在动画中的缺失,从而使原创动画焕发时代的生机,并在世界动画领域中构建增进中华民族文化认同感的桥梁。     

动画本体的研究现状及其原因

动画的界定是一牵涉动画本体的问题,是动画理论研究的"原点",是不可逾越的"门槛",是动画学课的"敲门砖"。动画的界定在词典里有着清晰简洁且不易产生歧义的界定,但在学理研究成果中众说纷纭,有的含糊不清,有的甚至"走的更远"。最关键的原因是对动画影像与动画艺术之间的区别和联系没有本质把握。特别是随着数字技术的进一步发展,动画影像应用范围的增大,对作为电影类型之一的动画片的理解更加模糊。     

中国动画现状的思考

“动画”对于我们中国的大多数成年人来讲,就如同饭桌上的咸菜一般,可有可无。然而在美国、日本、韩国等国家却是一个举足轻重的产业。中国动画呈现出低幼化、说教化的特点,大人不爱看,孩子也不爱看。从动画产业上来看,它的产业链是断缺的。只有大力发展具有现代市场观念、产品观念、富有创意和造型设计观念的创意型人才和动画专业人士,以及建立动画发展基地等一系列的活动,才能使全社会都来关心中国的动画事业,带动中国的动画走向国际市场。     

定格动画与高校动画教学之研究

定格动画是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色的摄像方式。对质感、光影的表现,是定格动画区别于手绘动画和电脑动画的独特魅力。短篇定格动画的制作技术难度低、创作周期短,这是它受到动画初学者青睐的主要原因。在动画教学中融入定格动画创作环节,对开发学生对动画艺术的兴趣、创作灵感和动手能力具有非常重要的作用。     

我国动画艺术中的装饰性研究

我国被誉为"中国学派"的动画艺术作品,以浓郁的装饰性构成了其鲜明的艺术风格,因而能够永葆艺术青春.本文从动画艺术中的造型、色彩、材料、构图和音乐五个角度,通过剖析中国优秀动画作品,探究中国动画艺术中所蕴含的强烈装饰性.     

中国水墨艺术在动画中的传承与发展

水墨艺术是中华民族传统文化的重要组成部分,体现了民族的审美情趣和对艺术精神的感悟。水墨动画作为传统水墨艺术与现代动画技术结合的产物,承载了传统文化在现代社会传承和发展的重任。对水墨动画的解读,离不开对民族审美意象的分析,也离不开对水墨艺术精神的解读。通过对水墨动画的艺术形式与内在人文精神进行分析,希望立足传统文化,力求运用现代技术推动传统文化在现代社会的发展,以进一步挖掘和推广本民族的文化精神。     

传统民族文化元素在动画艺术创作中的应用

挖掘被我们忽略与遗忘的中国传统文化元素,使中国动画艺术与之更好地融合,从而创作出独具中国文化特色的动画作品.以分析动画艺术创作的基本元素为基础,对传统民族文化元素在动画艺术创作中的应用进行探讨,为中国动画的经典“中国学派”的学习和传承提供一点思路.     

皮影艺术对动画产业迈向国际化和实现本土化的价值研究

中国传统皮影艺术是民间视觉艺术的重要组成部分,具有浓郁的民族文化特色。本文从中国传统皮影艺术特点、皮影艺术对动画产业的国际化的影响、皮影艺术对中国动画产业化价值进行了探讨,旨在借助传统民族艺术推动动画产业做大做强。     

时代特征与“民族的科学的大众的文化”

在中国共产党历史上曾有两次明确提出了文化纲领一是毛泽东在抗日战争时期提出的;二是江泽民在中共十五大报告中提出的.两个文化纲领都坚持了文化形态的三原则,即"民族的科学的大众的文化",但反映的却是中国共产党在不同时代、不同时期和不同地位的文化建设任务.两者之间既有传承与发展的关系,又有特质与内涵的差异.     

现阶段发展民族动画产业的几点对策

20世纪80年代以来,在日、美动画的大举进攻下,由于自身艺术水准不高,观众定位不准;加之管理体制落后,政策扶持不利,产业化进程缓慢等原因,造成我国民族动画业丧失了昔日的辉煌。加强动画故事原创,准确定位受众,提高艺术水准;培育动画生产的市场主体,合理配置资源,拓宽投资渠道,建立一条完善的动画产业链,是振兴民族动画产业的可行路径。     

定格动画广告价值的若干思考

定格动画广告具有极强的艺术感,是艺术与商业的完美结合,其独特的制作手法更是打破了传统广告的表现形式。定格动画广告以其独特的视听语言魅力、形式多样的表现手法以及相对较低的制作成本而为越来越多的商家所青睐。     

邓小平理论的时代特征解读

邓小平理论是当代中国的马克思主义,它具有鲜明的时代特征,并蕴含着唯物史观、社会主义观、以人为本的发展观和时代观等丰富的内涵.     

动画原创思维方法初探

现代艺术给我们的重要启示,就是科学和艺术联手,艺术创作思维方法是有规律可循的。动画思维作为艺术思维的一种形式,既是艺术的研究也是设计的应用,这种艺术思维是开发动画原创作品的重要源泉。