肝肠似火色貌如花--析稼轩咏花词艺术特质

稼轩咏花词艺术特质兼豪放、婉约美质而又逸出于两者之外,表现为四个方面一、刚柔相济的审美个性及成因;二、托物言志的寄情方式,可分为家国之思、政治愤慨、独立人格、隐逸情怀和人物品评五方面;三、因情用典的咏花模式;四、花词情愁内敛与词体关系,最后从咏花咏物历史流程角度谈稼轩咏花词的影响.     

“如在”与“临在”之间——论朱熹对“祭如在”的理解

在儒家的主流看法中,“祭如在”代表着孔子对于祭祀的基本要求,朱熹并不认为“如在”仅仅是一种主观的“当作”其存在,而是相信鬼神的真实“临在”,只不过这种“临在”并非民间通常所认为的那种神灵降临.对朱熹来说,并不是“如在”的规范要求,而是“临在”的信仰追求,才是其“祭祀如仪”、“必诚必敬”的精神根源,并对其生活产生了切实的影响.     

论儒家养“生”工夫论的内涵与特色——从“身心一如”的观点看

儒家养“生”工夫论,实质是儒家“生”之伦理的实践论。这种工夫论的基本特色,是从“身心一如”的角度来理解养生问题。其实质是以德养生。这种观点对于当代养生实践具有深刻的启示意义。     

女人如玉

人们对于女人多习惯于用如花似水来形容,女人如花,可花易凋落、枯萎,经不起岁月琢磨;女人似水,但水易污浊、干涸,耐不住炎日焦灼;于是,女人更如玉,玉的温婉细腻有如女人的天性,玉的晶莹剔透有如女人的心灵,玉的淡泊优雅有如女人的气质,     

追求进步 严谨治学──纪念陆侃如先生

陆侃如先生在屈宋研究、文学史研究和古代文论研究中，都曾处在全国学术界的领先地位，他一生有两大特点：追求进步，严谨治学。     

灯盏花中灯盏花乙素的提取与高效液相色谱分析

灯盏花是云南省特色中草药之一,有重要的药用价值,并为地方经济做出了重要贡献.本文采用回流提取法制备灯盏花乙素提取液,优化了影响分离提纯的因素,并结合高效液相色谱建立了灯盏花乙素的定量分析方法,线性范围0.10-500 mg/L,检出限为7.0μg/L,灯盏花全株样品中灯盏花乙素含量为1.0%,相对标准偏差RSD为3.0%（n=5）,该方法操作简便、快速、稳定.     

汉语“花”及“花”词族的隐喻与转喻分析

从词语认知类型来看,"花"属于基本等级范畴词.从认知角度对"花"进行审视可以发现其多义系统各节点上的联系,从而在一定程度上揭示人们的基本认知--主要是隐喻和转喻的方式和结果.在"花"的隐喻、转喻中探索"花"词族的形成.     

西汉时期的“如”字句及比拟式

与其他比类动词相比,＂如＂的用频较高,用法多元化。＂如＂字句的句式主要有：X不如/毋如YW;W（X）不如Y;（X）不如/未如/弗如/莫如（Y）;X如Y。西汉时期的比拟式跟先秦基本相同,但已出现了简式,西汉时期出现的比拟式更多的是全式（一）或变式（二）。     

缘何“否泰如天地”？

《孔雀东南飞》是中国汉乐府民歌中最长的一首叙事诗,叙述了刘兰芝和焦仲卿的爱情悲剧故事。刘兰芝被遣回娘家后固守着诺言,拒绝了前来说亲的媒人。然而其兄“否泰如天地”一段话,迫使她答应了太守家的婚事。那么两桩婚姻究竞有着怎样的“天地”之别？“郎”与“吏”差别何在？相关问题如何诠释？本文试以相关语言及历史资料为依据对其加以科学论述。     

如社与民国金陵词学

民国金陵词社繁盛,如社最具代表性。如社词人大都为金陵籍或长居金陵者,彼此有师友关系,与晚清四大家渊源甚深,与沪词社词坛联系甚密。如社重声律,大多使用僻调,填词严守声律。重声律的词学理念远接以戈载为代表的吴中词派,近承同乡端木埰之说,直接受晚清四大家影响。如社在抗战前夜成立,其词作忧时伤怀,词旨厚重,偏重寄托,无小慧侧艳之风,与晚清四大家“重拙大”观念一脉相承。以如社为代表的金陵词社在民国词坛别具一格,金陵词学在民国词坛中有特殊意义,其实质就是晚清四大家词学的发展和延续。民国金陵确实存在金陵词人群,但称为金陵词派有不妥之处。     

突厥如尼文字溯源

突厥如尼文字起源的讨论发端于这一文字被发现后不久。解读文字后 ,讨论更加热烈。先以“阿拉美文变种”说立论 ,继以“阿拉美—‘旧粟特文’”佐证 ,几经论证渐趋定论。本文将突厥如尼文字与腓尼基文、希腊文和阿拉美文进行比较 ,指出它们之间存在借制关系 ,进而对突厥如尼文字的起源及其象形—表意符号等提出新的观点     

石璋如对殷墟发掘和研究的贡献

石璋如先生对殷墟科学发掘做出了巨大贡献,参加了多次发掘工作,并对考古发掘资料进行了全面整理和研究,特别是对殷代建筑方面有深入研究。     

“如画”批评的审美本质及其理论意义

"如画"是中国文学批评的一个重要术语,如画的诗句再现的对象是趋于静止的风景,读者想象中的形象诉诸直觉,没有象征含义,也不涉逻辑,决定了"如画"批评的审美本质。批评家用"如画"评点诗句意味着强调画意之美,从而淡化了以意义和联系为特征的意识形态属性,从现代视角看是中国古代的审美批评。清代方东树将诗句有无画意作为批评标准,而王国维将"如画"提升为具有规定性的文学法则,即诗人须营造趋于静止的画面感。"如画"奠定了中国文学审美论的理论基础,中国历代批评家与国外的巴托、高尔基、卢那察尔斯基、布罗夫等批评家用各自的理论语言,共同揭示了这一关于文学和现实关系的一般规律。     

河北井陉拉花渊源探幽

传统民间舞蹈是深深植根于民族文化的土壤中的,在历史发展的长河中这种"无形"文化的民间舞蹈艺术既有纵向的传承与发展,又有横向借鉴与吸收。井陉拉花这种民间歌舞的舞蹈风格别具一格,它与河北其他地方的民间舞种相比,既不同于唐山的秧歌,又不同于沧州落子,与保定、邢台、邯郸的民间舞蹈也相距甚远。无论其表现内容,表演人物和舞蹈风格方面都很独特,在河北其他地方的民间歌舞中是看不到与拉花有关的线索的,更找不出她的渊源。文章从历史文献的记载和民俗传说中去探寻井陉拉花的渊源。     

胡适"作诗如作文"理论的缺失

胡适“作诗如作文”理论关乎百年中国诗歌发展却迭招物议 ,此论利弊兼有 ,经不起推敲。本文肯定“作诗如作文”理论对于白话新诗的“旗帜”意义 ,但着眼于未来中国诗歌发展 ,着重从本体理论、诗学依据、诗美思想诸方面 ,分析其理论缺失及原因 ,据此得出“该命题可以休矣 !”之结论。     

我看《生命如歌》

细节描写与叙述方式是一部作品得以成功的重要因素 ,《生命如歌》的细节描写表现出了创作者独到的功力 ,叙述方式也别出一格 ,是一部优秀的电视纪录片     

陆侃如、冯沅君先生《中国诗史》的主要贡献

《诗史》出版以后，学术界一直把它作为我国古代文学研究的一项重要成果，被视为２０世纪经典学术史著作之一。《诗史》植根于传统的学术基础，又运用了现代学术观念和研究方法。它对我国古代诗歌变迁的趋势，对多种诗体的产生和变化，对不少诗歌的艺术技巧，都基于进化的观念和唯物史观，从流变的视角，做动态的描述。在史料方面，《诗史》以“传信自勉”，扩大了“‘诗’的领土”。它把诗歌作品作为诗史的本位和主体，特别重视分析具有创新意义的作品和流派，注意运用文艺社会学、文艺心理学、比较文学和语言学等方法，从多方面揭示作品丰富的内涵。由于时代的局限，《诗史》中也存在一些偏失。     

论汉唐佛教心性论的基本思维模式——汉唐佛教心性论的研究之二

印度佛教心性论是从本体方面立论的,这种立论方式使中国佛教哲学也具有本体的特征。同时,中国传统心性论哲学资源丰富,极大地影响到佛教心性论的形下层面,从而构成了中国佛教体用一如、以用显体的基本思维模式。《大乘起信论》的一心二门说以及以后的几乎所有佛教心性论都自觉地运用了这一思维模式,使其哲学思想与民族思维方式一致起来,形成了更具有中国特色的佛教哲学。     

戏曲史上的花、雅问题述评

在中国戏曲史上,花、雅是一对重要命题。在清人那里,关于花和雅的区别,主要有三种意见:戏曲脚色之别、戏曲声腔之别和戏班之别,而笔者以为花和雅的区分乃在于声腔的不同。花、雅的问题在近、现代人那里也引起了广泛的注意,主要集中在关于花、雅的概念,花、雅的内容与形式,花、雅兴衰的时间等方面,笔者以为花、雅的概念之别仍在于其声腔的有别,内容与形式并不能作为区分花、雅的依据,花部取代雅部的主导地位是在清末,而非清中叶。     

天如惟则禅师禅学思想析论

天如惟则禅师是临济宗虎丘派祖先系大德 ,金两赐、名倾海宇的中峰明本大和尚之法嗣。他于识心达本后 ,多次拒绝诸方名刹之招请 ,茆茨石室、临深履薄数十年。晚年 ,开创苏州狮子林菩提正宗禅寺 ,高提祖印 ,承先开后 ,畅演高峰原妙和中峰明本中兴的临济宗风 ;同时 ,深究天台、永明教旨 ,兼弘净土法门 ,津济四生 ,梯航九有 ;元风禅藻 ,著于大江南北