二胡演奏音色的控制

我们对二胡有着独特的情感,因为它是我国的传统乐器。在众多乐器中,二胡以其奇妙的音色征服了听众。在经济不断发展的今天,人们在享受物质生活的同时,也开始注重文化生活当,许多人开始学习二胡演奏等,以此来提高自身的文化修养。不过二胡演奏并不是一般人可以驾驭的,专业的二胡演奏需要控制它的音色,音色的控制是二胡演奏中的重要技艺。本文就如何控制二胡音色进行研究。     

二胡演奏中音色艺术探微

二胡是我国古老的民族乐器之一,它音色醇厚宽广,柔美多变,具有丰富的表现力和感染力。音乐艺术的主要表现方式是把内心情感外化为音响的运动形式,并借助特殊的声音符号从而产生实际的审美效应。二胡演奏艺术的独特魅力和感染力,很大程度上是通过它多彩的音色来传达。二胡音色是二胡演奏的重要方面,是衡量演奏成功与否的重要标志。美的音色在...     

二胡演奏中的音乐审美探析

二胡演奏是一项具体生动的音乐审美活动,二胡演奏者除博学识广,技艺超群外,还要对乐曲进行充分理解并加以创造,把握二胡演奏中的音色处理及演奏时的舞台形象、气质与台风,使音乐审美过程更加深入、贴切。     

琵琶演奏音色探微

音乐表现的要素之一——音色,在音乐实践中越来越受演奏家、作曲家的重视.本文从音色在音乐艺术表现中的意义、作用,以及在琵琶演奏中如何创造和运用丰富的音色等方面进行阐述,以利于进一步提高琵琶演奏的艺术表现力.     

二胡演奏技能训练改革与研究

在二胡教学中音准和节奏是需要掌握的第一环节;音色与乐曲处理是第一环节完成好后,更高一个层次的要求;演奏的心理状态是否良好直接影响到乐曲的演绎效果。只有好的技术和好的心态,才能演奏出好的音乐。     

从乐器音色看中西文化的差异

音乐最深刻的存在方式在文化之中。作为音乐质料形态的音色不仅从文化中汲取营养， 而且从文化中得到自己的存在方式。本文通过中西乐器音色的对比来论证乐器的音色与文化的内在联系     

试论二胡的技术音色

本文通过对二胡技术音色范畴的综合分析,概括出刚柔、明暗、浓淡、深浅、连断等五对主要的范畴,并进一步研究了它的技术基础及相关因素.既有整体的定量分析,又做了结合作品和艺术实践需要的具体分析.     

浅谈电脑音乐中的音色运用

音色是音乐构成的四大要素之一,如何选择音色、合理动用音色来丰富音乐创作,是电脑音乐工作者在理论上与时俱进,不断创新的学术课题。     

声音的艺术造型——浅析钢琴音色的表现性

音色是钢琴描绘意境、渲染情绪、揭示音乐内涵、塑造形象的重要途径,是检验弹奏者的理解和表达能力、色彩感觉、艺术造诣的重要标准。要获得理想的音色,不但要了解和把握作品的风格特点,深刻领略作品内涵,而且要掌握正确的弹奏方法,意到形到,声情并茂。     

音色探微──“曲式学”教学心得札记之一

噪音与乐音之区别，实则乃音色的区别；音乐中对音色的开拓和利用的重要性与可能性，应具有多元化及回归自然意识。     

合唱教学中的声部音量平衡与音色统一

合唱队各声部的音量平衡,音色统一等问题,是合唱表演达到预期效果的重要前提。要根据表现作品音乐内容所需,进行音量、音色调节,使合唱队的音量与音色达到均衡、统一的艺术效果。     

谈古筝演奏艺术的音色把握

准确的古筝音色能够恰当地反映演奏者的情感,并表达出乐曲的音乐文化.本文主要叙述了音色的重要性及如何把握古筝演奏艺术的音色.     

电脑音乐的音色优势与创编理念

电脑音乐的明显优势在于音色的丰富多彩。虽然严格意义上说来。电脑音乐系统所有硬件音源，和软件音源所提供的音色都是电子声音，但是依据电子储存制造波形采样的不同，产生的音色实际上可以分为管弦乐队乐器音色、民族乐队乐器音色、模拟音色、电声乐队乐器音色以及电子合成音色。充分发挥电脑音乐音色异彩纷呈的特点，以传统管弦乐队编制的乐器音色和管弦乐编配的技术规范为基础。以民族乐队乐器音色为色彩、以模拟音色、电声乐队乐器和电子合成声音音色为辅助的绚丽多姿的音乐创作编配方式，是电脑音乐创作编配的崭新理念。     

谈琵琶演奏中的音色美

从美学的角度说，美存在于对此变化之中，因此，演奏者根据作品的内容，用不同的演奏技巧不断地对比变化音色，从而达到音色的美是非常重要的．从音响学的角度说、要演奏出美的音色，最根本的是靠正确的演奏技巧，只有正确的演奏技巧才能保持音质的纯净，才能达到音准．音乐艺术实际上是情与声两方面的协调体现，声附于情．情赖声传，这种声与情的辨证关系决定着音色美．     

钢琴弹奏中的音色及乐感论析

作为一个钢琴演奏者,音色的好坏是决定其水平和档次的一个重要标准。因此我们首先必须把音色的训练放在一个重要的位置。乐感更是钢琴演奏的关键性因素,乐感是指对音乐的感受能力与理解能力,它是音乐表演艺术的灵魂。     

二胡教学散论

二胡教学散论贾纪文中国民族器乐中的二胡，以其独具魅力的音色、丰富多彩的表现力，不但使中国人民为之骄傲，而且赢得越来越多的外国人的喜爱与好评。１９８９年，由中国音乐家协会、《人民音乐》联合举办的“ＡＲＴ杯中国乐器（二胡、琵琶、古筝）国际比赛”不仅是弘扬...     

论二胡演奏的“表现音色”

所谓二胡演奏的“表现音色”是指演奏者为了表现音乐作品,通过各种演奏技巧和手法而取得的再创造的音色。 在教学中,练习和掌握二胡演奏各种技巧的过程,就是为完美表现作品的训练过程。而音色的处理则是表现音乐作品内容和音乐形象的重要手段。音色,是指由于振动波型、幅度的不同,而形成的声音的属性,对于二胡演奏者来说,是通过声音色彩,来追求完美的艺术创造。     

肖邦钢琴作品的音色特点及演奏技巧探析——以肖邦《第一钢琴叙事曲》为例

弗里德里克·肖邦是波兰伟大的作曲家、钢琴家，也是19世纪浪漫主义时期杰出的代表人物。本文从肖邦《第一钢琴叙事曲》入手，分析作品中不同音色的特点及演奏处理，并通过对此作品的音乐及旋律、和声、音色变化等的研究，总结概括肖邦钢琴作品的音色特点及演奏技巧。     

二胡演奏与教学新说

在论述我国民族乐器二胡的起源与发展的基础上,以准确而又精辟、新颖而又朴实的语言,描述了民族拉弦乐器二胡独特的音色效果与音乐表现的风格特点,认为二胡音色风格独特,它模仿于人声,近似于歌唱,声音委婉、美妙、动听,忧伤、沧桑、怀旧;并从二胡右手弓法技巧和左手指法技巧两方面探讨了二胡技法的教学,指出无论右手弓法还是左手指法,分类、分步示范教学的效果较好。     

略论电脑音乐配器

音色是音乐构成的四大要素之一。随着高科技的飞速发展,电子乐器如合成器音源、采样器能为作曲家提供成千上万种取之不尽的音色。在配器中是杂乱无章、随心所欲地使用各种音色,还是基于传统各类乐队配器模式,是电脑音乐工作者在理论上与时俱进,不断创新的学术课题。