对电脑和传统手绘艺术设计的探讨

从艺术设计的现状,电脑艺术设计和传统手绘艺术设计的关系、优势和不足,设计者如何运用电脑艺术设计和传统手绘艺术设计多角度展开探讨,指出电脑只是作为设计的工具和辅助手段,艺术设计才是设计者的创造性思维和创新能力的体现.     

邮票艺术设计中不同时代的审美特征研究

邮票是世界上不可缺少的一种文化传播载体,也是集实用性、收藏性与审美性于一体的艺术品,可以说,邮票是当下时代的真实写照,在不同时代,邮票的审美特征也各不相同.在本文中笔者将详细论述各不同时代对于邮票的不同审美特征,并就现阶段集邮形势的不景气进行侧重分析并提出个人关于新时代邮票发展的意见.     

论中国传统美术在艺术设计基础教学中的应用

中国传统美术是一个在观念、方法以及语言等方面都具有非常丰富内容的传统艺术体系,是能够为现代设计提供宝贵资源的宝库.将中国传统美术应用于艺术设计基础教学当中,一定要将造型艺术的方法和元素作为支点,将中国传统美术与现代艺术设计相互融合,形成一个完整的基础教学体系,对艺术设计进行思维、方法以及造型上进行更宽阔的基本能力培养,以求能够达到艺术设计基础教学的最终目标.基于此,本文从当前我国艺术设计基础教学的现状出发,分析了艺术设计基础教学中存在的问题,并且针对于此提出了在艺术设计基础教学中应用中国传统美术的应用策略.     

景观艺术设计中传统文化元素的应用探析

伴随着社会的快速发展,人们的经济条件不断改善,对于生活环境的要求也显得越来越高.以园林景观而言,以往的园林景观修的建目的是为了解决人们的生活保障问题,但是现在人们的生活条件充裕,也从以往的居住需求转变为舒适性的生活需求,园林景观设计中的文化、元素参与便是典型的体现.对此,为了更好地推动园林景观设计持续发展,本文详细分析景观艺术设计中传统文化元素的应用.     

中国传统艺术留白的探讨

本文以绘画与器乐为例,对中国传统艺术留白的民族性、留白与感官的自主调动与共鸣、中国传统艺术留白的方法等进行了较为深入的探讨。中国传统艺术留白民族性概括为性情论、宗教论、空间论。以名画与古典音乐出发,论述了留白与感官的自主调动与共鸣的关系。提出绘画与音乐留白的相同之处就在于边界的余韵处理等观点。     

中国传统色彩配色技巧在艺术设计中的研究及应用

中国传统色彩配色凝结着古人的智慧,其色彩搭配有迹可循,配色技巧融合了自然、宇宙、哲学等观念,承载着古人的色彩文化和审美情趣.纵观中国传统配色,不难发现,传统色彩配色的艺术造诣较高,美得不可思议.在现代艺术设计中融入中国传统色彩配色技巧,最大化发挥色彩在艺术设计中的作用,传承传统色彩配色技艺,实现传统色彩的现代化发展创新...     

中国视觉传达设计中传统文化符号研究

中华文化源远流长,博大精深,中华民族在泱泱五千年的历史长河中,创造了丰富多样,且具有地域特色的文化符号,即使在当前现代信息化技术高度发达的今天,这些传统文化符号仍然起到不可或缺的作用,尤其是在商品视觉传达设计中,赋有更加浓厚的美学思想,时刻影响着人们的审美观念。但在当前国际潮流日益进步的同时,我国的传统文化符号需要与时俱进,吸纳更多前沿的文化特色来完善自身,为中国视觉传达设计增添亮色,从而发扬光大。由此,本文主要就中国视觉传达设计中传统文化符号进行研究,结合时代特色,提出合理的建议,充分发挥传统文化符号的价值,以求更好地推动我国传统文化在国际范围的传播。     

民族传统元素在艺术设计中的应用

传统文化在当前社会的受关注度日益提高,除了得益于政策的支持之外,人们对传统文化的审美意识和价值追求也是促使其广泛普及的原因之一,在艺术设计中对于传统元素的应用非常多元,面对全球化艺术交融的发展形式,融合民族传统元素开展艺术设计创新不仅可以提升现代艺术设计的竞争力,还能够更好地推广、弘扬和传承中国传统文化,具有深刻的现实意义。基于此,本文对民族传统元素的概念特征进行简述,分析民族传统元素与艺术设计的相关性,并探讨民族传统在艺术设计中的实践应用。     

中国传统雪景山水画的造境艺术探讨

我国传统的文化艺术具有一定的欣赏价值,中国传统雪景山水画在山水画的历史发展中占有重要的地位,著名的雪景山水画中蕴藏着精神价值和审美意义.艺术源于自然,是描述大自然静态美的一种工具,能够将抽象的自然美形象化.本文主要探讨了一些有关中国传统雪景山水画造境艺术的相关问题,希望可以给相关人士提供一些具有价值性的意见.     

传统文化与室内艺术设计理念的融合及创新探析

为了满足现代室内艺术设计的要求,实现对我国传统文化的传承,大量的设计人员已经将传统文化应用到了室内艺术设计理念中,实现了对当前室内艺术的设计和创新。同时,在现代室内艺术设计中,需要综合考虑到传统文化的内容,不断吸取其中的精华,促进理念和传统文化内容之间的有效结合,从而保证室内艺术设计的先进性和有效性。     

中国艺术设计应从民族文化中吸取营养

本文旨在通过分析中国民族文化的特征以及现代艺术设计与民族文化的关系,说明中国的艺术设计应从民族文化中吸取营养,从而提升品质、完善理论、丰富表现形式.这是中国艺术设计文化形成和振兴的关键所在.文中强调了少数民族文化在丰富艺术设计理论和表现形式上所起的重要作用.     

基于新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计探讨

自从改革开放之后,许多行业都有着非常显著的发展速度,在设计领域中,视觉传达设计非常重要,是将设计者的设计意图直接传达给观看者的主要方式.在当下的社会环境之下,新媒体和数字技术不断发展,逐渐在许多领域当中普及和应用,其中也包含艺术设计.对此,本文详细分析基于新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计.     

传统藏式家具审美特征及成因研究

传统藏式家具自成体系,独具雪域风格,其审美特征可以归纳为“建筑化”的外部造型、“密码化”的色彩运用和“多元化”的装饰纹样。藏族房屋的建筑形式对传统藏式家具的造型具有启发性,使其外观造型具有“建筑化”特征,传统藏式家具甚至可以视为藏族建筑的缩微版;色彩如同是青藏高原上特有的“密码”,也是传统藏式家具给人的第一印象,这种独特的艺术语言便成为传统藏式家具重要审美特征之一;而透过传统藏式家具“多样化”的装饰纹样,我们可以参悟家具制作者不朽的匠人精神,同时也可以窥见藏族人民对于美好生活的向往。审美特征的形成是一个相当漫长的过程,并涉及到自然环境、宗教信仰、文化习俗等方面,通过对传统藏式家具造型、色彩和纹样的分析,可以探究其审美特征的形成原因,即就近取材,适合藏人生活方式;宗教寓意,劝诫藏人从善弃恶;文化交融,寄托藏人美好愿望。     

浅谈英美文学的审美传统和文化气质

英美文学在世界范围内产生了广泛的影响。它的经典作品在全球范围内被广泛阅读和研究,其人物形象和故事情境成了文学创作的重要参考。此外,英美文学对世界文学的发展起到了引领作用,促进了文学的不断创新和进步。这一影响还带来了很多衍生现象,例如改编成电影、舞台剧等艺术形式,以及衍生出的各种文学研究和评论。本文旨在为读者提供一个较为全面深入的英美文学介绍,增进对英美文学的理解与认识。     

包装设计中的传统文化应用研究

随着人民的生活水平提高,对产品的外观越来越重视,个性化和具有独特美感的产品逐渐受到人们的青睐。传统文化拥有深厚的文化底蕴,其色彩、构图、材质、图案等对于包装的设计都具有深刻的借鉴意义,提升产品的文化内涵。本文概述了包装设计的现状及包装设计中如何应用传统文化,并对其创新提出了合理的建议。     

礼乐制度与中国艺术乡建——兼论审美治理的中国经验

艺术乡建作为乡村建设的新形态,以“艺术介入”之维体现其特殊的价值和意义,近年已取得了系列性的成果,同时也因对于“艺术”“介入”“乡村”“建设”的理解与实践有所差异而存在诸多问题。艺术乡建实则并非局限于艺术家/艺术作品的介入,而是在当代多元文化叠合的语境中,综合运用美学、艺术学、人类学、社会学等学科的研究理念与方法,以审美经验的自律为基础,对乡村自身的礼俗秩序及其嬗变进行发掘和阐释,并以当代审美经验构建新的乡村共同体,从而真正激活乡村自身的价值。礼乐制度是富于中国经验的审美治理机制,探讨礼乐制度如何在民间接衍并建构其当代形态,是实践中国艺术乡建由“外”而“内”并交互共生的重要路径。     

传统藏戏的审美张力分析

传统藏戏将教化性和审美性融合统一,形成了具有无限延展的审美空间,被藏民族一代代接受和传承。传统藏戏的多种元素彼此之间相互对抗、冲突和矛盾,形成具有张力的审美空间和强大的审美冲击力,使接受者产生共鸣,在艺术的审美中获得精神的洗礼。在传统藏戏中,主客体巨大反差产生崇高美,体现出藏民不屈的超越精神,以及克服和战胜恐惧后的心灵慰藉和平静;传统藏戏采用佛教逻辑叙述故事,集中体现藏民的人生姿态和精神信仰以及对于真善美的认知和追求,凸显世俗的人性美;藏戏以美的艺术形式和程序化的艺术表演再现普通大众的味与情,形成独具特色的审美情感和审美趣味,最终达到宗教教化的目的;藏戏中戏师的理性讲述与演员的感性表演形成对照,让受众游走于理性与感性之间,对于人物与情节有了更加深刻的感性认知和理性反思;藏戏重复与回环的情节设置使故事情节发展更曲折,人物形象更丰满,主题思想更鲜明,形成了复调之美。     

传统服饰元素创新在现代服装艺术设计中的运用

本文简要介绍了传统服饰和现代服饰的特点,指出了两者之间的差异,通过一些创新性的设计,我们可以将传统服饰元素运用到现代服装艺术中去,旨在促进现代服装艺术的发展和文化的传承。     

中国传统艺术的创造性转化与创新性发展探讨

融媒体时代,多种媒介平台的快速兴起,使中国传统艺术面临着新的机遇与挑战,而创造性转化与创新性发展中国传统艺术具有紧迫性。本文通过分析中国传统艺术的创造性转化与创新性发展策略,以更好地继承和弘扬中国传统艺术。     

中国传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺

中国传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺是中国古代建筑文化的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的审美价值。作为中国优秀传统文化的精华之一,这些艺术形式不仅展现了中华民族的智慧和创造力,更体现了中国古代人民对于美的追求和对自然的敬畏。凭借其精湛的技巧和丰富的象征意义,传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺表达了人们对于美好生活和幸福境界的向往。本文主要就中国传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺展开详细论述。