“五育融合”视域下提升高职院校美育对策研究

美育为人全面发展的必要维度,在“五育融合”视域下加强高职院校大学生美育研究是顺应时代发展的需要。新时代发展对高职院校美育提出了新的要求。文章在分析“五育融合”视域下加强高职院校美育的作用和意义基础上,指出新发展阶段高职院校大学生美育存在的现实问题,如美育认知混淆化、美育地位边缘化等,并提出提升高职院校美育对策,如凝聚实践美育,构建“美育模块”育人路径,德美、智美、体美、劳美融合发展,建立立体化的审美系统,构建课程美育,营造职教特色的美育校园文化等,实现学生的全方位发展。     

中国钢琴作品在高校音乐鉴赏课中的应用探讨

伴随我国教育改革的不断推进,艺术教育逐渐受到重视,学生的音乐鉴赏能力非常重要,钢琴作品能够提升学生的音乐鉴赏能力,更好地促进学生音乐技能的提升,如何充分发挥中国钢琴作品在高校音乐鉴赏课中的作用是当下高校美育教育的重点,文章将就此问题展开讨论,旨在为我国高校学生美育教育发展建言献策。     

基于“岗课赛证”融通的学前教育专业音乐课程教学实践研究——以《幼儿歌曲演唱与排练》课程为例

实施“岗课赛证”综合育人机制是当前职业教育发展的新要求。笔者以基于“岗课赛证”融通的学前教育专业音乐课程教学改革实践,将学前教育专业音乐课程体系与学生未来的工作岗位、专业技能大赛竞赛内容、职业资格证书考核要求相融合,使学前音乐专业课程体系、教学内容与岗位职业能力实现高度的契合,从而提高人才培养质量。     

高师音乐教育课的“双选制”利弊

“双选制”作为一种新的教学管理模式,被许多高校所采用,特别是在专业音乐院校的技能技巧课中其优势非常明显。目前许多高师音乐教育专业在技能技巧课中,也采用“双选制”,但由于种种原因,这种管理模式反倒成了高师音乐教育“重技术,轻理论”,“重专业,轻文化”的催化剂。这一现象应该引起我们的注意。     

新时期高职院校音乐教育中美育功能的实践路径

高职院校作为我国高等教育的重要构成,对于培育专门人才、促进教育创新、提高学生素质具有重要作用。音乐作为个体情感的有效抒发方式,可以满足人的情感需求、传达人的个性认知、丰富人的情感活动。在高职院校开展音乐教育,有利于贯彻落实音乐教学的核心素养要求,推动美育功能的实现。在高职院校音乐教育中实现美育功能,有利于促进高职音乐教育的改革创新,提高高职院校学生的道德素养,促进学生向全面人才方向发展。然而,目前高职院校中音乐教育和美育教育发展不够均衡,开展美育教育手段较为单一,美育教学体系建设也不够好,这就必须要求我们要多途径加以解决,进一步加快实现音乐教育中的美育功能。     

以乐启智 音你而美——论学科育人视域下初中音乐教学策略

学科育人视域下初中音乐体验式教学切实挣脱了传统教学的束缚,能够将音乐学科的育人作用充分的发挥,促进学生音乐素养的发展和综合素质的提升。本研究以学科育人为切入点,剖析初中音乐教学中存在已久的问题,阐释初中音乐体验式教学之要义,提出学科育人视域下初中音乐体验式教学策略,从而实现以乐启智,音你而美的育人目标。     

高职院校高水平美育教师音乐教学创新团队建设路径研究

高职院校高水平教师教学创新团队作为新型教学组织,是高等职业教育教学改革的重要基石,也是高职院校实现内涵发展的重要表征,更是职教教师革新理念、提升技能的重要抓手。在基层教学组织创新、教师多元化发展、高水平专业群建设,“三教”改革推进等方面具有重要意义。美育中的音乐教育作为学生文化艺术素质教育的重要内容,对学生艺术素养、审美能力的培养发挥着不可或缺的作用,音乐教师就是实现音乐学科核心素养提升的关键。在学生德智体美劳全面发展的新时代教育大背景下,亟须加强高职院校音乐教师教学创新团队的建设,以相关理论为指引,在科学理念、协同创新、团队文化建设等方面多管齐下,统筹推进。     

体态律动在小学音乐教育中的有效应用策略探讨

在音乐教学实践当中,教师要引导学生认真地体会音乐带来的感受,掌握音乐的节奏,帮助学生掌握理解音乐和欣赏音乐的方法.体态律动在音乐教育当中有着重要的作用,音乐教师要重视体态律动在音乐教学中的价值.音乐教学是小学阶段实施美育的关键所在,如何增强小学音乐教学的效果,已经成为音乐教师研究的重要课题.在小学音乐教学当中合理地运用...     

关于初中音乐欣赏课的调查分析与建议

音乐欣赏作为中学音乐课程的重要组成部分,在音乐教育实践活动中具有着特殊的意义.本文首先从音乐教育哲学的角度入手,通过论述音乐之于人类生活的意义,明确音乐欣赏课程的目的所在,后结合问卷调查结果分析目前中学音乐欣赏课存在的主要问题,旨在为改进和完善音乐课程、使之更好地实现美育功能,并提出建设性的意见.     

“历史·历时·流变”——拉卜楞寺仪式音乐“道得尔”研究的三个维度

“历史/历时”为西方民族音乐学仪式音乐的两个重要概念.基于拉卜楞寺仪式音乐“道得尔”的多元历史证据、仪式音乐与文化建构、“道得尔”历史流变三个角度,对相关文献进行整理和研读,实现对拉卜楞寺仪式音乐“道得尔”在“历史/历时”研究领域的重要个案的理论取向与实践价值探讨.     

关于初中音乐欣赏课的调查分析与建议

音乐欣赏作为中学音乐课程的重要组成部分,在音乐教育实践活动中具有着特殊的意义。本文首先从音乐教育哲学的角度入手,通过论述音乐之于人类生活的意义,明确音乐欣赏课程的目的所在,后结合问卷调查结果分析目前中学音乐欣赏课存在的主要问题,旨在为改进和完善音乐课程、使之更好地实现美育功能,并提出建设性的意见。     

基于“双创”理念的大学英语混合式“金课”建设路径

当创新创业成为时代的主题时,为了培养将语言运用能力和创新创业能力相结合的复合型人才,大学英语教学改革需要将这种“双创”理念融入其中。文章首先介绍了“双创”理念的提出和意义;其次从理论原理和实践探索两方面分析“双创”思维和能力的培养;再次主张将“双创”教育和大学英语教学融合发展,并以信息化时代所提倡的“混合式教学”和“金课”建设背景为出发点,探索性地提出了大学英语混合式教学“金课”的建设路径为PMA三步式的教学阶段,以及ADOE的教学模式;最后详细分析了本研究九个方面的建设特点。     

幼儿音乐教学游戏化的理论与实践研究

对幼儿开展音乐教育是幼儿艺术修养教育中的重要组成部分。游戏化教学是一种符合幼儿天性的学习策略。在音乐课程教学活动中加入游戏的元素，轻松、快乐的游戏氛围有利于激发幼儿对音乐知识的学习兴趣，形成良好的审美鉴赏能力、丰富幼儿的艺术修养，发展幼儿的自主学习能力和探究能力，促进幼儿全面发展。文章首先论述了幼儿音乐教育游戏化的意义，再结合音乐教育理论创设音乐教学游戏化的实践方法。     

没有钢琴,也能“敲响”美的音符

全面推行素质教育,是我国教育事业上的一场深刻变革,是教育思想和人才培养模式的重大进步。全面贯彻党的教育方针,以提高国民素质为根本宗旨,要以培养学生的创新精神和实践能力为重点,造就德、智、体、美全面发展的社会主义事业建设者和接班人。作为美育,是以塑造完美人格为最终目标,以艺术和现实美为教育手段的审美教育,是全面发展教育中的有机构成内容。而音乐教育作为实施美育的一项主要内容和手段,是美育中不可替代的重要组成部分。那么在还比较落后的少数民族山区学校怎样进行音乐艺术教育?怎样用音乐去滋润儿童的心灵,去启迪儿童的智慧,去提高儿童的创新精神和审美能力呢?     

音乐文化及音乐教育文化属性探究

当前时代是一个多元文化交融的时代。音乐作为人类文化生活方式的重要组成部分,与人类的社会文化生活有着不可分割的密切联系。因此,音乐教育必须融入社会文化生活的背景,依靠实践去促成学生心理及人格的全面发展,方能收获理想的效果。鉴于此,本文将援引具体案例来阐明音乐的文化属性以及音乐教育的社会文化导向属性,以期借此提出能够切实优化音乐教育效果的实践哲学理论。     

国画美育“沁润”模式探究——以天津美术学院《志合图》为例

义务教育阶段，美育能够提高学生的审美能力，并为学生长期健康的发展打下坚实的基础。本文基于“文化润疆”的美育命题，探讨以《志合图》为例的国画美育路径和“沁润”实践模式。笔者从文化润疆研究背景与墙绘工程反馈评估两个方面循序展开，由宏观向微观论证在策勒县小学阶段实施国画美育“沁润”模式的价值与意义。经实践，《志合图》因其内涵的先进性、技法的专业性与育人的创新性，为策勒县第一小学构建了优质的国画美育素材与教育资源，推动其发展为“校园环境美、文化底蕴厚、民族情谊深”的地区示范一流学校。     

文化自信视域下高校音乐美育探究

文化自信为中华民族实现伟大中国梦提供了强大的精神动力,是实现社会主义蓬勃发展的必然要求。音乐美育是一种以审美为中心的音乐教育形式,能在教育过程中让学生形成正确的人生观、世界观和价值观,培养学生发现美、欣赏美、表现美和创造美的能力。本研究主要在文化自信视角下,探讨音乐美育教育在提升文化自信方面的现实意义,并对新时代高校音乐美育的发展思路进行积极探索,强调在文化自信视域下进行音乐美育对高校学生的益处,以期提高音乐美育的育人功效,厚植大学生文化自信。     

推进新型城镇化进程中西藏“村转居”管理体制完善研究

“村转居”伴随着中国推进新型城镇化而产生。西藏城镇化进程中“村转居”管理体制的研究与实践尚处于探索阶段。“村转居”管理体制仍有许多需要进一步完善的地方，如管理体制与运行机制不匹配、人才管理体制不完善、综合治理体系有待完善等，针对这些问题，应理顺管理体制、做好基础工作、完善集体经济管理体制和综合治理体系、加强人才管理体制建设，以促进西藏“村转居”工程的真正落地。     

音乐教育实践中“情境教学法”的理论分析

首先,对“情境教学法”追本溯源,探讨其在最初学科语境下的含义和应用逻辑,结合学生在学习过程中心理的变化,分析“情境教学法”是如何在实践中产生有利因素,并被中国教育者引入到国内的教育实践中,总结出“情境教学法”的原理。其次,与音乐学科各专业进行教育实践整合,通过分析不同专业的类型和属性,结合音乐的表演和审美本质特点,讨论如何通过音乐的表象和表意两种途径去习得,换言之,是情境表现和乐谱信息符号两种材料的达意。“情境教学法”可以从音乐的表象层面还原音乐本质,引导学生产生分析、比较、抽象和概括等思维活动,再与乐谱信息、知识理论和概念性的表意材料相结合。传统解释性的说教方式不作为传授技能的主要媒介,教师在这其中起到辅助性的教学作用,通过可以触碰和感受到的直观材料,将概念、定理、法则等放在技能的实践中学习。“情境教学法”为音乐教育实践提供了一个对音乐本质方面的直观性和感官体验途径,在教学过程中通过拉近乐谱、文字和现实情境之间的时空和空间关系,解决音乐学科教育中抽象概念与具体形象、名词术语与音响效果、理解与感知之间的矛盾。     

河州型爱情“花儿”男女对唱试探

“花儿”，也叫“少年”，是产生于河州地区（包括今甘肃省临夏州、甘南州部分及青海省东部农业区），流传在甘肃、青海、宁夏、新疆部分地区的汉、回、东乡、保安、撒拉、土、藏、裕固等民族中的一种以爱情为主要内容的山歌，用河州汉语方言演唱，格律独特。“花儿”流行地区之广、传唱民族之多、唱词之浩瀚、曲调之丰富，可位列中国民间音乐艺术之首。