南侗琵琶歌艺术特征探析

在南侗方言区传承着一种侗族人民喜闻乐见的艺术形式——琵琶歌,它融合了歌、舞、乐于一体,充分展现了侗民的艺术天分及侗寨团结的和谐氛围,其旋律、唱腔均体现了侗家独特的民族风情与地域特征。笔者通过田野采风对湘黔桂地区的琵琶歌进行了搜集整理与初步研究,重点对南侗琵琶歌的曲调、伴奏、歌词、声腔特征进行分析,进一步探究南侗琵琶歌的社会功能与传承发展。     

论琵琶演奏中音乐感觉和艺术表现

在我国众多民族乐器中，琵琶的表现力非常强。从乐曲表达的角度上来分析，琵琶的风格是独一无二的。本文主要分析了琵琶演奏中，培养音乐感觉的途径和音乐感觉对艺术表现的影响。以期通过笔者努力，找到促进琵琶演奏效果不断提升的可靠途径，从而为相关人士提供部分参考。     

关于琵琶演奏艺术的传承与创新研究

中国的劳动人民以其智慧创作了丰富的民族音乐文化,建立了具有丰富内涵与广大外延的民族音乐体系,而琵琶则作为我国独有民族乐器,为世界音乐大家庭增添了光彩.琵琶演奏艺术作为一种将文化和音乐融合在一起的艺术表现形式,需要对其进行传承创新发展.     

探寻古琴与琵琶发展的历史渊源——漫谈古琴对琵琶发展的影响

古琴与琵琶作为我国最为重要的两种传统乐器,其历史相当久远.在古琴与琵琶的发展历史过程之中,两者相互影响.在文中就古琴与琵琶发展的历史渊源进行分析,着重探讨了古琴对琵琶发展的影响.     

浅谈侗琵琶 ——以黔东南黎平、榕江、从江三区为例

贵州黔东南是侗族生活的聚居地,其侗族居住人口占全国侗族人口绝大部分,特别的在黎平、榕江、从江三地琵琶歌尤为丰富,其所使用的乐器侗琵琶形制多样,曲调丰富,技巧复杂,具有很重要的研究价值.本文以侗琵琶为主要研究对像试对这三个地区的侗琵琶进行分类和对比思考.     

赵家筝数字化保护存在的问题与对策

山东筝派是中国传统音乐文化中一个民族乐器的重要分支,是我国古筝音乐发展过程中的重要流派,对于推动古筝乐器的发展有着举足轻重的作用。同时,作为吉林省的非物质文化遗产,山东筝派中的赵家筝如何传承、如何更好地进行数字化保护具有重要的意义。通过数字化数据的建立、平台推广以及构建,能够对山东筝派的内容进行展示、宣传和教育,从而更好地、更加科学地传承山东筝派艺术。为此,本文针对吉林省赵家传统古筝技艺数字化保护的现有问题进行研究。     

戏曲中琵琶演奏的音乐特色与表现手法分析

中国传统地方戏曲是中国民族民间音乐中的一支重要分支，具有悠久的历史和独特的艺术风格。作为戏曲中不可或缺的乐器之一，琵琶在其中扮演着重要的角色，以其独特的音色和表现力丰富了戏曲的音乐韵味。琵琶在戏曲中既是伴奏乐器，也是独奏乐器，通过其独特的表达手法和音乐特色，为剧情的推进和人物情感的表达增添了色彩和动力。本文主要就戏曲中琵琶演奏的音乐特色与表现手法展开详细论述。     

摭谈传统丝弦琵琶与现代钢弦琵琶的差异

传统丝弦琵琶以器为载体,蕴含独特的审美功能和人文价值。经过改革的现代钢弦琵琶已与旧制琵琶在发声,演奏上有较大区别。本文拟选明清、民国时期传统丝弦琵琶,与现代钢弦琵琶在形制,律制,演奏方式等方面作对比,探讨“历史的表演”与当代的差异性,以期达到加深对传统音乐的感知。     

论琵琶演奏中音乐感觉和艺术表现

在我国众多民族乐器中,琵琶的表现力非常强。从乐曲表达的角度上来分析,琵琶的风格是独一无二的。本文主要分析了琵琶演奏中,培养音乐感觉的途径和音乐感觉对艺术表现的影响。以期通过笔者努力,找到促进琵琶演奏效果不断提升的可靠途径,从而为相关人士提供部分参考。     

演奏家只能二度创作吗? ——以于源春"不弹古调"琵琶室内乐音乐会为例

即兴演奏是衡量演奏家艺术水平高低的重要方式之一.在国内以往或当代的众多琵琶音乐会中,致力于对琵琶即兴艺术不断追求、把多元化即兴音乐元素不断融入实践的,是于源春的"不弹古调"琵琶室内乐音乐会.这场音乐会中,于源春在作品的旋律、节奏、结构与句式、演奏技法等方面赋予即兴意义,同时,在即兴演奏从认知转向实践上做出努力,把琵琶即...     

民俗传承论

传承是民俗文化运动发展的基本规律之一,是民俗在时空维度上呈现出来的基本特征。学术界广泛地使用"传承"一词,但对于其内涵、外延、内容与形式目前还比较模糊。文章明确地界定了传承的基本内涵,并从构成要素和传承方式两个维度阐释了民俗传承的内容和形式。民俗传承构成要素包括民俗传承的主体、民俗传承的客体和民俗传承"场"。民俗传承方式包括以下三个方面:从传承途径来看,分为口头传承、行为传承、心理传承和书面传承等;从传承主体的多寡来看,分为群体传承和个体传承;从传承组织形态来看,分为血缘传承、地缘传承、业缘传承等。     

琵琶歌：侗族的说唱诗歌艺术

侗族琵琶歌主要流传在湘、桂、黔交界地区的侗族村寨。流传区域内的侗族琵琶歌，既有其共性，又有不同地方的差异性，从而形成各种不同的风格。     

地域文化对山东筝派和陕西筝派艺术风格形成的深度影响

古筝是中华民族的传统乐器,最初起源于秦地,目前已流传近两千年,传统筝法经过长时间的发展,与当地音乐结合形成了多种独具特色的古筝流派。就地域差异而言,可分为南北两派。南派风格多含蓄内敛,北派风格豪爽奔放。其中,陕西筝派及山东筝派均为北方筝派的重要组成部分,但二者因地域文化的差异又形成了不同的艺术风格。本文以古筝流派为中心,探究山东筝派及陕西筝派的著作及代表人物,探讨陕西筝派的发展现状,探析传统古筝艺术的创新与发展,探析山东筝派及陕西筝派的发源地、艺术特色、旋律风格及曲种分类,探寻各筝派的历史发展状况,究其根本探讨地域文化的差异对筝派艺术风格的影响。     

琵琶轮指的训练方法

轮指是琵琶演奏中最重要的技术之一,如何演奏好轮指成为琵琶学习者的难点。笔者通过多年的演奏与教学,对轮指技术做了深入的研究,总结了一套练习轮指的步骤与方法,并在教学实践中取得了一定的成效。     

民族音乐艺术的传承与创新策略研究

民族音乐艺术是人类艺术发展和文化多样性的"活态"传承,具有不可复制的民族原创性,有利于少数民族艺术的继承和发扬,也是当代文艺学研究领域的重要组成部分。但是当前对少数民族音乐感兴趣的群体越来越少,民族音乐的继承空间逐步压缩,缺乏传承环境,民族音乐艺术发展现状并不乐观。基于此,本文主要从这些现状入手,探究在新时期背景下,民族音乐艺术传承与创新的具体策略。     

琵琶轮指的训练方法

轮指是琵琶演奏中最重要的技术之一,如何演奏好轮指成为琵琶学习者的难点.笔者通过多年的演奏与教学,对轮指技术做了深入的研究,总结了一套练习轮指的步骤与方法,并在教学实践中取得了一定的成效.     

西藏丁青康沙热巴代际传承研究——艺人扎西曲珍的生活史

康沙热巴是丁青热巴中的一个流派，因其第一代热巴艺人来自于今昌都市洛隆县康沙镇康沙村而得名。在这一典型的家族式流浪艺人团体中，扎西曲珍作为该团体中最后一名代表性流浪艺人，其个人的从艺经历、身份表述、舞台建构、生存现状等呈现了西藏丁青康沙热巴的历史传承路径及藏族热巴艺术的当代发展状况。扎西曲珍的个人生活史反映出处于“流浪团体”与“非遗展演”两种不同生活状态下的热巴艺人状态，从而揭示了社会变迁中藏族热巴艺术的传承路径、传承规则、内部矛盾和自我调适。     

动画艺术形式对儿童孝文化教育的价值机制

动画作为有效的教育形式，深受儿童的喜爱，动画是儿童群体所接触到的主要媒体之一，儿童时期所受到的教育影响着一个人人格的发展。在个体受教育的启蒙阶段，儿童教育对于人的一生都有着重要的影响，孝文化教育作为中国传统教育内容之一，在教育中具有重要意义，对儿童的成长具有深远意义。因此，对动画艺术形式对儿童孝文化教育的价值机制进行探讨有着重大意义。     

山水画中水墨艺术形式的传承与发展

水墨山水画是在悠悠历史长河中形成的独具中国特色的一种艺术表现形式。随着时代的发展，西方思想文化的涌入，传统水墨山水画在传承和发展上受到了很大冲击，为了使水墨山水画能更好的适应现代社会，传递时代精神，大部分艺术家对山水画中水墨艺术形式开始了不断地探索和创新，以期得到更好的传承和发展。本文将基于水墨山水画产生的时代背景、影响水墨山水画发展的因素，对山水画中水墨艺术形式的传承和发展策略展开深入探究。     

浅谈刘德海新编琵琶曲《十面埋伏》

《十面埋伏》是我国传统琵琶武套曲中最典型的代表作之一。自该曲目诞生以来,各派名家的版本及曲谱都对《十面埋伏》不断传承、增加自己对该曲的理解,形成各自的流派特色。本人在本科期间通过对该曲的反复练习,从曲子的背景到音乐表现、从音乐表现的意境到演奏技巧技法、从演奏情绪的渲染到演出效果的把握都有了更深层次的感受和体会。本文章主要对刘德海新编《十面埋伏》的艺术创作背景、刘德海先生的介绍、乐曲的演奏技法作一讨论。