中国传统图案在视觉传达设计中的应用实践探析

我们中华民族具有悠久的历史文化,在传统文化艺术方面也表现出独特的特色,艺术方面也呈现了缤纷多彩的形式,经历了几千年的文化积累和积淀,已经逐渐演变成为我们民族独具魅力的传统特色图案。这些别具一格的图案,风格迥异,推动了我们国家文化艺术的发展。本文通过从图案由来到分析中国传统图案,再从视觉传达设计中所起到的应用及其影响来进行实践探析。     

浅谈视觉传达设计的几个创新思维

视觉传达设计在现代美学要求下,视觉传达思维和技术层面上的创新是大潮流.本文重点从视觉传达设计创新思维上阐述了当前视觉传达设计的新观点,并结合文献查阅和定性分析提出了几个颇具参考价值的创新观点.     

基于数字化时代的视觉传达设计创新研究

在数字化时代背景下,视觉传达设计范围不断拓宽,设计表现手法日趋多样化,设计表现力也更具灵动性。本文论述了视觉传达设计的核心内涵,简要分析了数字化时代视觉传达设计存在的问题,并提出了切实可行的创新策略,旨在为业内人士提供有价值的参考。     

视错觉在视觉传达设计中的应用

视错觉对视觉传达的设计来说是其中非常重要的一部分,视错觉具有独创性的特点可以为视觉传达的设计产生极大的帮助,通过视错觉可以对受众在视觉上产生一个错误的指引,从而能够使得作品的设计可以符合预期想要的视错觉效果.同时,视错觉还具有趣味性、简洁性以及智慧性的特点,从而受到了设计者的喜爱,能够更好地增强视觉传达设计中的内涵以及...     

传统图案元素在视觉传达设计中的应用

为顺应建构创新强国的中国艺术设计发展战略要求,视觉传达设计应当不断探索艺术创新新方向、文化自强新进路。中国传统图案具有独特的审美优势与文化价值,将其应用于视觉传达设计中不仅是提升设计效果的有力举措,更是传承文化、创新文化的制胜法门。中国传统图案内涵丰富、形式多样,视觉传达设计引入传统图案元素能够增强自身以形写神、以色抒心、以意绘境的能力。国画、吉祥图案、剪纸艺术是“传统—现代”融合的设计道路上比较有代表性的几大艺术门类,需要对此三者在现代视觉传达设计中的介入路径、应用方式进行深入探讨。     

渝东南少数民族文化在视觉传达教学中的运用

渝东南作为重庆主要的少数民族居住区域,具有独特的民俗风貌和文化特色。通过实证研究的方式,结合视觉传达设计专业的培养目标和教学要求,构建出以“实地调研”“课堂教学”“设计实践”“成果展览”四位一体的教学模式,能够形成一个相对系统的少数民族文化教学系统。通过课程教学,能够拓宽学生对渝东南少数民族文化的认知视野,培养学生对多元文化的运用能力,拓宽少数民族文化在视觉传达教学中的路径。     

民族元素在视觉传达设计中的价值与应用

现代视觉传达设计的发展面临诸多问题,为了探讨更有效的发展方向,应积极结合民族传统文化元素,将我国历史文化及时代精神体现在设计中,促进视觉传达设计的有效发展。民族元素在视觉传达设计中具有重要的应用价值,突破了传统设计理念,融入优秀的传统审美观念,有助于提升民族文化的艺术魅力。     

在新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计

当前信息技术水平不断进步,推动新媒体艺术设计的快速发展,具备了共享性、海量性、及时性以及交互性、超本文和多媒体等特征,同时给视觉传达设计工作也带来不同程度的影响。为了提高视觉传达设计效果,需要科学运用新媒体艺术工具做好自我革新工作,不断优化设计效果。     

试析平面设计中视觉审美元素的构建

视觉审美在平面设计中非常关键,对最终设计效果有着重大影响,需当认真对待.图形、文字和色彩是平面设计的三个基本元素,也是构成视觉审美的基本元素,本文从这三方面出发,对如何构建视觉审美元素进行了详细分析.     

试析平面设计中视觉审美元素的构建

视觉审美在平面设计中非常关键,对最终设计效果有着重大影响,需当认真对待。图形、文字和色彩是平面设计的三个基本元素,也是构成视觉审美的基本元素,本文从这三方面出发,对如何构建视觉审美元素进行了详细分析。     

浅谈视觉传达设计中对色彩的利用

艺术设计在现代社会中占据十分重要的地位,且成为人们日常生活中不可缺少的一部分.近年来,作为艺术设计分支的视觉传达设计逐渐发展起来,并在各个领域发挥着重要作用,为做好视觉传达设计,色彩成为不可或缺的内容.因此,本文将从视觉传达设计基本情况入手,联系色彩在视觉传达设计中应用的意义,重点研究视觉传达设计对色彩的利用.     

浅谈本土非物质文化遗产在地方高校视觉传达教学中的应用

视觉传达作为一门艺术设计成为学生选择的热门专业,各个地方高校也开始不断地增设这个专业。视觉传达专业可以说是设计专业的前身,其教学目标在于培养学生的艺术修养和审美能力。近些年来随着我国艺术设计的“中国风”风格,非物质文化遗产得到了重视,并成为教学中的重要组成部分。非物质文化遗产内容丰富且文化底蕴深厚,蕴含着特殊的文化精髓,为现代设计提供了大量的素材和创作灵感。尤其在视觉传达教学中,非物质文化遗产不仅能够提供深厚的资源,而且非文化物质遗产还能够为视觉传达设计教育渗透一定的造物原理和设计理念,强化学生对传统的继承和创新发展。因此,地方高校在视觉传达教学中应合理地运用本土非物质文化遗产,促使课堂教学更具艺术魅力。     

中国视觉传达设计中传统文化符号研究

中华文化源远流长,博大精深,中华民族在泱泱五千年的历史长河中,创造了丰富多样,且具有地域特色的文化符号,即使在当前现代信息化技术高度发达的今天,这些传统文化符号仍然起到不可或缺的作用,尤其是在商品视觉传达设计中,赋有更加浓厚的美学思想,时刻影响着人们的审美观念。但在当前国际潮流日益进步的同时,我国的传统文化符号需要与时俱进,吸纳更多前沿的文化特色来完善自身,为中国视觉传达设计增添亮色,从而发扬光大。由此,本文主要就中国视觉传达设计中传统文化符号进行研究,结合时代特色,提出合理的建议,充分发挥传统文化符号的价值,以求更好地推动我国传统文化在国际范围的传播。     

动画中平面设计元素的视觉语言探究

在动画制作的过程中,平面设计元素是非常重要的,需要将颜色和构图进行完美融合,从而为观众展现出不一样的视觉效果,因此,在动画制作中,平面设计元素的视觉语言也是非常重要的。相关设计者应当根据动画的制作要求,科学合理地应用平面设计元素中的视觉语言,从而在整体上提高动画的美学价值。     

广告视觉传达设计的特征及设计原则之研究

伴随着科学技术的不断发展,社会也正在发生着变革,人们收入水平在不断地提高,进而在物质上的需求逐渐增多,在一些商品需求上也随之增长.对一件商品具有快速的了解,最直接的方法就是通过广告认识它,广告在大体上是商品的一种宣传形式.对于广告来说分为较多的形式,所以广告在不断发展过程中对广告设计者也提出了较高的要求,怎样设计出具有视觉冲击的广告,进而带给消费者不同的感受,是广告设计师的主要任务.     

广告摄影在计算机平面设计中的文化创新

信息传播与创新是平面设计的传播方式,利用摄影的艺术语言,充分地表达出设计者的意图与理念.随着科技的快速发展,极大地提高了摄影图像的艺术表达效果.因此,人们思想的更新、科技的发展,都为摄影的发展创造了广阔的创作空间,利用计算机技术为平面设计的文化创新提供支持.将广告摄影与平面设计有效地结合起来是必然的,而文化应用与文化创新也是平面设计中最为重要的.     

视觉传达设计中信息技术的应用探究

伴随着国内信息技术的快速发展,以及信息技术在各行各业作为信息传播的载体而大力普及。在目前的视觉传达设计领域中,使用信息化软件技术不仅能够提高作品的设计美观效果,同时视觉传达设计作品以信息技术作为载体进行呈现,逐渐开阔大众们的视野。在信息时代背景之下,视觉传达设计展现出新形态特征,本文基于视觉传达设计中的信息化技术,加以拓展应用,进行深度探讨和分析。     

高职视觉传达设计教学中创新能力的培养

如今我国经济社会发展迅速,社会和市场对视觉传达设计专业的人才需求不断增加,尤其需要大量创新性的人才,因此在这种背景下,高职应当注重加强创新性人才的培养,培养人才的创新实践能力,使其能解决实际问题。对于设计专业来说,创新是设计的关键,创新能力至关重要,但是随着高职视觉传达专业课程的深入改革,教学中存在一些问题,制约了人才的培养,需要我们深入思考和探究。在这种情况下,本文从高职视觉传达设计教学的重要性和创新性出发,提出了一些重要的策略,希望能带来帮助[1]。     

洱海白族水文化的视觉传达方式变迁与视觉转向嬗变

视觉传达仰仗新科技而成为文化传播的主导形式,为洱海白族水文化的发展和传播提供了新的机遇;新的文化载体为洱海白族水文化地表达提供了可视性,数字媒体提高洱海白族水文化传达的交互性,互联网增强了洱海白族水文化传播的高效性;在文化旅游发展热潮中,促成了洱海白族水文化的视觉转向,并应用于以水纹装饰创新文化传播、以水波动态衍生产品...     

基于新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计探讨

自从改革开放之后,许多行业都有着非常显著的发展速度,在设计领域中,视觉传达设计非常重要,是将设计者的设计意图直接传达给观看者的主要方式.在当下的社会环境之下,新媒体和数字技术不断发展,逐渐在许多领域当中普及和应用,其中也包含艺术设计.对此,本文详细分析基于新媒体艺术设计冲击下的视觉传达设计.