基于产教融合人才培养模式下的视觉传达设计专业课程体系研究

随着经济改革和现代化建设的不断发展,产业结构创新也势在必行.高职院校提高人才培养质量,实现产教结合、校企合作的工作流程整合是高职教育发展的必要前提,本文从职业本科视觉传达设计专业构建产教深度融合的人才培养模式的重要性和紧迫性入手,对产教融合的视觉传达专业课程体系结构进行了全面、深入的探讨和分析,为视觉传达设计专业创新人...     

高职艺术设计专业“工作室”教学模式研究

高职艺术设计专业是一门实践性很强、以培养应用型人才为主要目标的专业,在教学中更加突出学生的实践能力培养,而工作室教学是目前高职院校突出实践性教学的一个重要途径和手段。对高职艺术设计专业"工作室"教学模式进行研究,优化本校现有的工作室教学模式,可以使本校艺术设计专业中室内设计、视觉传达等多个类别设计工作室得到更好的发展。     

浅析视觉传达设计专业与视觉修养

本文通过视觉修养与视觉传达设计专业学生之间的必然联系,针对学习效果的体现视觉素养的重要性。在视觉传达设计专业中,基础教育中对视觉素养的培养,是本专业迫在眉睫需要解决的问题。     

VI设计教学中概念设计的价值浅析

作为一门实用性极强的专业课程之一，VI设计课程是视觉传达专业人才培养中必不可缺的必修课程。VI设计是视觉传达专业课程体系中的重要组成部分，其借助于理论知识讲授与实训应用指导的有机结合，着力培养学生的VI设计专业理念，提升创新意识，提高审美水平，增强专业设计能力。本文从VI设计教学出发，结合VI设计教学的特点及现状，就VI设计教学中概念设计的优势及价值进行了分析，并就VI概念设计策略进行了探讨，以供参考和借鉴。     

浅谈本土非物质文化遗产在地方高校视觉传达教学中的应用

视觉传达作为一门艺术设计成为学生选择的热门专业,各个地方高校也开始不断地增设这个专业。视觉传达专业可以说是设计专业的前身,其教学目标在于培养学生的艺术修养和审美能力。近些年来随着我国艺术设计的“中国风”风格,非物质文化遗产得到了重视,并成为教学中的重要组成部分。非物质文化遗产内容丰富且文化底蕴深厚,蕴含着特殊的文化精髓,为现代设计提供了大量的素材和创作灵感。尤其在视觉传达教学中,非物质文化遗产不仅能够提供深厚的资源,而且非文化物质遗产还能够为视觉传达设计教育渗透一定的造物原理和设计理念,强化学生对传统的继承和创新发展。因此,地方高校在视觉传达教学中应合理地运用本土非物质文化遗产,促使课堂教学更具艺术魅力。     

视觉传达设计专业学生创新能力的有效培育

视觉传达设计专业作为应用性极强的一门艺术专业学科,在高校深化改革工作持续推进的过程中,愈加强调学生创新能力的培养和实践能力的提升,要求使学生的创造性思维得到进一步发展,从而使视觉传达设计专业学生的综合竞争力得到全面的提升。据此,笔者以视觉传达设计专业教学为研究对象,通过对视觉传达设计专业学生创新能力培育必要性的分析,研究了目前视觉传达设计专业学生创新能力培养现状,并针对其具体的培育策略进行了详细的介绍,以期为拓宽视觉传达设计专业学生创新能力的培养路径带来启发。     

浅谈本土非物质文化遗产在地方高校视觉传达教学中的应用

视觉传达作为一门艺术设计成为学生选择的热门专业,各个地方高校也开始不断地增设这个专业。视觉传达专业可以说是设计专业的前身,其教学目标在于培养学生的艺术修养和审美能力。近些年来随着我国艺术设计的"中国风"风格,非物质文化遗产得到了重视,并成为教学中的重要组成部分。非物质文化遗产内容丰富且文化底蕴深厚,蕴含着特殊的文化精髓,为现代设计提供了大量的素材和创作灵感。尤其在视觉传达教学中,非物质文化遗产不仅能够提供深厚的资源,而且非文化物质遗产还能够为视觉传达设计教育渗透一定的造物原理和设计理念,强化学生对传统的继承和创新发展。因此,地方高校在视觉传达教学中应合理地运用本土非物质文化遗产,促使课堂教学更具艺术魅力。     

VI设计教学中概念设计的价值浅析

作为一门实用性极强的专业课程之一,VI设计课程是视觉传达专业人才培养中必不可缺的必修课程。VI设计是视觉传达专业课程体系中的重要组成部分,其借助于理论知识讲授与实训应用指导的有机结合,着力培养学生的VI设计专业理念,提升创新意识,提高审美水平,增强专业设计能力。本文从VI设计教学出发,结合VI设计教学的特点及现状,就VI设计教学中概念设计的优势及价值进行了分析,并就VI概念设计策略进行了探讨,以供参考和借鉴。     

视觉传达专业产教结合的工作室制教学的可行性研究

现如今随着我国经济体系开始改革,产教结合工作室的工作模式同样开始革新,并以培养应用型人才为目标,展开实践性教学。在教学的过程中不但需要培养学生自身的操作技能,而且需要培养学生的综合素质。本篇文章将对于视觉传达专业中利用产教结合的方式教学进行探讨,分析其自身特点,并对于具体应用提供一些合理的建议。     

视觉传达专业产教结合的工作室制教学的可行性研究

现如今随着我国经济体系开始改革,产教结合工作室的工作模式同样开始革新,并以培养应用型人才为目标,展开实践性教学.在教学的过程中不但需要培养学生自身的操作技能,而且需要培养学生的综合素质.本篇文章将对于视觉传达专业中利用产教结合的方式教学进行探讨,分析其自身特点,并对于具体应用提供一些合理的建议.     

高职院校学前教育专业音乐课程项目化教学改革实践研究

高职院校的教育工作在我国对人才的培养中占据重要地位，同时，也是高等教育发展的重要因素，是对人才培养道路上的重要组成部分，社会经济前景的不断发展下，对高职教育人才培养需求越来越高，因此，在教育行业发展背景下，高职院校需要不断加强对教师在教学上的方式改革，把握好教育改革的每次机会，对教学模式进行深入的创新与提高，实现人才培养预期效果，综合提升高职院校在课堂上的教学质量，不断向社会输送更多的高职教育人才，根据社会输送发展不断调整教学课堂，以达到对社会需求的满足。在高职院校的传统学前教育专业中，对学生的音乐教育重视程度不高，而在后面的教学发展过程下，不断加强对学前教育中音乐学习教育的重视。带领学生学习的同时，提升学生对音乐基础知识以及技巧的掌握程度，实现对当下社会学前教育行业发展对该专业学生在实际操作技能上的提升，帮助学生实现更为全面的发展，可以更好的提升培养高职院校学生的音乐情操，实现学生的综合发展，增强学生专业素养。本文主要通过探究高职院校内对学前教育专业在音乐课程项目化教学改革上的实践发展，讨论在课程项目化教学中对学生的音乐素质培养的重要性，并提出在教学课堂上存在的部分问题，还有一些课程...     

手绘表现技法在教学中的创新与实践

在设计专业中，手绘表现是造型能力、色彩能力以及设计能力的综合体现。设计是需要用图像以及色彩来表达构思传达信息的。在室内设计、服装设计、建筑设计、广告艺术、建筑设计、雕塑设计、装饰设计和工业设计、动画设计以及其他相关领域里，都是通过手绘效果图将设计者的构思传达给使用者。在教学中通过创新思维进行多种技法的表现，解决不同设计方案以及实现创新思维能力的培养功能。     

渝东南少数民族文化在视觉传达教学中的运用

渝东南作为重庆主要的少数民族居住区域，具有独特的民俗风貌和文化特色。通过实证研究的方式，结合视觉传达设计专业的培养目标和教学要求，构建出以“实地调研”“课堂教学”“设计实践”“成果展览”四位一体的教学模式，能够形成一个相对系统的少数民族文化教学系统。通过课程教学，能够拓宽学生对渝东南少数民族文化的认知视野，培养学生对多元文化的运用能力，拓宽少数民族文化在视觉传达教学中的路径。     

视觉传达设计专业“包装设计”课程思政教学建设与实践

"包装设计"是视觉传达设计专业的核心课程,既涉及多学科专业知识学习,也承担着育人功能,在培养设计类创新型应用人才过程中具有非常重要的作用。对"包装设计"课程思政的建设目标、内容与有效融入教学实践的探究,有助于在专业课的教学中加强对学生进行德育教育、社会主义核心价值观引领和正确导向的传递。     

浅析"以赛促学"模式在广告设计教学中的应用与创新

在高校视觉传达专业的教学中,通过采取有效的教学活动来培养学生主动实践的精神,并且培养学生的综合能力是该专业的培养目标,也是为了使其在将来走向社会时能够为相关行业贡献自身价值.而在该专业广告设计课程的教学中,通过有效参与各种大赛来重构学生在专业方面的自信,并且培养学生的创新实践能力是非常重要的.为了更好地培养该专业学生的综合素质,笔者通过"以赛促教、以赛促学"等教学实践的开展来针对性地培养专业人才,不断为社会相关行业的发展输送更加专业的人才.     

浅析“以赛促学”模式在广告设计教学中的应用与创新

在高校视觉传达专业的教学中,通过采取有效的教学活动来培养学生主动实践的精神,并且培养学生的综合能力是该专业的培养目标,也是为了使其在将来走向社会时能够为相关行业贡献自身价值。而在该专业广告设计课程的教学中,通过有效参与各种大赛来重构学生在专业方面的自信,并且培养学生的创新实践能力是非常重要的。为了更好地培养该专业学生的综合素质,笔者通过"以赛促教、以赛促学"等教学实践的开展来针对性地培养专业人才,不断为社会相关行业的发展输送更加专业的人才。     

浅谈视觉传达设计的几个创新思维

视觉传达设计在现代美学要求下,视觉传达思维和技术层面上的创新是大潮流.本文重点从视觉传达设计创新思维上阐述了当前视觉传达设计的新观点,并结合文献查阅和定性分析提出了几个颇具参考价值的创新观点.     

浅谈视觉传达设计的几个创新思维

视觉传达设计在现代美学要求下,视觉传达思维和技术层面上的创新是大潮流。本文重点从视觉传达设计创新思维上阐述了当前视觉传达设计的新观点,并结合文献查阅和定性分析提出了几个颇具参考价值的创新观点。     

传统图案元素在视觉传达设计中的应用

为顺应建构创新强国的中国艺术设计发展战略要求，视觉传达设计应当不断探索艺术创新新方向、文化自强新进路。中国传统图案具有独特的审美优势与文化价值，将其应用于视觉传达设计中不仅是提升设计效果的有力举措，更是传承文化、创新文化的制胜法门。中国传统图案内涵丰富、形式多样，视觉传达设计引入传统图案元素能够增强自身以形写神、以色抒心、以意绘境的能力。国画、吉祥图案、剪纸艺术是“传统—现代”融合的设计道路上比较有代表性的几大艺术门类，需要对此三者在现代视觉传达设计中的介入路径、应用方式进行深入探讨。     

高职艺术设计专业融入产业路径研究

高职院校作为人才培养的重要基地，承担着为国家建设输送高质量人才的责任。以高职艺术设计专业为例，艺术设计专业当前存在的问题主要包括人才培养目标不贴合社会需求，人才培养课程建设与产业发展联系不够紧密、教师队伍不够专业等。在高职艺术设计专业融入产业的过程中，学校与教师要通过教学内容的优化，教学体系的构建，教学实践路径的拓展，教学与产业融合平台建设等改革实现产教融合，提升高职院校艺术设计教学质量，培养全面专业的艺术设计高质量人才。