藏族装饰图案及特性浅谈

藏族是生活在青藏高原及其边缘地区的古老民族，早在几千年前，青藏高原就有了古人活动的遗迹，先后出土了数千件石器时代古人类的人体装饰品和生活用品，这些有着同各民族一样独立的语言、风俗与艺术，并具有强烈民族特征的物品，是这一民族对生活、宗教等方面的折射，也反映了古代先民的智慧与勤劳，同时也记录着藏族装饰图案艺术在漫长的历史进程中的演变与发展。     

藏族传统装饰图案的文化构建解读——对汉文化的吸收与借鉴

由于独特的地理环境与文化背景,以及历史上藏族与周边地区频繁的政治接触与文化交流,使来自不同地域的艺术传统和文化元素在西藏高原激荡碰撞、互动交融。尤其自元代对西藏主权控制的完成,使大量以汉族文化为主体的中原文明源源不断的渗入藏区,融入藏民族博大的精神世界,形成独具特色的藏族装饰图案艺术。藏族装饰图案在吸收内地文化艺术元素的同时,又保持、发展本民族的文化特色,充分体现出藏族装饰图案在多元文化互动下的交流融汇和本土化的发展创造。     

浅析云肩元素在家纺设计中的应用价值

云肩是中国独特的服饰表达方式,装饰纹样内涵丰富,文化底蕴哲理精致而深邃,是中国传统文化的瑰宝。本文论述云肩的历史传承,浅析创意来源,剖析云肩元素丰富的装饰符号内涵,温婉动人的艺术语言表达,深邃的文化底蕴哲理深邃。通过分析云肩的形与色等艺术符号元素,结合现代审美需求,融会贯通。将云肩造型与云肩元素作为装饰纹样融入到纺织品设计之中,从而丰富纺织品内容的表现,顺应时代的审美变化。     

藏族祥巴（版画）艺术品牌亮京城

12月9日，藏族祥巴（版画）艺术作品展在中国美术馆隆重开幕。藏族祥巴（“祥巴”系藏语译音，意为木刻版画）是四川省阿坝师范高等专科学校藏族羌族研究所，为弘扬民族文化、传承民族艺术、彰显民族精神而打造的崭新的藏族艺术品牌。本次展出的76幅藏族版画作品，是在藏族传统佛经复制版画的基础上，对题材内容到画面形式、制作、材料等方面进行再创造，将佛经复制版画变为表达作者思想、情感的独立的创作版画。它填补了中因绘画史上没有藏族版画专题展览的空白，实现了藏族版画首次亮相中国美术馆的零的突破。     

巴旦木纹样起源与变化考析

巴旦木纹样是维吾尔族装饰图案中具有代表性的纹样之一。其传播与变化与维吾尔族的商业贸易有着密切的联系。维吾尔族在历史中是一个具有重商传统的民族,新疆独特的地理环境,特殊的民族文化,造就了他们特别的商业贸易传统。维吾尔族的重商意识与和传统手工艺品的发展密切相关,尤其是巴旦木纹样其从早期的自然原型到后期的几何化风格造型、再到最后的定型,其与维吾尔族的商贸历史及不同地域的文化交流有着十分密切的关系。     

浅谈传统装饰图案在现代设计中的表现形式

传统装饰图案是人类艺术发展史上最重要的组成部分之一,也是人们生活中最普遍、最常见的艺术表达形式。它在不同载体上的表现而形成不同类型的装饰艺术,比如家具装饰图案、建筑装饰图案、民俗装饰图案、宗教装饰图案等。传统的装饰图案蕴含着独特的文化意义及地域特色,它是本民族文化的精髓聚合,也是整个人类文明宝贵的精神财富。在现代艺术迅猛发展的今天,传统装饰图案是现代设计创作的重要灵感源泉。同时,怎样延续传统装饰图案的旺盛生命力也是值得我们深思的重要课题。     

试论藏族民居装饰的嬗变

当代藏族民居装饰的内容和形式已经远远超出了传统藏族民居装饰的表征,它已不拘泥于传统藏族固有的石木结构与白墙形成的装饰特征,而是融入了过去王宫、园林、寺庙等建筑装饰艺术特征,无论在结构的布置或形式的设计,越来越倾向于一种融合,使民居建筑装饰呈现多元化与丰富多彩。这可能是当代藏族民居装饰艺术的最突出的特点。     

蒙古族工艺美术中的数学文化——以几何图案的解析为中心

蒙古民族从成吉思汗统一北方草原诸部落起,至今已有800多年的历史。蒙古族工艺美术在蒙古族各部落的文物中具有典型性、标志性。它继承了我们优秀的民族文化,承载着愈来愈多的信息,在未来生活、文化等艺术活动中对蒙古族优秀传统文化的传承等具有积极的意义。花纹图案在民间装饰文化当中占有重要位置,对我国的民族学、艺术史研究具有重要意义。在一定程度上也反映了自然界从简单发展到复杂的过程。有几何、动物、植物三个基本类型,花纹图案融于衣裳、器具、饰品、武器、图书、房屋建筑、寺庙等。作者从蒙古族工艺美术的宝库中,采撷一些图案呈献给大家,从数学文化的视角进行解析。     

十三世达赖喇嘛时期中原传统艺术对西藏吉祥图案的影响——以罗布林卡金色颇章和格桑德吉颇章为例

十三世达赖喇嘛土登嘉措时期,从中原地区吸收了内容丰富、富有寓意的文化艺术元素,使西藏吉祥图案的传统崇尚意识呈现出大交流大融合的历史事态,给西藏文化艺术提供广阔的发展空间,罗布林卡金色颇章和格桑德吉颇章等木雕、壁画、器皿上绘制的吉祥装饰图案深受中原传统图案的影响。     

传统藏式家具审美特征及成因研究

传统藏式家具自成体系,独具雪域风格,其审美特征可以归纳为“建筑化”的外部造型、“密码化”的色彩运用和“多元化”的装饰纹样。藏族房屋的建筑形式对传统藏式家具的造型具有启发性,使其外观造型具有“建筑化”特征,传统藏式家具甚至可以视为藏族建筑的缩微版;色彩如同是青藏高原上特有的“密码”,也是传统藏式家具给人的第一印象,这种独特的艺术语言便成为传统藏式家具重要审美特征之一;而透过传统藏式家具“多样化”的装饰纹样,我们可以参悟家具制作者不朽的匠人精神,同时也可以窥见藏族人民对于美好生活的向往。审美特征的形成是一个相当漫长的过程,并涉及到自然环境、宗教信仰、文化习俗等方面,通过对传统藏式家具造型、色彩和纹样的分析,可以探究其审美特征的形成原因,即就近取材,适合藏人生活方式;宗教寓意,劝诫藏人从善弃恶;文化交融,寄托藏人美好愿望。     

壮印女性传统服饰图案多模态比较研究

从比较文化的角度探讨壮族和印度民族地域性、历史文化背景的差异,研究壮族的"天人合一"和印度的"梵我同一"对壮印传统女性服饰的影响,通过多模态比较研究其服饰图案纹样题材造型、图案纹样构图方法和服饰图案色彩搭配,以及服饰图案寓意,发现两者在这些方面的相同与异同之处,整理和归纳出壮族和印度女性传统服饰独特的艺术特点。并将在"一带一路"中印文化交流中,有利于壮族和印度女性传统服饰这两种元素巧妙地渗透和融合。对传统民族服装设计的传承与创新的应用研究具有重要意义。     

论嘎玛藏族传统首饰纹样的文化特点

藏族首饰以其独特的风貌、丰富的文化内涵展现着藏民族特有的精神气质,这种气质集中体现在其装饰语言即首饰纹样上。藏区地域广袤,不同地区的群众所佩戴的首饰在形制和纹饰上有很大差异。文章以田野考察为依据,从区域文化特点入手探讨了嘎玛藏族传统首饰纹样的文化特点。     

壮印女性传统服饰图案多模态比较研究

从比较文化的角度探讨壮族和印度民族地域性、历史文化背景的差异,研究壮族的“天人合一”和印度的“梵我同一”对壮印传统女性服饰的影响,通过多模态比较研究其服饰图案纹样题材造型、图案纹样构图方法和服饰图案色彩搭配,以及服饰图案寓意,发现两者在这些方面的相同与异同之处,整理和归纳出壮族和印度女性传统服饰独特的艺术特点.并将在“一带一路”中印文化交流中,有利于壮族和印度女性传统服饰这两种元素巧妙地渗透和融合.对传统民族服装设计的传承与创新的应用研究具有重要意义.     

传统图案在新中式软装设计中的应用

新生事物总是具有着强大的生命力,但传统的东西也有它本身的内涵价值。传统图案作为中国文化的重要组成部分,对现代平面、软装设计等具有很强的启发和参考价值。传统图案历史悠久。艺术和设计与人们的生活密切相关。中国特色的传统图案元素的图案、色彩、组成等可应用到各种设计中,将传统图案应用于染色、织造艺术、平面设计中。中式装饰不仅仅体现了传统文化的内涵,同时也是将传统文化发扬光大的途径之一。本篇论文从中国传统图案的角度初步探讨了传统图案在新型中国式软装设计中的具体应用。     

传统图案在新中式软装设计中的应用

新生事物总是具有着强大的生命力,但传统的东西也有它本身的内涵价值。传统图案作为中国文化的重要组成部分,对现代平面、软装设计等具有很强的启发和参考价值。传统图案历史悠久。艺术和设计与人们的生活密切相关。中国特色的传统图案元素的图案、色彩、组成等可应用到各种设计中,将传统图案应用于染色、织造艺术、平面设计中。中式装饰不仅仅体现了传统文化的内涵,同时也是将传统文化发扬光大的途径之一。本篇论文从中国传统图案的角度初步探讨了传统图案在新型中国式软装设计中的具体应用。     

中国传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺

中国传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺是中国古代建筑文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的审美价值。作为中国优秀传统文化的精华之一，这些艺术形式不仅展现了中华民族的智慧和创造力，更体现了中国古代人民对于美的追求和对自然的敬畏。凭借其精湛的技巧和丰富的象征意义，传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺表达了人们对于美好生活和幸福境界的向往。本文主要就中国传统建筑中的装饰艺术与雕刻工艺展开详细论述。     

探讨广告艺术设计中中国传统审美的养成

中国民族图样的形成源远流长，每个民族图样都包含着劳动人民对生活的美好憧憬，反映了广大劳动人民的审美情趣，有着深刻的文化意蕴和美学价值。民族图案往往与某些艺术设计作品一起出现，它以传统为基础，反映了传统的艺术精神与民间艺术。它是一种具有中国特色的文化符号，它是中国人的精神与感情，是中国传统美学思想的重要组成部分。中国传统的民族纹样，在广告设计中仍能不断地进行创新与运用，并具有其独特的美学价值。     

浅论山水画笔墨程式的形成方式与特点

翻开中国绘画史,可以看到中国各个时期的绘画艺术都具有高度的程式性.从远古的石器时期彩陶制品上绘制的各式纹样,到殷商时期青铜器上铸造的各色线条与纹饰,再至汉代的漆画与帛画上出现的各种图案纹理,最后到后世传统中国画中的各种线描与皴法等等,都具有高度的程式化特征.同时,这些具有程式化特征的艺术表现形式又具有抽象性、装饰性以及写意性的艺术特征.     

回族装饰艺术审美风格略论

回族装饰艺术以其鲜明的宗教性、民族性体现了回族文化的内蕴,特别是其在伊斯兰图案艺术、阿拉伯书法艺术、精美的雕刻艺术等方面的追求,呈现出了独特的民族审美情趣和审美风格。     

基于京剧服饰图案浅谈在现代服饰设计中的波普化应用研究

京剧服饰既有典型的中国传统服饰特点,又有其自身独有的魅力.文章从京剧服饰色彩、纹样的角度出发,总结出京剧服饰元素的艺术特点.提出基于京剧服饰图案在现代服饰设计应用研究的新的方向:波普化.本文分别从京剧图案元素的复制重组、京剧图案设计的趣味拼贴、京剧图案用色的大胆纯粹、京剧服饰图案与"中国元素"的结合、京剧脸谱、新材料的应用六大方面提出当下京剧服饰波普化的创新思路和艺术价值.力求京剧服饰元素与当代服饰产品设计能够更完美地融合,以达到对京剧服饰文化的传承与当代服饰产品设计的创新,保护和发展美丽优秀的艺术瑰宝.