艺术与现实的纽带——"喷嚏"歌剧《哈里·亚诺什》的创作分析

匈牙利拥有世界音乐史上众多的著名音乐家,柯达依便是来自这个国家的著名音乐教育家、作曲家,他的作品涉及全部音乐体裁,他创立的"柯达依教学法"被全世界音乐学习者广泛使用。歌剧《哈里.亚诺什》由于其极强的讽刺意味和独特的序曲形式,成为其歌剧作品中的代表作。     

普契尼歌剧《波希米亚人》中鲁道夫形象塑造的美学意蕴

普契尼的歌剧美学观是在"真实主义"思潮的影响下形成的,他用现实生活的"小人物"代替争取自由的英勇斗士,力求真切地反映现实生活中尖锐的感情冲突。在《波希米亚人》中,普契尼通过一个极其平常的爱情悲剧故事,来展现普通小人物平凡生活中的温情诗意。该剧通过平凡的日常生活场景和富有诗意的音乐成功地塑造了鲁道夫形象,运用剧情的悲喜交融和音乐主题的反复使用来烘托戏剧气氛,不仅增强了人物形象的悲剧性,还让我们品味到了鲁道夫艺术形象悲情与凄美的审美感受;而通过鲁道夫形象塑造孕育出的人性与哲理的思考,更让我们迷醉、留恋和沉思。     

从《围城》看钱钟书艺术创作的审美品格

叙事文学作品面对的是人的世界,因而必然以人物性格为中心或以主体自我创造的表现为中心。那么,从作品中人物形象的塑造及其艺术传达的方式上就往往能窥见作者艺术创造的审美追求及作品的审美品格。本文拟就《围城》人物形象的创造与艺术传达的方式及作者的学识、人格、气质、精神境界对其艺术创造的影响等方面的探讨揭示钱钟书艺术创造的审美品格。     

理解问题和解释学

我们的全部认识活动和交际活动,都和解释这种或那种信号、手势、语词、文学作品、音乐、图画以及诸如此类的符号系统有着极其密切的联系.科学家要解释观察和实验的结果,音乐家要解释他演奏的作品,文学批评家要解释他所分析的文章,数学家和逻辑学家要解释他们所研究的形式系统,美术家也要解释图画等等.我们在日常生活中     

《三四郎》的恋爱心理描写剖析

夏目漱石的《三四郎》之所以被认为是日本近代文学中具有深刻思想性的作品,是因为它通过对爱情道德的探索,对明治时期“文明开化”的资本主义社会作了深刻的批判。而这部作品之所以能够表现出如此深刻的思想内涵,又是因为通过对三四郎从幻想到追求、从追求到幻灭的爱情命运的表现,反映了明治末期那一代青年精神上的觉醒和成长过程。而且,这部作品人物心理过程的表现,思想发展动因的揭示,是同步运动、协同发展的。作品从人物头绪纷繁、变幻莫测的内心活动中理出一条心路历程来,并赋以鲜明的时代色彩,进而揭示出人物心路历程变化发展的根本动因。从而既成功展示了变动时代的历史环境中的人物心路历程,又通过人物心路历程的展示,形象地反映出变动时代的本质特征。     

民族景观戏剧的特色追求——以中国首部景观舞剧《长恨歌》为例

相对于西方侧重于异地巡演式的＂再造景观＂歌剧而言,中国景观戏剧更侧重自然山水与历史人文相融合的＂实地景观＂演出。景观舞剧《长恨歌》的创意特色主要表现在：区别于一般实景演出,《长恨歌》具有坚实的戏剧性内核;区别于国外景观戏剧,《长恨歌》立足当代中国民族化的景观审美情趣。     

从《潜伏》中性别角色塑造看大众传媒制造者性别意识的嬗变

曾经在许多谍战片里女性只是以配角点缀出现,而近期在全国各大电视台播放的谍战大戏<潜伏>则峰回路转.据统计2008新拍谍战剧近60部,而<潜伏>因其剧情跌宕幽默合理、人物刻画细致生动可信、演员表演异彩纷呈而成为其中翘楚.用社会性别视角去分析该剧的人物塑造,主要通过三位女性角色形象的塑造,看当今大众传媒制造者性别意识的嬗变.     

诸宫调对南北剧文体之影响

诸宫调是一种以唱为主的说唱形式,元杂剧剧本四大套曲的音乐结构很有可能与歌唱有四节的原理相通。在北曲曲牌联套体的音乐结构中,音律有固定的程式;元杂剧剧本以四折为结构也受制于"一人主唱"演员声带的承受限度;元杂剧一个宫调下的套曲,所用韵在同一韵部,且一韵到底,非常严格,因此元杂剧剧本长度必须受到制约。南戏曲牌联套自由组合的随意性,使得它可以根据剧情的需要安排和调节音乐旋律、设置唱段;南戏"多角均唱"的演唱体制,使其在歌唱上不存在演员声带疲劳问题;宋元南戏填词,并没有严格的韵律规则,作者任意为之,一套曲牌中时有换韵,韵辙则常常由一韵旁入它韵,这样在选择押韵时就宽泛得多,因此在篇幅上不受限制。     

冼星海在岭南大学的音乐学习

创建于晚清时期的岭南大学,是中国第一所高等学校,它从小学、中学、华侨学校到大学的一体化办学过程中,注重融汇中西文化的教育和交流。冼星海在岭南大学学习期间,接受到了中国传统文化和西方文化尤其是西洋音乐文化的熏陶,岭南大学浓郁的音乐氛围、独树一帜的音乐、各种以音乐为主题的学生社团活动,不仅为冼星海打下了音乐素养基础,为他开启了音乐之门,也激励了他赴法国进修音乐之心,萌发了在音乐上走向世界,成为世界级音乐家的理想。     

英国作曲家布里顿的《民歌七卷》之一浅析

英国民间音乐有着悠久的历史,并且拥有自己的音乐特点。但由于英国音乐并不是欧洲的主流音乐,所以它的变迁历史并未得到过关注。根据民歌所改编的优秀作品浩若繁星,代表作应属沃安威廉姆斯(Vaugham Williams)的《绿袖子》。但实际还有很多的优美作品并不为人所知。同时由于今天要论述的英国作曲家布里顿虽然有着多部世界知名的作品,但贯穿他一生时间进行创作的就是这部《七卷民歌编排》。作品不仅非常客观地反映了英国民歌的特点,而且还展示了作曲家简洁却极富色彩的创作特点。     

《肉蒲团》与《金瓶梅》——《李渔小说论稿》之七

一、共同的疑虑我们已考证《肉蒲团》的作者确为李渔。但是,在《肉蒲团》的题署上,根本就没有透露过撰者的任何迹象。这同《金瓶梅》问世的情形相类。《肉蒲团》还“光明正大”地题上“情痴反正道人编次”或“情隐先生编次”的字样,尽管在“西陵如如居士”的序文中未敢揭示作者的姓名或身份。《金瓶梅》则索性连撰人的化名都不题,只有“欣欣子”的序中透露出它的作者的化名是“兰陵笑笑生”。至于“笑笑生”为何许人,从小说封面、正文到序文、评点,都未留下确凿可稽的文字足资考证。所以至今学术界仍难确定其作者,“王世贞说”,“李开先说”,“赵南星说”,“贾三近说”,“屠隆说”等等,莫衷一是。     

论导演如何挖掘形象种子

导演挖掘"形象种子"的过程实际上是对戏的思想内容、戏剧冲突、演出形象加深理解和感受,进行升华的过程,是思想与形象统一的过程。导演挖掘演出的"形象种子",是未来演出的形象化的思想立意,是概括思想立意的象征性形象。通过它可暗示出布景视觉形象的寓意,启发演员表演的自我感觉。所以说,排演一部戏之前,形象种子的挖掘是必不可少的。本文主要就导演挖掘形象种子的重要性、导演挖掘形象种子的方法两个方面展开讨论,总结出挖掘形象种子的方法或者一些规律,让导演在以后的排演中寻找挖掘种子有规律可循。     

简评《应用社会学词典》

这是苏联第一部社会学术语词典.就其体裁来说,它既是词典,又是手册,共收术语约200条,对大部分条目进行了详细的阐述.作者们广泛运用了词源、概念定义、补充说明、例证和文献索引等手法.社会学术语和概念词典的主要任务是制定统一的术语,把它们用于学术交流.书中包括3组术语:1)研究方法问题、     

关于《聊斋志异》中清官形象问题的质疑

在我国古代文学名著《聊斋志异》中,蒲松龄运用辛辣的笔触,无情地揭露了封建社会大大小小的贪官污吏,有力地鞭挞了他们的贪婪、昏庸与无耻;与此同时,还着意塑造了一些人间与非人间的清官形象。《聊斋志异》全书专写清官的近二十篇,写其他题材而涉及清官形象的也不少。对这些清官形象,在我国评论界有过这样那样的评论,但大多采取否定的态度。在近年出版的一些文学论著中,仍然是一片责难之声。有的认为,这是“宣扬超阶级的正直、仁爱”;有的认为,“这削弱了他的小说的批判力量”;还有的认为,这是书中“封建性糟粕”,是作者“阶级局限”的表现,等等。     

略论道德进步的标志和标准——兼评新时期的道德进步

作者通过对道德进步的标志和标准内涵的确立以及几种伦理学观点的简略分析,提出:确立道德进步应该是标志与标准的深刻同一,它表现为每个人在道德活动中既是主体又是客体,是主客体的统一,这决定了人既是道德的创造者,又是道德的接受者和规范的对象。同时,标志和标准的同一性还表现为道德是外在性与内在性、约束性与主体性的统一。就是说,道德作为主体人根据自身的需求和社会历史必然的自觉创造,是人的内在本质和需要的表现和确证。因此,道德进步就是人的道德主体性的深刻觉醒、全面确立和日益增强。它决定了新时期道德的主流,其意义是巨大的。     

对音乐现象的社会学分析

素有艺术皇后之称的音乐正以其特殊的魅力,层层散发到我国社会生活的各个领域。人们从来没有象今天这样热烈地接受音乐艺术的熏陶,人们的音乐感受力、表现力和需求度已成为当代文化素质的重要尺度之一。在这种音乐艺术氛围中,笔者感到当今音乐艺术领域存有一些偏颇,即与文学、美术、影视艺术相比,人们对音乐理论研究的热情大大落后于对音乐艺术的创作、演出和欣赏的兴趣。而且,现有的音乐理论大多在艺术封闭系统之中索求纯音乐的单向动律,较少在文化开放系统中考察音乐与社会的复合关系。这一偏颇无疑会有碍于人们对音乐现状和未来的中肯评价和自觉把握。     

概念在形象思维中的地位和功能

在音乐、绘画、雕塑、舞蹈等这些艺术门类中,概念对形象的表现不起主要作用,但经常还要运用概念来扩充形象。如音乐的歌词、标题,绘画的题诗、题词。而在形象的构想中,概念在这些艺术门类里的作用,恐伯还要大些,常常需要用概念去概括心目中的形象,概念与形象往往不可分离。如画     

论《红楼梦》中的补天者形象

本文通过对《红楼梦》中人物形象的分析，揭示出她们共有补天者的特征以及作为补天者在整个小说世界中的位置和意味。其中，对贾元春、王熙凤、贾探春这三个女子形象从历史、美学、文学诸方面作了全新的分析，既论及了她们的性格特征、命运遭际；又涉及了她们的形象造型、象征意味。最后，又通过对这三个人物形像的异同和关联的分析，阐述了她们作为补天者形象的系列性，包括她们在不同叙事层面上的作用等等。     

《胡愈之传》序

《胡愈之传》出版了! 这是史学界、也是文坛上的一件喜事。胡愈老其人不同凡响,涉及的史事非同小可,他的传记问世令人高兴,催人奋进! 出版《胡愈之传》,是人们期待多年的事。听说全国有多人在动笔撰稿,本书作者金普森、朱顺佐教授捷足先登,在胡愈之研究中立了首功。胡愈之(1896-1986)生活的九十个春秋,正是世界风云激荡,中国翻天覆地大变革的年代。中华民族在沉睡中觉醒,中国文化要在世界新潮流中演进,需要一批具有远见卓识、才华出众的有识之士,前赴后继去奋斗,胡愈之正是应时代需要而锤炼出来的杰出人才。他是社会活动家又是学者,而且是在学术上有多方面成就的学者;他是政治家,又是文化人,而且是中国新文化运动中的一员骁将、一颗巨星;他是中国民主同盟的创建人之一,被公认为是民主人士,又是共产党人,而且是有五     

海德格尔的存在、现象和阐释

海德格尔的哲学无疑是关于存在的哲学,然而他的存在,不是传统存在者整体的实体意义上的存在,而是一种生成意义上的存在.由于这种生成性,存在只能通过现象来表现.因而,现象既是存在的状态和方式,又是存在的方法.现象作为状态和方式表现为"显现",与"遮蔽"相对立;现象作为方法表现为"让显现者自身显现"和"让人看".而阐释是存在现象的重要方式,它不仅揭示存在,而且构成存在的意义.