试论劳动说与模仿说的有效性问题

在当代马克思主义人类学美学的学科建设中，深入探索艺术起源问题是一个至关重要的环节。本文立足于艺术起源学的学术视野，通过对“劳动说”和“模仿说”的历史性回顾，对它们的有效性问题作了较深入的分析。文章指出：劳动说不是因果论意义上的艺术起源学说，而是一种从“有目的性’的发生模式出发、其相应的本体论为“目的论”的艺术起源学说，“模仿”基本上不属于艺术起源的“决定因”之列，“模仿说”很难在严格意义上成为艺术起源学说，这两种说各自都还面临着一系列不易求解的问题。     

从系统论来思索原始艺术的起源

艺术起源历来众说纷纭，然而劳动说、战争说、英雄崇拜说、性升华说、游戏说、巫术说，各执一端的片面真理均不足以概括艺术的起源，只有联成一个网络系统，归结为上古人类求生存求发展的社会大实践，才能完整地揭示原始艺术的起源以及艺术随社会生活自调节自控制自组织而滚动向前发展的历程。     

从系统观点看艺术的起源

艺术起源问题是一个古老的难题。长期以来,许多研究者从不同的角度,通过不同的途径,采用不同的方法对这个问题进行了探讨,并在一定的研究范围内取得了一定的成就,比如在社会学、人类学、历史学、心理学等方面。但是,许多人却只想从自己研究的范围,从某个领域的角度,以一两个单一的观点来解释和涵盖艺术起源的所有因素,忽略或排斥其他     

也谈“文学与艺术的起源”

“文学与艺术的起源”一直是争议颇多而又常议常新的话题。近年来，由于各种文学艺术新思潮的侵扰，“文学源于劳动”的传统学说受到猛烈冲击，继而关于整个艺术起源的研究也陷入低谷。笔者认为要最终解决“艺术起源”这一斯芬克斯之谜，应该采用“各个击破”的办法     

岑家梧艺术社会学研究对中国艺术史学的贡献

岑家梧运用社会学的观点和方法,以人类学、考古学、文献学等方面的资料对图腾艺术、史前艺术和中国古代美术进行研究并取得了相当成就,是运用科学的观点和方法对于艺术和艺术史展开研究的先行者。岑家梧在艺术史研究中的贡献主要在于他将社会学观点和方法应用于艺术和艺术史研究,将艺术当作一种社会现象来加以考察和研究。在艺术起源的问题上,他指出艺术产生的本质在于其特定的社会意义。在艺术的本质问题上,他反对艺术与社会人生无关的说法,认为应从社会生活来考察艺术的本质。他认为艺术社会学的基本内容主要包括五个方面:艺术的起源问题;艺术的本质问题;艺术的进化问题;艺术进化的阶段问题;艺术天才问题。他对于艺术和艺术史展开的研究,在中国艺术史研究现代化转型的进程中有着独特而深远的意义和价值。     

舞蹈艺术对体育运动的影响

从体育运动的起源与发展可以看出，舞蹈始终是体育运动不可分割的的重要组成部分，它既是体育运动起源的初级形式，又是体育发展过程中某些高级形式的体现。没有舞蹈，就没有完整的现代体育动动。通过对舞蹈艺术在我国古代及现代体育运动中的地位和作用的探讨，阐述了舞蹈艺术对体育运动起源与发展所产生的深刻影响。而且，它还将继续担当促进现代体育运动发展的重要角色。     

艺术的起源:对反观的自由的追求

艺术的起源不等于艺术品的最初出现,而是对艺术本性的追溯。常见的艺术起源理论并不能说明人类追求艺术的根本动因。艺术的本性起源于对反观的自由的追求。     

“呵,人类,只有你才有艺术!”——从原始艺术的心理分析入手,探讨艺术的起源

艺术起源的理论研究,两千多年来历久不衰,并常常提出新的理论,“多元论”就是其中的一种。所谓“多元论”,这是一种认为以往的艺术起源理论,“不足以单独说明艺术起源的问题,但都无疑具有一定的合理性”,“可以互为补充”,成为“一种较为宽容的多元的起源理论。”为了确证“多元论”的科学性,有的论者提出要从新的角度采取新的方法进行艺术起源的研究。笔者认为,“多元论”是值得商讨的,但从新的角度选择新的方法去研究艺术的起源,是个很好的意见,它有助于将艺术起源的理论研究引向深入。     

试论秦观词的艺术特色

在我国诗词创作史上，秦观词由于具有较高的艺术成就，而占据一席之地。秦观词内容多为表现爱情，且悲观气氛较浓。但是其艺术成就十分明显。文章肯定了秦观词的艺术价值及对后世的影响。     

论壁画艺术的审美特征与环境功能

本文从壁画艺术的概念和起源出发，阐述了壁画对建筑环境的作用，探讨壁画艺术与环境之间融合和渗透的密切关系。     

“老衲笔尖无墨水,要从白处想鸿蒙”——担当绘画艺术美学思想研究

云南明清高僧书画艺术对中国佛教文化和艺术都产生了一定的影响,其挖掘的空间也很大.作为明末清初滇文化的代言人,他们的生存方式、佛学思想、艺术活动、精神寄托乃至生命感悟都在书画艺术中得以彰显.明清滇僧大多诗书画无所不能,其中以普荷担当声名最为显著,影响深远.担当的作品,具有独特的禅画风格,意境冷逸、空蒙,具有较强的识别性和研究性.本文从书画理论、作品风格、禅学思想等几个方面,对担当书画艺术中所蕴涵的美学思想做出论述,同时通过作品对其审美取向和禅学思想进行分析.     

浅谈傅雷翻译思想的艺术内涵

傅雷是中国著名的法国文学翻译家，同时也是一位造诣深厚的艺术家。傅雷的主要翻译理论深受艺术的影响。“重神似不重形似”理论无论是命名还是实质都与中国传统绘画艺术理论有着千丝万缕的联系；“翻译以艺术修养为根本”理论直接论述了翻译与艺术的紧密关系，傅雷高超的艺术鉴赏力、渊博的知识和高尚的艺术人格对其翻译思想产生了深远的影响；“行文流畅、用字丰富、色彩变化”理论与艺术的行云流水、绘画的用笔丰富和色彩变化一一对应，把翻译与艺术完美地结合在一起。     

论艺术是人的本源——解读海德格尔的《艺术作品的本源》

海德格尔在《艺术作品的本源》里指出,因为艺术是真理的发生,所以能够成为人的本源。艺术中发生了真理,制造大地和建立世界。让大地成为大地,使存在者自行解蔽。在技术时代,作为技术的本质的座架,把现实当作持存物,以订造的方式解蔽物,这使人遗忘人的本质,这是对存在者自行解蔽的守护。在艺术中,艺术创作与保存让真理自行发生。作为赠予、建基、开端,标示着真理的创建,保持敞开的大地的锁闭性,使人见证人对大地的归属。艺术因而成为人的本源。     

张岱与戏曲艺术述论

时代、地域及家庭环境诸因素使张岱喜爱并精通戏曲艺术 ,他和当时的曲坛名流广泛交游 ,在剧本编写、唱腔鉴赏、演出指导等领域造诣不凡 ,针对晚明的戏曲风气提出了自己的理论主张。他的有关诗文描绘了群众戏曲演出活动的盛大场面 ,记载了私家戏班的表演水平 ,具有重要的史料价值     

祁豸佳戏曲活动研究

明清两朝,戏曲成为山阴(今绍兴)祁氏家族文化的重要内容.祁氏家族因此对戏曲,尤其是昆曲,作出了突出的贡献,戏曲也巩固和丰富了祁氏家族文化.祁豸佳是个天才艺术家,然而学界对他的研究至今仍为空白.通过关注祁豸佳的戏曲艺术造诣,对他的主要戏曲活动进行尽可能详细的考察和分析,并进一步阐述家族文化等因素对他成就卓越戏曲才能和素养的重要影响和作用.     

信息时代的信息素养教育

教育具有塑造未来的功能。人类即将进入信息网络时代 ,信息素养将成为个体适应未来社会生活的基本生存能力 ,信息素养教育将成为信息素养和创新素质为核心的素质教育体系这一主旋律中的最强音 ,由此而对教师的信息素养提出了更高的要求。本文分析了学习者和教育者信息素养以及教育者信息教育素质的内涵。     

李德懋诗作:自我省察意识

学是一种具有补偿功能的艺术。李德懋进行诗歌创作，既基于内心的缺憾，将学创作视作消解内心苦闷的工具，同时，他也通过自我省察，努力使自己具有一种人格美，求得自我人格理想的实现，并藉此追求一种自我人格。     

《红楼梦》的最高评价:“宇宙之大著述”──评王国维《红楼梦评论》

本文针对当前红学研究中不少人误入歧途的现状，重评王国维的《红楼梦评论》，深入地讨论了其所取得的学术成就，高度肯定了王国维《红楼梦评论》第一次用文学、美学和哲学的观点系统地研究《红楼梦》的态度、方法和方向，并着重指出，王国维从文学、美学的视角切入，排除掉种种“红外线”式的谬误，抓住了它的根本性特征，在今天来说，依然是高屋建瓴、胜人一筹的。     

应如何探讨“艺术作品的本源”——海德格尔艺术思想的内在理路分析

在其著名的<艺术作品的本源>一文中,海德格尔另辟蹊径对艺术问题进行了全新的思考一、实践了胡塞尔现象学的思维态度,运用了现象学还原的方法,改变了追问的路线--从"物到作品"返回到"作品到物";二、基于对其"存在的真理"之哲学主题的关怀,从"真理的本质"方面思考艺术作品的本源问题,在关于"作品与真理"和"真理与艺术"的讨论中,阐明了艺术作品本源的追问对理解"存在的真理"问题所具有的重要意义和指示.     

简论海明威的“冰山”风格

海明威的“冰山”风格，是作家的一种艺术追求，一种艺术境界。它力图实现作品更大的思想容量，使作品具有底蕴和充满力度。“冰山”风格的形成，得力于海明威丰富的生活积累和思想储蓄，得力于严谨的创作态度，得力于作家对文字简约的刻意追求，以及对生活的真实表现，并由此而形成的独特的叙述方式。