高师钢琴教学改革浅议

一、高师钢琴教学现状分析 近十年来,全国各地音乐院校音乐教育专业,师范院校音乐系在招生规模上持续增长,而钢琴教师短缺,如果再沿用过去那种一对一的教学模式,钢琴教师的数量是远远不够的,不仅教师工作量非常大,而且很多学生将无老师可教。 为了解决这一矛盾,各地都分别进行了不同程度的改进,原来以专业音乐院校钢琴课的模式现在不再是高师钢琴课的唯一选择。众所周知,高师音乐专业的学生水平参差不齐,有少部分入校的新生已学过八九年的钢琴,有些新生学过四年左右,但更多的是专业考试前临时突击半年左右考进来的,这一部分学生的钢琴水平几乎为零。又由于高师钢琴教学的目标是培养合格的音乐教师,它不是也不应该是培养演奏家的,学生通过几年的学习,应具备科学的弹奏方法,较熟练的钢琴伴奏能力,能演奏与自己水平相当的中外乐曲,具有一定的钢琴自学、教学、欣赏能力等。由于这些情况,现在高师钢琴教学的教学形式出现了多种形式,但是如何在改革中保证教学质量,这是我们现在、以后都应该思考的一个问题。     

器乐演奏音乐表现内在培养的重要性

器乐演奏音乐表现是每一个演奏者除了追求完美的演奏技巧之外,在舞台演奏中对演奏的效果也发挥着不可估量的重要作用,无论从事器乐专业演奏者还是教育者在演奏或教学中都必然会涉及到此问题。在具备一定演奏能力的基础上,如何进一步更好的提高音乐表现能力,提高专业综合素质是需要在演奏和教学中值得考虑和研究的问题。本文将对音乐表现最为直接的来源——人的“内在”（文学素养、文化底蕴、心理素质等等方面）作以阐释,强调其对音乐作品诠释与音乐情感表达的重要作用,以及对音乐欣赏者音乐欣赏能力与鉴赏能力的重要作用。     

浅谈高师钢琴教学“师范性”的施教手段

高等师范院校音乐教育专业,培养目标是为中学输送合格的音乐教师,这是国家教育部在教学大纲中明确规定的。笔者认为“合格”二字应是通过钢琴课的教学,使学生掌握钢琴弹琴的正确方法、基本技能和教学法。通过学习熟悉不同类型的钢琴作品及风格,开阔音乐视野,培养音乐感。使学生具备一般声乐伴奏的能力和为中学教材歌曲配伴奏的能力,以适应中学音乐教学和开展校内外音乐活动的需要。这种能力是衡量一个音乐教师合格不合格的标准之一。因此应该重视和加强对这门学科教学的研究,以提高这门学科的教学水平。下面就钢琴教学的“师范性”谈三点看…     

钢琴技巧在教学中的灵活展示——评《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》

<正>钢琴的演奏技巧是随人的审美变化而不断发展的。钢琴教师不仅要让学习者知其然,更要知其所以然;不仅要授之以弹奏技巧,更要令其了解钢琴音乐的发展状况。这有助于全面地提高学生的音乐素养。张珊珊、张锦方、吴静编著的《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》一书将钢琴的演奏技巧和钢琴音乐的发展结合在一起进行论述,要求学习者     

论非钢琴主专业集体课教学

高师非钢琴主专业的钢琴课应采用集体课的教学形式 ,培养实用人才 ,适应形势发展的需要。采用集体课教学形式 ,让学生具有实际工作能力 ,这是高师音乐教育改革的一个方面 ,也是高师钢琴教学发展的方向 ,是培养实用型人才的有效措施     

钢琴集体课教学初探

随着高校招生量的逐年扩大,钢琴集体课教学势在必行.根据钢琴集体课的特点及其教学方法合理安排教学内容,做到经常检查与总结,注重学生综合能力的培养,在教学中,不断发挥钢琴集体课的优势,及时解决不足之处.只有这样,高师音乐专业钢琴集体课才能以全新的教学模式,达到有效的教学效果.     

高校钢琴专业应加强中国钢琴作品的教学

在当今高校钢琴专业的教学中,存在着严重忽视中国钢琴作品的现象,致使所选用的中外作品数量比例失调,直接影响到钢琴教学质量。只有大力加强中国钢琴作品的教学,才能使学生真正热爱本民族的音乐文化,探索中国钢琴音乐作品的民族风格和文化内涵,加强对中西音乐文化关系的理解,有力地促进我国民族钢琴学派的形成。加强中国钢琴作品的教学,应特别注重教师作用、教学大纲的制定和中国钢琴技术训练三个方面的问题。     

师专音乐专业钢琴教学探讨

师专音乐专业钢琴课教学，应注重基础及专业技巧两方面能力的培养，其教学方法，应结合师专学校的特点及音乐专业学生的自身特点；发挥学生大脑的潜在优势，尽快掌握钢琴弹奏技巧；善于挖掘和培养学生的独创精神；调动学生的积极性，加强实际应用能力训练，以期达到训练有素，技巧过硬的目的     

高师数码钢琴集体教学问题与对策分析

数码钢琴集体教学具有许多明显的优势,但是,在集体教学过程中,但由于学生掌握键盘知识和演奏技能的程度、理解能力、音乐素质等方面存在许多差异,导致实践教学中出现许多问题,直接影响教学效果和教学质量。本文通过作者对多年教学实践的总结和分析,针对教学中出现的问题,提出了有效的解决策略。     

简析钢琴练习前的知识准备与综合效应

无论是高师钢琴教学还是表演专业钢琴教学,从技能训练上讲并无大的区别,只是标准不尽相同.在提高钢琴演奏技巧和能力上,练琴前的心理准备和音乐文化背景知识的理解和掌握同样显得尤为重要,构建起科学化的练琴理念,可提高练琴综合效应.     

高校钢琴教学的理论与实践——评《新编钢琴教学法》

<正>随着生活水平的不断提高,人们的艺术鉴赏能力也在逐步提升,作为陶冶情操、净化心灵的音乐,深受大众喜爱。在当前的音乐教学代表课程中,钢琴课在我国越来越受到广泛的重视,无论是儿童钢琴启蒙教育还是成人钢琴专业教育,都已进入了成熟期。钢琴属于本身构造比较复杂的一种乐器,有其专属的学习特点和技巧要领。要学好钢琴,学员首先要在了解并掌握钢琴基础知识的前提下,加强对乐理     

试论钢琴演奏艺术中的“气”与“韵”

“气”是天地万物生成的本源;“韵”是清远淡雅,而余味无穷的美。在钢琴演奏中,音乐因“气”而富于内在生命,由“韵”而富于外在的意蕴,在钢琴教学中,把“气韵”贯穿于整个教学过程当中,定能使学生的演奏产生质的变化和飞跃。     

钢琴演奏在音乐理论学科学习中的作用

从1709年第一架钢琴被制作出来至如今已经有三百多年的历史了。大多数关于钢琴演奏的研究都是在探讨如何提高钢琴演奏的各方面水平和能力,或者是如何表达钢琴作品的思想内涵;而本文要讨论的是关于钢琴演奏在音乐理论学科学习中的作用。     

钢琴演奏发音释要

音乐是高雅的艺术,钢琴是乐器之王。如何使钢琴发出优美动听符合作品特点的声音是件很困难的事,也是众多演奏者研究的问题,钢琴演奏出好的发音不仅要对作品全身心的投入研究,而且要做大量的前期准备工作。如：读谱、掌握技术、力度、速度、作品背景和基本练习等等。本文对于每个练习阶段都做了详细的阐述,并举了很多有典型意义的例子提供参考,以期提高演奏技巧和水平。     

如何加强钢琴弹奏的表现力

论述了钢琴音乐表现的可能性 ,从分析理解作品、提高弹奏技巧、积极的感情投入、演奏者的艺术修养等四个方面的演奏风格入手 ,阐述了钢琴音乐中最动人的不是弹奏技巧 ,而是通过技巧表现出来的音乐     

柴科夫斯基《四季》钢琴演奏研究

《四季》钢琴套曲,是俄罗斯伟大作曲家柴科夫斯基钢琴作品中非常值得后人研究的经典之作。近年来,在柴科夫斯基钢琴作品演奏比赛中,钢琴套曲《四季》被规定为必弹曲目。该作品反映了作曲家对俄罗斯音乐的热爱,对未来生活充满积极向往的态度。柴科夫斯基的《四季》从演奏角度说,它不是追求技术、速度、显示高超技巧的作品,而是注重音乐内容,通过音乐形象塑造,从地域、人文等不同方面展现给听者一幅真实画面,从而感受到作者心灵的独白。     

浅谈钢琴结构的两点改变对于演奏的影响

本文通过钢琴击弦结构和踏板这二处改变给钢琴的演奏效果以及风格带来的影响,来说明钢琴的制作技艺的更新和发展对钢琴音乐的发展产生了很大的导向作用。了解和研究他们的发展过程对于更好的把握钢琴不同时期的演奏技巧有着重要的作用。     

探究高校钢琴教育与德育教学的有机结合

随着素质教育的全面实施,高校教育理念和人才培养目标也发生了很大的变化。在知识经济时代,高校的人才培养不能仅仅停留在知识水平的提高,还应该重视学生实践能力的培养,促进学生的全面发展。钢琴教育是音乐教育的重要组成部分,在高校钢琴教育中,应将钢琴教育与德育教学结合起来,提高教学质量。本文从高校钢琴教育的背景出发,分析高校钢琴教育的现状和问题,进而探讨了高校钢琴教育与德育教育的有机结合,以推进高校钢琴教育改革与发展。     

浅论幼儿园的打击乐教学

打击乐演奏是幼儿园音乐教育的基本内容之一,它与歌唱等其他活动一样,在幼儿园音乐教育活动中享有同等重要的地位.打击乐器是幼儿最易掌握的乐器之一,它是以身体大肌肉动作参与为主,运用一定的节奏和音色,通过打击乐器操作来表现音乐的一种活动,它是幼儿表达音乐的一种最自然最直接的工具,也是令幼儿感到快乐的活动.幼儿打击乐演奏能力既是幼儿节奏能力发展方面的一个表现,也是幼儿音乐感知、理解及音乐创造能力的具体体现.下面我结合自己多年的教学实践,谈谈如何在幼儿园开展打击乐教学.     

师专音乐专业《和声》教学初探

在音乐学科中,和声学是一门基础课,师专音乐专业和声教学,如何适应中学的教学需要。便学生在应用上多掌握些技能,毕业后成为具有扎实的专业和多种技能的初中教师,这是师专音乐专业对这门课程教学的根本要求。下面分教学内容与教学方法,书面作业,键盘和声等方面进行探讨。一、关于教学内容与教学方法在传统的和声教学中,总是以欧