钢琴养护与调律

“乐器之王”——钢琴由近万个零部件组成,其设计之科学、结构之复杂、工艺之精密居所有乐器之首。由于气候和地域的差别以及钢琴使用程度等原因有必要对钢琴实施养护。而钢琴调律工作在音乐学习、音乐创作和音乐实践中起着重要的作用。只有钢琴的音律准确,琴弦的张力达到了钢琴的设计要求,琴弦获得音板等部件良好的共振,钢琴才能发出准确而优美动听的声音。     

我国钢琴调律专业现状调查及思考

我国目前钢琴调律的学科基础理论还比较贫乏，钢琴调律人员的水平良荞不齐，调律理论知识与实践相脱节。在大学音乐专业学生中开设钢琴调律选修课是解决未来钢琴调律师短缺的最好途径。     

钢琴调律师

钢琴被称为乐器之王,象征着人们对高雅文化艺术的追求。目前我国已经成为世界钢琴产业大国,我国的钢琴市场也已经成为世界第二大消费市场。家庭中置备一台钢琴,往往被看做主人具有较高文化层次和素养的标志。由于钢琴使用寿命长,可供几代人使用,因此长久以来,钢琴一直作为家庭基本文化建设的重要投入对象。钢琴出厂前要经过严格的多次调律,销售过程中还需调律。在使用时,要定期进行调律,最理想可靠的是在春、夏、秋、冬四季变换时,各调一次音,以保证音色、音律的准确。目前上海至少有五六十万架钢琴,这些钢琴每年至少需要调整一次,而初学者的钢琴应每年调整四次左右。对于这样的需求,沪上钢琴调律师又有多少呢?目前满打满算只有几千人,而这几千人中,仅有四五百人拥有调律师资格证书。因此,培养和造就一大批合格的钢琴调律师是十分紧迫的工作。经过系统、专业化培训,具有较高素质的钢琴调律师将成为这一行业的宠儿,具有良好的就业前景和较高的经济收入。     

实用技术类

开设专业:实用统计、市场营销(拍卖)、钢琴调律、视光技术     

有关两种唱名法对"绝对音高感"和 "相对音高感"的培养问题

本文就“固定唱名”和“首调唱名”两种唱名法有关培养“绝对音高感”与“相对音高感”的争议问题提出了自己的看法，指出了如何正确理解“绝对音高感”和“相对音高感”的地位与作用及其具体的培养途径与方法。     

谈钢琴的声学品质

钢琴的声学品质是钢琴的生命和灵魂。音板系统的设计、琴弦和琴槌的质量、弦工作部分的稳固、弦的不工作部分的共鸣的消除以及调律师的专业技术与音乐艺术素养则是影响钢琴声学品质的重要因素     

上海市贺绿汀艺术专修学校

上海市贺绿汀艺术专修学校由上海音乐学院附中(国家重点中等专科学校)主办,成立于1996年5月,至今历时7年。根据学校现有的条件和实际招生情况,艺校目前开办的艺术培训班有钢琴、管弦乐、电子琴、民乐、吉他、声乐、乐理、钢琴调律维修班、成人钢琴班、电脑音乐作曲班等,总人数达2000余人。     

论音乐听觉训练

良好的音乐听觉是音乐工作者所必备的音乐基本素养 ,而听觉训练又是提高这一素养的主要途径之一。本文针对在视唱练耳教学中 ,如何对音高感、音长感、音强感、音色感等听觉训练的问题进行了探讨     

视唱练耳听觉训练方法与技巧

通过多年对视唱练耳教学方法和训练技巧的研究与实践,本文从练耳的内心音乐听觉训练,音高、音程、和弦以及节奏与节拍训练,旋律训练等方面研究和总结了视唱练耳听觉训练方法和技巧,给出了具体的训练步骤。实践表明:该套训练方法对培养学生的音高感、节拍感、节奏感、旋律感、调性感等多种音乐感觉和记谱能力、发展音程能力、和声听觉能力以及音乐记忆力起到了事半功倍的作用。     

论中国钢琴音乐作品演奏

中国钢琴音乐作品的演奏须注意作品理解、演奏理念、技术技巧、模拟音色等四个方面的问题。中国钢琴音乐作品的复杂性决定了钢琴演奏者只有深入理解、准确把握作品的内涵与风格,才能对音乐作品的艺术真谛进行恰到好处的表现;演奏者必须树立多声融合的立体感、传统音乐线条感和民族器乐演奏的即兴性的演奏理念;钢琴弹奏技术的训练对中国钢琴音乐作品的演奏的技术掌握和形象刻画具有重要意义;中国钢琴音乐作品演奏中对于模拟音色的意识和把握亦是一个不可回避的重要问题。     

浅谈视唱练耳教学中的音准

视唱练耳的教学音准 ,主要是训练学生的“音高感” ,即音高的控制能力。在视唱练耳教学中 ,教师不能单方面强调音准、节奏感等技术性要求 ,而应联系一定的音乐风格全面正确分析音乐作品的调式、调性及情感表现 ,加强声音、气息控制的训练 ,从而进行有针对性的视唱练耳课堂的音准训练。     

运指与触键——钢琴演奏的基本技巧

钢琴是一种以琴槌击琴弦的机械结构所制成的键盘乐器。最早的钢琴是由意大利宫廷乐器师克里斯托弗里于1711年制造的。“音乐之父”巴赫(德国古典派复调音乐大师)在晚年才见到这种乐器。后来经过一个多世纪的不断改进,终于成为键盘乐器中的佼佼者。钢琴的意大利文名称,是由piano(弱)和forte(强)两字组合而成,说明其音量有着极大的层次变化;还可以同时奏出许多音;八十八个黑白键,包含了所有的半音,音域极为宽广;演奏时气势宏伟,表现手法非常丰富。因此,钢琴既是出色的独奏乐器,也是声乐     

感悟钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下 ,为歌曲 (或乐曲 )所弹的伴奏 ,是一定旋律的再创造 ,它是一种快速的、综合的反应能力和创造能力。学习钢琴即兴伴奏要有一定的钢琴技巧基础、和声理论基础及歌曲分析基础。在音乐教学及课外活动中 ,即兴伴奏是一门应用十分广泛的学科 ,有提高歌曲开始时的调式、调性、音高和速度、提示旋律声部的和声内涵、表现歌曲的特定节拍、节奏风格的作用 ,有加强歌曲的旋律线条、描写特定场景、营造特定气氛、展现音乐形象的功能。     

基于 STC89C52RC 单片机的吉他调音器系统设计

笔者设计的吉他调音器采用STC89C52RC单片机为核心对琴弦发音频率进行检测并与标准频率对比，根据对比结果通过控制电机转动带动旋钮从而调节琴弦松紧度，从而使吉他空弦音频率尽量接近标准音频频率，这样可以让非专业人员准确快速地校准琴弦音调。     

婴儿不仅仅脸蛋可爱

研究人员发现,所有这些喘息和咯咯的响声都意味着某种东西。事实上,婴儿具有很多成人已经丧失的技能,诸如完全音高感以及在睡眠中学习。     

谈钢琴教学中的语言艺术

钢琴教学是较为复杂、繁难的,钢琴教师在教学过程中,运用形象、具体、准确、通俗的教学语言.教授学生正确的练习方法,让学生较快理解、接受和掌握音乐专业知识和提高钢琴弹奏技能,从而有效促进钢琴教学的效果.     

蒙古语标准话朗读话语韵律短语研究

本研究结果表明:1.在蒙古语音调层面上存在着一个或多个相对独立、相对稳定和相对完整的音高变化模式,即音高曲拱。其分布特点为:在音高重音之前,呈逐步上升趋势;在音高重音附近,达到峰值;在音高重音之后,呈逐步下降趋势,并且这种下降趋势一般延续到韵律短语的结束位置;2.音高曲拱与韵律短语之间存在较强的相关性和同步性。其中,音高曲拱是韵律短语的音高表现形式,而韵律短语是音高曲拱的作用域,决定着音高曲拱的实现范围。根据音高曲拱可以把一个语句切分成一个或若干个相对独立完整的韵律短语;3.音高走势的突变可能是引起语音间断(停顿)的重要因素。因为韵律短语边界往往位于音高由低变高的拐点位置。音高曲线的这种急剧变化,为我们的韵律短语切分工作提供有效的声学线索;4.蒙古语韵律短语的平均长度一般为5个音节,2.5个词语,与汉语普通话韵律短语平均长度基本相等。     

谈钢琴教学中的语言艺术

钢琴教学是较为复杂、繁难的，钢琴教师在教学过程中，运用形象、具体、准确、通俗的教学语言，教授学生正确的练习方法，让学生较快理解、接受和掌握音乐专业知识和提高钢琴弹奏技能，从而有效促进钢琴教学的效果。     

钢琴教学若干问题浅析

钢琴教学中要解决的基本问题很多.本文就放松、紧张、声部均衡感和结构均衡感展开论述.     

5—6岁幼儿由音乐要素引发的艺术通感特点

主要采用文献法、观察法、实验法、访谈法，结合定量与定性分析，探讨了5—6岁幼儿由音高、音长、音强、音色这4个音乐要素引发的感知觉层面的艺术通感特点。结果显示，绝大多数被试选择了高音对应明亮的、高位置的、大的物体，低音对应黯淡的、低位置的、小的物体；长音对应长的、静态的、重的物体，短音对应短的、动态的、轻的物体；强音对应大的、重的、硬的物体，弱音对应小的、轻的、软的物体；当呈现钢琴/单簧管、钢琴/小提琴、单簧管/小提琴两两配对音色时，前一种乐器演奏出来的声音对应小的、轻的、光滑的物体，后一种对应大的、重的、粗糙的物体。此外，由钢琴、小提琴和单簧管产生的4个音乐要素引发的艺术通感没有显著差异。结论：5—6岁幼儿由音高、音长、音强、音色这4个音乐要素可引发多种知觉层面的艺术通感，来自不同乐器的音源对上述的艺术通感没有显著差异。