动画剧本的故事性特征

在国内动画影片制作过程中,要做好剧本创作的故事性.首先,提出动画影片制作人要重视动画剧本创作的故事性,其次,强调动画剧本故事性必须植根于现实生活、反映现实生活才能使艺术效果深入观众之心;最后,以动画剧本故事情节的设置为重点,要求展现中国动画剧本故事性的个性特征.以此来倡导我国动画剧本创作要有“打磨”和“创新”精神,要有脚踏实地,循序渐进的创作理念.     

浅谈“动画剧本创作”教学方法的改革

"动画剧本创作"课程一般为各动画院系所开设的基础必修课,旨在教会学生如何进行动画剧本创作。文章基于对"动画剧本创作"课程教学方法的改革与实践,对本课程的教学提出一些建议,以期促进本课程的教学改革。     

论靳夕木偶动画艺术的价值

靳夕是我国著名的木偶动画片导演,是我国木偶动画片的奠基人。本文在简述靳夕木偶动画艺术成就的基础上,从艺术表现、技术创新和理论研究等三个方面对靳夕木偶动画艺术的价值进行了探讨,指出正是其对木偶动画在题材选择、角色塑造、创作手法、艺术风格、制偶技术、特技效果和动画理论上的探索,推动着中国木偶动画艺术的发展,并使靳夕木偶动画作品保持了经久不衰的魅力。这对我们深入了解中国老一辈动画艺术家具有十分重要的意义。     

动画专业在设计院校中的发展新思路——应用型动画

目前国内所有院校的动画专业教学目标几乎都是一样的,就是让学生能够独立完成一部动画片。在此基于教育部提出的大动画的概念,并以此为理论基础,主要阐述应用型动画在各高校的教学和发展情况,并提出将具体的动画专业和其他专业结合起来进行教学和发展的新思路,以求动画专业发展的新空间和新方向。     

动画需要"简化"——动画中简化的处理手法

动画是一种"简化"的艺术,在动画创作中需要大量的运用简化的处理手法.动画片中的"简化",一方面是动画在技术、创作流程以及传播途径上的需求,另一方面是动画这门艺术形式所具有的独特的艺术风格的表现.动画片,由于创作手法上的特性,又决定了它与一般视听艺术相比,具有更为鲜明而突出的高度简化性.     

中国动画产业发展中的问题与对策研究

中国动画正面临着巨大的挑战,在现在的中国动画市场上,欧美和日本等国家的动画数量占据比例过于庞大。如何在科技如此发展的新时代,使我们中国的动画片走向世界,让国人接受,成为动画创作人员要解决的首要问题。如何探寻一条适合中国动画产业发展的道路,是我国动画工作者现在所面临的重大课题。     

发掘动画的文化内涵——将贵州民族文化融入动画教学

我国的动画产业正处在蓬勃发展之中.不论是产量还是从业人员数量都在飞速发展,制作加工的动画片也在不断增加,而真正创造出的有影响力的动画作品却很少,这在一定程度上说明我们的原创力相对薄弱.动画作品要有影响力,一定要在深层次上体现文化创新.如何在教学中引导学生避免盲目模仿或凭空臆造,创造出植根于本土文化的动画作品,是我们值得研究的课题,同时也是传承民族文化的一种途径.     

浅析中国动画现状

中国动画曾经有过非常辉煌的历史,已取得骄人的成就;在新时期,中国动画不仅面临着进口大片的冲击,还有其自身的许多不足,这些既是挑战也是机遇。要制作出中国观众喜欢看的国产动画片,就需要动画从业人员共同努力,开创中国动画的新局面。     

动画角色造型表现研究

动画角色在动画作品中相当于真人实拍影视作品中的演员，是动画片中最基本的构成要素。动画角色造型由动画制作者创造出来，包括角色的外在结构、形体与内在性格的塑造。从动画角色造型概念与表现依据人手，对动画角色的静态、动态造型表现以及风格表现进行分析与探讨，以理解动画角色造型表现的内容。     

动画艺术的时代特征和民族性关系的思考

国产动画片中有着与日、美、欧不同的独具民族特色的风格。通过从民族文化中探寻中国动画的艺术风格,重新审视中国动画片发展的方向,打破原有的思维定势,以利于民族风格的复兴,又使社会效益和经济效益形成良性互动,使得中国的动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新。这样也才能在全球化的语境中有所发挥而不致于退场。     

国家级动漫基地对我国原创动画的影响

动漫产业作为21世纪的新兴产业,已经是美国、日本等动漫强国的第一大支柱产业。我国国产动画发展至今越来越跟不上时代的步伐,动画片产量高而质量低的现状令人堪忧。在动漫产业链缺失、动漫投资亏损、动画企业举步维艰的新形势下,国家级动漫产业基地和动画教学研究基地的建立,给中国动漫产业带来了一线希望。伴随着国家级基地的建立,一大批动画产品托起了国产动画"伪市场"的繁荣景象。究其原因,动漫产业的发展与动画专业人才的培养不同步制约着国产动画质量的提高,影响着中国动漫产业的发展。     

西部少数民族动画资源孵化路径探索

截至2008年,我国动画片产量为10万分钟,而每年全国各地电视台所需播出的动画片数量大概为26万分钟,是我国动漫产业发展的机遇和挑战。大力发展西部少数民族动漫产业,既要挖掘民间传统文化资源,又要加大培养原创动画人才的力度。     

动画本体的研究现状及其原因

动画的界定是一牵涉动画本体的问题,是动画理论研究的"原点",是不可逾越的"门槛",是动画学课的"敲门砖"。动画的界定在词典里有着清晰简洁且不易产生歧义的界定,但在学理研究成果中众说纷纭,有的含糊不清,有的甚至"走的更远"。最关键的原因是对动画影像与动画艺术之间的区别和联系没有本质把握。特别是随着数字技术的进一步发展,动画影像应用范围的增大,对作为电影类型之一的动画片的理解更加模糊。     

从动画发展历程看中国动画

本文从中国动画的过去辉煌、发展动画的必要性、现在动画发展中存在的问题及怎样发展动画四个方面进行论述.通过历史对照,对中国动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新,提供一点看法.     

访中央电视台央视动画前总经理王英——论中国动画的主要缺失

前央视动画总经理王英,把一个动画产业的形成,描绘为必须具备有三个圈:第一圈是内容,第二圈是传播,第三圈是运营。内容就是动画片,如果动画片做得足够大,一定要做传播,在传播和内容都做好时,再做运营,三个圈的合成部分是交集,看交集部分谁做得大,其整体效能和产业能量就会得到充分体现。     

动画文本误译辨析

以美国的动画理论原著Acting in Animation:A Look at 12 Films的汉译本《动画片的演技:观看12部影片》为例,对原著汉译过程中所出现的翻译失误进行归纳总结,将译文中所出现的误译主要分为语言类、文化类以及语用类翻译失误,并分析翻译失误的原因,为动画文本翻译实践服务。     

二维动画教学中的项目设计与实施

在二维动画教学中以项目方式设计教学内容,通过与动画企业合作,从公司的动画片资料模拟练习入手,继而参与制作动画公司的部分镜头,让学生在实战中学习行业规范,把握行业动画制作要领,再应用到动画创作当中,可更好地培养学生的实践能力,提高专业水平。     

浅析动画配音技巧的运用

伴随着影视传媒行业的高速发展,人们对于娱乐文化的需求愈发高涨,动画片不再是少儿寓教于乐的主要途径,逐渐发展成面向全年龄段的文化产业。从动画配音入手,围绕着人物配音内外部技巧的应用展开分析与论述,以期为动画配音行业的相关从业人员,特别是配音演员在艺术实践中,夯实深厚的文化底蕴、提升细腻的情感感受和扎实的声音技巧,从而造好人物的“形”、传好人物的“神”、还好人物的“魂”奠定基础。     

西南少数民族题材动画与角色造型

在时下热烈的“中国风”吹拂下,建立、发掘和研究西南少数民族文化元素在动画领域的发展、衍变和应用,对探索民族动画之道有着非常重要的作用。西南地区丰富多样的民族文化元素为我们提供了足够探索的素材,而上海美影厂拍摄的西南少数民族题材的动画片和目前我国游戏中西南少数民族人物、地域性场景设定的广泛应用,为我们提供了可供参考的依据和借鉴。     

论国产动画发展方向

动画产业作为新兴产业,在国民经济中占据着越来越重要的地位,而我国的动画产业却一直处于低水平的发展状态中.国产动画发展现状存在诸多问题,如票房收入低、影片题材类似、表达方式单一、从业人员的专业水平低等.通过对中国动画产业的现状分析,提出国产动画未来的发展方向.