战时"暴露与讽刺"抗日小说的叙事特点——以《文艺阵地》为中心

战时抗日小说是中国新文学走向战争化的结果,在20世纪中国小说史册上留下了悲壮的一页。整体考察《文艺阵地》所载小说,其“暴露与讽刺”的抗日小说是战火炙烤下的情感叙事。作为改变中华民族命运的抗日战争这一创作资源尚未充分开掘,从叙事学层面探讨战时“暴露与讽刺”的抗日小说,具有重要的学术与现实意义。     

抗战小说五十年的回顾与反思

抗战小说是炮火中诞生的独特文学现象。战后30年的抗战小说由于没有清醒地意识到时代对战争文学要求的变化,结果导致了时代表现上的审美错位。新时期抗战小说在经过长期的惯性运动之后,终于开始了历史性的转轨,走上了战争文学化的道路     

论 80 年代战争小说的英雄嬗变

80年代对于战争小说而言,是一个难得的黄金时代。在南线战争爆发之后,一大批反映战争题材的军旅小说异军突起,彰显出军旅小说的独特品格和重要意义。综观这一时期的战争小说创作,无论是其文学理念还是题材内容,无论叙事风格还是审美品格,都因其对于"英雄是人"、"军人是人"理念的重新确立而展示出全新的风姿。由完美英雄走向伤痕英雄、由阶级英雄走向民族英雄、由正统英雄走向民间英雄,成为80年代战争小说英雄塑造的嬗变轨迹。     

抗战时期国统区小说创作的重要一翼——简评抗战时期桂林文学界的小说创作

在抗战初期的文坛上,最活跃的文学样式是为抗日救亡而呐喊的诗歌和记载血肉拚搏的真实文字——报告文学。小说创作则一度陷入沉寂。随着战争的深入和战时文学的逐渐成熟,小说创作在抗战第二年后,逐步呈现出繁盛状貌。丘东平的《第七连》、巴金的《火》等抗战小说;张天翼的《华威先生》、茅盾的《腐蚀》等暴露小说;     

战时军营文学：中国现代军人形象的启端

抗日战争时期的军营文学,开启了中国现代军人形象的先声。从“旧军营”小说到新军人形象,战时军营文学的进程,不仅呈现出中国作家丰厚的战时民族、国家意识,而且“增加了文学反省民族性格的深度与厚度”,其中以军人形象来发现潜隐于战争后面的冷酷、荒谬、专制,更拓展了战时现实主义的深度。战争启蒙的题旨既延续也超越了五四思想启蒙。但让抗战文学来承担中国现代军人形象的启端,也留下了战争的集体话题多少淹灭了军人个性的缺憾。     

哲学:二十世纪文学的一个倾向

小说的哲理化已经越来越引起了人们的注意,可以这样认为:它已经和小说的诗化,小说的风俗化一样,成了新时期文学创作中的一种发展趋向。小说创作中哲理意味的加强,是时代生活作用于文学的结果;换言之,它是一种伴随着现代哲学思潮而来的文学现象,是文学与哲学在新的时代里的新的联姻和结盟。另一方面,哲学与文学的渗透,意味着新时期的文学正在不断走向深入、不断走向自觉和开放。因此,较之于小说的诗化和风俗化,探讨小说的哲理化以及由此而来的一系列审美属性的变化,无疑是一项更有价值同时又是饶有兴味的工作。     

战时大后方文学与法西斯国家文学交往片论

战时大后方文学与法西斯国家文学交往片论苏光文如果说，和平时期文学对外交往还有一定的弹性、模糊性与宽泛性的话，那么战争时期文学对外交往就显得单纯而明朗得多，甚至只能是认同或排击的背反走向，因为，战争说到底是两种文化的大搏斗。中国抗日战争是第二次世界大战...     

现代性视域下的国统区小说传播与创作

在现代整体战争的背景下,从民族国家共同体的文化想象、大众化叙事策略的重构以及传媒与文本间的互动相生等三个方面,探究国统区小说创作与大众传媒之间所存在的内在互动关联,无疑是一种新的解读方法。国统区小说创作,以建构民族国家理念为最高目标,以动员、召唤和组织全体民众为现实诉求,以崇高化的战争美学为创作追求,适应了战时文化传播观念的要求,实现了文学与传播的文化整合。     

孙犁“抗日小说”的“三不主义”

孙犁珍爱他的“抗日小说”,晚年虽有劫后彻悟之《芸斋小说》,但心理依皈仍在“抗日小说”所记录的“真善美的极致”。孙犁“抗日小说”有“三不主义”,第一,不多写抗战时期北方人民的国民劣根性;第二,不正面涉及当面之敌即日本军人以及普通的日本人或日本文化;第三,不正面描写战争场面以及战争所固有的残酷。分析孙犁抗日小说之“三不主义”的成因及意义,可以窥见孙犁“抗日小说”的特点,也可以清理出上个世纪40年代兴盛起来的革命文学之浪漫主义传统的精髓,并据此进一步描写出40年代以迄今天大陆文学以“柔顺之德”为核心的特殊道德谱系。     

共同的怀乡母题 不同的文学书写

怀乡母题是中国文学一个重要且历史悠久的书写题。在大陆抗战时期乡土抗日小说和日据时期台湾乡土抗日小说中,怀乡母题的内涵各有不同：有审美意义上的怀乡、文化意义上的怀乡和精神意义上的怀乡;或者独立表现在文本之中,或者相互交叉重叠地出现。     

战时东南文艺的一面耀眼旗帜──评说王西彦在抗战时期的文学成就

本文从“战时东南文艺”视角,评说王西彦在抗战时期的文学成就。王西彦作为战时东南文艺运动的重要参与者与组织者,他在建构“区自为战”的独立文艺运动中作出了重要建树,而更为突出的则是他作为战时东南地区最重要的小说家在文学创作方面取得了卓异成就。其战时乡土系列和知识分子系列,努力挖掘并表现战时境遇中的民族灵魂与性格,用心思索我们民族的前途与命运,在战时小说中独标高格,不但在东南小说中显示出高品位,即使在我国整体的战时文学中也有很高的地位。     

《中国妇女》(1939—1941年)中女性婚恋话语研究

1939年创刊、1941年终刊的《中国妇女》,是研究战时解放区妇女问题的重要刊物之一。文章从历史、文学、时代思潮等角度来观照其女性婚恋问题,探究在战争环境中、革命大局下,解放区女性婚恋自主的艰难。     

《中国妇女》（1939—1941年）中女性婚恋话语研究

1939年创刊、1941年终刊的《中国妇女》,是研究战时解放区妇女问题的重要刊物之一。文章从历史、文学、时代思潮等角度来观照其女性婚恋问题,探究在战争环境中、革命大局下,解放区女性婚恋自主的艰难。     

双重视阈下的革命历史战争小说创作论

20世纪下半叶的革命历史战争小说创作,伴随时代的变化而逐步走向深化。对革命历史战争的认识上,表现出由革命历史观强调表现历史本质向历史原色转化的特征。在英雄性的开掘上表现出超越革命英雄话语的规约,从文化的视角烛照英雄性和人性因子,同时开掘英雄的世俗性内涵的创作特色。由此使当代革命历史战争小说创作在历史观和英雄性上表现出继承中又有突破与超越的探索性特征。     

抗战语境中的儿童书写——析萧红在重庆创作的三篇儿童题材短篇小说

抗战时期,萧红在陪都重庆创作了《孩子的讲演》《莲花池》和《山下》三篇儿童题材短篇小说。这三篇小说不仅在小说背景中展现了不同的区域性抗战语境,还巧妙地投入属于萧红个人特色的儿童书写。虽然较萧红其他小说作品来说不足甚多,但其中所蕴含的抗战语境与儿童话语,不仅体现了萧红以笔作为武器参与抗战生活的文学目的,也给重庆的抗战文学留下了宝贵的研究资源。以这三篇小说作为文本基础,从抗战背景与儿童书写的写作缘起、不同区域中战时儿童形象的塑造、个人经验与时代环境的汇聚与融合三方面来进行分析。     

家国同构的变异--从"家"的形象看战时中国文学

五四新文学打破了“家国同构”的传统 ,而战时中国文学开始的“家国同构”的重建是一种复杂的历史存在 ,出现了相反方向的变异。“家国同构”的传统既在民族命运和无产阶级政治的层面上得到重构 ,又在个体生命的层面上被质疑 ,成为战时民族心理和作家心态的历史呈现 ,也预示出战后五六十年代文学的基本走向     

抗战时期大后方歌谣新探——以《新华日报》中的歌谣为例

一直以来,抗战大后方歌谣作为抗日战争这一特定历史时期区域性民间文学的重要组成部分,在抗战文学版图中可视作是全国抗战歌谣的主体.战时,大后方的各大报刊不约而同地登载了大量的歌谣.歌谣这一民间文学形式在继“五四”歌谣研究会征集活动后又迎来了一次活跃的历史时期.抗战时期《新华日报》登载了大量的歌谣,这些歌谣适时地反映了战争的时代性内容,表现出明显的情绪性、鼓动性、节奏性等语言特征.可以说,作为民间文艺一脉的战时歌谣在抗战时代语境中具有不可忽视的文学史意义与价值.     

新写实小说的生存意识

20世纪80年代末,"新写实主义"作家登上文坛,掀起80年代文学史上最后一次文化热。这些作家以"零度情感"进行创作,将写作重心移到了人赖以生存的社会环境上,在生存状态中探索人生价值和社会时代的意义。通过对新写实小说中生存意识的研究探讨,可以发现新写实小说创造的独特审美态度、它对文学做出的贡献以及最后走向末路的原因。     

寻找转折点——萧红和她的《呼兰河传》

萧红的《呼兰河传》描写了一幅东北农民世代相因的乡村生活画卷。由于“当萧红写作《呼兰河传》时,其他中国作家们大都在写战时报道文学、短文、戏剧,或者写抗日性的小说或短篇宣传等作品,”加之人们一开始对萧红小说创作起点《生死场》的严重误解,在这一整体氛围之下,人们必然更强烈地向这个年轻的女作家要求抗战味更足的艺术画面。然而他们失望了,“当萧红写作才能与日俱进时,她在文学评论家眼中的地位反而江河日下,后来竟落到人们反     

虚实之间的辗转——论20世纪非写实性小说之盛衰流变

非写实是中国传统小说的重要叙事习规,但是在20世纪,中国小说受时代与异域文学等的影响形成了写实性的小说主流,非写实性小说的创作被挤压而日渐沉寂。考察非写实这种传统性因素在晚清的繁盛和五四之后的冷落,可以描述出中国小说从传统中蜕壳走向现代的发展轨迹,找到文学发展的内外动因。