戏仿与互文:网络短片艺术原理研究

网络短片作为一种喜剧式的声画艺术作品,在艺术原理上,它以戏仿为其独特的创作手法,以互文为文本意义的生成方法,并在戏仿与互文的结合中使作品的意义得到超越,从而获得幽默、搞笑等的喜剧式艺术效果.     

中国画与陶瓷绘画艺术意境

中国画与陶瓷绘画艺术具有一定的关系,它们是心与物的关系。重视陶瓷绘画艺术。对改革传统的教学思想、培养学生的艺术创造能力具有一定的启发意义。     

满流法喷补焦炉砖煤气道的研究

为解决传统的直接喷补法喷补焦炉砖煤气道效果差的问题,探讨用满流法取代传统的直接喷补法.使用结果证明,这种新的喷补法较传统的直接喷补法具有诸多优点.     

技法在版画创作中的意义

版画的艺术表现对技法具有很大的依赖性。版画技法的独特性、技法产生的各种艺术效果的欣赏价值,是其它画种所不具备的。从传统版画到现代版画,技法和技法在版画艺术中的意义不断发展演变。形式可以脱离主题独立存在,但是技法不能脱离艺术表现。     

《喷画造形艺术》评介

喷画,带着远古艺术的文明,披着科技之光,走进当今的人类社会。近代的喷画艺术是一种科学技术与艺术创造相结合的审美造形活动,是应用材料、绘画技法及工艺过程相互运作、变革孕育出新的艺术风格。它集艺术性、实用性、商业性于一身,有着十分广阔的天地,喷画即可成为独立的绘画样式,又是当今画家们用于其它艺术创作最前卫的表现手段。《喷画造形艺术》一书,在黑龙江美术出版社的大力支持下,终于和读者见面了。这是我国目前第一本较系统,较金面,较权威的喷画理论与实例演示相互印证的绘画技法书。从书的封面到书的版式设计,都给人以一种清新别具一格的全新感受。本书详尽地分门别类地表达出喷画造形的原理及技法演示。把理论阐释与艺术操作有机的结合起来,并理顺了喷画     

论漆画的艺术语言

漆画是一种特殊的艺术语言 ,它兼有其它画种的特点。漆画材料特点的发挥 ,离不开作者在把握材料过程中对多种技法的理解和运用。最能代表天然漆本色的漆色是黑和朱。其构成语言在视觉中所产生的美感 ,是别的画种所不能替代的 ,应该发挥漆艺术构成语言的丰富性特点 ,使漆画成为表现性丰富、表现领域宽阔的现代绘画。     

浅析《毛泽东思想概论》课的教学艺术

教学是一门艺术,不同的课程具有不同的艺术方法。作为理论性较强的《毛泽东思想概论》课,其教学艺术具体表现为:在教学内容的选择上,要准确把握好科学体系与教学体系、系统性与针对性、思想性与趣味性之间的关系;在教学方法和手段上,要根据教育对象的特点,不断改进教学方法,更新教学手段;在教与学的关系上,要发挥教师的主导作用,体现学生的主体地位。     

“东方猴王”徐培晨

注入创新的艺术道路 徐培展画猴多年，画出了艺术的自我。难得的是把动物、山水、花鸟等画法糅合在一起，形成散淡灵逸笔间意深的风格，观之具有一气呵威，神完气足的感觉。     

高应力节理化复合型软岩硐室锚索支护实践

古汉山矿原设计为一次支护锚网喷,二次支护钢筋混凝土碹,用该方法支护大型高应力节理化复合型软岩硐室,巷道变形破坏严重,基建成本高.依据高应力节理化复合型软岩巷道围岩的力学特性及其支护原理,将原设计的二次支护改为"预应力锚索+网+喷混凝土",实践证明具有较好的效果和推广应用价值.     

南宋书院教学对我国当代高校艺术教育之启示

南宋时期是中国书院发展的鼎盛时期,在此期间主持或兴办书院的一代宗师,如朱熹、张栻、陆九渊等,在其教育教学实践过程中蕴含着对个性展示、情感抒发、愉悦体验等方面的追求,体现着审美性的特点。这对于我国当代高校艺术教育的实施,发挥艺术教育在提高大学生审美修养和艺术鉴赏力,形成健全的审美心理结构,培养全面发展的人具有重要启迪和借鉴意义。     

水墨数字插画中的符号表征——基于知觉符号视角

传统水墨画中的水墨符号运用在数字插画中,可以使欣赏者产生作品水墨意指方向的认知。水墨符号的肌理表征是对水墨笔触基于物理层面的图形表征,通过软件笔刷属性的调整模拟出近似于水墨画的笔触造型;当水墨符号被人类认知经验所调用时,符号中形象、笔墨、色彩、章法等形式表征信息汇聚而成的符号群,可以引导欣赏者达成数字插画艺术中水墨形式的认知。水墨符号在精神层面的表征是中华民族这一社会群体的共性情感表征,是欣赏者对水墨意境的联想与推理,是对中国民族精神的认同与表白。     

从"神的精神容器"到"文化快餐"——刍议消费时代背景下的插图嬗变

插图艺术已从传统的“文难穷尽,以图补之”延伸到了当代社会的各个领域。插图艺术成为流行文化下的“快餐”是现代消费社会的必然产物,它反映了文化性和社会性、艺术性和商业性的高度统一。论述了基于社会文化背景、应用媒体背景、信息技术背景和大众的审美心理背景下的插图艺术嬗变的必然性,总结了当代插图艺术与传统的关联和差异。     

现代艺术与时装设计

现代艺术对时装设计的影响是深刻的.从立体派、野兽派到超现实主义、抽象主义,其艺术理念与形式无一不曾在时装设计中有所体现.而时装设计的通俗性与图解性特征也反过来促进了现代艺术的深入人心.在时装设计中融汇艺术思潮中有益的精神特质,是提升时装作品审美趣味的有效途径.     

论传统写真艺术

传统写真属于人物画的范畴 ,要求达到“形神兼备”。通过对写真艺术历史的考察 ,认为 :传统写真在我国绘画中是发展很早的一种艺术体裁 ,传神是写真艺术的优良传统 ,背拟是写真艺术的重要法则 ,线描和笔墨法是写真艺术的主要表现手段 ,传统写真艺术成就是由民间画工和优秀的文人画家共同创造的。     

当代艺术与生活的同一趋势——从“何为艺术”到“何时为艺术”

艺术与非艺术的界限模糊,艺术与生活的混同,已经成为西方当代艺术的一个趋势。当杜桑把小便器直接提交艺术博物馆展出的时候,"艺术是什么",实际上就成为一个重要的难题。但是,这一趋势并非意味着艺术与生活毫无区别,而是人们对于艺术的追问方式的转变。这种转变的核心,就在于从传统的"何为艺术"的追问方式,转向当代的"何时为艺术"的追问方式。当代美学把艺术看作一个"开放的家族",关心的问题就是"艺术如何",而传统美学关心的问题则是"艺术是什么",前者是通过"艺术如何"来知道"艺术是什么",而在后者那里,"艺术是什么"是知道"艺术如何"的前提。     

艺术在今天发生了什么

文章主要分别从艺术为什么没有本质、艺术引用了“传销”理念以及艺术没有本质的“好处”这三个方面来说明艺术在今天所发生的变化，从而说明今天的艺术界鱼龙混杂；有些所谓的艺术家不要什么人格原则，更加谈不上什么价值理想。     

“津门画派”艺术特征初探

长久以来,天津的书画艺术没有在创作理念与绘画形式上形成统一的风格。就天津、就国内外美术界而言,也没有对“津门画派”的研究予以足够重视。因此,采用实地采证、采访实录等方法,收集了第一手材料;采用归纳分析、总结演绎、对比、举例等分析方法,论述了对“津门画派”艺术特征进行研究的重要价值。     

批判的向度:现代广告的艺术说辨析

关于广告艺术说的争论由来已久。这种争论存在着实证和批判两个向度,我们这里对"广告艺术说"论争脉络的梳理和认知立足于后者。从艺术的历时性考察,广告与艺术的关系有很大不同。就古典艺术而言,广告与艺术有许多相似之处:二者都是一种独立的文化形态;都是以"艺"为核心内容的审美文化;都面临相似的功利性问题;都表现为一种平和而非激越的文化样态;都表现为一种肯定文化。但就现代主义艺术而言,广告与艺术则具有完全不同的性质和功能。而就后现代主义艺术而言,广告与艺术又具有某种暗合关系,后现代主义艺术家的实践打破了艺术和生活之间的界限,被视为大众文化的广告成为了艺术。     

艺术起源怀疑论

对艺术和原始艺术的理解和使用不同 ,对艺术起源研究的对象、目标、方法和途径都会不同。艺术和原始艺术的本质问题是艺术起源研究的第一基础。目前 ,在确定艺术和原始艺术上有诸多难题 ,从这一意义上说 ,艺术起源能否搞清楚值得怀疑     

近百年淮河流域尚武之风的演变

淮河流域尚武之风源远流长,武风兴盛延续至今.近百年淮河流域武学兴盛、武林英才不断涌现,武术组织不断健全,武术活动增加,武术竞赛形式多样.淮河流域的尚武风气并未消减.然而近百年的发展表明,传统武术日益冷落,武术文化传承被冷落,武学发展起伏变化.从传承发展地域文化的角度看,淮河文化的传承、发展与创新,不能丢掉其尚武文化这一重要组成部分.