中西声乐理论流派语言风格特征之比较

声乐理论流派语言风格、特点的比较是声乐语言研究的一个重要命题.由于不同声乐理论流派体系差异的形成,在客观上与声乐理论研究的领域、范畴、途径、方向以及研究的方法、手段等密切关联,因此通过中国传统声乐理论与西方声乐理论流派体系语言现象的分析、比较、研究,不仅有助于我们进一步理解和认识声乐理论流派体系语言风格、特点的差异,更有利于我们正确地认识和理解声乐理论语言与理论流派体系的关系.     

对声乐教学评价的探讨

教学评价是对教学效果进行的价值判断,是修正、监控、指导教学的基础,是完成教学目的、成果趋于完善的调控环节。全面认识声乐教学评价的功能,深入了解声乐教学的评价领域,多方面培养声乐教学的评价能力,研究教学评价与声乐教学之间的关系,对于提高声乐教学质量具有重要的意义。     

论"声腔美"在民族声乐艺术中的地位

声乐美学是音乐美学的一个分支理论学科,它是声乐艺术学与美学相结合的产物,对民族声乐艺术起到积极的理论指导作用.声腔美是声乐美的重要主导因素,在声乐演唱中起着至关重要的作用.声腔美的特点具体体现在音质、咬字吐字、行腔三个方面.声腔美是我国民族声乐艺术的基础,是必要条件;而丰富的舞台表演和表现力是声乐艺术表演美的再创造,对演唱者个人艺术表演风格以及艺术创造力的发展都十分重要,舞台表演美是在声腔美基础上的升华,二者是相互联系、相互制约的关系.     

论中国传统声乐作品中的“字”与“声”

在明确界定“字”与“声”内涵的基础上,探讨中国传统声乐作品中的“字”与“声”的关系。从中国传统声乐作品“字”与“声”之间关系的分析与解构入手,以“字”的语言语义属性、声调节奏属性等特征与“声”的关系为着眼点,以民歌《槐花几时开》为例,探寻演绎中国传统声乐作品之佳法。认为：中国传统声乐作品中,“字”同“声”的关系既紧密又复杂．既关乎“字”直接和隐喻铺叙的情感,又关乎吐字行腔、语韵声调;中国传统声乐作品的演绎虽是以“声”为最终形式表现,但如忽略“字”的语义、声调、语气、咬字吐字、行腔,不仅会在“声”的演绎中无法准确地表达音乐的真实情感,而且会因为“字”在韵腔上的不足而使“声”失色。     

关于声乐表演艺术的心理素质培养

声乐表演艺术是通过歌唱性的语言动作和形体动作,来创造声乐的艺术形象。依据声乐表演与心理素质之间的关系以及心理因素在声乐表演中所起的作用,培养学生良好的心理素质。     

中国民族声乐中的咬字吐字技巧初探

民族声乐是科学的声乐艺术,与语言有着密切的关系。歌唱的咬字吐字对从事民族声乐演唱的演员是极为重要的,歌唱时,要特别注意民族声乐对咬字吐字的基本要求,防止咬字、吐字不清的情况。     

浅谈声乐艺术与技术的关系

综述声乐艺术中人声的意义;声乐技术是声乐艺术的基础和前提;技术服务与艺术;声乐艺术的最终目 的是艺术表现。并详细阐述声乐教学中技术与艺术的相互关系,寻求出良好的声乐学途径。     

谈谈声乐教学规律的客观性

规律是事物内部普遍的、稳定的、重复出现的本质关系或本质之间的关系。在声乐教学中教师是主观，学生是客观，如何搞好声乐教学，处理好主观与客观的关系至关重要。所以必须要用马克思主义哲学的主观与客观相统一的观点和实事求是的原则为指导，才能把教学工作搞好。声乐教学规律的客观性是指声乐教学对象的客观实在性。就是说学生的声乐基础和条件，以及他声乐发展的客观规律。声乐教学面对各自不同的发声器官，如声带的宽、窄、厚、薄，喉器的大、小、高低，动力器官（呼吸器官）的健康和发达情况以及不同文化基础休养，不同的心理个性，…     

论歌剧声乐文化艺术的审美

歌剧是综合音乐、戏剧、诗歌、舞蹈等艺术,以歌唱为主的音乐戏剧形式。由于歌剧的综合美感与声乐演唱有着千丝万缕的联系,因此,歌剧又被称为歌唱的戏剧、声乐的戏剧。本文首先阐述了歌剧中声乐文化艺术的表现形式、体裁,进而探讨了歌剧演唱与歌剧“综合美”的关系,以期读者从歌剧声乐文化的基础上,更好地把握对歌剧声乐艺术的审美。     

试论声乐艺术中音乐与语言的并重性

声乐艺术是一门音乐与语言相结合的综合艺术。语言是声乐的重要组成部分,歌曲的旋律大都是在语言的基础上产生的,语言能直接、准确地传递词曲作者的情感和思想感受,这是其它任何音乐形式都不能与之比拟的。该文从音乐与语言的完美结合——声乐艺术;文学与舞台的双重锤炼——声乐语言;字正与腔圆的辨证统一——声乐理论三方面对声乐与语言关系加以论述。     

吹管类乐器及其与民族声乐演唱的关系

民族声乐与传统乐器的结合,无论是对民族声乐的演唱和教学,还是对民族乐器本身的发展,都产生了非常显著的影响。两者之间相互融合与支持、相得益彰、相映成趣关系,既使我国的民族声乐演唱产生了质的飞跃,也为民族声乐演唱艺术形式和声乐教学领域开拓出更为宽阔的领域,同时也推进了传统乐器的不断改进和创新。本文以传统乐器中的吹管类乐器为主要研究对象,并以箫和笛子、唢呐为代表性乐器,通过分析论述,阐明该类乐器与民族声乐演唱和声乐教学的关系,并力图从中发现和探索出一定的与乐器发展,尤其是与民族声乐演唱和声乐教学有段的规律性表现或理论质素。     

试论性格特征对声乐学习的影响

声乐学习的成功与否,与学生性格的优劣有着相当密切的关系。稳定的学习动机,持久的学习兴趣和高水平的歌唱能力,是优良性格的突出表现,反之,劣质的性格特征将会直接影响声乐学习的整体效果。     

论声乐语言

声乐语言是声乐艺术及其关联活动所必须的思维工具,任何性质和形式的声乐艺术活动都离不开语言的支持与帮助。声乐语言并不像传统观念认为的那样,仅仅是歌唱语言的代名词。现实生活中,形形色色的声乐艺术活动决定了相对复杂的声乐语言现象的客观存在,而全面地分析和研究这些语言现象,深入地揭示隐藏其背后的语言、艺术规律,将有助于确保声乐艺术表演及相关的声乐理论、实践活动的有序开展。     

论声乐语言

声乐语言是声乐艺术及其关联活动所必须的思维工具，任何性质和形式的声乐艺术活动都离不开语言的支持与帮助。声乐语言并不像传统观念认为的那样，仅仅是歌唱语言的代名词。现实生活中，形形色色的声乐艺术活动决定了相对复杂的声乐语言现象的客观存在，而全面地分析和研究这些语言现象，深入地揭示隐藏其背后的语言、艺术规律，将有助于确保声乐艺术表演及相关的声乐理论、实践活动的有序开展。     

从“声乐跨界”现象看我国声乐艺术的发展趋势

从语义学角度对“跨界”进行了词源分析,揭示了“跨界”的内涵与本质,进而引向“声乐跨界”这一话题。通过对我国声乐跨界历史脉络的梳理,找到当代语境下声乐跨界的理论根基及其在当代的表象。依据我国当前的文化发展态势和艺术发展规律,洞见我国声乐的发展趋势,以利于理解声乐审美观念和声乐艺术行为。     

论声乐表演者的素质与能力

声乐表演艺术是最古老并受人们喜爱的表演艺术形式之一。其目的就是要把声乐作品的思想内容和情感传达给观众,使其在欣赏声乐艺术的同时,受到艺术感染,得到美的享受。因此,声乐表演者在音乐的整个创造过程中起着十分重要的作用。本文通过对声乐艺术表演者的基本素质和基本能力的分析,对声乐艺术表演者的素质与能力的结构关系进行总结,从而促进了声乐表演者的综合能力的提高。     

声乐演唱中的“字与声”

声乐艺术是音乐与文学相结合的艺术,语言是声乐演唱的重要组成部分。歌唱者必须有准确、清晰的咬字、吐字技术,才能达到＂字正腔圆＂的艺术要求。文章通过分析声乐演唱中＂字与声＂的特点和关系,详细论述了歌唱中吐字、咬字的训练方法。     

高师声乐集体课的优化教学问题

声乐集体课是目前高等师范院校音乐教育专业声乐课的主要授课形式之一，是高师声乐教学改革的成果。教师应辩证地看待声乐集体课，处理好声乐集体课的授课内容与形式的关系问题，加强理论学习，增加理论课的趣味性，发展学生的个性，加强艺术实践，注重集体课与个别课的结合等，以达到优化高师声乐教学体系，提高教学质量的目的。     

论中国民族声乐学派--兼论美声唱法的中国化问题

建立民族声乐学派是一项系统工程.应突破中西二维思维模式的影响,从全球化与本土化契合的理念出发,在科学唱法(理论)、民族声乐传统(文化传统)与民族声乐作品(创作)之间建立通道,并使之在艺术实践上系统化、规模化(声乐教学与民族普及)这一角度进行建构.     

钢琴伴奏在声乐演唱中的作用

钢琴伴奏有助于歌曲情感和旋律的表达,在声乐演唱训练中钢琴能发挥指导功效,能够对演唱者的呼吸配合、音量控制、情感表达等方面起到艺术修润的作用。钢琴伴奏与声乐演唱者之间体现“思”与“行”的辩证统一关系。实践中,“思”是基础,“行”是目的。本文研究探讨其中的规律,意为新时代声乐表演中钢琴伴奏艺术发展提供参考和借鉴。