老舍话剧的幽默艺术

从写《残雾》起,老舍就把他在小说领域里所擅长的幽默艺术运用于话剧领域,而且随着剧作技巧的完善和剧作风格的形成,幽默也臻于成熟。老舍作为“幽默剧作家”,比之他作为“幽默小说家”,其幽默艺术具有更加强烈的社会批判意识,也具有更鲜明的肯定性与抒情性。 在探讨老舍幽默的总体特征时,我们必须注意老舍幽默所体现的幽默的共性与个性、联系与区别,以及老舍本人对幽默的看法。只有这样,才能准确地把握独具风采的老舍幽默。     

老舍话剧的文化学透视

对老舍剧作的文化学意义的考察较为薄弱。在老舍的抗战剧作中 ,政治与文化相沟连 ,把笔触探入民族文化的深层结构 ,把民族痼疾放到抗日战争这个民族存亡的紧急关头加以暴露 ,大大增强了批判的深度和力度。老舍解放后的大部分剧作 ,更多地从政治角度去思考 ,文化意识相对薄弱。《茶馆》实现了政治意识与文化意识水乳交融的溶合 ,它把“埋葬三个旧时代”的政治主题同“改造国民性”的文化主题交织在短短的三幕戏里 ,体现了政治意识和文化意识的完美结合     

文化记忆与精神信仰的求索者——对老舍精神踪迹及写作世界的一种解读

老舍用毕生的精神炼狱与生活经验书写着他所熟知的文化都城——北京城里的人与事,展现了各个时期都市北京的文化历史生成轨迹.在他的作品中,记录了动荡年代北京城中平民社会的跌宕起伏,刻画了这里的人的生活境遇与精神世界.对于当下而言,半个世纪前离开我们的老舍,其作品、其人生已经凝固成文化长河中的一个符码,即一个代表地域文化的符码,即同时,文化记忆与精神信仰是支撑这一文化符码的两极,从而使他超越地域文化的表象,成为中国现代文化中具有文化象征性意义.     

民族命运的深刻反省——论《正红旗下》的思想意义

满族作家老舍的长篇小说<正红旗下>,以他自身的经历反映了清代末年满族的社会生活.我们从这部小说中可以看到老舍先生对生他养他的民族所倾注的全部热情.对八旗制度的思考,对外来文化的看法以及对新一代旗人形象的塑造,在一定程度上反映了老舍先生对自己民族命运的深刻反省,并且体现出<正红旗下>这部小说的思想意义.     

老舍未完成的长篇小说—《蜕》

一九四五年十二月,老舍在回忆录《八方风雨》中曾记述道:“这时候(1938年——笔者按),我还为《抗到底》写长篇小说——《蜕》。这篇东西没能写完。《抗到底》后来停刊了,我就没往下写。”关于老舍的这部未完成的长篇小说《蜕》,据我们目前所接触到的有关老舍的研究资料和文章中,均未见有人提及过。     

从石中剖出美玉来——试论老舍剧作的构思艺术

作为直观艺术的戏剧,老舍剧作首先呈现给观众(读者)的是一片活生生的真实生活和活动其中的充满血肉生命的人物。不断探索老舍创作的发端,探讨作家如何从生活出发,根据不同的题材要求和审美意向进行艺术的构思,从而把特定的生活、思想、感情升华为戏剧艺术的造境,是探讨老舍戏剧艺术的中心环节。     

老舍学术讨论会综述

<正> 1982年3月底到4月初,山东大学主办的老舍学术讨论会在济南举行。这里就部分论文和讨论情况,作一简要综述。关于老舍的思想发展和总的评价多数同志认为,过去我们对老舍的思想发展和总的评价上,是偏低的。如在一本中国现代文学史中,曾引用老舍在《〈老舍选集〉自序》中的一段话:“自幼儿过惯了缺吃少穿的生活,一向是守着‘命该如此’的看法”,便加以推论说:“这两句简单的话,虽然是说他在‘五四’以前那     

从《二马》看英国文化对老舍的影响

《二马》是老舍唯一的一部也是中国文学史上唯一的一部将中国国民置于英国文化环境中去表现的长篇小说。在这部小说中 ,我们可以看到 :英国文化是老舍批判国民弱点、建构思想人格的价值准则 ,也是他作品幽默风格的重要源头。但由于生活经历等的影响 ,老舍与徐志摩等自由主义知识分子不同的是 ,他更注意吸收英国文化中务实肯干、追求知识与文化、保护弱者的一面 ,而对自由、浪漫、爱等个人主义文化观念未加吸纳     

葬歌·战歌·颂歌——读老舍新诗札记

<正> 作为小说家、戏剧家的老舍,这是尽人皆知的;但若说在现代诗人的行列中也应当有老舍的位置,恐怕不少人就感到生疏了。事实是,老舍不但小说、戏剧、小品文写得好、多,诗歌数量也不少,而且自成一格。老舍夫人胡絜青在给老舍编的一本旧体诗选中说:“老舍爱诗,也爱写诗”,“他写新诗,也写旧体诗”。老舍是中国新诗坛上一位优秀诗人! 老舍一生写了多少诗篇,目前还很难做出确切统计。他在一九三四年出过一本《老舍幽默诗文选》,收入讽刺诗十首;一九四二年出版过长诗《剑北篇》;再就是一九八○年胡絜     

老舍小说中西价值观的比较

老舍小说中西价值观的比较翟瑞青１９２４年，老舍泛舟西渡，到了英国。两国不同的生活习俗、思维方式、价值取向都在老舍心中形成了巨大的反差。强烈的忧患意识促使他在小说中对国民性进行了深入的探讨，而中西价值观念的比较则是他国民性探讨的重要组成部分。老舍是一个...     

老舍旧体诗考

老舍作为小说家,众人皆知．他的《骆驼祥子》、《四世同堂》等长篇小说蜚声海内外;老舍作为剧作家．有Q皆碑,他的《茶馆》等剧本誉满全球。然而,如果把老舍说成是一位诗人,那就不一定为广大读者所熟悉了。造成这种现象的原因固然很多,但就其主要原因来看,恐怕是由于老舍一生中所创作的小说和剧本影响太大了,以至于掩盖了他诗歌创作的光辉。正如著名诗人臧克家先生所说的：“他的诗名,多少为他的小说和戏剧所掩盖了。”下实际上,老舍作为一位诗人是当之无愧的。他在一生的文学生涯中,除去创作了大量的小说、剧本、散文以及曲艺作…     

接受与变形——曹禺剧作的主观追求与观众的客观接受

在现代戏剧界,最让人羡慕的莫过于曹禺了.当他23岁的时候就完成了他的轰动于世的杰作——《雷雨》,从此曹禺就象一颗闪亮的新星活跃在话剧战线上,并成为戏剧界的泰斗.还让人羡慕的是曹禺的剧作特别是他前期的剧作几乎每一个都引起了强烈的轰动效应,久演不衰,历久弥新,可以说,没有哪一个剧作家象曹禺那样拥有如此众多的读者、观众和研究者.然而,也没有哪一个剧作家象曹禺的剧作那样在接受中带有那么多的误读、曲解乃至批评.也就是说,剧本的主体精神,主观追求与观众的客观接受、认同机制并不完全一致,有时甚至有很大的距离,观众所理解所接受的意义也并不一定就是剧作者的主观意向.这种情况在他早期剧作的接受中表现得尤为明显,因此,这里仅就《雷雨》,《日出》和《原野》的主观追求与观众的客观接受加以探讨.     

莎士比亚悲剧精神新探

莎亚比亚的悲剧世界是一个充满暴风雨的世界。它时时撼动着我们的心灵,刺激着我们的神经,冲刷着我们的血液。“他的剧作使我们的头脑感到了事物的力量,”“他是你唯一的悲剧作者。”——这里既有麦克自的失魂落晚、奥瑟罗的痛心疾首、哈姆雷特的思虑重重,又有李尔王的懊悔前愆,罗米欧与朱丽叶的情深意笃,雅典泰门的愤世嫉俗。的确,他的悲剧世界是一个回荡着激情的世界。这种激情产生于他的时代,他的     

漫谈老舍的创作个性

在中国现代文学史上,老舍的创作个性是十分鲜明而强烈的。我们每次读老舍的作品,不论是哪个时期的作品,也不论是长篇还是短篇,我们总会感到他的作品中有一股特殊的味道。什么味道呢?我认为起码有这么三味:苦味、京味和趣味。把这“三味”归为一味,就     

论老舍创作的大众化道路

<正> 新中国刚成立不久,社会主义文坛上就出现了一桩大喜事——老舍被北京市人民政府授予“人民艺术家”的光荣称号。“人民艺术家”如何热爱人民、表现人民?这条光明的康庄大道怎样走过来的?乃是老舍研究中不可忽视的一个课题,毛主席在《在延安文艺座谈会上的讲话》中明确指出:大众化“就是我们的文艺工作者的思想感情和工农兵大众的思想感情打成一片”。老舍的创作道路,正是走的和人民大众的思想感情打成一片的道路。     

《等待莱弗蒂》中女性的命运

克利福德.奥德茨饱蘸革命的激情创作了顺应时代潮流的剧作《等待莱弗蒂》,他本人从而成了20世纪红色30年代的代言人。该剧开创了贯穿其他剧作的主题——对人性的讴歌,对贫困腐蚀性的剖析。文章通过对几位女性人物的分析,探讨了奥德茨对在这种贫困交加的大背景下女性悲惨命运的关注和同情,以及男性视角对他的制约。     

简论田汉早期剧作的主题

简论田汉早期剧作的主题韩素玲评论界一般认为，田汉的早期（２０年代）剧作的基调是感伤。在相当长的一段时间里，这种感伤的剧作基调颇遭非议，作者本人对此也曾做过＂自我批判＂。这里我们也不否认其剧作中具有感伤的基调，但我们认为，在田汉的早期剧作中除了表现感伤...     

关于老舍中篇小说《无名高地有了名》的评价

<正> 素以描写城市中下层人民悲惨屈辱生活见长的老舍先生,在人民共和国初创时期,为我们留下一部英雄乐章——中篇军事小说《无名高地有了名》。正如苏联著名汉学家、苏联作家协会理事会书记费德林所说:老舍为后人留下极其丰富的创作宝库。“现实     

老舍研究在日本和南洋

一代文学巨子老舍先生,以他丰富而高品位的文学创作在中国和世界文化史上写下光辉的一页.他拥有最广大的中国读者,也赢得了大批外国读者和研究他的专家的爱心.在中国,自从1926年老舍先生在《小说月报》上连载他的第一部长篇小说《老张的哲学》开始,“老舍研究”也就同时起步了.至30年代,随着老舍创作的成熟期的到来,以评论《猫城记》、《离婚》为中心,形成了老舍研究的第一个高潮.新时期以来,老舍研究结束了幼年期,获得了长足的和决定性的进展,形成第二个高潮.它的发展速度和已取得的成绩表明:老舍研究已走向自觉阶段,中国已经建立起独立的“老舍学”.在国外呢,老舍研究(包括翻译、介绍和解读、研究)的开始自然滞后于中国.大体情况是,从30年代开始有人注意到老舍这个名字;40年代老舍的某些作品开始较多被翻译成外文传播;50到70年代,老舍的名字已响遍全世界,就认识老舍的价值和研究专著成果方面,甚至外国人走到了中国的前面;从70年代末到80年代初开始,伴随着国内“老舍热”的兴起,国外对老舍的兴趣和研究投入也进一步加强.国际、     

谈《四世同堂》对民族败类的讽刺

二十年代后期,以“幽默小说家”的姿态登上文坛而引起世人注目的老舍,在《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》等作品问世以后,幽默讽刺作为一种鲜明的艺术特色,一直保留在他后来的创作中,成为他的作品深受欢迎的原因之一。与此同时,我们也不能不指出,在一些研究老舍先生创作的文章中,往往忽略他的幽默讽刺风格的变化发展,特别是在研究《四世同堂》这部全面而深刻地体现老舍先生创作风格的作品时,更不能不顾及这种变化和发展。这部作品,虽然仍保留着幽默讽刺的风格,但幽默由诙谐变得深沉,讽刺由温馨变得辛辣,而且冷静分析批判的成分明显加强。这种风格的变化,体现老舍先生创作思想的发展和对社会认识的深化,对加强作品的思想深刻性和深化、丰富这种艺术风格意蕴都起了重要作用。