时代的记录 岁月的航标——谈《淡色的花束》

部队诗人纪鹏是五十年代登上文坛的,三十多年来他勤奋耕耘,已经出版了十几本诗集,而《淡色的花束》(漓江出版社出版)则是他的第一本散文诗集.他创作散文诗的历史不长,大部分作品产生于党的十一届三中全会以后,虽然数量不大,但分量不轻.这是他在诗歌创作道路上的新尝试,新成果.《淡色的花束》是一部质朴、凝重的散文诗集.它内容丰厚,有的记述和战友、文友的交往,缅怀风采,有的是远游览胜,铭记教益,其中有出国访问的观感.也有的是借     

论吴宓的古体诗写作

研读新版《吴宓诗集》,结合吴宓的文化立场与诗歌见解进行考察,可以见出,吴宓的古体诗写作系近代诗界革新的继续努力,是他“以新材料入旧格律”的主张的自觉践履,也代表了20世纪白话诗以外的另一创作方向,文学史与诗歌史研究均不应回避。吴宓诗作表现了他在抒写感情方面的现代特征,及贯穿其中的文化理想的精神。     

从"一分为二"到"一分为四"

邵雍是北宋新儒家的代表,他和其他新儒家代表不同的是他别开生面地创立了先天象数学,以"一分为二"为基础,而以"一分为四"为核心创立了自己的理论体系。这是对《周易》思维方法的一次空前的继承和发展。     

郭沫若早期诗歌的艺术美

<正> 郭沫若是我国新诗的奠基人。他一生出版了十几本诗集。关于他的诗作在我国新文学史上的地位及其思想意义、对后世的影响,几十年来已有不少文章和专著论及,但从诗美的角度探讨其美学意义及艺术特征,却不多见,本文试图在这方面做一尝试。郭沫若早期的诗,主要指他二十年代分别出版的《女神》、《星空》、《瓶》、《前茅》、《恢复》等诗集,这一时期是他诗歌创作的顶峰     

第三股诗潮中的一朵浪花——评丁芒的诗

丁芒写过小说、报告文学、散文、诗论,并且都出版过集子,具有一定的影响.但就他的气质而言,却更属于诗人一面,因此他诗作甚丰,发表了一千多首,出版过六本诗集. 丁芒的创作才能显示较早,中学时代就能写古体诗词,18岁就发表新诗作品了.他早期的诗诚如他自己所说的,是些“凄凉的孤独之歌”,作为感情呈现的背景,大多是冬天的原野、风雪的道路,午夜的时分;即使是莺飞草长的四月天,在他的感受世界里也总觉得象是“海一般死寂沉沉”的.但这种寂寞悲凉,并不是自我伤感的产物.我们不妨注意一下《寒村》一诗(见《中国四十年代诗选》).在这里,他描绘了一幅严寒天江南农村风情画,画     

论劳伦斯诗歌的死亡哲学

英国作家戴维.赫伯特.劳伦斯的诗歌是他文学创作的重要组成部分。从劳伦斯撰写的第一本诗集《爱情诗及其他》,一直到他生命的最后一年所著,由后人遍选的《更多的三色堇》和《最后的诗篇》两部诗集,死亡一直是劳伦斯挥之不去的主题之一。然而,越是读到最后人们越会发现劳伦斯笔下的死亡从无限哀怨的怅惘,逐渐转变成视死如归的坦然和坚定,以至于到最后期待死亡带来生命的重生。本文试图通过分析劳伦斯不同时期的死亡诗歌,从而把握其对死亡的哲思。     

从诗界革命到南社:新古体诗的蜕生

在白话文学占据绝对主流地位的现代,古体诗仍然拥有为数不少的作者与读者,这种诗体或被称为"旧体诗",我们姑且称之为"新古体诗"。它是在文学转型过程中逐渐从古典诗歌中蜕生出来的既异于白话诗,也不同于古体诗的新诗体。诗界革命之"新学诗"、"新派诗"、"新体诗"分别从传统学术层面、表现事物与语言层面、审美层面对古典诗歌进行解构;而南社诗歌则是古体诗歌转型过程中的又一次调整,其表现为有选择地整合传统与西学,确立诗歌的现实针对性与功利性,使古体诗在古雅表象下实现气质上的平民化。民国以后随着新学制的确立与普及,特别是五四新文化运动"死文学"的恶谥,使古体诗处境维艰,但经过文人学者、政要、以及其他古体诗爱好者的坚持,古体诗蜕生为一种新诗体。     

"十洲构想"与《易》学

"十洲构想"是中国古代地域划分的一种基本设想,它首见于南北朝盛行的《十洲记》一书中."十洲构想"的提出,不仅意味着"九州"观念的发展,而且也表现了《易》学原理在地理博物体志怪书中的深刻影响."十洲构想"的内容是复杂的.本文拟从来源和特点上探讨这种构想与《易》的密切关系.     

《女神》时代的新天地——读郭沫若《五四》时期的佚诗

历来对于郭沫若五四时期诗歌的研究,主要以诗集《女神》为对象,特别是解放后出版的各种新文学史中评述郭沫若的部分,其中的评述,论及他五四时的新诗时,只提《女神》而不涉及《女神》集外的佚诗。     

"纸上迷宫"的缔造者——博尔赫斯

博尔赫斯(Jorge Luis Borges)(1899～1986)是阿根廷著名的诗人、小说家兼翻译家.其主要作品有:诗集《布宜诺斯艾利斯的激情》(1923)、《面前的月亮》(1925)、《圣马丁牌练习簿》(1929)、《阴影颂》(1969),短篇小说集《恶棍列传》(1937)、《交叉小径的花园》(1941)、《死亡与罗盘》(1951)、《布罗迫埃的报告》(1970)等.     

十年磨一剑--读罗飞的新诗集《红石竹花》

罗飞，“七月派”诗人，曾被作为“胡风反革命集团”成员遭迫害，现为宁夏人民出版社编审(已离休)。本文评介了他的新诗集《红石竹花》。     

论作为藏书家的郁达夫——以福州藏书活动为考察中心

郁达夫酷爱藏书,他先后在北京、上海、杭州、福州、新加坡等地工作、生活过.无论身处何方,他都要购买大量的书籍,并加以研读、评点.1936年郁达夫应福建省政府主席陈仪之邀前往福建,在寓居福州的时期内,继续他的藏书行为,先后购买了《紫桃轩杂缀》、《词苑丛谈》、《知新录》、《闽中十子诗钞》、《赏雨茅屋诗集》、《闽产录异》等图书数十种,并做了相当精到的点评.在藏书、品书的过程中,郁达夫还结识了福州的藏书家沈祖牟、陈几士、林汾贻等人,并结下了深厚的友谊.     

人生的主旋律 时代的历史图卷──郭小川诗歌浅探

在我国当代诗坛上，郭小川是一位才华横溢，成就卓越的诗人。作为战士与诗人，他为我们的时代写下了大量诗篇。早在抗战期间他就创作了《我们歌唱黄河》、《草鞋》、《毛泽东之歌》等诗作。1950年他出版第一本诗集《平原老人》。建国后他的第一首诗是1955年的《投入火热的斗争》，从此，诗人创作进入旺盛时期．先后出版了《投入火热的斗争》、《致青年公民》、《雪与山谷》、《鹏程万里》、《月下集》、《两都颂》、《将军三部曲》、《甘蔗林──青纱帐》、《昆仑行》等九本诗集。郭小川为我们写下了大量优秀的抒情和叙事诗篇。这些诗歌标志…     

论维柯"诗性"形而上学思想的两面性

维柯通过<新科学>所欲建构的"诗性"形而上学,存在着很大的悖论性.本文拟透过对维柯<新科学>的"起源"和"结论"的阐释,来说明维柯"诗性"形而上学思想的两面性.就"起源"而言,维柯思想具有很大的创新性;就"结论"而言,维柯思想又存在着一定的保守性.这种两面性被糅合进他的"诗性"形而上学的诸多"公理"之中得以体现.     

论郭沫若“五四”时期的诗剧

郭沫若是“五四”时代第一个称得起伟大的诗人,他以《女神》诗集登上“五四”文坛,树起革命浪漫主义的旗帜,为新诗开辟了发展的道路.郭沫若在新文学领域,以诗人的热情,在艺术上进行多方面的探索和创造,成为诗剧和历史剧的奠基者和开拓者.他不仅是杰出的诗人,而且是有独创精神的戏剧家.郭沫若的诗剧《女神三部曲》(《女神之再生》、《湘累》、《棠棣之花》)是《女神》诗集绚烂夺目的奇花,是清新悦目、别开生面的中国现代新诗剧的开创性的作品.郭沫若从诗剧创作开始,走上新的历史剧创作的康庄大道,成为中国现代文学史上杰出的历史剧作家,为历史剧创作艺术的发展做出了独特的贡献.他在“五四”时代的诗剧创作,正如有的评论者早就指出的,是“在蔓延的野草中特然孤立着的一枝苍松”,是“警聋启聩的创作界的明星”.     

"变"与"不变":《社会科学战线》的探索之路

1978年5月创刊的《社会科学战线》杂志,因为在改革开放之初打出"创新"与"学术"的两大旗帜并以300余页的大容量刊发诸多学界名家的学术力作,为海内外媒体所关注,尤其被海外学界甚至政界作为观察中国社会新变化的一个特殊视点.     

词体复活的"标本"——评蔡世平的词

自从上世纪"新文学"兴起以来,今人写的古体诗词就被逐渐排挤在文学殿堂之外了。这既是文学观念上的认同问题,也与古体诗词的创作现状不无关系。要改变古体诗词这种受冷落的命运,关键是古体诗词要能证明自己也能像当今流行的其他文学样式包括新诗一样,用今天的语言,表现现实生活,展现时代精神,具有不可替代的活力与魅力。而蔡世平的词,提供了一个词体复活的成功样本。其词用当今鲜活的语言,表现现实生活,展现时代精神,创造出了独特的艺术个性,发挥出词体特有的活力与魅力。     

"盱衡内外之大势"与塑造"新国民"的窗口——《新青年》"国外大事记""国内大事记"专栏研究

《新青年》(《青年杂志》)的"国外大事记""国内大事记"专栏深切勾连着"五四"时期的思想潮涌。这两个专栏秉持《新青年》"盱衡内外之大势"的传媒策略,既报道国外的政局新貌,又报道国内的政潮风波,对第一次世界大战对世界各国造成的影响以及国内在对德参战问题上的争执情状都有专论。这些看似客观平实的报道背后,实则挺立着《新青年》知识分子强烈的主体形象,所谓不动声色的"大事记"却潜移默化地为"新国民"的塑造添火助力,成为塑造"新国民"和进行思想启蒙的一个重要窗口。     

江淹"杂拟诗"的辨体观念和诗史意义——兼论两晋南朝五言诗中的"拟古"和"古意"

前人评价江淹"杂拟诗",多侧重在是否善拟及其"通方广恕"的文学批评观.联系两晋南朝"拟古"和"古意"两类诗的发展,可以发现这组诗从主题内容和意象的综合、结构篇制、表现方式、语言风格等方面,系统地体现了他对汉魏以来各时期、各代表诗人五言体"意制体源"的认识,由此形成了诗体随时代变化、随作家和题材发展的诗史观念.其意义在于集中反映了晋宋诗歌中逐渐清晰的辨体意识,并以精炼浓缩的形式总结了五言古诗的诗体特征,为其后齐梁五言诗体调趋近的巨大变化提供了反照.     

文同古体诗用韵研究

穷尽考察了文同古体诗作的用韵,基于其用韵分部与《广韵》分部的异同,可分文同古体诗为21部。文同古体诗基本上按照宋代通语押韵,但多少显得有些保守。