题画诗中华文化之瑰宝

题画诗是中国特有的文化瑰宝,是一种以画为题而作的诗.其内容或就画赞人,或由画言理,或借画抒怀,或托画刺时,因都是缘画而作,所以统称题画诗.题画诗又有狭义广义之别和自题他题之分.自题画诗,是指画家写于自己画卷上的诗,如现存最早画面有题诗的北宋赵佶的<蜡梅山禽图>和明代唐寅的<李端端落籍图>.     

特种部队中的一员骁将——实力派油画家李武先生写实

用画笔把一段远久的历史,一个宏大的战争场面,完整真实地再现出来,实属不易,再把它绘制在20来米高,百余米长的画布上,更是难上加难.中国全景画中的杰出之作--《济南战役城区攻坚战》,就是辽宁的画家们以超凡的艺术功力将二者融成的永恒经典.     

亦古亦今亦别致——读戴顺智先生的《水牛图》系列

正坊间很多人知道,戴顺智先生有个"追牛教授"的雅号。一个"追"字,形象生动。画家以画牛名世,画架上,画案上,墙壁上,都有栩栩如生的水牛图。田间野外,常有画家画牛的身影。就这样,十几年时间,戴顺智围着牛追着牛画,无意之中,给自己的作品贴上了鲜明的标识:那可是戴先生的水牛图!对牛,想必没有人不喜欢。牛,勤劳有耐力,倔强又温顺,与人的关系,尤其在农耕文明时代,是极为亲近密切的。戴顺智笔下的牛确是戴家的。江岸袅娜的垂柳下,或桃花嫣红里,几头牛,或俯或仰,     

画牛随想

从前,有两位画家,画技相差无几。一次,一个人给两位画家出了一道题:在相同的时间内,分别在一张纸上画牛,看谁画的最多。一位拿到纸后,迅速地画起来,一头、一头、又一头……;另一位则并不急于动笔,沉思着,在最后时刻,迅捷地挥笔……。     

为万虫写照 为百鸟张神

正提到家喻户晓的中国画家,齐白石绝对算一个。尤其是他画的虾,曾经出现在中国人生活中的各个角落——脸盆里、毛巾上、暖瓶上……以至于很多人都将"虾"作为齐白石的第一联想词。齐白石画的虾之所以那么出名,当然是因为画得好。究竟好在哪里?一般人的感觉就是"像"。而这份"像",     

论《到灯塔去》的艺术创新

<到灯塔去>的艺术创新主要有象征化、绘画化和音乐化.书名中的"灯塔"就是一种象征,象征光明、真理、目标和追求,也象征孤独和博爱;小说的三个小标题,也都各有象征意义.小说的三个部分,就很像三幅一联的巨幅图画,这些画就像印象派画家莫奈的画,画的全是画家的印象.小说至少有四条旋律线,使它自始至终萦绕着音乐的旋律,回响在读者的心中.     

姜坤画绘长江的多方探寻

正姜坤涉江探源,是为画绘长江而去。从他第一次游三峡至今已36年,现在才出版《长江溯源》画集,可见这位已72岁的老画家,创作态度是如何的认真和严谨。显然,长江溯源之于画家姜坤,不只是对自然的观光览胜,也是对生命的猎奇历险,还是对历史的正本清源,更是对文化的探赜索隐。神秘的长江以天造地设般的宏大手笔,一撇一捺,于苍茫天地间抒写着亘古未有的自然奇观、生命乐章、历史长卷和文化巨制。姜坤的涉江探源既是在"行万里路",     

梅兰、竹、菊绘画的人文情怀

花鸟画在中国传统绘画中是一个独树一帜的领域.从唐宋丹青到元人水墨,再从明清绘画到现代绘画,它以独特的笔墨神韵争芳斗艳.尤其文人花鸟画,借写花鸟之形以表达画家主观的意象情感.潘天寿先生说:"画之贵乎师造化,师自然着,不过假自然之形耳.无此形象不足以语画,然画之至极,终在心源".文人画家更注重神韵意境的追求.流传于世的文人花鸟画精品璨若星河,美不胜收.     

日本艺术院选举新会员

据日本《新闻摘要》1981年1月号报道,日本艺术院于1980年11月18日开会,选出7名新会员.美术部有6人:佐藤太清,日本画画家,擅长花鸟画,他的《风骚》获1966年文部大臣奖,并获1967年日本艺术院奖;西山英雄,日本画画家,1958年以《里磐梯》获文部大臣奖,1961年以《天坛》获日本艺术院奖;田村一男,西洋画家,以高原为主题的作品表现技艺很有特色,1963年以《梅雨高原》获日本艺术院奖;北村     

著名国画家柳子谷

柳子谷（1901－1986），著名国画家，美术教育家。江西省玉山县人。1924年入上海美专，师从刘海粟、黄宾虹、潘天帮。30年代，与张书旗、徐悲鸿同居南京，时有“金陵三画家”之称，曾先后受聘任上海美专教授和南京美专国画系主任。新中国成立后，柳子谷先生在高等学校从事国画教学20余年。柳子谷先生艺术功底深厚，广师古人，画路也很宽，早年潜心人物，后着力山水、花鸟，喜兰竹。在长达70年的艺术生涯中，形成了自身鲜明的特点，作品或清闲古朴，或凝重浑厚。他还主张诗与画统一，所做画常题诗以言志，表达心绪。其书法也造诣很深，把魏体…