艺术歌曲中声乐演唱与钢琴伴奏的平衡美研究

艺术歌曲是音乐的一种重要表现形式,也是音乐艺术的一种典型的体裁,其与传统意义上的民歌以及歌剧具有明显的差别,总的来讲,可以将其视为诗歌和音乐艺术间的有机结合。近年来,在世界各民族艺术与文化相互冲击、相互融合的共同发展环境下,艺术歌曲作品中声乐演唱和钢琴伴奏元素之间的相互平衡美日益凸显,这也成为了艺术歌曲的主要特点之一。为此,文章针对平衡声乐演唱钢琴伴奏的要点内容展开分析,仅供参考。     

浅论音乐的艺术精神

音乐是艺术的一个分支，属于“时间的艺术”。音乐是一种社会意识形态的反应，是人精神的折射，所以作为一种人类在实践过程中获悉的艺术行为，音乐的艺术精神始终离不开人与社会这个话题。音乐的艺术精神反映的是人对艺术的感知和人对艺术的创造，因此讨论音乐的艺术，实则是在讨论一种意识形态和精神人格的发展过程。本研究将从音乐及其艺术精神的产生入手对音乐艺术的本质及其精神形成的过程进行概述，分析音乐的艺术精神的特点以及呈现出的精神内涵。     

试论音乐与文学的关系

音乐与文学是人类社会创造的精神产物,它们都是人类进行情感表达的最好方式。在现实生活中,音乐和文学一直以来都是与生活息息相关,它们都是一种艺术现象。音乐和文学作为两种不同的艺术表现形式,都具有自身的特点。古今中外,在音乐和文学的不断发展过程中,两者一直都是共存的,它们就像一对姐妹,密切联系着。本篇文章重点针对音乐与文学之间的关系进行探讨和分析。     

浅谈美声唱法和民族唱法的咬字吐字

音乐与语言共同构成了声乐艺术,美声唱法与民族唱法特色鲜明,两者具有共性与个性,但两种唱法都应注重掌握语言的正确发音,吐字清晰明确,声情并茂,做到字正腔圆,使歌唱更加柔和清晰,通过正确的咬字吐字,结合音乐更好地表达作品中的情感与思想意义.     

浅谈京剧与歌剧的异同

京剧与歌剧有共同之处,但最大的不同是,一个是完全的创作,一个是按曲调填词。所以每一部歌剧都是独立的,而京剧则显得单调、雷同,唱腔也局限于＂西皮＂和＂二黄＂这两个主要的灵魂。所以歌剧更注重的是音乐,而京剧则由于音乐上的局限而使它成为＂角＂的艺术,这样也形成观众注重＂角＂的唱腔,而忽视一种总体的、综合性的舞台艺术,它显得单一而不够丰满。但奇怪的是,它给听众的愉悦程度则完全不亚于歌剧,这也证明了能感动人的并不一定要尽善尽美。     

浅谈美声唱法和民族唱法的咬字吐字

音乐与语言共同构成了声乐艺术,美声唱法与民族唱法特色鲜明,两者具有共性与个性,但两种唱法都应注重掌握语言的正确发音,吐字清晰明确,声情并茂,做到字正腔圆,使歌唱更加柔和清晰,通过正确的咬字吐字,结合音乐更好地表达作品中的情感与思想意义。     

西藏阿里的民间卡尔歌舞音乐

流传在拉萨布达拉宫和日喀则扎什伦布寺的卡尔被称为西藏的宫廷歌舞音乐,但是西藏的宫廷卡尔却源自阿里民间的卡尔歌舞音乐。阿里民间卡尔是藏民族积极吸收、融合周边伊斯兰国家和地区的文化艺术并不断创新的产物。阿里民间卡尔歌舞音乐既保持了伊斯兰歌舞音乐的基本形式、特点,又融入了大量阿里歌舞音乐的风格和内容,形成既有别于中南亚伊斯兰歌舞音乐又不同于藏族传统歌舞音乐的新的艺术形式。它与阿里普兰、日土、札达等地的各种庆典、迎送仪式和民俗活动相结合,成为阿里地区独特的民间传统歌舞音乐艺术。     

民族声乐的多元发展趋势

民族声乐的发展在我国具有天生的基因优势,地大物博、人口众多,地理条件的复杂也辅助形成了我国众多民族的现实,因而形成的音乐特点呈现明显的地域性与民族性.民族声乐是音乐艺术的重要分支,深入展现民族深处的民族灵魂,通过具有民族个性的语言和审美传送情感与意念.在我国当下,民族声乐作为音乐艺术的一种艺术形式,必须坚持多元化发展的方向,才能不被时代淘汰,充实并丰富民族声乐艺术在我国的发展内容.本文首先概括民族声乐在我国发展的基本现状,列明其中凸显的问题,尝试提出有目标性的建设性意见.     

山西秧歌与东北秧歌艺术特点比较

山西秧歌与东北秧歌同为民间舞的一种类型,也同为秧歌,但二者之间却有着不同的艺术特点,本文通过对这两种秧歌的发展历程及艺术特点进行研究,对比分析两种秧歌的动作特点、表演风格及历史背景呈现的不同形式与内容,探索中国"根"文化,并从文化角度展望中国民间舞的发展前景,为民间舞蹈的传承与发展提供些许参考。     

当代中国的音乐及社会差序——京剧票友会与摇滚乐队“派对”比较研究

本文主要探讨当代中国的两种音乐活动形式——京剧票友会以及摇滚乐队派对。这两种音乐形式虽然在风格上截然不同,但是两种社团在结构上却存在着一定的相似性。这两种活动形式基本上都具有我们所称之为＂为位＂（positioning）的行为,参与者由此在音乐活动中找到他们各自的位置。而且,两种活动形式都涉及到＂外来者的融入＂（outsider integration）,即允许陌生人的参与并在活动中找到他们的位置。     

京味曲剧艺术特征及其发展

北京当地的音乐艺术为数不多，北京曲剧为其中一种，它是真正产生于北京本土土地上的音乐文化。不仅充分展现北京音乐文化艺术特征，更体现北京人文文化中的生活文化、艺术文化，具有历史艺术文化价值。北京曲剧以戏曲的形式存在，但它仍保留了说唱的艺术特征，曲艺艺术贯穿始终，地位不容忽视，并且它才是构成北京曲剧的核心与关键。因此，北京曲剧的未来发展方向需将曲艺艺术延续保留。     

山西秧歌与东北秧歌艺术特点比较

山西秧歌与东北秧歌同为民间舞的一种类型,也同为秧歌,但二者之间却有着不同的艺术特点,本文通过对这两种秧歌的发展历程及艺术特点进行研究,对比分析两种秧歌的动作特点、表演风格及历史背景呈现的不同形式与内容,探索中国"根"文化,并从文化角度展望中国民间舞的发展前景,为民间舞蹈的传承与发展提供些许参考。     

民族声乐的多元发展趋势

民族声乐的发展在我国具有天生的基因优势,地大物博、人口众多,地理条件的复杂也辅助形成了我国众多民族的现实,因而形成的音乐特点呈现明显的地域性与民族性。民族声乐是音乐艺术的重要分支,深入展现民族深处的民族灵魂,通过具有民族个性的语言和审美传送情感与意念。在我国当下,民族声乐作为音乐艺术的一种艺术形式,必须坚持多元化发展的方向,才能不被时代淘汰,充实并丰富民族声乐艺术在我国的发展内容。本文首先概括民族声乐在我国发展的基本现状,列明其中凸显的问题,尝试提出有目标性的建设性意见。     

京味曲剧艺术特征及其发展

北京当地的音乐艺术为数不多,北京曲剧为其中一种,它是真正产生于北京本土土地上的音乐文化。不仅充分展现北京音乐文化艺术特征,更体现北京人文文化中的生活文化、艺术文化,具有历史艺术文化价值。北京曲剧以戏曲的形式存在,但它仍保留了说唱的艺术特征,曲艺艺术贯穿始终,地位不容忽视,并且它才是构成北京曲剧的核心与关键。因此,北京曲剧的未来发展方向需将曲艺艺术延续保留。     

音乐教育实践中“情境教学法”的理论分析

首先,对“情境教学法”追本溯源,探讨其在最初学科语境下的含义和应用逻辑,结合学生在学习过程中心理的变化,分析“情境教学法”是如何在实践中产生有利因素,并被中国教育者引入到国内的教育实践中,总结出“情境教学法”的原理。其次,与音乐学科各专业进行教育实践整合,通过分析不同专业的类型和属性,结合音乐的表演和审美本质特点,讨论如何通过音乐的表象和表意两种途径去习得,换言之,是情境表现和乐谱信息符号两种材料的达意。“情境教学法”可以从音乐的表象层面还原音乐本质,引导学生产生分析、比较、抽象和概括等思维活动,再与乐谱信息、知识理论和概念性的表意材料相结合。传统解释性的说教方式不作为传授技能的主要媒介,教师在这其中起到辅助性的教学作用,通过可以触碰和感受到的直观材料,将概念、定理、法则等放在技能的实践中学习。“情境教学法”为音乐教育实践提供了一个对音乐本质方面的直观性和感官体验途径,在教学过程中通过拉近乐谱、文字和现实情境之间的时空和空间关系,解决音乐学科教育中抽象概念与具体形象、名词术语与音响效果、理解与感知之间的矛盾。     

孟宪德水彩艺术探究——以《中国复兴号》和《上观苍宇》为例

孟宪德水彩艺术的形式美是独特的,所透露出的澄明之境既是对人和自然的独到感悟,又是艺术内容和形式的高度统一。他的作品既有西方绘画的冷静与科学,又继承与弘扬中华民族的传统精神和具有民族性的艺术意志,同时也积淀着中华民族长期积累起来的心理状态与审美经验。这源自他对于艺术的探索精神与执着精神。笔者将用格式塔心理学美学和符号学美学作为理论基础并构建出两种理论的融通之处,以便探究其水彩艺术。     

探究如何将民间美术融入构成的教学中

民间美术作为一种地方性的艺术,具有浓厚的乡土气息和独特魅力,得到了人们的青睐.民间美术的造型、构思、色彩以及工艺独具特色,具有平面构成、色彩构成、立体构成三大构成中形态、色彩、空间以及构造等元素的特点,将民间艺术中的空间观念、色彩内涵及其材质与构造与三大构成的教学充分融合,有利于增加三大构成的人文价值和精神内涵.本文主要阐述了民间美术的空间观念、色彩内涵以及材质与构造,提出将民间美术融入构成的教学中,根据我国民族特色,形成具有中国特色的美术设计风格,使我国民间美术得到更好的开发与利用,促进我国民族美术的长久发展与传承延续,增强民族自豪感.     

黑龙江少数民族曲艺音乐刍议——达斡尔族、鄂伦春族、赫哲族的曲艺音乐之比较

黑龙江省是一个多民族的边疆省份,各少数民族与汉族人民共同开发和建设了黑龙江地区,同时还创造并发展了本民族的民间艺术.曲艺音乐就是这些特征鲜明、内容丰富、形式多样的民族艺术宝库中的珍宝,其中达斡尔族的乌钦、鄂伦春族的摩苏昆、赫哲族的伊玛堪三种曲艺音乐形式已收入国家级非物质文化遗产名录,有着相同的音乐形态成因和艺术特色,保...     

民族器乐在美育教育中作用与价值体现

作为高职音乐专业教学中的重要组成部分,民族器乐的教学一直都广受重视.音乐是一门比较特殊的艺术,其所承载的功能中最重要的一项功能就是审美功能,而音乐教育的最重要的功能也是美育功能.民族器乐的教学是高职学生打开中国音乐大门的一把钥匙,其作为一种重要的音乐形式和手段,能够让世界产生对于中国文化的认同,能够传递中国文化与艺术的...     

论堆谐、囊玛及其体裁形式

堆谐和囊玛是西藏传统音乐中的两个重要体裁形式,也是西藏传统音乐中最具专业特性并达到很高艺术水准的两种艺术形式。无论其音乐的结构形态、结构技法,还是表演形式等都具有一定的规范性和稳定性并形成了自身独特的形式特征。