浅论歌唱的胸腹式联合呼吸法

歌唱呼吸在歌唱中的重要作用是人所共知的。中国古代的声乐论著中早就指出:“善歌者必先调其气,气动则音发”;戏曲也讲究“气沉丹田,沉于底贯于顶”;在欧州一些国家的歌唱家也认为“歌唱艺术就是呼吸艺术”。呼吸作为人们维持生命的一科生理运动,是人体的本能,是不需要进行什么训练的,但歌唱呼吸则要根据歌曲声音的高低、乐句的长短、速度     

“憋气”初探

“憋气”是一种既可以保持和控制气息,又便于形成呼气压力的方法。憋气并非是堵塞在胸口的、僵化的气息,它是在咽哈欠状态之下,控制气压自然呼出去时的一种内聚力。本文就笔者十多年来的学习体会,谈谈对“憋气”的初步认识。一、憋气与歌唱歌唱的艺术即呼吸的艺术,古代声乐论著中早有记载：“善歌者必先调其气”。“夫气者歌之帅也”。“气动则声发”,“气粗则音浮,气弱则音薄,气浊则音滞,气散则音竭”。可见声音的强弱高低、长短都取决于气息的运用,因而歌唱的过程就是掌握运用气息的过程,用什么样的方法来训练控制气息并运用到…     

谈声乐教学中的呼吸与训练

每一个声乐教师都懂得呼吸在教学和歌唱中的重要性。因为这是从声乐艺术形成以来,经过无数的歌唱者和声乐教师几百年的实践探索,总结出来的经验。中央音乐学院著名声乐教授王福增在他的《声乐教学笔记》中说:“呼吸是歌唱的生命”。中央音乐学院著名声乐教育家歌唱家黎信昌在《对歌唱发声方法的一些认识和体会》中也谈到:呼吸是歌唱的基     

试论歌唱中的呼吸训练

优美动听的歌声离不开气息的支持,气息是一切歌唱运动中的基石。歌唱时旋律的流畅性差,喉头凝重,声音的柔韧性差,弊气、吊气,声音位置不高,长音完成不好,无法进行声音的强弱变化等,这些问题都与唱歌的气息有关。通过分析歌唱中的发声器官,探讨唱歌的呼吸方法,进而阐述声乐学习过程中的呼吸练习方式和循序渐进的发展阶段,同时提出了呼吸训练的要求及在声乐作品中的运用。总之解决了歌唱中的呼吸运用这一难题,声音才会变得通畅自然、柔和圆润、清澈明亮。     

试论歌唱中的呼吸训练

优美动听的歌声离不开气息的支持,气息是一切歌唱运动中的基石.歌唱时旋律的流畅性差,喉头凝重,声音的柔韧性差,弊气、吊气,声音位置不高,长音完成不好,无法进行声音的强弱变化等,这些问题都与唱歌的气息有关.通过分析歌唱中的发声器官,探讨唱歌的呼吸方法,进而阐述声乐学习过程中的呼吸练习方式和循序渐进的发展阶段,同时提出了呼吸训练的要求及在声乐作品中的运用.总之解决了歌唱中的呼吸运用这一难题,声音才会变得通畅自然、柔和圆润、清澈明亮.     

善歌之气──论歌唱呼吸的对抗力

一、呼吸在歌唱中的重要性及正确的方法　　歌唱现象从生理角度出发,可分为：发声器官、呼吸系统和共鸣腔体。歌唱呼吸的掌握和运用,在歌唱技巧训练中尤为重要。呼吸在歌唱中的重要性,早已为人们所重视。唐《乐府杂录》曰：“善歌者,必先调其气,……分抗坠之音,既得其术,即可致遏云响鼓之妙也。”元《唱论》中道：“歌之格调：抑扬顿挫,………爱者有一口气。”京剧表演艺术家程砚秋形容歌唱时的生理状态和主观感觉为：“气沉丹田,头顶虚空,全凭腰转,两肩轻松。”声乐教育家王品素教授在教学实践中则强调歌唱呼吸的抗坠之意,她用…     

美声唱法技术训练三要素：力度、密度与方向

对美声唱法声音技术训练的研究一定要将人体生理置于首要地位。在对学唱者进行声乐技术训练时应主要围绕气息的力度、声音的密度、气息和声音的方向性来逐步提高发声技术,同时,在训练的过程中,三者之间的关系是有机统一、整体协调的。只有如此,才能走出从歌唱感觉角度衍生的＂面罩共鸣、眉心音、声音位置＂等传统声乐教学中常用术语的误区,从根本上提高歌唱发声技术。     

谈声乐气息基本功的训练

“人声是表现音乐灵魂和人们灵魂的真正手段”(摘《心的歌声》)。”音乐中最美,最感动人的也是歌声……(摘《歌唱家艺术》)。歌唱是一门综合的表演艺术,要完整地表现一首歌曲的内容,因素是多方面的。但,悦耳动听的歌声是歌唱中比较重要的一个因素。而歌唱中,气息运用的好坏又是获得悦耳动听歌声的关键。 法国著名男中音歌唱家潘才拉在《歌唱艺术》中说:“歌唱家的歌唱正如他的呼吸一样,呼吸好,歌唱就同样好;呼吸差,歌唱就同样地差。”云南省著名的彝族歌手白秀贞已年过七旬,但她的歌声仍旧那么宏亮,有穿透力,优美动听。她说:“唱歌的人,气是最重要的,气不好,歌就不好。……唱歌第一是气。“《古代戏曲声乐论丛》指出:”凡物之秘,根乎气,发乎声。“从以上论述中,可知歌唱与气的紧密关系。声乐教学的目的和任务是,使歌者通过正     

呼吸,歌唱的生命——谈歌唱的呼吸及气息的运用

“气者,音之帅也。”“善歌者必先调其气。”歌唱艺术的一切技巧都与气息的运用和控制有关,气息的力度、深浅、缓急往往会影响到歌唱的音色、音量、音准、音域等。正确的呼吸,能为自由优美的发声奠定基础,铺平道路;有准备、有计划、有节制的气息运用,能使歌声圆润动听,富有感情色彩。呼吸是歌唱的生命,气息是歌唱的动力。     

谈歌唱的气息训练

呼吸是歌唱的基础。没有正确的呼吸就不可能有正确的歌唱位置、正确的发声共鸣;没有正确的气息运用,也不可能获得自如、甜美、丰满的声音。 有一些歌唱演员,年轻时声音明亮,但一到中年就不行了,这与没有科学的发声、正确的气息运用等有着直接关系。因此,要充分发挥声音的能力和保持歌唱者的艺术青春,首先要有正确的气息运     

“以气变力以力变声”——谈歌唱气息的运动机制

歌唱气息的运动机制是支配歌唱呼与吸的原动力,也是促使歌唱者发出理想音色,达到良好共鸣的原点。为了使声乐学习者能够迅速掌握歌唱呼吸的技巧,提高艺术水平,文章详尽地就歌唱气息运动机制的物理学原理、作用进行了分析,并针对实践探讨了相关的运用问题。     

谈声乐学习的三个基本要素

在声乐学习中,主要应训练学习者掌握正确的歌唱方法,而呼吸、发声、共鸣是最基本的要素。文章主要介绍了如何能有积极、深沉、持久的呼吸支托;如何去控制气息,在声带积极闭合挡气情况下,用气息冲击声带振动发声;如何使发出的声音通过咽腔、口腔、鼻腔、头腔等共鸣器官的共鸣,使声音得到扩大而悦耳动听,以及呼吸、发声、共鸣三方面如何互相支持、统一协调。     

声乐教学中学生良好歌唱心理素质的培养

声乐教学,要重视解决声音的概念,歌唱技能,同时更要重视学生在歌唱中的心理因素,歌唱的成功与否,与歌唱者的心理素质是直接相关的。因此,本文认为在声乐教学过程中要重视培养学生对歌唱的执著爱好和兴趣;重视培养学生的自信心;重视培养学生良好的自我控制能力;重视培养学生丰富的实践能力。     

歌唱的咬字、吐字在声乐教学中的重要性

歌唱的咬字、吐字在声乐教学中占有重要地位,其是完美表达歌曲思想感情,完整表现声乐艺术的基础,其正确与否将直接影响歌唱者的演唱效果。通过划分字头、字颈、字腹、字尾,运用关闭咬字,注意字、音、气的结合等,并结合教学实例阐述了歌唱的咬字、吐字在声乐教学中的重要性。     

呼吸是歌唱的生命

“呼吸是歌唱的基础,气息是歌唱的动力。”对呼吸方法的正确领悟是歌唱者重要的基本功,呼吸方法掌握得好坏,直接影响歌唱发声质量。在整个歌唱训练中,歌唱器官的发声基本训练也很重要,如喉头的稳定就离不开呼吸的支撑力,想得到丰富而又美的共鸣,更离不开深呼吸的支撑,只有恰当用好呼吸,自如地使用呼吸,声音才能松驰、表情才能自如,才能随心所欲地表达歌曲的思想感情。     

声乐教学中的歌唱呼吸运用问题研究

歌唱呼吸是什么?为什么呼吸对歌唱起着举足轻重的作用?就此问题论述歌唱的几种常见呼吸法,它们对影响歌唱者的作用及特点做了详尽的表述,并提出适合声乐发展的最科学的歌唱呼吸法.同时对歌唱呼吸的训练提出独到的见解,有针对性的做出科学的指导.     

歌唱的呼吸训练

呼吸是生物体与外界进行气体交换的运动，通过这种运动所产生的气流，也就是气息，是人体一切发声的动力，也是歌唱艺术的基础。气息是歌唱之本。我国古代声乐理论中就有“善歌者必先调其气”的论述，并强调：“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气”。欧美的声乐...     

论美声唱法演唱中国艺术歌曲

"美声唱法"在大众的心理上普遍是与我国的"民族唱法"相对而言的。其特点是:歌唱要求的气息是深的、有弹性的、可自由控制的长的呼吸;声音位置要高,并且非常注重整体共鸣;语言上特别讲究要打开腔体把字咬到腔体里、唱在气上。用这种方法演唱,声音既得到统一又有柔和的色彩,它目前已被世界公认为最科学的方法,也成为我国高校音乐专业声乐教学的基本方法。然而,我们时常看到这种现象:一部分声乐老师和学生一味地追求"美声",不管是唱外国(主要是意大利、法、德)歌曲,还是中国歌曲,对声音过分注重,生怕美声味不够,唱的中国歌曲却让人听不出"中国味",这就陷入了美声教与学的误区。鉴与此,笔者尝试对用美声唱法演唱中国艺术歌曲提出一点拙见。     

声乐训练对强化呼吸系统各机能的积极作用

声乐艺术是一门既有很强的理论、技艺、实践性,又需要亲身歌唱体验并有广泛的社会影响的学科。古今中外无数声乐理论家、歌唱家从实践到理论不断地探索、积累、总结、充实,为这门学科的建立和发展付出了艰辛的努力,逐渐形成了较完整、科学的声乐理论体系,但是,认识客观真理是永无止境的。在声乐领域仍有许多未知世界等待我们去发现、开拓,新的经验和成果也需要及时吸收和补充,使之向更高的目标攀登。在歌唱这一完整过程中,呼吸既是一切声音的生命力,又是各种歌唱技巧的基础。有气才有声,而声必靠气,歌唱的音质、音量也必须以气息…     

歌唱的呼吸法新探

<正>“气息是歌唱的原动力。”“歌唱的艺术就是呼吸的艺术。”这些至理名言历来为一切歌唱者所称道和遵循。然而,在实践过程中,却有不少难题使人们深为苦恼。因为歌唱呼吸是个复杂的全身性运动,任何一个部位配合不当就会造成阻塞,影响歌唱的质量。本文即把自己在艰难的历程上所做的初步探索作简要汇报,意在抛砖引玉。 对于歌唱的呼吸,在基本理论和生理解剖等方面已有不少精辟的论述,这无疑对现代声乐教学提供了基本依据。然而,不足之处在于对呼吸的基本练习方法著述较少,而民间传统手法又不够系统完善,有些经验对一些人较适应,而对另一些人则不怎么适应,有的甚至已被实践所否定。这就使得许多人、特