免唐五代的悲剧气氛与词体的成熟

晚唐五代的悲剧是沉默的、弥散的、深的、幽约的。这就需要诗人们改变对待情感的态度,寻找一种更细腻的方式来摹写时代在自己意识深处留下的难以捕捉的存在悲情。情的物化、情绪审美化的抒情态度和方式,使李商隐诗和温庭筠词在晚唐独树一帜。更重要的是,当这种新鲜而细腻的抒情手法融入到词体中后,深刻地影响了词的发展,加速了词体婉约蕴藉风格的定型。     

从唐代音乐交流阶段性看词体的形成与发展

唐代音乐文化交流在不同阶段具有不同的交流路向和内容.其在地域间的横向交流和在阶层闻的纵向交流恰似唐代音乐发展坐标系上的横轴和竖轴,它们推动着唐代音乐的持续繁荣,也为词体结构、风格特色、描写对象、艺术境界、美学旨趣和价值意义等的形成提供了丰富的音乐文化场景.     

唐五代北宋绘画与词

唐五代北宋时期绘画与词的关系,从词人与绘画关系看,存在两种情形:一是词人未必能画,但收藏、鉴赏、品藻过绘画,二是词人能画。词人兼画家身份的鉴定,有助于我们重新认识一批画家或词人。从词与画的结合看,有以词意入画和题词于画两方面,后者即题画词。唐五代北宋题画词,范围较广,可概括为题写人物画、山水风景画、竹梅图三类。题画词的认定,对理解词意大有益处。题画词不仅扩大了词的题材范围,而且使词家能换位思考,从而为抒情写物、驰骋才情开辟出崭新的艺术境界。绘画对词的深层影响,体现在词家借鉴绘画的白描、钩勒、大斧皴、点染、着色、取景、构图等手法技艺,以刻画人物、描写景致、创设意境、抒发情感。     

词体复活的标本——评蔡世平的词

自从上世纪新文学兴起以来,今人写的古体诗词就被逐渐排挤在文学殿堂之外了。这既是文学观念上的认同问题,也与古体诗词的创作现状不无关系。要改变古体诗词这种受冷落的命运,关键是古体诗词要能证明自己也能像当今流行的其他文学样式包括新诗一样,用今天的语言,表现现实生活,展现时代精神,具有不可替代的活力与魅力。而蔡世平的词,提供了一个词体复活的成功样本。其词用当今鲜活的语言,表现现实生活,展现时代精神,创造出了独特的艺术个性,发挥出词体特有的活力与魅力。     

推尊词体与开拓词境:论清代的学人之词

清词中兴的特征之一 ,就是出现了大量的学人之词。清代学人强调学问的重要性 ,但并不主张把学问作为表现内容 ,而是提倡学问、胸襟的统一 ,用学问提升修养和人生境界 ,词境也相应地得到了拓展与深化 ,创造出更为广泛深微的艺术境界。     

当代词学的发展与词体规范的建构——谢桃坊词学理论述评

近年词学界在回顾新时期以来的词学研究成就时,注意到谢桃坊在词学理论研究领域的建树。通过对其词学论著的考察,可以认为他在词体的起源与性质、词学史体系的建构、宋词艺术特征及其与社会文化生活的关系、词体规范的重建等方面均有深入的研究,形成了一个词学理论系统。这对中国当代词学的理论建设和词体规范的建构均起到了推动作用。因此,本文就谢桃坊词学理论研究试作述评。     

中国“词”的诗体演变——从后唐到北宋

该著为美国籍学者张孙康怡（Kang—iSun Chang）所作，由新疆师范大学图书馆研究馆员赵鑫虎翻译。对后唐到北宋这一期间中国“词”的诗体演变进行了详尽论述，这为那些对中国古代诗学有兴趣的爱好者提供了有益的参考。该著约有十几万字，本刊从2004年第6期开始陆续发表。     

道教音乐与唐五代词

论述道教音乐与宫廷、民间音乐交流后纳入词乐并由此产生艳情化倾向 ,从而为唐五代词的发展作出了特殊贡献     

北宋洛阳文人集团的词体创作与词史意义

宋初半个多世纪里词坛沉寂,在词体兴起与发展的历程中,洛阳文人集团扮演了重要角色。该文学群体由于幕主钱惟演的倡导提携,诸文人才士的应和参与,形成从容闲暇、文酒诗会的生态环境,产生了以歌妓为中介的歌舞佐酒与填词听歌的词体运行系统。钱惟演、谢绛、尹洙、梅尧臣、欧阳修等集团主要人物均有词作问世,不乏词史价值。尤其是欧阳修,他以洛阳为起点,创作了为数甚多、质量颇高的词作,并受到洛阳文人集团的极大影响,最终成为宋初四大词人之一,有力地推动了宋词的发展进程,深刻展现了洛阳文人集团的词史意义。     

中国“词”的诗体演变——从后唐到北宋

该著为美国籍学者张孙康怡（Kang—i Sun Qhang）所作，由新疆师范大学图书馆研究馆员赵鑫虎翻译。对后唐到北宋这一期间中国“词”的诗体演变进行了详尽论述，这为那些对中国古代诗学有兴趣的爱好者提供了有益的参考。该著约有十几万字，本刊从2004年第6期开始陆续发表。     

道德意识与词体美学特质--常州派词学研究的独特视域

随着对小词中蕴含的品质的逐步探讨,常州派对此种品质的实质有了一个独特的认识,即超越性的道德意识.而由于道德意识自身的特质,也就决定了词体的美学特质.正是在这样的视域中,常州派从道德意识这个角度对词体美学特质作出了不断深入地探讨.     

中国“词”的诗体演变——从后唐到北宋

该著为美国籍学者张孙康怡（Kang—i Sun Chang）所作，由新疆师范大学图书馆研究馆员赵鑫虎翻译。对后唐到北宋这一期间中国“词”的诗体演变进行了详尽论述，这为那些对中国古代诗学有兴趣的爱好者提供了有益的参考。该著约有十几万字，本刊从2004年第6期开始陆续发表。     

论百年诗体格局的偏颇及成因

研究百年中国现代诗体格局,能够帮助我们总结历史经验,推动现代诗歌健康发展。百年中国诗体格局的偏颇,就是新旧诗体对立从而导致新诗独尊,而新诗又以自由化的强势使格律定型诗体难以发展,同时对新诗俗体的过分重视妨碍了文人唯美诗体建设,对诗质革新的过分重视和对诗体建设相对忽视则妨碍诗体生成的生态环境。这种诗体格局偏颇形成同新诗发生的社会环境、文化生态和诗学主张有着密切的联系。     

性别视角下的文体特质——以词体美感问题为例

词体在早期阶段内容意识与外表形式上的特点,使其成为中国各种文类中最为女性化的一种.在词体发展演变的各阶段中,"双性"始终是衡量作品高下的一个重要标准.词体在早期由"双性人格"所形成的幽微要眇、具含丰富潜能、易于引人生言外联想的特点,正是词区别于诗文等文体的独特之处,这一特质在词体发展演进的各阶段都延续了下来.然而即使不同性别的作者选取了相同题材的内容,因对词体美感特质认识与追求上的性别差异,也会引发后人不啻霄壤的评判.     

明末清初词人词论与创作的背离

词的尊体意识的真正觉醒始于明末清初,并在清代得到极大发展。然而由于长期以来词一直被视为“析酲解愠”、“聊佐清欢”的娱乐工具,所以,明末清初词人在词的尊体问题上常常表现出矛盾的心态。这一心态所产生的直接后果就是一些词人的词作往往与其词论出现明显的背离。     

论温庭筠词的背离与意义

与传统言志载道的诗歌比,温庭筠词无疑是对政教文化的背离。首先审美意识向日常生活回归,更多关注个人的生活享受权利;其次,文化意识产生变革,对社会人生不再是精英式的俯瞰、审视,而是将自己置身于世俗社会中。对物质生活的肯定,对人性的张扬,在传统社会是一种背叛,从另一个意义上讲也是对传统文化禁锢人性的一种修补。然而与主流文化的碰撞也使温庭筠在政治上付出了惨重的代价。     

略论词学尊体史

词学的历史,从某种意义上说,就是推算词体的历史．唐及北宋尚无尊体的意识,迨至南宋,词人学者已有了尊体的萌芽;宋元之际,诗人们才有意识地推尊调体,出现了代表人物张炎和权威著作《词源人》。人以香弱、媚艳为词作之本性,创作成就不大．但明代把诗与词接在同一源头上,在词体推尊上又远过前人。明人文学以情为衡器,为调体的样式落实了地位．清代词学,等体达到空前高度．清代词人二千余位,超过宋代;词学在清代已作为一种严肃的学问;清人传承诗词同源说,对“诗象”之说批驳甚力．     

中国“词”的诗体演变——从后唐到北宋结束语

该著为美国籍学者张孙康怡（Kang—i Sun Chang）所作，由新疆师范大学图书馆研究馆员赵鑫虎翻译。对后唐到北宋这一期间中国“词”的诗体演变进行了详尽论述，这为那些对中国古代诗学有兴趣的爱好者提供了有益的参考。该著约有十几万字，本刊从2004年第6期开始陆续发表。     

词体美感特质研究的回顾与思考

词自产生以来,对其美学特质的讨论一直在延续着,它是词学研究中一个关乎词体观念、词学批评以及具体创作的非常重要的环节.文章梳理了历代比较有影响的、对词体美感特质的评价,认为词体的美感特质是一个和时代环境及创作实况相关的复杂概念,要在其具体的参照物和文化语境中理解,并举例论证之.