观念的转变——当前高校中国画教学改革的首要关键

因历史与现状的各种因素,目前高校中国画的教学存在着诸多问题,学生基础薄弱,对中国画的欣赏存在较大障碍,很难适应从西画到中国画的绘画观念、思维方式的突然转变,产生厌学现象,单一学科的理论和技法的讲授在教学中显得较为苍白.如何运用东西方文化比较与绘画实践的结合来转变学生的绘画观念,调动学生进入积极的绘画心理场是首当其冲的一环,也是取得教学效果的更合理手段.     

素描的表现与设计--素描非陈述性语言探索

抛弃那些僵化的旧的教学模式,换一个角度、换一种新的思维方式去看待素描,注重主观创造因素,发挥学生潜在能力,开拓学生思维空间,重视绘画艺术造型的组合方式和非陈述性语言探索,重视人在绘画中的情感表现因素,是素描教学中艺术本体研究的重要组成部分。它将直接影响着艺术的发展和艺术家的成长。     

试论绘画欣赏的教学过程与方式

绘画作品的欣赏过程,是培养学生感受美、鉴赏美和创造美的一种有力手段。在教学过程中只有采用一定的欣赏方式才能达到更好效果。直观感觉是欣赏绘画作品的前提,认识绘画作品形式以及形式背后的内涵,必须了解作者所处的时代背景、以及画家的个性和思想艺术观,这是了解和探讨作品的途径。只有这样才能扎根于现实生活之中,提高学生对绘画本质的理解。     

略论美术教学"五步曲"

阐述了美术教学中的"五步曲",即兴趣是激发学生绘画的动力,想象是绘画创作不可缺少的能力,主题是绘画的核心,技法是绘画的表现手段,色彩促进绘画美感的形成.在此基础上,指出美术教学"五步曲"的运用能有效地保证绘画质量,提高教学效果,激发学生学习兴趣.     

浅谈初中美术基础绘画教学

在素质教育的大背景下,初中美术课程越来越受到人们的关注。新课程标准要求激发学生的学习兴趣,切实提高课堂教学效率。基于此,初中美术教师应因材施教,夯实学生的美术绘画基础,运用各种手段激发学生的绘画兴趣,提高学生的绘画水平。笔者结合自己的教学实践,对初中美术基础绘画教学谈一点粗浅的看法,以期抛砖引玉,敬请方家批评斧正。     

浅论高师素描教学

素描是美术教学的一个重要环节，素描是绘画造型艺术的基础。作为师专类美术专业素描教学效果的优劣，直接关系到学生今后绘画艺术及美术创作的成败。所以我认为两年制美术素描教学应该把能力的培养放在关键的地位，它是素描教学的目的。任何教学手段及方式，必须紧紧围绕这一中心工作开展，能力的培养具有三种方式：一培养学生对所描绘的物象的感识表现能力，二培养学生对物象的独到见解及概括认识表现能力，三培养学生对物象审美和艺术表达能力。一、塔菲学生对所描绘的物象的未识表现能力素描是造型艺术创1练的重要课程，作为师专类素描…     

试论马蒂斯的绘画艺术

马蒂斯是一位富于创造性的绘画大师 ,他不以一种服从的方式模仿自然 ,而是解释自然 ,并使它顺从绘画的精神。他狂热地追求表现画家的内心世界和主观情感。以一个个独创性来充实自己艺术生命。他提示着我们在教学中 ,要调动学生创造因素。使学生能在这种美术教育中个性得到健康发展     

如何引导学生学习抽象绘画

本文就美术教学中如何培养学生学习抽象绘画,引导学生进行抽象绘画创作实践作一些分析,结合抽象绘画发展中所引发的社会效应,对相应的抽象艺术画家作品进行剖析,致力于培养学生的想象力和独特的创意,帮助学生更好地把握抽象绘画创作的尺度。     

略论美术教学“五步曲”

阐述了美术教学中的“五步曲”，即兴趣是激发学生绘画的动力，想象是绘画创作不可缺少的能力，主题是绘画的核心，技法是绘画的表现手段，色彩促进绘画美感的形成。在此基础上，指出美术教学“五步曲”的运用能有效地保证绘画质量，提高教学效果，激发学生学习兴趣。     

油画风景写生教学的创新与实践

油画风景写生在高等美术院校中是一门重要的课程。如何在该门课程的教学中培养学生的创新能力是美术学专业教学改革的一个重要课题。文章通过在教学中实施一系列改革来探寻个人绘画语言、培养学生的创作个性、提高学生的审美能力与绘画修养,为将来该专业的学生无论从事绘画专业还是从事设计专业打下坚实的基础。     

设计素描教学中设计意识的培养

设计素描作为一门重要的专业基础课,既有传统艺术特点,又带有新的理念。在教学过程中,设计意识的培养可以从四个阶段展开。通过多种训练方式,学生的创造性和表现力被激发出来,学生逐渐从绘画意识转变为设计意识。对教师而言,这是非常重要的教学目标,对学生而言,这是他们未来设计优秀作品的关键。     

美术系五年制专科实验班素描教学初探

五年制专科实验班的教学应根据学生年龄小 ,对绘画理解能力差等特点 ,在教学中应把握五年制专科实验班的体制特征和学生的年龄特征 ,贯彻全面、系统的教学思想 ,认识素描在整个绘画过程中的重要作用 ,从而加强素描力度、合理安排素描教学内容 ,培养学生较强的艺术表现能力     

中国传统绘画的师承方式

中国传统绘画的传承方式林林总总,其中师承方式是中国传统绘画得以延续下来的重要方式之一。基于此,对有血缘关系的”父子相传“和非血缘关系的”师徒相授“两种师承方式进行深入分析,总结各自的优势和短处,重新认识师承方式在现今中国画教学中的重要作用。     

谈美术职业中专的语文教学

在美术职业中专学校,语文教学同学生所学的美术专业结合起来,既能促进语文教学,提高学生的语文水平,又能提高学生的绘画水平和艺术鉴赏能力。     

学前教育中创意水粉画教学模式创新探索

学前教育是一个特殊的学习阶段,他将面临毕业后对儿童美术的开设和实施。在儿童美术当中,水粉该怎么教呢?对于这个问题,可以写上许许多多的文字来阐述。但是不要在儿童水粉绘画中过于强调水粉技法,我们完全可以将水粉本质的绘画材料的特质应用到绘画中去,简单、有趣是走进水粉世界最有效的方式。学前教育专业,正是将创新探索应用到教学上,发展学生的观察力,创造力是提高审美水平和动手动脑实践的能力。     

论基础色彩教学

色彩教学中的教学体会,关于初学者如何提高学生的基础色彩能力问题.要正确认识色彩绘画的本质,我们的色彩教学就必须从教学实际出发在实践中让学生得到锻炼.     

师院美术教师素质浅论

一、具有扎实的基本技能在美术教学中 ,教师的课堂示范是促进教学质量优劣的关键所在。俗话说 :“学海师为导。”课堂上 ,直观的教学示范画 ,能给学生以良好的启发和诱导。他的每一笔 ,他的绘画理论的指导思想 ,他的画面精神及整体面貌 ,都将深深地影响着初学绘画的学生。尤其师院美术系学生 ,他们不同于美院的学生 ,考入学校时绘画基础就差 ,视域很窄 ,需要教师很快地将他们引导入门 ,所以 ,教师必须在授课中 ,特别在实践课的教学中 ,要重视示范教学这一环节。要结合师院生源实际 ,就其普遍基础所涉及的某一画法 ,在实践课教学中 ,全方位的…     

关于素描教学的思考

素描教学是绘画教学的专业基础课 ,传统的素描体系应有所更新以求发展 ,素描教学要注重规范性 ,要对学生进行严格训练 ,要根据教学要求和学生实际情况布置课题     

中国画与陶瓷绘画艺术意境

中国画与陶瓷绘画艺术具有一定的关系,它们是心与物的关系。重视陶瓷绘画艺术。对改革传统的教学思想、培养学生的艺术创造能力具有一定的启发意义。     

绘画语言在教学过程中的培养

绘画语言在教学过程中的培养对于学生来说至关重要,它不单单是一种技巧,更重要的,它是一个人综合素质的体现。绘画语言这种素质的培养需要多方面的积累。