中国民俗文化对新时期油画创作的影响

进入"新时期"以来的中国油画创作,集中出现了一批以表现我国民间风俗为绘画对象及内容的极有影响的油画作品,中国油画家在以西方造型体系为主的油画创作的观念和方法中,融汇进中国民族传统文化艺术的美学理念,使中国油画具有鲜明的民族特色.用油画这种来自西方的绘画艺术形式表现中国本土文化中的优秀民俗文化,无疑是一种体现油画本土化的重要创作道路.而且对在全球化背景下民族传统文化的保护与继承显得尤为重要,意义深远.     

论西方油画艺术的肌理美

具象或抽象艺术风格的油画作品可以采用不同的肌理效果来表现,同一类的画面肌理也可能表现具象或抽象风格的作品。文章从西方油画艺术演变的史学角度来进行分析,将具象写实油画、抽象表现性油画与笔触、材料所产生的肌理美相结合来展开论述。     

浅析中国写实油画的发展现状

写实油画一直是中国油画的主流,在中国油画发展历史中具有举足轻重的地位。近年来,中国当代写实油画已逐渐成熟,蓬勃发展,倍受人们的关注。2005年诞生了中国写实画派,写实油画家们的成为中国当代绘画艺术的中坚力量,中国写实油画更取得了令人瞩目的成就。     

一个值得认真研究探讨的教学层次──高师美术专科的油画教学

高师美术专业的油画教学，从艺术规律上讲与非师范性艺术院校油画教学是一致的，但高师在师范性的制约下，在教学要求上又具有明显的差异。特别是高师专科，时间紧、课程门类多的矛盾显得尤为突出。油画，这样一门在全世界都受到青睐的“舶来”画种，在高师专科教学层次中课程如何设置很值得重视和研究，本文对此提出了一些具体的设想。     

高校油画教学的发展与变革——评《写意油画教学》

<正>高校油画教学是针对高校美术生所开设的一门课程,培养学生对于油画的认识、欣赏与创作能力。在20世纪,由于受多种外部原因的影响,高校油画教学少之又少。作为艺术培养的重要课程,高校油画教学在当今中国所受到的关注程度超过了历史上以往任何一个时期,戴士和的专著《写意油画教学》(北京大学出版社2007年版)紧密结合当前高校油画教学的发展状况与变革情形,从不同层面对写意油画教学进行了剖析,回答了油画与艺术、教学与成长等写意油画教学中容易遇上的问题,使人对写意油画教学有了新的认识、理解。     

试析吴冠中与朱德群油画中的山水精神

吴冠中和朱德群是我国油画艺术发展中的重要领导人物，他们将中国传统山水精神融入油画创作，实现了东方山水意趣与西方绘画艺术的巧妙融合。他们以自然山水为创作源泉，在不同的艺术表现中传递出一致的山水精神。吴冠中强调写生的实景画面构图与山水油画的诗意表现，善于运用圆点作画的表现形式，在对景色画面的组合和突破中，通过静态的诗意境界展现中国山水精神的内在含义，形成独具个人风格的山水精神意境表达。朱德群更强调对山水意蕴和精神的自我感悟，追求神似的抽象表现形式，以大小不同的色块点作为构图要素，通过抽象的绘画艺术形式表达自身对自然山水法则的体察和想象，在朦胧和抽象的画面中展现山水精神和景色气韵，在对山水精神的表现中透露出浓厚的东方审美意蕴。     

“两个空间”隐喻及其伦理学意义

人们常常把行动的因果性与人的自由当作两个难以相容的基本观念,在当代哲学伦理学中,这两种观念又以"因果空间"和"理由空间"的隐喻得到更为系统的表现,成为现代伦理学发展的背景观念框架。道德理由与道德行动之间的因果关联性,以及伦理道德规范"规范性"特征的自然主义说明,既是现代伦理学理论的基础性问题,也集中体现了科学时代伦理学思考的要求。沟通这两个空间,在"科学"与"自然"的观念背景中为伦理学奠定基础,是伦理学要解决的时代主题。     

浅谈形式逻辑的普及与研究--兼论逻辑学的教学实践

随着中国高等教育的蓬勃发展,大学教育的目标追求要求对当前中国逻辑学教学的现状进行思考,针对逻辑教学与学习观念、逻辑课程规划与设置、逻辑教材建设和使用、逻辑师资培养和壮大等方面存在的问题,探索新形式下逻辑学的教学与发展,从而使高校真正担当起逻辑学普及与研究的重任。     

论韩国公共行政民主化的过程

当今社会 ,民主已经或正在取代效率而成为公共行政的合法性基础 ,民主化成为世界公共行政改革的潮流。自 1 948年以来 ,韩国的公共行政改革一直在民主化的道路上曲折前进。从制度变迁的角度看 ,韩国的公共行政民主化在本质上属于强制性和外生式的制度变迁。国内民主力量与官僚之间的斗争 ,以及美国式民主观念与传统的儒家文化之间的斗争 ,不仅决定了韩国行政民主化的进程与特点 ,而且左右着其未来的发展     

浅谈油画形式与农民题材绘画的关联性

回顾农民题材绘画发展,油画形式是表现农民题材绘画主要形式被广泛运用在作品中,其中原因有三点：塑造感强;画面厚重感吻合农民性格,表现农民朴素感;西方绘画中经典范例具有导向作用。除此之外,时代因素、作者身份艺术家个性、油画特性都成为农民题材绘画油画形式的重要因素。     

浅议超写实艺术在中国的发展及影响

在中国油画的发展历程中,经过几代画家的开拓、积累和推进,超写实绘画取得了令人瞩目的成就。在当今世界经济一体化、信息全球化和文化多元化的背景下,超写实油画艺术对于丰富人们的精神生活有着非常重要的作用。因此,研究超写实主义绘画在中国的历史渊源、艺术形式、传入发展及对中国绘画的影响和启示显得更为重要。     

高师《中外美术史》教学初探

中国美术史和外国美术史是我国高职高专院校美术专业系科中的必修课程.在对美术整体的发展和交流有一个清晰的认识的前提下进行比较教学,能更好了解世界美术的发展演变情况,了解不同风格流派的画家群、作品群和批评群的状况,提高艺术修养、审美能力及对古今中外不同风格作品的鉴赏能力.     

中国民间美术元素在油画创作中的运用

中国民间美术元素在油画创作中能发挥重要作用。从形式上,借用代表我国民族文化标识的瓷器的碎片、皮影等作为油画创作的语言元素,加以重新组合构成,赋予新的时代意义。从精神内涵上,从油画创作中去找寻文化之源,去追寻文化的历史,通过对历史寻源,找寻到艺术创作的立足点,用今天的、现代的、原生态的观点和思想对艺术传统和历史进行新的诠释与解读。     

论大学的科学研究--兼论教学与科研的结合问题

大学科学研究是社会发展的需要,是由大学发展的内在逻辑决定的.大学培养人才与社会服务职能的发挥都离不开科学研究;大学科学研究是国家科学研究的重要组成部分,在基础研究方面处于领先地位.大学科学研究具有条件优越、科研和教学结合的特点,教学与科研相结合是培养优秀人才的重要保证.教学与科研之间是既互相促进,又存在矛盾的相辅相成关系.妥善解决矛盾,使大学科研和教学顺利发展.     

从欧洲古典油画中体会传统美

油画从 1 5世纪至今之所以能超时间与地域受到欢迎与其传统技法写意技巧有关 ,没有哪种材料能像油画这样逼真地再现现实和促进个人风格的发展     

论影像技术与油画绘画艺术的互动影响——以奥基芙和王小慧的艺术创作为例

西方传统油画从男性画家的视角观看女性,注重女性的从属性和被观看地位.信息时代,影像不仅改变着人们的生活和生活的社会,也改变着人们观看的对象和观看的方式.而现代影像技术的特点及其发展影响了女性油画家的创作模式.以奥基芙的油画艺术和王小慧的影像艺术作品为例,影像艺术与油画绘画艺术互相影响、借鉴,这两种在二维平面上再现三维立体图像的艺术,互相不可能被取代、消亡,只会交融互动,从而产生螺旋式上升的发展,达到艺术自身的不断超越和创新,也互相印证各自的价值和意义.     

大学定位发展的两个维度

在价值观念和社会管理体制都经历着深刻变革的社会转型中,对当今大学定位发展问题的思考,必须同时在大学如何承担社会责任与大学如何进行院校经营这两个维度展开,才能辨析院校内外各种利害关系、合理定位,也才有利于大学与高等教育的健康发展.     

甘肃油画的发展与特征

吕斯百和常书鸿是甘肃油画创作和教育的开拓者,以后经过几代油画家的努力,甘肃油画取得了丰硕成果,并培养了大批人才。同时分析了甘肃油画所具有的地域性、民族性、反映时代性的三个特征并对其今后的发展做了展望。     

翻转课堂在大学英语听说课实践教学中的探索

翻转课堂教学模式是在信息技术支持下的一种新型教学模式.本文主要针对翻转课堂在大学英语听说课实践教学中运用进行的思考与探索.首先,对翻转课堂教学模式的概念进行界定.其次,提出了翻转课堂教学模式应用于大学英语听说课教学中的两点优势:解决内容多与课时少的矛盾;促进师生角色重心翻转与提升.最后,对基于翻转课堂教学模式的大学英语听说课教学模型进行阐述.该模型主要由课前教学模型和课中教学模型两个部分组成.希望本文的研究可以进一步促进翻转课堂教学模式在大学英语听说课教学中的有效运用.     

新公共行政与新公共管理的多维辨析——价值取向、理论基础与政策安排

新公共行政和新公共管理是在行政学发展中占有极为重要地位的学术派别，它们是在“民主”与“效率”这两大价值观之间进行相互博弈相互取舍而衍生出来的一系列管理理念、管理制度和管理手段的集合。双方产生于不同的社会背景之中，面对着类似的社会问题，双方选择不同的价值取向，寻求不同的理论基础，进而主张采取不同的政策安排。对双方理论的主要内容进行辨析将有助于对我国的行政改革进行一些理性的思考。