《帝京景物略》作者补考

众所周知,《帝京景物略》的编撰者为明末之刘侗、于奕正,但是翻检清康熙、乾隆、光绪和民国四朝《麻城县志》以及《蕲黄四十八砦纪事》等,发现参与此书编撰的还有周损和曹胤昌二人,但他们竟湮没无闻,不为世人所知.周、曹二人文名不传的原因主要在于他们的诗风、文风不合时宜,政治立场和反清复明的斗争经历为清朝统治者所忌讳.     

读蒲松龄《<帝京景物选略>小引》

蒲松龄是我国清代初年的文艺大师,他的《聊斋志异》象一朵永不凋萎的鲜花,摇曳多姿地呈现在我国古代文学的文苑中。但是蒲松龄为我们留下的艺术理论不多,除了他的《与诸弟侄书》和《聊斋志异·新郑讼》中提出:“谁谓文章无经济哉!故志之以风有位者”等引人注意的言论外,散见于其他著作中的就很少了①;因此重读他的序跋文《<帝京景物选略>小引》,对进一步了解他的文艺思想,就显得更加重要了。《帝京景物略》一书,是明代末年“竟陵派”作家刘侗和于奕正合写的一部地理专著,详细记载了北京城内及近郊的名胜古迹;但它不是一般地方志,而是一部优秀的     

试论范成大的写景抒怀诗

人们对范成大的写景抒怀诗历来较少注意，是范诗研究的一个薄弱环节。其实，他的写景抒怀诗内容很丰富，形式也灵活。既有对园林美景、名花佳木的细腻描写；也有对名山大川、奇峰险道的大笔挥洒；还有对田野景色、乡村习俗的深情歌唱以及时沦陷河山的缅怀等等。诗歌造境清隽，寄怀深远，蕴含着很高的审美价值。     

《西厢记·长亭送别》的写景艺术

《西厢记·长亭送别》是一首情真意切的诗,一支动人心弦的歌,一幅景色清丽的画。“长亭送别”紧接第二折,写莺莺、红娘、老夫人等来到十里长亭为“上朝取应”的张生饯行送别,作者以暮秋景物为人物活动的环境,渲染出一派萧瑟凄冷的气氛,把男女主人公的离愁别绪烘托得格外浓郁。作者借景造境,由境生情,融情于景,情境相生。通过为女主人公谱写的一支支细腻传神、清丽华美的曲词,让她吟咏出内心颤动着的那种复杂的感情旋律,倾吐出与心上人惜别的那份依恋、幽怨、担忧和祝愿,展示出她珍重爱情,向往美好生活的青春追求。     

视角转换中的《德伯家的苔丝》

本文通过视角的转换，分析了从女主人公、男主人公和作者等3种视角展现作品的利弊，比较了它们的效果，以便找出叙述故事的最佳角度，从而对读者产生最强烈的感染力。     

试析《化身博士》的叙述视角

精心巧妙的叙述视角选择不仅会使小说情节发展顺畅、扣人心弦,还可深化主题。文章以英国著名小说家罗伯特.路易斯.史蒂文森（Robert Louis Stevenson）发表于1886年的《化身博士》为文本,从叙述视角角度分析这部作品,说明不同视角模式的不同作用,旨在揭示作者高超的叙述技巧以及文本中所隐藏的史蒂文森对维多利亚时代英国社会状况的反思。     

试论《哈克贝利·费恩历险记》的儿童视角

马克·吐温的儿童小说《哈克贝利·费恩历险记》借助儿童尚未受到成人世界人情世故和意识形态浸染的本真生命体验,以哈克天真无邪的眼睛来观察世界,生动地叙述了惊险刺激的故事情节,真实细腻地展现了纯真拙朴的童心世界,进而还原出世界的本来面貌,深化了小说的主题。而促使作家选用儿童视角进行创作的深层心理因素,则是作家的儿童情结与童年生活体验,以及深受圣经文化熏陶的对理想世界潜在的精神需求。     

鲁迅《阿Q正传》的叙事视角初探

《阿Q正传》是鲁迅的代表作,它因成功地塑造了一个依靠精神胜利法而活着的悲剧性小人物阿Q的典型而受到国内外的广泛赞誉,因此关于这部小说的研究也很多。然而纵观国内外有关《阿Q正传》的文献,学界对《阿Q正传》内容的研究多于对其叙事形式的探讨。文章从叙事学的角度,对《阿Q正传》的叙事视角进行了研究,认为该书在总体的零聚焦全知型叙事视角的模式下,运用了视点转换、视角模式转移和视角越界等叙事策略,从而最大限度地达到了作者所预期的目的。     

论《到灯塔去》的叙述视角

《到灯塔去》(To the Lighthouse)是传统的现实主义小说向现代主义小说转型的代表作品之一。在小说中,作者伍尔夫极大地降低全知全能型叙述者的叙述比例,大量采用有限视角,从人物的主观角度进行叙述,并将叙述视角频繁转换,多视角叙述,从而凸现她所倡导的文学创作理念——主观真实。     

浅析《老人》的叙述视角

通过对凯瑟琳·安妮·波特的短篇小说《老人》的女性主义叙事学研究,认为小说中的叙述者通过其文字,时空,心理及意识视角与女主人公米兰达逐步但却稳固地建立起了亲密的关系,叙述者和米兰达之间所形成的这一默契关系,隐蔽而有力地颠覆了父权意识,从而彰显了女性独立的自我意识。     

丁玲小说中的乡村风景描写

丁玲的小说景物描写不多但很有特色,其中尤以乡村风景最为突出。丁玲小说中的乡村风景描写,为读者打开了一扇了解时代特征的窗户,披露了她在不同创作时期的思想状况和独特的审美追求。     

国乐大师刘天华与北京大学音乐教育

刘天华先生是五四时期杰出的音乐教育家、革新家,也是我国近代史上优秀的民族音乐作曲家和民族音乐的奠基人之一。在北大的六年中,他在国乐研究、创作、演奏、教学等方面取得了出色的成果,为后人提供了极有价值的经验,为整个民族音乐及其音乐教育谱写了新的篇章。他对我国近代民族音乐的历史贡献是多方面的,包括音乐教育、音乐创作、乐器改良、音乐思想以及传统音乐的继承与发扬等。研究先生的学术思想、历史功绩,有助于加深对他的认识和理解,更好地继承和发扬民族音乐的光荣传统。     

女性书写的独特风景——双镯式同性爱

在男权的文学话语中,女性形象都是男性之笔按照自己为女性勾画的蓝图描绘的.女性同性爱的书写从刻意的回避到有意识的书写,充分表明了女性为了摆脱"物"的地位所作的努力.用这种极端的写作方式,来证明女性性自由时代来临了,女性不在是依附于男性的"物",而是可以独立于男性之外的"人".     

论《老残游记》中的自然风景描写

《老残游记》是”晚清四大谴责小说”中艺术成就最高的一部。它的自然风景描写集中体现出中国古代小说向中国现代小说演变的痕迹     

略论晋宋齐梁文写景功能的强化

周汉时文人受尚实用、重政教之撰作观念的束缚,其文的表现功能受到局限。晋宋齐梁作家在一定程度上冲破政教实用观念的束缚,其文的表现范围相应地得以拓展,而对写景功能的强化方面的贡献尤为显著。     

论柳永词的景语

柳永词的景语如画,他以游宦中经历的山川自然之景入词。其景语讲究构图,组成有意味的形式有三:为平远森秀的境界、高远阔大的境界以及高远阔大之景和平远森秀之景合而为一的境界。景语以空间感和时间感的交织组成物理时空,从而映衬心理时空。其景语俗中有雅、雅中有俗、雅俗共赏。     

理念化的爱情话语——巴金作品中的爱情描写

巴金笔下的几种主要爱情类型,本质上是作家传达某种社会理念的“借用品”,激励社会叛逆是其主要文学功能;而个体化、人性化的生命体验则是其爱情话语的先天弱势。这一创作现象的存在,有其历史的、文学的和作家个体的深层背景。从作品的共时轰动效应向经典阅读效应的转化,可以印证20世纪中国人性觉醒的履迹。     

惊悸的梦魇--以"家"为视角透视"京派"小说和鲁迅小说的文化反思态度

鲁迅是站在“时代”、“社会”的背景上来揭露“家”的本质,并且籍此强烈批判和否定传统文化。这是“五四”的精魂与血脉,丰富和完善了我们的精神资源与文化资源。而“京派”小说家明显背离了“五四”文学的主题与灵魂,抛弃和拒绝“时代”、“社会”,把“家”的外延缩小和简化, “单亲家庭”的模式改写了“家”的本质,从而偷偷地置换“五四”仁人志士的追求与理想。传统文化成了“京派”小说叙事的唯一动力和最高主题,这在当时的历史语境下明显不适宜,其反动性不可低估。     

创伤理论视阈下马拉默德创作研究

美国犹太作家伯纳德·马拉默德在创作中整合了个体创伤、集体创伤和民族创伤。他以犹太民族作为载体,对人类苦难进行深刻反思和构建。在创伤书写中寻求修复创伤、改善社会的途径。他作品的艺术魅力也在民族性与普世性中绵远流长。     

《刘衍论著集》评述

刘衍先生是古代文学研究领域中的知名学者,以李贺、姚舍为代表的唐诗研究和以唐宋散文史为代表的古代散文研究为其突出成就。在对先生研究成果的归纳分类上,在学术界对先生成果评价的基础上,对其学术成就作了客观评述。