祁太秧歌的旋法特色

祁太秧歌是地方性的民歌体小戏,其曲调蕴含了浓郁的地方韵味.从旋律的进行和旋律中偏音的运用两个方面,归纳了祁太秧歌精巧完美的艺术表现手法,体现了她作为传统音乐文化已有的艺术价值,从本质上揭示了祁太秧歌的旋法特色,丰富了民族调式的表现力,尝试秧歌旋律进行方面更多的可能性,进一步挖掘民族调式的内在美,为创造新时代性的作品提供理论依据.     

晋中商人的家庭结构与晋中社会

晋中地区地方志中的人物、孝义、列女等卷内容和作为民众意识文本的祁太秧歌对于研究晋中商人的家庭结构和分析晋中社会都具有极为重要的价值。这些文献反映了继嗣制度、缺损家庭、异常的婚姻家庭状况等极具特色的晋中商人家庭结构。正是由于经商盛行造成的商人家庭成员流失使晋中商人家庭结构经常处于失衡状态 ,这种失衡是晋中地区社会结构失衡的真切表现     

从祁太秧歌看近代晋中地区的民众意识

民众意识、乡土意识之研究是中国社会史研究中一块方兴未艾的领域。经过长期田野访查 ,以搜集到的近 2 0 0种祁太秧歌剧本为蓝本 ,对清代和民国时期晋中地区社会的民众意识进行分析 ,可以看出经济的发展与地方社会民间活动的增多 ,推动了祁太秧歌在清代和民国时期走向繁荣 ,如剧目大量涌现 ,演出班社的组建和活动形式日趋多样化。秧歌剧本中的婆媳形象是具有乡土象征意义的角色 ,她们之间的矛盾冲突是乡土意识最深入、最基本的伦理纠葛表现 ;在经济发达、商业行为频繁的晋中社会 ,商人家庭更容易上演妻子的婚外恋故事 ,乡土意识中虽没有明显的“抑商”情节 ,但仅仅对财富的占有并不能使商人成为乡土社会中的“精英” ;清代、民国时期 ,烟赌二毒成为晋中社会的恶瘤 ,秧歌戏中的乡民对烟赌表达出深切的痛恨 ;晋中社会仍保存着“士农工商”的职业划分意识 ,但更多地表现出传统精英文化在乡土社会的沦丧。由此可见 ,秧歌作为民俗文化的一种形式 ,对于分析民众意识具有不可低估的价值 ,对秧歌的研究 ,体现着中国社会史研究向本土化迈进的意义     

浅论陕北秧歌系统性保护的基本路径

20世纪30年代中期，中央红军到达陕北，受革命文化的洗礼，陕北秧歌进行了一次大的改造，形成了拥军秧歌等现代表演形式的秧歌，促使整个中国秧歌进入了一个新时期。而在历史中做出巨大贡献的陕北秧歌在当今新的时代条件和社会要求下，也迎来的新的使命和机遇。本文旨在通过对陕北秧歌的现状分析，在尊重其传承与保护的基本原则基础上，探讨陕北秧歌的系统性保护的基本路径。     

透视祁、太秧歌中的婚姻问题

作为一种民间艺术形式,祁、太秧歌用它优美的唱腔和丰富的文化内涵对封建婚姻做出了完整的诠释。深入分析了祁太秧歌中的婚姻问题,从中透视了封建婚姻存在的客观性、必然性和局限性,同时也肯定了其产生和发展的历史进步性。     

略谈宗教对藏族传统体育起源与发展的影响

文章从藏史文献资料入手，探讨了宗教对藏族传统体育起源与发展的影响，认为在西藏史前社会时期，人们求助于自然恩施、祭祀天地的仪式形成了具有宗教文化内涵的体育活动。随着社会的发展，不少体育活动的内容被描绘在寺院壁画上，成为宗教活动表演的重要内容。     

陇东秧歌的文化内涵与风格特征

本文从陇东秧歌的源流结合陇东秧歌的文化内涵与时代精神,论述了陇东秧歌的体态特征和韵律节奏问题。     

山西原平凤秧歌的艺术特色及其保护与传承

原平凤秧歌是山西原平地区的一种民间歌舞形式,因其别具一格的艺术特色成为我国的非物质文化遗产。它的兴起与原平地区特有的自然环境、深厚的历史文化以及淳朴的风土人情等因素息息相关。原平凤秧歌的艺术特色主要体现在表演形式、角色装扮以及动作特征三个方面。对这一宝贵文化遗产的保护与传承,需要政府力量的扶持,也需要发挥课堂教学的提升作用,更离不开民间力量的广泛参与。     

浅谈山西民间舞蹈踢鼓秧歌的表演特征及其成因

秧歌舞蹈是中国北方汉族的民间舞蹈文化区的主体,以北方旱作文化为代表,属于黄河流域文化中心的农耕文化类型。秧歌亦是山西传统民间舞蹈中数量最大,样式最多,流传最广的一个种类。踢鼓秧歌是广泛流传于山西晋北地区的一种古老的秧歌舞蹈,是山西具有典型性、代表性的民间舞蹈之一。每逢新春佳节,元宵灯会,村村县县都要闹踢鼓秧歌,白天多在街头、广场表演,有的结合春节拜年和慰问,到门口、院落表演,晚上有的跟焰火活动(先表演,后放焰火),有的找有旺火的场地活动。男女老幼,围观雀跃,通宵达旦。一、踢鼓秧歌的表演特征踢鼓秧歌是融舞蹈、武术、戏曲为一体的民间艺术,以粗犷、刚劲、稳健、风趣等艺术特点深得老百姓的喜爱。从它的名称来看,“踢”是指舞者的腿部动作,“鼓”是指舞者所使用的道具,因舞蹈主要以脚踢鼓而舞,故而得名。但由于民间舞蹈的流传发展,为了舞蹈的方便,演变至今,身不背鼓,手不抓鼓,踢不见鼓,鼓与舞已经逐渐发生了分离,如今的踢鼓已经无鼓可踢,成为锣鼓点的伴奏。踢鼓秧歌的表演角色有:净—落毛,生—鼓子、疯公子,旦—拉花,末—大脚婆、货郎、先生,丑—和尚、赖老婆。其中,“落毛”、“疯公子”、“大脚婆”、“先生”、“货郎”、“和尚”、“赖老...     

探寻藏族民间舞蹈特质

民间舞蹈的表演形式、风格特色以及内容所折射出的文化内涵，涉及到民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等各个方面，可以说它是社会文化交织融合的总汇演。民间舞蹈艺术是伴随人类社会生活和生产劳动同步产生，并成为人类历史发展中不可缺少的一门最早形成的舞蹈艺术形式之一。同样，藏族民间舞蹈也在民族心理素质和审美理想的基础上，伴随着藏民族的形成发展而成为人们日常生活中不可缺少的审美内容。     

论中西方讽刺诗的文体风格及形态的差异

讽刺是社会生活中的语言艺术,讽刺诗是源远流长的世界性诗歌体裁.中西方政治、文化及诗歌生态的巨大差异造成了中西方讽刺诗在文体形态上的巨大差异.中国讽刺诗具有节制宽容的风格,嘲世的较多.西方讽刺诗直接尖锐,嘲人的较多.讽刺风格的差异决定了文体进化的激进与保守.中国讽刺诗人做人的保守和讽刺的中庸决定了讽刺诗文体形态的稳定,西方讽刺诗由于讽刺诗人的激进造成了文体形态的多变.西方讽刺诗人做人更自由,讽刺诗文体的形态比中国的更丰富多采.     

论中国散文诗问题形态的基本生成

20世纪中国散文诗是中外文化契合的产物,是20世纪中国抒情文学文体中一种特殊的抒情文体,在五四自由诗运动时期受到很多作家和诗人的喜爱,迅速完成了散文诗文体由西方向中国的译介和被中国化的文体由自发向自觉转变的文体成熟进程.20年代初中期是中国散文诗进入自觉状态后的第一个高峰,涌现了一些独具风格的作家作品,还形成了比较粗略的艺术流派,初步形成了具有中国特色的散文诗的文体特征和文体风格.偏重于散文的西方散文诗在中国被严重诗化,更偏重于诗.     

试论申凤梅对三国历史剧的贡献

越调,因三国历史剧的影响而被列入河南三大剧种之一。申凤梅在继承传统的基础上,吸纳了京剧、豫剧等其他剧种的精髓和艺术表现手段,将新的理念、新的艺术追求和审美理想,注入三国历史剧的创作与排演中。她把饰演三国剧作为对历史精神的解读,作为对一个民族的文化心理、文化人格的体验与表达,在塑造历史人物、抒发人文情怀、阐释历史精神、揭示历史人物复杂而丰富的情感世界等方面,走出了一条自己的路子,创造了鲜明的艺术个性,形成了自己独特的艺术风格。     

从北魏龙门石窟艺术透视南北审美文化的交融

龙门石窟是中国三大佛教艺术宝库之一,是历代皇室贵族发愿造像集中之地,也是皇室意志以及人们对生活追求的缩影。龙门佛教艺术与当时社会的流行风尚密切相关。北魏龙门石窟气质清秀、风格迥异,突出地反映了当时的艺术特色和人们的审美情感。魏晋南北朝时期的南北文化背景和南北人员交流等,对北魏龙门石窟造像艺术特点的形成产生了重要影响。从龙门石窟造像所体现出的审美文化中可以洞察南北绘画美学精神的传导与交流。     

先秦玉器的装饰性

本文展开了对除文化内涵外,玉器外部构成是否具有自身表现空间的探讨,提出玉器不仅是"神、王、君"的品格象征,也是表现生活的艺术手段.玉器的装饰性,包括装饰功能、审美特征,是在玉器文化内涵和外部构成形式双重作用下形成的,因而也受到了两者的交互影响.从文化学和设计学结合的角度来看,先秦玉器装饰具有综合的个性--时代风格.     

新艺术运动与欧洲女装的现代形制

新艺术运动是19世纪末到20世纪初在西方产生并发展起来的一次具有相当影响力的艺术运动。服装设计艺术与其他的艺术门类一样,在其漫长的发展历程中,由所处时代的社会、经济、文化的影响而逐渐形成其独特的艺术特征。新艺术运动时期的欧洲女装更是如此,可以说,发生了堪称革命化的巨变,尤其是在其精彩的形式中蕴含了深厚的文化艺术内涵。     

论华夏古典戏曲女性形象“圆形结构”叙事模式的审美情趣

华夏古典戏曲艺术既具有西方悲剧的一般特点,又富含中华民族的生命个性而在悲剧文化艺苑中别具风姿。盖因中国社会的封建正统文化深深地植根于炎黄子民的世俗生活、精神风范和审美意蕴,即世间万事均喜好尊崇＂中庸之道＂、＂温柔敦厚＂,且讲究＂仁＂、＂义＂、＂礼＂、＂智＂、＂信＂的言行举止,注重达求＂天人合一＂的超脱佳境,故而始终张扬着戏曲＂圆形叙事＂模式的生命情趣。     

徽州明清时期民居建筑的艺术特色及其成因

徽州民居是我国传统民居建筑艺术的瑰宝.徽州传统民居的建筑样式和艺术风格是其在特定的历史阶段、自然地理环境及社会历史文化背景下形成的,它将传统文化中的象征意义和抽象的符号系统以物化的形式赋予建筑,并与建筑的实用功能相结合,形成了徽州地区特有的古民居建筑群落.     

当代裕固族作家的小说创作

就当代裕固族作家近三十年的小说创作予以考察分析。他们的小说体现出对本族历史文化和现实生活的准确把握与独特表达,并渐趋形成自己的创作主题或风格,比如杜曼的牧民风情画,铁穆尔的纪实抒情倾向,玛尔简的海子湖情结,达隆东智的草原文化特征,苏柯静想的成长主题。     

中国古典园林艺术文化意涵

我国的园林艺术在传统哲学思想和文化艺术的影响下,形成了自己特有的风貌,是我国优秀传统艺术的重要组成部分。本文尝试从中国古典园林的文化美学内蕴等方面进行较为深入的剖析,初步诠释了中国古典园林建筑中所蕴涵的设计思想和理念,并籍此探索中国古典园林建筑的空间营造与装饰原理给当代环境艺术设计带来的启迪与影响。