论康德艺术观的古典主义倾向

康德力图调和古典主义与浪漫主义的矛盾 ,但是康德对法规、理性、趣味、道德等古典主义艺术原则的强调实际上压倒了他对天才、想象、自由等浪漫主义艺术品格的推崇 ,古典主义的艺术原则已构成了对浪漫主义艺术品格的解构和否定。康德在不自觉中偏向了古典主义而非浪漫主义 ,这才是康德艺术观的本来面目。时代环境、传统教育以及他个人的性格气质造就了康德的这种古典主义的偏向。     

奔放的激情——浪漫主义美术

19世纪初叶的法国人民受启蒙主义思想影响，既对现实不满而又充满幻想和希望，要求“自由、平等、博爱”的呼声日益高涨，浪漫主义画派应运而生，并在1830年法国七月革命时达到了顶峰。浪漫主义画派在艺术上主张尊重个性，追求自由而充满激越的情感，他们打破了古典主义和学院派的“呆板”画风，注重想象和革新创造，运用想象和夸张手法，     

论德加绘画的艺术特色

德加是19世纪法国印象主义画派中一位开创性的大师级人物。在他一生绘画创作生涯中,存在古典主义情结,同时还对工业革命时代变革语境中的印象主义绘画创作艺术进行了深入的探究。他的绘画艺术是在借鉴古典绘画基础上进行了创新,其绘画艺术具有独特的"瞬间的真实"。德加的绘画语言在题材、构图上对西方古典主义艺术均有突破。他的绘画艺术对我国油画创作具有重要的启示。     

雨果的“美丑对照”及其在小说中的运用

十九世纪二十至三十年代,法国文坛上以雨果为代表的浪漫主义流派,曾经对法国文学和世界文学产生过很大的影响。作为这一流派领袖的雨果,当时在大量理论文章中提出了以“美丑对照”为核心的文艺思想,进而把积极浪漫主义和古典主义作了本质上区分。不仅如此,他还把“对照”的原则具体运用于他的小说创作。本文拟就这方面作初步的探讨。一文艺是对生活的反映。但是生活是无限广阔的、丰富多样的,文艺是反映生活的全貌,还是只反映生活的某些方面?古典主义和浪漫主义有着原则的分歧。古典主义者从     

德国古典主义与浪漫主义的分野

在欧洲文学史上 ,古典主义和浪漫主义是两个截然有别的文学流派 ,它们在文学理论、创作主张和创作方法上 ,存在着很大的区别。但单就德国文学而言 ,其古典主义和浪漫主义却有着相当多的相似和联系。究其原因 ,除了 18世纪风靡全欧的启蒙主义在德国没有多大市场外 ,还因为德国的启蒙主义文学缺乏独立的形态 ,是附着在德国的古典主义文学和浪漫主义文学之上的。 1797年是德国古典主义与浪漫主义的分野 ,从此 ,德国古典主义和浪漫主义在如何对待古典文化 ,如何看待文学与艺术的关系 ,如何理解民族性和文化传统等问题上 ,逐渐显示出了不同的思想倾向 ,并最终分道扬镳     

古典之语汇 浪漫之时代——勃拉姆斯音乐风格探究

在音乐领域,勃拉姆斯的音乐创作手法和音乐表现形式可谓独树一帜,被后人称为“古典主义最后一人”。勃拉姆斯通过浪漫主义手法表现其内心对古典主义的推崇,同时在古典主义作品创作中又融入了浪漫主义的感受,可谓是古典主义和浪漫主义的融合。从勃拉姆斯个人发展视角探究其音乐作品的艺术风格,分析勃拉姆斯音乐作品是如何体现其对古典主义的承袭和对浪漫主义的内化,从而拓展了音乐创作理论与音乐表现理论,以便受众更好地了解古典主义音乐风格和浪漫主义音乐风格。     

文摘

本院胡家祥同志在1991年《江汉论坛》第4期上发表《艺术中几种美学倾向的对立》的文章。提出把现实主义与浪漫主义并提为文艺中两种基本美学倾向是犯了一个常识性的错误。他认为现实主义与理想主义才是一对矛盾范畴,浪漫主义的主要对立应是古典主义。     

《忽必烈汗》与《梦天》——兼《谈艺录》论李贺读后初感

浪漫主义诗人皆重“感情”而恶古典主义倡导的“理性”限制。英国的华兹华斯(1770——1852),在1800年《抒情歌谣集》再版时,增加了一个被人誉为英诗浪漫主义宣言的“序文”,其中就说,“一切好诗皆强烈感情之自然流露”。感情的自由抒发,依仗想象力的驰骋,这是浪漫主义诗歌创作的共同特点。与华兹华斯同属“湖畔派”的柯勒律治(1772——1834),作诗和论诗都是如此。他在自己的《文学传记》里说:“诗才以良知为躯体,     

安格尔的艺术思想——读《安格尔论艺术》

活动于十九世纪中、前期的法国画家安格尔(Jean-Auguste-Dominique Ingres 1780—1867)是古典主义绘画的最后一位大师。他一生以顽强的毅力、严谨的态度创作了很多的作品,使他一度在古典主义画坛上独占鳌头。但他在法国绘画史上又是一个争议不休的人物,他的赞扬者与支持者曾给了他极高的评价和荣誉,而他的论敌与反对者却经常猛烈地抨击他,使他的心情常常沮丧、抑郁。在漫长的艺术实践与激烈的学派斗争中,他留下了十本笔记,《安格尔论艺术》作为其中的主要部分,集中地反映了他的艺术观点。今天看来,其理论瑕瑜互见,既有合理的、积极的一面,也有谬误的、消极的一面。笔者以为,运用一分为二的观点对其进行分析、探讨,对美术理论的建设及西方绘画史的研究都不无裨益。所以,拟将阅读时的一得之见写下来,以就教于读者。     

十九世纪以来模仿观念的蜕变与颠倒

浪漫主义文论是以向古典主义挑战,主张艺术是情感的表现而闻名后世的。但浪漫主义文论却是在传统的艺术模仿论里面孕育蜕变出来的。浪漫主义先驱者虽强调情感在艺术中的本源性,但还蛰居在艺术模仿自然的框架内;盛期的浪漫主义大师则努力将表现情感和模仿自然融为一体,只有后期的浪漫主义者才把“表现”和“模仿”对立起来,否定艺术是自然的模仿;而唯美主义者又将“艺术模仿自然”的观念作了嘲弄性的颠倒。提出了“自然模仿艺术”的惊世之论     

化解古典戏剧性与浪漫抒情性矛盾的典范--勃拉姆斯的奏鸣曲

浪漫主义音乐追求丰富的色彩,抒情流畅的旋律,梦幻般的想象和内心的独白等。所有这些都与古典主义音乐创作理念产生了严重的冲突。突出体现之一是在奏鸣曲的创作方面,浪漫主义音乐使这一古典主义的音乐体裁走向了哀竭。但勃拉姆斯却是集浪漫和古典于一身的伟大作曲家,他成功地化解了这一矛盾,使古典体裁的奏鸣曲升华到了一个全新的诗意般境界。     

适性率真 风流千古──浅论郑板桥题画之美学价值

适性率真风流千古──浅论郑板桥题画之美学价值江根源清代著名书画家、诗人郑板桥诞辰三百周年了。作为一位艺术家，作为清代扬州画派的代表人物，他不仅为我们留下了大量的艺术珍品，同时还为我们留下了一笔极具创新意识的美学遗产。认真地探讨、正确地评价其美学思想在...     

试谈《悲惨世界》的浪漫主义特征

维多克·雨果是十九世纪法国浪漫主义文学运动的领袖。他的一生几乎占据了整个十九世纪,经历了法国大革命后复辟与反复辟的政治风云多变之秋,走过了漫长而曲折的生活道路。他创作了大量的诗歌、小说、戏剧和文艺理论作品。著名的文艺理论著述《〈克伦威尔〉序言》被誉为浪漫主义文学的“里程碑”,它有力地批判了当时统治文坛的伪古典主义,是一篇讨伐古典主义的战斗檄文;《序言》提出了积极浪漫主义的文学主张,即创作要自由,要描写自然的真实和美丑对照的创作原则。号召:“在衰老文     

食指诗歌的诗学特征

食指在中国当代诗歌史上是一位具有分野性的诗人,他的创作分开了“失去自我”与“表达自我”的两个时代。他的诗歌既具有时代性,也具有传统性,散发出一种革命浪漫主义与古典主义紧密结合的气息,体现出狂热激进的思想与理性节制的形式并行不悖的诗学特征。思想情感上的先锋性、反叛性与艺术形式上的传统性、保守性构成了他的诗学悖论。     

浓烈的抒情风味 精确的心理分析——《一个世纪儿的忏悔》赏析

十九世纪欧洲浪漫主义文学运动中,青年作家缪塞(1810—1857)和女作家乔治·桑(1804—1876)的一段罗曼史,在法国文学史上传为佳话。这两个充满浪漫主义激情的男女狂飙式短暂爱情,对他们两人都产生了深刻的影响。乔治·桑以此为坯模,写了著名的小说《她与他》;缪塞则以此为中心内容,发表了长篇自传体小说《一个世纪儿的忏悔》。阿尔弗莱·德,缪塞是19世纪法国著名浪漫主义诗人,他在抒情诗、戏剧和小说方面都有较高造诣。缪塞于1810年12月11日诞生在巴黎的一个旧贵族家庭,父亲是位具有自由思想的资产阶级知识分子。受家庭影响缪塞自幼爱好文学,从小受到古典主义文学熏陶,喜爱莫里哀、拉封丹和18世纪以恋爱心理分析见称的马里沃①等人的作品。他14岁就开始写诗。1830年7月革命前夕,缪塞开始了文学创作活动,并加入了以雨果为首的先进文学团体“文社”。由于早熟天才,他很快博得“浪漫主义神童”的美名。     

论歌德的文艺观

歌德在坚持古典主义时，一方面充分肯定艺术家的主观能动性，一方面指出了艺术创作受现实生活的制约性，从主客观统一上，辩证地阐明了现实生活与文学艺术的关系。歌德对浪漫主义的态度存在二重性：一方面他对浪漫主义没有从理论上明确界定，将消极浪漫主义看作是浪漫主义的全部。另一方面他实际上又对积极的浪漫主义表示赞同。     

哥特建筑与哥特文学中的浪漫主义

源于中世纪的哥特形式承载着强烈的非古典主义美学精神,它顺应了新兴的浪漫主义对古典主义的反驳因而在18世纪的文学与建筑中复活。哥特风格以其繁复而缺乏对称的结构、离奇怪诞的雕刻以及扑朔迷离的光影背离了古典建筑所尊崇的简洁明晰、比例得当、均衡对称的原则,而浪漫主义艺术依赖的是感情、直觉、冲动、热情与信仰而非理性,因而建筑艺术中的哥特主义与文学中的哥特主义形成了一致的美学追求。     

华兹华斯诗歌创作方法浅论

威廉·华兹华斯(William Wordsworth,1770-1850)是英国十八世纪末十九世纪初的一位杰出的浪漫主义诗人。他一反古典主义专事描写崇高题材的风气,主张诗人取材于日常生活,抒写平凡和熟稔的题材。还主张以口语入诗,使诗歌接近生活真实,富有生活气息。他的诗歌理论与实践开拓了诗歌的创作领域,扩大了诗歌鉴赏者的队伍,使当时英国的诗风为之一变,影响所至,遍及欧洲大陆。英国著名文学评论家马修·阿诺德在他编选的《华兹华斯诗歌》的序言中把华兹华斯列为仅次于莎士比亚和弥尔顿的英国最伟大的诗人。本文仅就华兹华斯诗歌创作的艺术特色谈一点自己粗浅的体会。十八世纪末,古典主义文学在欧洲仍有很大势力,它提出的一套法规戒律对当时人们的鉴赏趣味和美学观念产生很大影响。古典主义诗学特点之一就是对诗歌语言的严格限制,规定写诗须用雅字,避免俗字。“狗”为俗字,不能入诗。如想变俗为雅,则应写为“人的忠     

抑郁艺术精灵──鲁迅与爱德华·蒙克

抑郁艺术精灵──鲁迅与爱德华·蒙克魏韶华鲁迅酷爱西洋绘画，寓所墙上也杂乱地挂着镶着镜框的版画和油画。日本八年，鲁迅系统研究过古希腊雕塑和瓶绘工艺、历经文艺复兴时期的壁画，十八九世纪古典主义和浪漫主义以及印象派以降各种流派的作品。他收藏的美术类书籍多得...     

德加笔下的舞者

向艺术家致敬埃德加·德加,法国画家、雕塑家,生于法国巴黎。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达,使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性以及赛马。他通常被认为属于印象派,但他的有些作品更具古典、现实主义或者浪漫主义画派风格。