浅析扎染画现状及未来发展

扎染画,顾名思义就是利用扎染这种艺术形式创作出来的作品,它不仅具有收藏价值,还具有独特的艺术魅力。扎染画的出现使得我们对几千年传承下来的艺术能够更好的传承与发展。     

扎染艺术在现代室内装饰设计中的应用

扎染具有独特的民族艺术魅力,也是值得我们珍视、继承和发展的一份宝贵的民族文化遗产,在室内装饰风格日益发展的今天,扎染以其独特的晕色肌理效果、淳朴自然的风格深受人们喜爱,将现代审美理念与传统扎染艺术特色相结合能够展现出另一种风貌,也为现代室内软装饰设计开拓了新思路.     

扎染艺术课程教学法探索与思考

扎染艺术课程是艺术设计专业的基础课程,其作为多种工艺的结合体具有很强的综合性和实践性,同时随着现代社会精神追求的不断提升,传统的扎染艺术课程教学法的弊端逐渐暴露出来,无法培养出与行业需求相吻合的人才,导致专业人才培养与市场需求以及行业未来发展出现了脱节现象,这对扎染艺术的发展以及艺术设计专业的发展都是非常不利的。因此,本文结合目前的行业需求以及社会的主流发展方向,对扎染艺术课程教学法进行了深入的探索和思考。     

扎染工艺在现代休闲女装中的运用

扎染艺术历史久远,作为一种传统的手工印染工艺发展到现在产生了许多新的创意和独特的风格得到人们的青睐。特别是在现代休闲女装设计中有广阔的发展空间和前景,它的运用是传统与自由的完美碰撞,使得现代休闲女装即带有民族特色,又不失当下流行气息。     

作为女性艺术的白族扎染研究

就扎染相关文献来看,不论是著作、学术期刊论文还是报纸杂志,大都集中于美学、服装设计、扎染工艺和非物质文化遗产保护等几大方面,主要针对扎染的工艺制作、图案造型、审美特征、传承发展进行较为深入的理论探讨。绝大部分成果停留于扎染工艺或者扎染作品本身,基本忽视了扎染背后的从业者群体,然而这一群体中占绝对地位的是女性。从人类学的角度,关注扎染作为女性艺术的一面,是该文章在其他研究成果基础上需要弥补的一点。     

一枝独秀的四川手工扎染艺术

扎染古称扎缬,又称绞缬。是我国最早的独特的防染技术之一,属于我国宝贵的非物质文化遗产。四川扎染(蜀缬)历史悠久,在民间印染中更是独领风骚,早在唐朝就名噪四方,不仅在古籍《碎金》中独以地名定其扎染名称,而且在不少史书中也有提到。本文将对四川扎染(蜀缬)艺术的各个方面进行研究,包括其材料、针法、地域特点等,并把重点放在手工扎染的纹样以及植物染色制作工艺的具体表现特点上。     

浅析扎染艺术在现代服装面料中的应用

文中通过对传统民间工艺的扎染制作方法进行阐述,结合现今服装面料需要具有民族特色的服装设计表现语言,从而分析出扎染工艺在现今服装面料设计中有着非常重要的地位.     

蜡染、扎染工艺课程与服装设计课教学改革

;在当今日益激烈的市场竞争中,职业教育对人才的培养走的是实用型路线,以培养技术应用型人才为目标,故在职业教育的课程改革方面应充分体现出以相关知识为基础,以核心能力为目标,以职业素质为主线的培养特点。因此,在课程的改革方面就应当突出其社会性和实践性。对此,本文通过实践,对服装专业课程的教学改革进行了相关探索,主要包括教学理念、教材、教学内容、教学方法和教学手段的改革等。     

蜡染、扎染工艺课程与服装设计课教学改革

在当今日益激烈的市场竞争中,职业教育对人才的培养走的是实用型路线,以培养技术应用型人才为目标,故在职业教育的课程改革方面应充分体现出以相关知识为基础,以核心能力为目标,以职业素质为主线的培养特点.因此,在课程的改革方面就应当突出其社会性和实践性.对此,本文通过实践,对服装专业课程的教学改革进行了相关探索,主要包括教学理念、教材、教学内容、教学方法和教学手段的改革等.     

扎染之乡——周城

周城,云南省大理白族自治州所辖的一个小村庄,是海内外闻名遐迩的扎染艺术之乡。生活在这个村子里的白族妇女聪明过人。从明末清初开始,她们便用来自大自然的植物——板蓝根为染料创造出青里带翠、凝重素雅,集文化、艺术为一体,充满浓郁民族风味的传统扎染工艺制品。     

艺术染整的现状研究

艺术染整,狭义上是扎染、拓染、转移压皱、丝网印花、即兴喷绘、涂鸦式绘制和拔色等新兴手工工艺集群的总称,即在各种纺织面料和成衣上,运用现代印染科技、数码技术和扎、缝、包、染、喷、绘、拓、刷、雕、压等多种特殊工艺手法,创造出区别于工业印染审美特征的平面和立体,单色和多色交融的具有丰富艺术表现力的后整理技术.本文通过介绍各国扎染来诠释其染整的艺术性。     

巍山美食

妻子的老家在云南大理巍山,这些年来听她说了很多关于巍山的事,我们也曾到过巍山古城和乡村,在那里品尝过众多的巍山美食。在我的记忆中,常见的巍山美食有腌制类的辣生、吹肝、黑豆豉,小吃类的一根面、锅巴凉粉、豌豆锅巴、扒肉饵丝,甜点类的无花果蜜饯、中秋月饼等。     

罗山皮影文化艺术的成就与发展研究

皮影艺术是我国民间的一种特殊、流传最为久远的戏剧艺术。它是一种传统文化,一种具有代表性的地区文化,一种广受大众欢迎的草根文化。而作为河南信阳地区文化代表之一的罗山皮影,在人类漫长的艺术发展中,它不断发挥着自己的娱乐和教育功能,现已发展成为非常成熟的地方戏剧之一,促进了当地的地方文化建设并丰富活跃了当地老百姓的文化生活,起着举足轻重的作用。     

浅谈现代平面设计中的大秦岭文化艺术元素

平面广告设计是一种以视觉的语言与人交流思想的艺术语言,它使受众能够简明的知道关于秦岭的信息,通过对秦岭文化艺术语言的提炼,形成具有地区文化特点的视觉传达语言。本文通过大秦岭艺术文化中的图像符号和色彩提炼、深度挖掘大秦岭艺术文化的精神内涵等方面探讨大秦岭文化艺术元素在现代平面设计中的运用与发展。     

山西民歌的民俗意蕴探讨

文化存在与文化心理之间的联系不仅表现在艺术内容之中,从艺术作品中涌现出来的地方特色及民俗气息我们也同样能够感受到艺术本身的文化意蕴,民歌正是基于乡土气息和文化韵味发展而来的一种特殊艺术表达形式。民歌意象作为民俗文化的重要组成部分,是对民歌深刻内涵与文化外延的有效呈现,从民歌中散发而来的民俗意蕴是任何一种艺术形式都难以比拟的。本文从山西民歌的外延与内涵出发,试图以山西民歌为窗口来窥测山西地区深厚的民俗文化。     

论现代戏曲音乐的发展

戏曲音乐是一种长期存在于民间的艺术形式,它具有深厚的文化底蕴,是一种难能可贵的艺术形式。本文从戏曲音乐的文化积累,戏曲音乐文化的价值认知探讨现代戏曲音乐的发展。     

中国戏曲舞台布景的写意特征

戏曲就是舞台表演的一种艺术形式。它主要是由民间歌舞,说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。戏曲作为中国传统文化的精粹,蕴涵着深厚的文化底蕴。特点是将众多艺术形式以一种聚合在一起,在共同具有的性质中体现各自的个性写意是中国文化的特征,它不追求形式的逼真,而重在表现意境,这是戏曲的绝妙之处。     

初论对汉画像石的几点认识

所谓画像石,实际上是一种独特的墓室墙壁装饰艺术,本质上是一种祭祀形式的丧葬艺术。从其历史文化渊源追溯,再至汉画像石产生发展衰落和艺术功能线索的梳理,对于进一步着手研究汉画像石有着积极的作用。     

宋学对宋代绘画的影响

艺术作为一种独特的文化形态或文化现象,是整个人类文化大系统的重要组成部分。作为这个大系统的一部分,它一方面反映着人类文化的发展历程,另一方面艺术又受到文化大系统的制约和影响,并且也会同文化的其他组成部分相互作用,相互影响。在本文中,我们就是通过对"宋学"这一文化观的分析,来探讨一下其对宋代绘画所产生的影响。     

行走慕尼黑,在啤酒文化氛围中荡漾

慕尼黑有两种氛围,一种是浓浓的啤酒文化氛围,另一种是古典的文化艺术氛围,只要你进入此城,不信你不被这两种文化醉倒几回.