汉字书法密度美探赜

汉字书法结字美的核心是线条布局的密度。能够对线条布局密度产生影响的既有结字的长度、宽度、角度、弧度、浓度、向度,又有用笔的速度、力度、幅度等,还有章法、情趣等因素。书法结字当以"密度"为核心,使得线条布局中的各种"度"能协调一致,并使情趣、韵味等能得到最为合理的展示,从而体现书法美。     

王羲之书法与汉字书写科学

王羲之的书法理论与实践,使汉字通过毛笔书写走上了今体书写科学的高峰。王羲之不仅是汉字书写的领军人物,更是用笔科学的典范。他走过的书写发展道路,是汉字今体发展的必由之路。     

试论汉字的书法美

汉字的特点奠定了书法美感的艺术基础,汉字的表意性质造就了书法的形象美,汉字的形体构造生成了书法的均衡美与变化美,汉字的文化蕴涵产生了书法的含蓄美。     

汉字书法文化源远流长

汉字是记录汉语言的符号,是人们在社会生活中为了把自己的思想感情从这个地方传播到另一个地方或传给后人而创造的。书法,故名思义就是把汉字写到纸上或其他物体上的过程,概括成一句话就是:书法是通过汉字书写来表现情感意象的艺术。汉字书法的艺术性表现在以下几个方面:首先是因为汉字在最初是象形字,具有浓厚的图画     

书法，养生的秘诀

书法,是一门高尚的艺术,是中国文化四大国粹之一（其他为琴、棋、画）。它是借助于汉字的书写,以表达作者精神美的艺术。     

浅析中国书法笔触对现代汉字标志设计的影响

现代汉字标志设计中书法笔触的应用屡见不鲜,文章从汉字书法和笔触的角度,分析中国各种书法字体和笔触的特点,探讨了这些设计元素在汉字标志设计中被更好地应用的可能。     

论信息化时代的汉字书法

随着信息化时代的到来,从电脑、手机里敲打文字的便捷,逐渐让学生与美好的汉字疏远了.有鉴于此,有必要从审美培养以及健全人格等方面强调信息化时代汉字书法的意义和价值,强调学生的书法教育.     

书法与汉字与人

汉字是书法的基础和载体,书法不能脱离汉字,应该弘扬汉字的美,企图摆脱汉字的倾向是危险的;书法是汉字的提高和升华,又不能拘泥于汉字,墨守成规,毫无创意,也是没有出息的。要处理好书法与汉字“合”与“离”的关系。汉字“博采众美”而来,书法在表现自然美的过程中,逐渐集中到自然界最完美最富活力的人,由一般意义的“书若人然”,到显示个性的“书如其人”,到带有时代特色,使书法不断进入更新更深的境界。     

书法与音乐

书法和音乐是中国传统艺术中的两个重要的组成部分,两者都以追求美、自由和无限为目标,不仅在形式上,而且在实质有许多相通之处,但是,由于书法是一种空间艺术型态,而音乐是一种时间艺术型态,两者又有区别。这也正是造成它们在中国艺术史上的地位差异的原因所在。     

书法及书写用品的发展对汉字楷化的推动

由隶书到楷书的发展演变被称为“楷化”，它是汉字发展过程中一个非常重要的阶段，也是现代汉字形成的基础阶段。在汉字楷化的过程中，促进或推动了楷化发展的因素很多，从外因的角度看，楷化的发展除了与当时的政治和学术思想有关外，书法的发展、书写工具的改进、书写载体的变化、家具的变化等对楷化的发展也起到了关键作用。     

论汉字用作书法的优越条件

中国书法之所以能成为一门高级艺术 ,与历代书法家的执着追求与创造分不开 ,与民族历史文化大背景分不开 ,但还在于汉字本身的特点给书家带来了一系列比其它文字更适合用作书法的优越条件 :构字因子分层、丰富 ;单字组构式样繁多 ;笔序与笔画数有可选或变通性 ;表意的形体中富于意趣与生命感 ;方块为变形、行文、章法又提供了很多便利。     

高校书法教育的美育传播

美育作为育人工程中不可或缺的一部分,在社会得到了普遍的重视。书法作为传统文化的重要组成部分,应该在美育教育中发挥应有的作用。高校书法专业如何践行美育的传播,提升高校学生的美育素质成为书法专业在实践中的重要使命。高等书法教育应该挖掘古代书法的发展规律及风格的技法表现,以大众化的方式让更多人得到美育的陶冶。在高校实现书法的美育传播就要注重字外功夫,感知实践的魅力,以书法基础教育为媒介。     

论书法的音乐性及其表现型特质 ——兼及书法意识的误区

关于表现型艺术的理论与作为视觉艺术典型的绘画的表现型实践均始于西方19世纪末20世纪初，而我们在这方面的实践早于他们数千年，这就是汉字的书法艺术。汉字虽然来源于象形，但作为书法艺术，它早已超越造型而进入了一个纯表情领域，原先来源于象形的点画已经变成了一种几乎与其内容和象形的对象物脱离的纯表情符号，这种符号既不是对客观事物的模拟，也不是对汉字内容的形象化，而只是以其本身形态和运动对主体情感的比拟，只是人们情感律动的对应物。书法艺术虽然属于视觉艺术，但是它同作为听觉艺术的音乐有着更同质的联系。     

论书法的艺术精神

中国书法精神是多方面的,大体分有两个方面,即艺术精神和文化精神。艺术精神,以艺术的无穷妙趣、玄妙之意为精神内涵,崇尚含蓄雅趣、古朴自然,追求飘逸神韵、飞动流畅的自然意趣之美。文化精神,以儒学的礼义节操、伦理道德为精神内涵,崇尚忠君爱国、忠义节烈,追求浩然正气、凛然气节的人格气节之美。当然,这两个方面是不可分割的,是紧密联系在一起的,相互融合构成了中国艺术的瀚墨精神。这里我们侧重要探讨的是书法的艺术精神。     

毛笔书法的执笔方法探析

执笔是研习书法的起点和关键性技术所在.自古以来,历代书家对执笔方法的认知与表述众说不一.然而,各种观点最终都指向书写时的身体姿势、执笔位置和执笔动作.在现代书桌、椅子条件下坐姿书写时,符合人体生物力学结构和汉字书写规律的执笔方法是:躯干挺直稍前倾,两肘适度屈曲置于桌面,执笔手腕关节背屈,指掌关节屈曲,以拇指、食指、中指指腹和无名指第一关节背侧抓握笔杆.     

书法——另一种思考

书法是汉文化独有的艺术,熊秉明先生称其为“中国传统文化核心的核心”,说它是“中国灵魂特有的园地。”它是对中国传统的理性精神最地道的阐发和表达。本文通过对书法这一“文化核心的核心”进行反思,反思的角度是由现代书法的案例透视传统书法,从现代与传统的对抗中领会书法的精神实质。     

汉字书法衡镜——兼评余杰《作为“文化摇头丸”的书法》

本文分七章。分别论述了汉字书法的悠久历史及其在汉民族文化中长盛不衰的深层原因和历史必然。并从美育的角度,论述了汉字书法在中国古代教育体系中的各种举措和积极成效。文章用毋庸置疑的历史事实批驳了当今流传于网络间否定书法,视书法为“摇头丸”的荒谬言论。     

浅析书法及科举在汉字规范化中的作用

中国的书法艺术兴起于魏晋时期。晋设立书博士．文字的书写成为求取功名的必修课，这一方面促进了书法艺术的发展，另一方面客观上使书写者自觉养成良好的写字习惯，正确使用汉字。杜绝了社会上的用字混乱现象，规范意识深入人心。从唐以后，科举取士与书写规范紧密相连．历朝历代上到皇帝，下到各级官吏，都能手书规范字体，这对社会用字无疑起到了示范作用。我们现在讲汉字规范化，重字形重字音．而对书写的关注则明显不足。所以，应尝试借鉴一些封建时代书法科举等有利的因素，促进汉字书写的规范化。     

汉字的几何性质在书法教学中的意义

研究发现,汉字历时三千多年虽经历了符号、甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书、草书等几大阶段,但仍保留着“方块”造型,尤其“点线面体空间”的构成元素与数学中的几何图形有着密切的联系。线——汉字笔画线条与几何学的线概念巧合;面——汉字笔画宽窄变化符合几何学中关于“面”的量化要求;体——汉字笔画字形的立体化符合几何学中关于“体”的抽象概念和图学基本方法;空间——汉字笔画、线形正是构铸了几何空间语言体系不仅与数理几何中的线面体空间等有着密切的联系,而且是沿着几何学的规律发展。由此看出汉字的几何性质在书法教学中具有现实指导意义。