王尔德与丁西林:机智喜剧之比较

已有二千五百多年历史的喜剧从来就是一种笑的艺术。而这种笑的艺术又可分为几类。古希腊“喜剧之父”阿里斯托芬的喜剧是有极强的社会批判功能的讽刺喜剧。而在他之后承继喜剧衣钵的新喜剧代表人物米南德，却以描写恋爱故事和家庭生活为中心，开创了世态喜剧的先河。米南德不仅培育了罗马喜剧，而且影响到莎士比亚和莫里哀的喜剧创作。在世态喜剧中，虽然也有讽刺的因素，但更富有机智和幽默，喜剧精神极为丰富。其实，机智与幽默也是有明显区别的。幽默中可以有机智的成份，但机智并不等于幽默。陈瘦竹先生曾论述到机智与幽默的不同：“机…     

叙事修辞阐释的若干原则——以爱伦·坡的《一桶阿蒙提拉多白葡萄酒》为例

叙事的修辞研究方法将叙事看成是一个具有目的性的交流行为.因此,叙事就不仅再现事件,其本身也是一个事件:在这个叙事行动中,某人通过再现事件来做某事.在修辞方法看来,叙事就是"某人在某个场合为某个目的向某个人讲述发生了某事",这个定义有几重含义:首先,它特别关注故事讲述者、听众/读者以及讲述的事件之间的关系;其次,它强调讲述目的,也就是承认叙事交流是一个多层次的事件,在这个事件中,讲述者希望吸引听众/读者,并影响其认知、情感和价值观;再次,叙事者讲述某事发生的过程中,他叙述的人物与人物之间有一个伦理的层面,同时,他的叙述本身和对这些叙述的接受也有一个伦理的层面.这样,修辞研究方法就既关注"讲述内容"的伦理,也关注"讲述行为"的伦理.本文拟以埃德加·爱伦·坡的<一桶阿蒙提拉多白葡萄酒>为例来说明修辞阐释的以上主要原则.     

《六祖坛经》的"机锋"研究

<六祖坛经>(以下简称<坛经>)作为中国第一部佛教徒自造的佛经,对后世影响之大,已超越了禅宗的范围,超越了佛教的范围.而且.它在语言方面也与它以前的经文不同.它不仅充满了中国式的机智与幽默,又具有浓厚的哲学韵味和文学韵味,特别是在人物对话的描写方面,犹见功夫,实在值得一谈再谈.     

幽默儿童文学论略

在中国儿童文学发展史中,幽默儿童文学一直有着很重要的地位。张天翼童话《大林和小林》,小说《奇怪的地方》,陈伯吹童话《波罗乔少爷》,故事《破帽子》等等,都几乎家喻户晓。所以说我国的幽默儿童文学有着很好的传统,以幽默生谐趣、出平淡、求隽永、化深奥,稚气可掬而稚真天然。新时期以来,幽默儿童文学佳作迭出,种种作品,都在儿童式的幽默愉悦之中,活泼泼地展示出崭新时代里新一代少年儿童的新风貌,活脱脱地表现出中华民族自强不息精神的延伸和发展。它在整体的艺术形态上不仅具有鲜明的儿童情趣,又由于浸润了传统幽默文学的…     

浅谈《红楼梦》双关的奇功异效

双关是汉语中有着悠久历史传统的修辞方式。这种“明修栈道,暗度陈仓”的修辞方式,一方面可以使语言幽默风趣,生动活泼,另一方面又可以用来描写人物的聪明机智;体现人物之间复杂而微妙的关系,使语言含蓄有力,意味深长,达到“一箭双雕”的艺术效果。在中国文学史上还很少有一部小说象《红楼梦》一样,运用了如此大量的双关修辞手法,而且运用得那样娴熟,那样的新颖别致,那样的恰到好处。几乎可以毫不夸张地说,整部《红楼梦》在艺术构思上是以双关的艺术手法来实现的。不管是历史故事、诗词歌赋,还是灯谜酒令,言谈戏语,往往都和故事的情节、作者的态度、人物的性格特征遭际命运密切关合。语言大师曹雪芹充分发挥了双关这一修辞方式的独特功能,为我们开拓出一种含蓄深邃的艺术境界。     

论壮族机智人物的故事

在彩色缤纷的壮族民间文学艺苑里,机智人物的故事是一枝奇丽的鲜花。它是壮族人民智慧的结晶,是壮族人民口头创作的艺术珍品。机智人物的故事,是在壮族地区封建社会上升时期产生的。它是土司、流官、财主和贫苦的农民阶级这一主要矛盾在观念形态上的特殊反映。其所以特殊,就在于贫苦的农民和土司、流官、财主之间的阶级矛盾御斗争,是通过艺术虚构的故事形式表现出来的,以表现故事主人公的“机智”为其最突出的特点。它反映了壮族贫苦农民的意     

相声幽默的关联理论阐释

相声艺术是中国传统文化的瑰宝 ,而关联理论对此艺术形式所产生的幽默效果具有极强的解释力。运用关联理论基本原理 ,分别从话语的最大关联与最佳关联、话语的明说与暗含以及听话人对话语的加工努力三个层面对相声片段进行分析 ,可以看出在相声诸多幽默创作手段中 ,相声演员故意违背听众的认知环境从而造成出人意料的效果是相声幽默创作的主要手段之一。通过对相声片段的分析 ,本文旨在探索其语言的关联性本质和幽默的产生 ,同时为相声创作在其语言关联性方面提出一些见解 ,帮助听众更好地理解相声语言的幽默本质     

古典小说的人物美学探索

制约中国小说美学发展的三大因素小说的审美重心是人物.制约中国小说美学的三大因素是:历史学、诗美学、勾栏瓦肆的市民层听众心理学,它们也对人物审美发挥着制约作用.历史对小说审美的最主要影响是写实性和人物众多性.中国长篇小说人物阵容庞大,有一个群体结构.这似与中国小说再现社会的历史世相庶几相关,每一个人都代表了一种社会力量和道德规范,     

现代城市人的婚姻绝唱

获奖小说《合同婚姻》,机智地利用故事游刃有余地驾驭从城市到城市,从内心到内心的城市叙事策略,将一群具有叛逆精神的城市离婚族所凸现出来的万般尴尬与窘迫置于读者视野,十分有趣地揭示了现代城市人无所皈依的情感世界,颇耐人寻味。     

《六祖坛经》的“机锋”研究

《六祖坛经》（以下简称《坛经》）作为中国第一部佛教徒自造的佛经,对后世影响之大,已超越了禅宗的范围,超越了佛教的范围。而且,它在语言方面也与它以前的经文不同。它不仅充满了中国式的机智与幽默,又具有浓厚的哲学韵味和文学韵味,特别是在人物对话的描写方面,犹见功夫,实在值得一谈再谈。     

论高校思想政治理论课教学中的幽默艺术

教学幽默在高校思政理论课教学中具有重要的作用.教学幽默既能让学生在愉悦中领会道理,又能让学生在笑声中远离疲惫,还能让师生在欢乐中走向和谐.高校思政理论课教学中幽默的常见形式主要有:机智型幽默、讽刺型幽默、自嘲型幽默、方言型幽默和体态型幽默.高校思政理论课教学中幽默的运用应坚持服务教学、态度中肯、时机恰当、内容高雅及题材创新等原则.     

蒙古族绚丽多彩的民间文学(续完)

丰富多彩的民间故事 在蒙古族民间文学宝库中,还有丰富而又优美动人的民间故事。蒙古族人民是勤劳而勇敢又富于幻想,具有乐观主义精神的人民,他们不仅善于“歌以咏志”,而且也善于创作出想象丰富的故事,来寄托自己的理想,表达自己的思想感情。就共体裁来说,有充满传奇色彩和浓厚浪漫主义色彩的神话故事;行反映本民族本地区的历史和斗争生活的传说;有嘲笑、讽刺僧俗封建统治阶级的机智人物故事;有短小精悍而又优美生动的童话和动物故事。就共内容来说,涉猎的生活面极为广阔,绝大多数都是反映了蒙古族人民的生产斗争和阶级斗争,以不同的侧面反映了蒙古族劳动人民的阶级感情、思想倾向、民族习俗,表达了他们美好的理想和愿望。     

论人物视角在古典小说结构中的重要作用

叙述视角是小说叙事技巧中的一个非常重要的环节,叙事视角的选择对于小说的叙事结构及其审美效果具有不容忽视的作用.叙述视角,用简单的语言描述,即是作品叙述故事、观察世界时所选择的角度.选择这一角度实际上首先是选择人这个点,即观察者的视点.谁是观察者决定了叙事的角度.在小说中承担观察者角色的大致有三种,叙述者、人物以及假想读者(作者在作品中设置的读者),而前两种是最为常见的叙述视角.中国古典小说从其总体框架来看,是一种全知的叙述视角,叙述者的视点占据着重要的地位,这一点是肯定的.然而正因为如此,往往掩盖了人物视角的重要性,使人忽略了人物视角的重要意义.当我们仔细阅读作品时,就会发现人物视角是叙述者叙述故事时的重要手段和表现方法,人物视角在古典小说中的作用是非常重要的,本文试就其在古典小说中的结构功能及其实现的审美意义加以探讨.     

张洁小说的叙事艺术

张洁的小说表现的是一种“评价性的现实”,即在故事的叙述中,不时穿插着叙述者对人物或事件的评价,这样一来,全知全能的外聚焦叙述与人物内聚焦叙事相结合就形成了特有的意义空间。张洁总是在同一个作品中写几个人物的故事,通过共同的主题形成多人物、多故事的拼盘组接结构。张洁较少注意故事情节的曲折性,而是注意在小说中自觉地设置一些有象征意味的事物或抽象的观念,将读者引向对问题的发现和思考。     

幽默语言的审美特征与社会功能

一、幽默语言的审美特征在语言修辞过程中,人们不仅按照一定目的去选择词语(基本要求是准确、简洁),而且也按照一定的审美意识、审美趣味、审美感觉去遣词造句(尽量幽默生动,句式丰富多彩),使之成为优美的艺术语言.修辞中的幽默点染,就是人们按照美的规律来进行的审美活动.幽默语言的审美特征——受到人们喜爱的美质,愚以为主要有以下几点:(一)谐趣之美 首先给人的直感是它具有谐趣性.幽默的语言的轻松、情趣和可笑构成谐趣性的三个要素.情趣性既是构思幽默语言与幽默艺术的出发点,又是衡量幽默意境高低浓淡的根本指标.《西游记》的艺术成就是多方面的,其中一点是塑造了孙悟空和猪八戒这两个可爱的形象,而这塑造之功,是绝对少不了这幽默艺术的高度运用和发挥的.没有幽默艺术的运用,     

海峡两岸女性家族小说的叙述者干预与叙事伦理

在中国海峡两岸女性家族小说中,叙述者干预主要分为对话语的干预和对故事的干预两种方式。二者最基本的区分在于"是否削弱小说之结构"。叙述者干预是一种极为常见的叙事技巧,大多受到中国古典传统戏曲和小说的影响,且部分地融合了西方现代小说和电影的理论与技巧,与所讲述的故事往往密不可分。叙述者干预对小说伦理意蕴的展现和读者的伦理取位均起到重要导向作用,有助于读者更好地把握与理解故事和人物。     

关于叙述人称问题的思考

关于叙述人称的问题,一直存在着争议.在写作教学中,讲到叙述就要涉及这个问题,我也在这里谈一些自己的粗浅看法,以就教于方家.一个叙述结构由作家、叙述对象和读者三个因素构成.作家在叙述事件时,可以以故事中人的身份面对读者,也可以以客观叙述者的身份面对读者,不会有第三种身份.如果作家是以故事中人的身份面对读者的,这样的作品是第一人称叙述的;如果作家只是以客观叙述者的身份面对读者的,这样的作品是第三人称叙述的.而一个事件中的人物一般有两类,一类是参与者,一类是旁观者.而无论作家以哪一种身份在叙述对象中出现,这部作品都是第一人称叙述的.有的论者认为,“‘人称’问题,原本就是一个叙述‘称谓’问题”,并以此确定了“第二人称叙述”的存在,其实是混淆了叙述人称与人称代词这两个概念.在语言学中,“我”是说话人,“你”是听话人,“他”是说话人和听话人以外的一方.从这个角度来讲,事件是作家讲给读者听的,读者是听话人,第二人称指代的应该是读者,而一般说来,作品中的“你”不会是读者,而是叙述对象,“你”的故事是给读者看的,那么辨析叙述人称时,考虑的仍然是作家的身份.有的论者还混淆了作家的立足点和人称代词的区别,以为第一人称叙述是作家站在“我”的立足点上,第三人称叙述是站在     

“三言”的服饰描写与服饰文化

服饰以其特定的物质形态表现出人类深层次的精神文化,反映出一个国家或民族的审美情趣、精神理念等,具有独特的文化价值。文学作品作为社会意识形态、社会现象与事件的忠实记录和表述者,记载着服饰历史发展长河中的每一次变革和每一个瞬间的精彩。文学作品中的人物形象鲜明、生动、独特,与其特色服饰的描写有着一定的关联。"三言"作为冯梦龙的通俗小说的代表作品,在人物塑造上大量采用了服饰描写手法,真实细腻地展现了人物的身份、地位、修养、气质等,一定程度上体现了时代的服饰特征和审美情趣,也为各朝代(尤其是明代)的服饰研究和社会现象研究提供了重要的参考资料。     

传统与现代的融合:莫言小说对中国叙事传统的继承与创造

莫言对中国传统叙事中的"宗于情感""情景交融"的叙事内容产生了共鸣,通过叙事技法、情节结构、人物刻画等手段传达出他的志情倾向和某种意旨。莫言积极发掘中国神话中的民族精神,把神话作为寻求民族精神,凝聚民族品格的文化之母,从六朝志怪、唐传奇、元曲到明清传奇以及近代新兴的民间传统戏曲,他都积极借鉴与吸收,从中找到民族复兴的动力源泉。多元叙事结构与视角的融合从人物故事场景、叙事策略到语言形式全方位地塑造了莫言的小说文本,在一个新的层面上突出了"中国叙事传统"的意义,从而确立了莫言小说的独特风格。     

民间巧女故事形成的思想基础及艺术特征

民间巧女故事一直流传于中国各民族间,这在中国封建社会数千年男尊女卑传统里是一个十分奇特的现象.巧女故事数量多,内容上也可分为多种类型;并且在艺术特色上,不同民族、不同内容类型的巧女故事却有着多方面的共同之处.