艺术形式与视觉真实

艺术形式是艺术存在的根本条件,本文从人类对真实观念的不同认识途径入手,探讨真实观念的演化对艺术形式生成的巨大作用。     

绘画与变化着的真实观

自照相机发明后,现代绘画艺术便常常被认为是与真实、求知无关的事情,因此传统写实绘画没有意义了,自我表现的绘画才是进步的和高级的。这根源于对“真”的误解——将物理真实与视觉真实混为一谈。而视觉真实又因民族、文化甚至人的年龄的不同而不同。视觉生理学、心理学、现象学及70年代出现的二阶控制论,都曾充分论及过人的意向性对视觉形象的建构作用。“具象表现绘画”更是致力于新的视觉模式的建立。旅法中国画家司徒立则将具象表现运动上升为以现象学为哲学基础的较为完备的理论。     

艺术的真实与自然的真实

艺术离不开自然的感受与表达,对自然的感受与表达必须建立在自然真实的基础之上,艺术要见到自然的真实,艺术只有建立在自然真实的基础之上,才能达到艺术的真实,但艺术的真实又不同于自然的真实,艺术永远不会达到与自然统一,这就是导致艺术的真实与自然真实的一种悖论。艺术能达到的只是对自然真实的一种逻辑解构。     

艺术真实观在西方文学传统中的嬗变

什么是艺术之真？艺术应如何求取真实？这一直是西方文艺理论家们争论不休的话题。从古典主义到浪漫主义、再到现实主义、现代主义和后现代主义,不同时期的人们对艺术与真实的关系均作出了各种解释。系统考察从古希腊以来西方理论家在这个问题上所作的探索将有助于我们理解当下文学所面临的困境,并思索未来可能的走向。     

沙画艺术的美学意象与造型观探讨

沙画属于一门综合艺术,涉及了多个领域,包括动画、绘画、现代科技、美学、心理学以及影视等。动态性是沙画较为明显的特征,通过合理构图和多变的转场,对创作主题的审美客体和审美情感进行传达。首先阐述了沙画艺术的相关概念和特点,然后分析沙画艺术的美学意象,最后探讨沙画艺术的造型观,并提出了对中国沙画艺术发展的一些思考。     

福克纳的真实观与时间观──从《喧哗与骚动》谈开去

本文从《喧哗与骚动》入手，论及了福克纳创作的美学技巧方面的问题。作为意识流文学的代表作家，福克纳在创作中表现了与传统小说不同的真实观与时间观，即写出心灵深处的永恒的真情实感，内在的真实；采用“心理时间”，打破客观时间。     

文学真实观的哲学背景考察

本文对八种文学思潮及流派的哲学背景进行考察 ,认为其文学真实观可归纳为四类 :本体论的文学真实观、由本体论向认识论过渡中的文学真实观、认识论的文学真实观和语言论的文学真实观     

经验的往复--历史进程中的巴金文学真实观

本文选择巴金的文学真实观念作为考察对象,将巴金琐屑的经验性表述与20世纪的文学史进程比照参证,勾勒巴金文学真实观念的基本形态和演变过程。巴金的文学真实观念处于“经验之真-真理之真”的结构中,但主要落脚于经验性的真实。巴金的文学真实观念可以分为三个历史阶段来考察,即三四十年代关于经验之真的表白、五六十年代对“主义”之真的接纳、七八十年代向经验之真的回归。     

论新时期纪实文学的自然主义真实观

新时期许多纪实文学作家、理论家坚持自然主义真实观 ,表现在 :强调实录生活 ;无需想象和虚构 ;不必遵循典型化的原则 ;在创作中主体不介入、无评价等。出现这种现象 ,固然与“纪实”题材和时代的“务实”、开放有关 ,但更重要的原因是自然主义的一些理论同样符合创作的基本规律     

余华的文学真实观与其创作转型

先锋派代表作家余华的创作生涯经历了两次明显的转变,第一次是上世纪90年代从先锋创作向传统现实主义的回归,第二次则是进入新世纪后,即《兄弟》《第七天》创作时期,由现实主义向现代写实主义的逐渐过渡.余华在不同的创作阶段显示出了不同的写作风格,在他"迂回式"的创作之路中,有一条主线将他各时期所做的不同尝试一以贯之,这条主线即"接近真实"的创作原则,余华的转变、坚守和突围都是为了更加自由地接近真实.     

功利·超功利·反功利--试析沈从文的文学功利观

沈从文的文学功利观反对文学的商业操作和政治操作的庸俗倾向,强调文学对于人的灵魂的教育功用.他所关注的焦点是创作规律和作品的艺术质量,这与其艺术人格相互映衬.     

福楼拜小说"真实"艺术的现代性阐释

福楼拜的文化人格不同于巴尔扎克以及同时代的其他作家,他比他们少了一份对传统文化母体的心理眷恋,更多地蕴涵了现代文化基因。本文拟就他的“真实”论作现代性阐释,指出他是一位从传统走向现代的小说家。     

“两个一致”是艺术真实之魂─—论巴金的艺术真实现

“两个一致”是巴金艺术真实观的总纲；人物塑造从生活出发往往就是从原型出发；“比较象活人”是衡量艺术典型真实与否的美学尺度；悲剧真实是巴金艺术真实的最高体现。     

虚构准则：历史剧创作无法回避的选择——《汉宫秋》历史真实与艺术真实的文本分析

"真实性原则"对文学创作至关重要,而对历史剧创作来说尤为复杂既要以历史真实为依据,又要受到文学创作的特殊规律的制约.打上了时代烙印的历史剧创作,在虚构艺术上有三重约束历史真实、现实意蕴和审美需求.<汉宫秋>对这三重约束作出了选择当历史真实和现实生活构成矛盾时,以"现实意蕴"为其虚构准则;当历史真实和艺术创造的特殊审美规律的需要相抵触时,则偏向于艺术创造的审美需求.     

论陕西社火脸谱的艺术特色

陕西社火脸谱是我国民间艺术的一朵奇葩,其造型、色彩及绘制工艺独具地方特色。社火脸谱具有鲜明的艺术特色:造型奇特,大胆夸张,注重形神兼备;装饰纹样种类繁多,形象鲜明;色彩浓烈,古朴稳重,表现力强;自然质朴,随意遣性。     

论莫泊桑的文学观

莫泊桑的重要美学论文《小说》,专门探讨了生活真实与艺术真实的关系;小说创作中的情节与结构问题;语言的适用与表达;文学批评问题。莫泊桑围绕这些问题发表了自己的独到见解,完整地体现了他的现实主义文学理论观。     

戴震成性观的解读及其评价

戴震哲学有返本的一面,也有开新的一面,它消解了理学中天理的形上化和实体化倾向,在人性观方面以人之自然所赋为起点,主张了一种以人欲之实现为中心目标的成性之路,并意识到人与人之间于此达成共识的重要性.然而,戴震的成性观也有其理论所注定的局限性.     

审美共情·境遇创造·历史建构——新史学观与邓以蛰对“艺术创造”的阐发

近代以后,由于西方知识体系的介入,以"科学"的整体价值准则而为中国传统寻获其现代定位,构成了包括艺术研究在内的中国现代学术的思考性话题。面对有关精神独立性及其价值存在的质疑,邓以蛰藉由对"艺术创造观"的阐发,在新史学观提供的"现代"视角下,通过探讨审美共情、"境遇"创造及中国传统艺术的历时性审美接续问题,将"精神"与"价值"的肯定判断有效融入"科学"视域下现代美学的理论建构,为中国传统艺术(尤其是书画艺术)重构其存在的历史合法性,体现了对本土资源的再认识和再发现。     

试论萨特戏剧的艺术真实

该文主要从艺术真实的角度对萨特戏剧进行了初步探讨。文章认为，萨特戏剧大多具有艺术真实性，这主要是通过类似现实主义文学的方式以及现代派文学共有的方式分别达到的。文章又从萨特本人的哲学观和文艺观等方面，分析了萨特戏剧能够达到艺术真实的原因和条件，论证了这种成功决非出于偶然。最后指出，由于萨特的哲学思想本身具有两面性，存在着难以消除的局限性，萨特戏剧在达到艺术真实方面不可避免地受到某些限制的妨碍。