清末民初笺扇店与书画市场

随着社会经济的迅猛发展,清末民初时期,中国书画市场发生了重大变革,在书画交易中扮演重要角色的笺扇店,其作用与功能也发生了一些变化.传统的笺扇店经营商品以信笺、扇骨、扇面为主,到此时则转为主要经营书画作品,这种转变使其成为了书画市场中的重要成员.同时,笺扇店的经营模式在不同区域存在着显著差别,北方以北京荣宝斋为例,其选拔制度、经营形式和宣传方式都充满着封建色彩,经营成本较高;南方以上海朵云轩为例,其经营方式、宣传手段则较新颖自由,充满着新兴活力与勃勃生机.这种区别是历史和地域的差异,也是由经济发展程度决定的.我们亦可从清末民初笺扇店之变化中感受时代变迁下的中国书画市场流变.     

董其昌的书画应酬策略与明代书画商业模式的形成

明代中期之后，随着书画消费的逐渐盛行，书画家的书画应酬渐至频繁。董其昌通过婉拒、拖延、旧作以应、印制专门名帖、选择字体等策略，以及雇人代笔等方式以应时需，亦激发了书画伪作现象丛生。书画应酬虽然会影响艺术创作的形式与内容，但在当时的市场环境下，董其昌书画作品的保值、增值空间和可获利性也得到不断提升，代笔创作这种新型书画商业模式形成，书画代笔者群体增多，书画逐渐具备“炫耀性商品”的特性。     

中国书画的艺术价值与市场价值透视——再论书画艺术品的市场法则与规范运作

书画作品的艺术价值与市场价值,理当是对应统一的,但现实生活中,似乎往往又会出现两种价值相背离的现象.在书画艺术品市场看似繁荣的背后,存在着许多令人费解的困扰和隐忧.艺术创新与繁荣离不开艺术大师,创造能使更多的拔尖人才脱颖而出的环境,建立健全艺术品交易的市场游戏规则,形成一套规范化的运作模式,对书画艺术创新乃至文化产业的发展至关重要.     

试论书画艺术品的市场法则与规范运作

书画作品的艺术价值的高低多由同行、艺术权威来作鉴定,而其市场价值的高低则要另当别论。书画艺术品价值的市场甄别,并非一般的市场法则说明得了的。它不像物质产品可以统一定价,或批量生产,按质定价,按劳分配,按劳取酬;它不像工业品和农产品,有一个社会平均劳动时间来作定价参考。对中国书画这种特殊的艺术商品的市场交易行为,决不能按普通的物质商品流通理论来解释。随着中国市场经济的发展和文化产业的崛起,中国书画艺术品市场的规范运作,必将迎来书画艺术品投资的新一轮热潮。     

假画有“门派”识伪细辨别

模仿名人字画、以假乱真,在目前的书画市场日渐多见。鉴别真假字画,应先了解字画作假的一些特征。现在市场上的假书画已经形成了一些地区特点和风格,掌握各地区作假特征,对识别伪造书画作品有很大帮助。 “广东造”:广东专造绢本设色为主的假画,也有一些山水和花卉,一般本幅上都有宋徽宗的标签,如张萱、周访、尉迟甲僧、尉迟乙僧、吴道子等“某某图”。多     

明清徽商与书画艺术的联动

明清时期,具有儒者气质的徽商与书画艺术之间存在密切联系。主要表现在开始研究翰墨、收藏书画、刊刻书画等方面。徽商之所以热衷书画艺术,其原因主要有徽州的文化氛围、徽商“贾而好儒”的文化品格、明清时期愈演愈烈的收藏风尚及其徽商雄厚的财力支持。反过来,书画艺术也对徽商产生了深远影响：书画艺术促进了徽商的文化修养;徽商以书画为媒介,便于其在经商中左右逢源,从中获利;一定程度上保存了一批珍贵的书画作品;为书画家艺术创作制造了良好的条件。徽商与书画艺术存在着积极的互动关系。     

明清徽商与书画艺术概述

明清时期,具有儒者气质的徽商与书画艺术之间存在密切联系.主要表现在染指翰墨、收藏书画、刊刻书画等方面.徼商之所以热衷书画艺术,其原因主要有微州的文化氛围和徼商"贾而好儒"的文化品格、明清时期愈演愈烈的收藏风尚以及徽商雄厚的财力支持.反过来,书画艺术也对徽商产生了深远影响:书画艺术促进了徽商的文化修养;徽商以书画为媒介,便于其在经商中左右逢源,从中获利;一定程度上保存了一批珍贵的书画作品;为书画家艺术创作营造了良好的条件.从中可以看出徼商与书画艺术存在着积极的互动关系.     

安徽社会科学界书画展览作品选登

省社联于1987年10月举办了》安徽省社会科学界书画展览》,展出现在安徽和皖籍在外地工作的社会科学工作者书画作品八十多件,本刊将陆续选登,以飨读者。     

略说唐代的法书名画交易

唐代是我国书法和绘画艺术发展的重要时期.关于这一时期书画创作的繁荣景象,关于众多书画艺术家个人所取得的重要成就,关于无数书画作品的审美价值等等,介绍性、研究性文字已经很多了.本文拟避大就小,仅从商业层面上谈谈唐代的法书名画交易问题.     

特色农产品企业品牌选择的影响因素分析

研究析取了产品品质、终端表现、品牌形象、便利和包装与价格五个特色农产品企业品牌选择影响因子,并以此为基础进行市场细分,得到了形象型消费者、功能型消费者、经济便利型消费者、冲动型消费者和稳健型消费者五个消费者细分市场。研究表明,特色农产品生产企业必须构建产品力、渠道力和品牌力才能在消费者进行企业品牌选择的过程中胜出,以突破区域发展的桎梏。     

当代书法创作中的设计意识

中国书法的发展的过程当中慢慢地融进去了许多新的元素和理念。尤其是在当下这个多元文化并存的年代,审美视觉与品评机制发生着很大的变化。当代书法创作的思想要进行转变要跟上时代步伐,就必须考虑进行作品设计和形式构成这一话题。按现代的观念,产品是设计以后制造出来的。书法是一种二维空间艺术,那么它的创作就是一个设计的过程,结体与线条的设计、材料设计和色彩搭配等等元素都离不开设计。     

中国文人画家与文化产业

中国是一个历史悠久的文明古国。融书画诗印于一炉的中国画,乃是中国的国粹,是中国文化艺术的瑰宝,也是世界艺术园林的一技奇葩。然而,在当今世界文化多元化并相互交融,以及市场经济浪潮的冲击下,当代中国的文人画家们正面临着前所未有的困惑和痛苦的抉择。艺术家应该认识到市场经济体制是社会进步的产物,艺术家不要耻于做商品生产者。中国书画艺术作品走向市场,乃是无可厚非的。但是,艺术家创作的推动力,创作的灵感,决不应来自于金钱。     

元结撰、颜真卿书《大唐中兴颂》考释

元结撰《大唐中兴颂》,歌颂了唐朝平定安史之乱、收复两京的中兴业绩,并以微言揭露了玄肃之际政治变局的真相以及肃宗之不孝玄宗,元气淋漓,韵致深沉,是一首包含贬天子之微言的颂体诗。颜真卿书《大唐中兴颂》,采取左行正书以隐喻和宣示孝道之义,配合《大唐中兴颂》贬天子之不孝,气势磅礴,章法奇特,是一篇创造性的微言书法。二者为一创作整体而不可分割。     

画坛“扬州八怪”与盐商

“扬州八怪”是中国绘画史上一批风格相近的画家总称,清代中期活动于扬州地区,主要靠卖画为生。盐商在扬州经济发展中占有重要地位,在奢靡的物质生活条件下,精神消费品的需求量大增。“文之极,画也”,盐商对绘画作品的需求拉近了与“扬州八怪”诸多画家之间的距离,画家依附盐商成为普遍现象,这种现象使“扬州八怪”成为中国绘画史上独特的一个群体。     

网络经济中反垄断法的定位:“放任”与“干预”的博弈

网络经济是21世纪创新性的经济形式,对国民经济影响巨大,被誉为国家经济的推进剂和国与国竞争的主战场。尽管存在“自然垄断说”的反垄断法豁免、网络经济中的垄断本身可能有利于消费者利益以及“竞争性垄断”是网络经济的固有特征等网络经济放任说的主张和理论,但网络经济竞争秩序的维护诉求通过反垄断法得以因应是网络经济发展的必然要求。网络经济存在的固有弊端、网络经营者对消费者自由选择权的实质限制以及网络安全对市场多样化的期待是反垄断法“干预”网络经济的重要考虑。     

略论唐代的科举,任官制度与书法艺术

唐代为科举制度初行期,作为新生事物有其活力,其某些情况与做法（如进士科行卷等）属空前绝后;而唐代任官须经考核始实授,其中包括书法。唐代又是书法艺术发展的高峰期,代表了特有的时代风尚与士人健康的文化心理。书法与科举、任官密切相关,而科举、任官制度则有力推动了书法艺术的发展。     

明清之际天主教艺术传入中国内地考略

西洋美术传入中国是伴随着天主教的在华传播而来 ,本文借助于大量的中西文材料 ,探讨了天主教艺术在中国内地的传播史实。西方传教士直接将海外的宗教艺术品带入中国是天主教艺术传入中国内地的重要方法 ;而在中国内地刊刻和复制天主教艺术品 ,则是西洋美术在中国内地更为普遍的传播方法。同时 ,在天主教美术作品广泛传播的同时 ,西洋美术理论也得到一定范围的传播。     

小康社会与都市美学形态

不同的经济方式下,必然形成不同的美学形态。中国20世纪50年代至80年代初期的文艺作品是以封闭的经济方式下的新古典主义美学形态为指导的,80年代中期以后的文艺作品是以开放的市场经济下的现代美学形态为指导的,因此,不能用固化的准则来评判不同时期的文艺作品。中国的小康社会是在市场经济推动下建立起来的,她的美学形态必然是现代的,具有中国特色的。小康社会的都市美学形态依托于市场经济,但不能一切以经济为指南。必须加强审美教育,用以推动都市精神文明的进步。     

绘画艺术内在视觉语言之构建

绘画艺术的内在视觉语言是人类思维的一种独特维度。纵观古今绘画史,无论东方、西方,所有那些能够超越空间距离、承受时间甄选的伟大作品无不在其表层感观效果之外给人以沉厚丰富的精神收获。本文即通过分现代绘画艺术三位大师塞尚、高更、凡高的创作心路,探讨绘画艺术的精神法度,研究内在视觉语言的构建过程。