浅析现代刻字艺术美感的传达

刻字艺术自我国古代就已经出现,发展到近代以后,其刻字的观念和审美情趣已经不单单被限制在这一领域当中,外延发生了明显的变化,逐渐扩张到各个艺术领域。本文此次研究,主要从书法美、构图美、刀法美、色彩美、层次美、意境美等六个角度对现代刻字艺术美感的传达进行了阐述与分析。     

“问君何能尔 心远地自偏”——诸艺兼通的汪德龙先生

汪德龙,1958年出生于广东潮州,现为中国书法家协会会员,中国广播电影电视总局美术会会员,中国民族书院理事,八一电影制片厂高级美术师。其早期主修国画,后习书法,现代刻字。作品曾在全国第四届刻字艺术展中获奖,获首届“杏花村杯”全国电视书法大奖赛金奖,“远太杯”军旅书画大赛金奖,“龙岗杯”国际书法大赛金奖等二十余次。作品入选全国第二届刻字艺术作品展,第五届国际刻字艺术作品邀请展,弟六届国际刻字艺术作品邀请展,全军书法篆刻作品展,中国影人名家作品展、中国广播电影电视总局第三第四届美术书法作品展近百次。并有书画作品被民族文化宫和博物馆收藏。1980年在北京,1999年在天津举办个人作品展。2001年为韩国电影《武士》书写片名,2002年为张艺谋影片《英雄》书写片名。2003年为中央电视台四十集电视剧《延安颂》书写片名。     

基于川剧脸谱的公共艺术语言表现形式探讨

公共艺术不仅要有地域特征,更要有精神内涵,能体现一定的精神面貌.脸谱的表现手法和精神内涵为城市公共艺术提供了参考,点线面的视觉美、图形图案的造型美、色彩搭配的对比美、艺术情感价值的传承美等均是公共艺术语言表现形式的借鉴参考角度.     

基于川剧脸谱的公共艺术语言表现形式探讨

公共艺术不仅要有地域特征,更要有精神内涵,能体现一定的精神面貌。脸谱的表现手法和精神内涵为城市公共艺术提供了参考,点线面的视觉美、图形图案的造型美、色彩搭配的对比美、艺术情感价值的传承美等均是公共艺术语言表现形式的借鉴参考角度。     

西夏刻字司和西夏官刻本

本文通过西夏文文献记载和印刷品实物考察有关西夏刻字司的史实及西夏官刻本的形制，目的是为中国出版史研究提供一些新的资料。西夏于11世纪末期从中原接受了雕版印刷术，政府随即设立了一个叫做“刻字司”的机构来负责刊印世俗（非佛教）典籍。刻字司为番大学院的下属机构，设两名首长，由学院的官员兼任，在12世纪80年代以前本司并无刻字工匠，80年代始补入中原刻工20多人，实际工作不满10年，约在12世纪和13世纪之交停止工作。现存的西夏印刷品实物中可考定为刻字司刻本的书仅有5种，其行格全仿宋大字本，唯版口形制不一。     

中国动画在数字化艺术时代的发展研究

计算机技术和互联网的广泛应用带来了一场全世界的技术变革,我们已经完全进入了数字化时代。数字媒体的艺术对传统的艺术具有颠覆性的冲击和演变作用。数字媒体艺术在数字化的今天成为了艺术的主角,数字电影、数字动画、电子音乐、虚拟现实、多媒体、自媒体……数字媒体艺术已经完全融入当下人们的生活。动画作为数字化艺术的一员,在数字化时代的今天,动画艺术越来越受到人们的喜爱。动画艺术已经融入到我们生活的各个方面。重振中国动画在中国学派的辉煌成就,借助数字化艺术的时代召唤,打造中国动画的雄风。     

中国动画在数字化艺术时代的发展研究

计算机技术和互联网的广泛应用带来了一场全世界的技术变革,我们已经完全进入了数字化时代.数字媒体的艺术对传统的艺术具有颠覆性的冲击和演变作用.数字媒体艺术在数字化的今天成为了艺术的主角,数字电影、数字动画、电子音乐、虚拟现实、多媒体、自媒体……数字媒体艺术已经完全融入当下人们的生活.动画作为数字化艺术的一员,在数字化时代的今天,动画艺术越来越受到人们的喜爱.动画艺术已经融入到我们生活的各个方面.重振中国动画在中国学派的辉煌成就,借助数字化艺术的时代召唤,打造中国动画的雄风.     

论壮族《嘹歌》艺术的美学价值--壮族《嘹歌》文化研究之六

《嘹歌》是壮族歌谣的经典之作,它具有音乐艺术和诗歌艺术的双重特性,又是二者的统一体。千百年来,《嘹歌》一直在壮族民间广为流传,显示出顽强的生命力,这与其所具有的形式美、内涵美、意境美、韵律美、悲剧美及社会美有着密切的关系。本文就《嘹歌》的美学价值及美学特点进行探讨。     

传统中国画形式语言的美感表现

中国画历史悠久,内涵深厚,是世界艺术之林中最具有代表性的东方艺术。在千百年的发展历程中,中国画最终形成了以用笔、用线为主要造型与表现手法的独特艺术形式。千变万化的线条,丰富多彩的墨、色,虚实相生的构图及天人合一的艺术精神,共同构架起了传统中国画形式语言的美学框架,这种独特的艺术形式语言本身就是一种美,一种高深的意象之美。     

探析北宋全景式山水画之审美——从意境美视角理解

华夏文明的深厚积淀奠定了中国传统艺术的多样性和复杂性,然而意境美的特征是中国传统文化的核心思想。无论是绘画、雕塑,还是建筑等艺术门类,追求意境美往往是中国艺术家艺术创作关注的热点。在这些艺术门类中,意境美是一个重要的切入点。基于意境美视角这一前提:只有充满意境美的作品,才会散发着无尽的艺术魅力,令人心驰神往,才能使得山水与自我融为一体。北宋全景式山水就充分体现了画家对客观自然的主观情思,无论是历朝历代的鸿幅巨制山水,还是文人雅客的小景山水。它们都有一个特征,那就是或隽秀、灵动,或缥缈、幽深,或千姿百态、巍然屹立的意境美。本文以北宋全景式山水画为切入点,来分析意境美在绘画中的特点与表现形式。     

水彩画创作观念及其审美观念的发展

随着我国物质生活水平不断提升,人们对精神世界的追求越发深入,期许通过艺术熏陶提升自身综合素养,提高人们感受美、探析美、发现美的能力,为世人打开一扇用美观看世界的窗子,让艺术成为点亮人们眼睛的光明。本文通过对水彩画创作观念及其审美观念的发展进行探析,以期为推动艺术与人们心灵的交互奠定基础,达到提升人们艺术感悟力的目的。     

探析北宋全景式山水画之审美 ——从意境美视角理解

华夏文明的深厚积淀奠定了中国传统艺术的多样性和复杂性,然而意境美的特征是中国传统文化的核心思想.无论是绘画,雕塑,建筑等艺术门类,追求意境美往往是中国艺术家艺术创作关注的热点.在这些艺术门类中,意境美是一个重要的切入点.基于意境美视角这一前提:只有充满意境美的作品,才会散发着无尽的艺术魅力令人心驰神往,才能使得山水与自我融为一体.北宋全景式山水就充分体现了画家对客观自然的主观情思,无论是历朝历代的鸿幅巨制山水,还是文人雅客的小景山水.它们都有一个特征,那就是或隽秀、灵动,或缥缈、幽深,或千姿百态、巍然屹立的意境美.本文以北宋全景式山水画为切入点,来分析意境美在绘画中的特点与表现形式.     

醴陵釉下五彩瓷——名家名作

<正>醴陵釉下五彩瓷,始于东汉,至今已有1700多年历史,中间历经几次工艺的创新,到今天已经集胎质美、釉色美、工艺美、形体美、彩饰美于一体,所以具有很高的美学价值和文化意义。彭玲,女,1963年生,湖南醴陵人。高级工艺美术师、中国陶瓷艺术大师,国家非物质文化遗产——醴陵釉下五彩瓷技艺传人,醴陵市红瓷典瓷业有限公司艺术总监,鹏窑1906品牌主要创始人。     

谈《树林和草原》的艺术魅力

阐述了屠格涅夫的《树林和草原》一文的艺术特色，即意境的真挚美，结构的玲政美，语言的清新美。     

浅析龙形象在艺术领域的应用

作为中华民族的象征、华夏文明的重要文化符号,龙的形象已经深入到了社会的各个角落,龙的影响也波及到了文化的各个层面.本文分析了龙形象的演变历程及龙形象在艺术领域的应用.     

浅析龙形象在艺术领域的应用

作为中华民族的象征、华夏文明的重要文化符号,龙的形象已经深入到了社会的各个角落,龙的影响也波及到了文化的各个层面。本文分析了龙形象的演变历程及龙形象在艺术领域的应用。     

银幕上的戏曲艺术

在浩瀚的中华民族传统文化中,中国戏曲是一种历史悠久的、最具代表性的综合艺术形式。近代,中国戏曲通过一批有造诣的戏曲艺术家的艺术改良与改革,形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制,开启了中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的时代。     

民间舞蹈“蛾蛾灯”的美学研究

"蛾蛾灯"是川西坝子独特而精彩的民间舞蹈形式之一。它流传于四川省的温江区、郫都区和德阳市一带,深受当地百姓的喜爱。本文以温江区为主要研究地域,围绕"蛾蛾灯"的形式之美、动态之美和艺术价值三个方面进行的调查与研究,旨在呼吁更多的舞蹈工作者,参与到民间舞蹈"蛾蛾灯"的保护和传承中来。     

传统山水审美文化在实景演出中的现代演绎

实景演出是近十年来中国旅游演艺的经典样式,它开创了演艺的"大制作"时代,其将传统山水审美文化与现代元素结合的特征,被固化下来并成为体现艺术魅力的重要方面。本文以案例分析为基础,从艺术的原生美、意境美与和谐美的鲜活表现,阐释了传统山水审美文化在实景演出中的现代演绎。     

银幕上的戏曲艺术

在浩瀚的中华民族传统文化中,中国戏曲是一种历史悠久的、最具代表性的综合艺术形式.近代,中国戏曲通过一批有造诣的戏曲艺术家的艺术改良与改革,形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制,开启了中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的时代.