声乐美学在歌唱艺术中的作用

声乐演唱是将作品内容用技术性、艺术性相结合的手法，展示给听众。歌唱者为了使声乐作品的形式和内容能够达到有机的结合。他们会尽力的通过自身的努力发挥所掌握的声乐艺术技巧。歌唱艺术的表现形式应该与声乐作品的内容保持高度地一致．当形式脱离了作品所表达的内容就失去了歌唱艺术的内在意义，另一方面，如果只片面的求声乐作品的内容而忽视形式美的重性，同样也不能成为真正的艺术行为，形式美的创造具有特别突出的作用，声乐演唱只有凭借歌唱主体熟练的技巧达到形式上的完美，才会保证声乐作品的艺术审美性。     

2000-2010间声乐表演基础理论研究文献综述

声乐表演是连接创作与欣赏的中介环节,声乐作品以声乐表演得以体现,从而满足观众的审美需求。表演实践对于民族声乐的重要性为许多民族声乐教育家所重视。而在正确理论指导下的表演实践更成为近年来民族声乐研究的重要课题。2000-2010间声乐表演基础理论研究文献主要围绕"声乐表演的心理因素"、"声乐表演的艺术处理、审美及表现性"等方面进行讨论研究。本文旨在通过综述来理清声乐表演基础理论的现有成果,和当今声乐表演中所急需解决的问题。     

民族声乐演唱中的“韵”与“味”

我国民族声乐演唱中的"韵"与"味"是一种特殊的声乐艺术审美过程。韵味不仅仅存在于曲调旋律当中,更重要的是作品自身的丰富内涵以及演唱者在表演时展现的魅力。通过回顾"韵""味"的审美发展,阐述了各自在民族声乐演唱中的体现。     

声乐演唱技巧的构成要素及作用分析

演唱技巧,在声乐演唱中发挥重要角色,将艺术美学,具体渗透在声乐艺术中,从而实现声乐作品完美演绎。关于声乐演唱技巧的构成要素,主要包含两点,一点是声音技巧,而另一种是语言技巧。演唱者在演唱的过程中,需要掌握好声音、语言表达技巧,从而使声乐作品得以完美演绎。本文主要围绕声乐演唱技巧构成要素及作用展开有效分析,从而提高声乐作品演绎水平。     

浅论声乐艺术语言的逻辑美

声乐艺术的语言创作是整个声乐艺术创作的一度创作,在它的诸多艺术美中,最为重要的应该就是逻辑美。本文作者强调了艺术美学中逻辑的掌握,并提出了建立逻辑美的概念,这有助于我们在创作声乐艺术时对语言进行凝练,或在演唱、欣赏声乐艺术作品时加深对声乐作品艺术美的深刻理解。     

北方民族歌曲中演唱者与钢琴艺术指导的合作关系

中华民族历史悠久,音乐艺术源远流长,中国声乐作品的调式特征具有十分鲜明的民族特征。因此,我们在研究中国民族声乐作品的时候,不能简单地照搬照抄西方声乐作品与声乐艺术指导研究得出的结论。对于民族歌曲中,特别是北方民族歌曲中,演唱者与钢琴艺术指导的合作关系研究,需要通过对于大量资料以及实际情况的分析才能够得出相应的结论,本文就此话题展开深入的讨论。     

浅述充满魅力的声乐艺术

声乐艺术在音乐殿堂里是最有魅力的一种音乐表现形式,历史悠久。它起源于人类的产生及发展,在世界很多国家都留下了珍贵的作品,是音乐宝库里的珍贵财富。声乐的民族性源于文化的差异,但共同的特点是开始都来自民间,后来得到知识分子的总结和提高。西方科学的发声方法和科学训练体系,为我国声乐艺术的发展起到了借鉴和推动作用。     

钢琴伴奏在声乐作品中的能力培养

众所周知,钢琴作为乐器之王,经过三百年的演化与发展其艺术表现和运用达到了极高的境界。十八世纪以后,钢琴被广为应用于声乐等其他艺术领域,特别是十九世纪浪漫派音乐兴起后,声乐作品所涵括的意境更为拓展,同时,钢琴伴奏也有了更为广阔的表现领域。随着音乐教育事业的蓬勃发展,无论是考试还是表演,演唱还是其他艺术形式,常常要与钢琴伴奏进行合作。我国最具权威的比赛"金钟奖"就设立了"钢琴伴奏奖"这充分说明钢琴伴奏的地位和重要性。那么钢琴伴奏者要具备哪些艺术能力呢?笔者认为良好的理解力,卓越的钢琴伴奏技巧,与歌唱者的默契配合,只要具备这些能力,就能引人入胜,相得益彰!     

探讨钢琴艺术指导在声乐伴奏中的合作与艺术指导性

在声乐教学训练中,钢琴伴奏发挥着举足轻重的作用。目前,随着钢琴伴奏工作从业人员的数量逐渐增多,人们对钢琴艺术指导工作也提出了更高层次的要求。针对于声乐伴奏中,钢琴艺术,既具有艺术指导性,又是一起合作,钢琴伴奏者能够促进声乐表演者与伴奏之间建立一种协调的关系,从而成功的将作品向听众进行传递,使听众切实体会到钢琴伴奏与声乐作品有机整合的艺术价值与魅力。     

师范院校声乐教学中的情感培养

声乐艺术的魅力不仅仅在于声音的动听,还在于情感的表达与传递,在师范院校声乐教学中应注重培养学生情感,在训练发声时融入情感因素,结合现代化多媒体教学手段,变革创新形式,充分调动学生声乐练习的积极性和学习兴趣,引导学生从整体上把握作品情感,从而提高教学效果和学生学习效率。在本文的论述中,笔者立足于工作实践,从师范院校声乐教学中情感培养的重要性着手进行分析,深入探究在师范院校声乐教学中对学生进行情感培养的途径,从教师和学生情感的表达方面分析、理解音乐作品,提高学生综合素质和能力。     

声乐表演艺术的审美体现分析

声乐表演艺术相当于对音乐作品的二次创作,在塑造艺术形象的过程中,演唱者应该忠于原作品的时代背景与创作意图,同时还应将自己的情感融入其中,增加声乐作品的艺术感染力,使声乐作品的审美情趣得到提高,更好地展现出声乐作品的审美价值。本文基于声乐表演艺术的审美体现,对演唱声音、音乐感觉、演唱情感、声乐表演艺术形象的审美体现进行了深入的分析与研究,希望可以为相关的研究提供一些参考。     

浅谈舒伯特歌曲《菩提树》的音乐特点

《菩提树》是舒伯特声乐套曲《冬之旅》中的第五首。这首作品意境深远、旋律优美,是舒伯特作品中最受世人喜爱的歌曲之一,也是整部声乐套曲中最有效果的一首。《菩提树》描写的场景是：一个青年失恋后,离开家乡踏上了茫茫旅途。     

声乐演唱艺术中的思维及其培养研究

音乐具有舒缓身心、表达情感的作用。声乐演唱艺术以人的嗓音为音源,通过演唱者的声带振动和对音乐及身体器官协调的整体把控,将音乐艺术美好的传递给听众,达到情感上的共鸣。声乐艺术工作者不仅要有一副好嗓音,同时也要具备强大、复杂的思维能力,领悟作品的精髓、感知作品的灵魂,从而传递出惟妙惟肖的声乐情感。本文就声乐演唱艺术的特征、声乐演唱艺术中思维的概述及其类别、如何培养声乐演唱艺术中的思维等问题进行简要阐述和分析。     

从歌曲《山寨素描》看孟勇的创作特征

听孟勇老师的作品不难发现,他的作品虽有许多创新之处,但还是有浓厚的民族特色又不缺乏强烈的时代感。看看他创作的众多歌曲名字就知道。具有代表性的曲目例如《山寨素描》、《斑竹泪》、《阿妹出嫁》、《扯开嗓子一声喊》,可以看出孟勇老师在民族声乐作品的创作中,将音乐的抒情性、叙事性、戏剧性结合起来。这使得他的民族声乐作品的艺术表现力丰富多彩。他的声乐作品音域宽广,基本上都达到或者超过两个八度,具有较大的演唱难度。他的民族声乐作品为演唱者充分发挥声乐技巧、掌握歌曲的风格、丰富艺术表现力提供了良好的载体。他的许多作品被高等艺术院校选编入教材,并多次用于电视大奖赛演唱曲目和音乐会曲目。对我国当代声乐演唱和教学实践产生了重要的影响。从歌曲《山寨素描》看孟勇老师创作特征和演唱特征进行分析。     

浅谈幼教专业声乐作品的选择

幼教专业学生在声乐作品的选择上不容忽视,其中难易程度的把握和风格、题材等因素的考量尤为关键。恰当合理的声乐作品是幼教专业学生学习好坏的第一步。儿童歌曲的选择更是学生毕业后实践过程中必不可少的科目,选择好不同类型的儿童声乐作品在教学过程中起着积极有力的作用。     

浅析艺术实践对高师声乐专业学生的影响

高师声乐专业的艺术实践是声乐专业学生对自己所学专业的汇报与总结。通过艺术实践,不但提高了声乐专业学生的声乐学习与实践能力而且锻炼了学生的音乐能力,表演能力,激发了学生的创作激情,锻炼了学生的社会组织能力。     

从作品内容的表现谈二胡艺术的发展

二胡是我国历史悠久且最具民族韵味的乐器之一,在我国社会历史中流传甚广,近现代以来,我国二胡艺术发展十分迅猛,涌现出了一大批具有较强艺术感染力的二胡作品和二胡艺术家,使二胡艺术成为了中华民族文化的独特标志。二胡作品所反映的内容大多跟时代背景以及作者自身的思想感情有关,而近现代二胡艺术在作品内容上也呈现明显的阶段性发展轨迹,具有鲜明的时代特征。本文将通过分析二胡作品的内容来阐释近现代二胡艺术的发展特性,以更好地了解二胡作品对我国社会历史的"记载"效用。     

试论声乐表演过程中的艺术如何再创作

为了更好地表现声乐表演艺术的感染力和表现力,同时也是更好地表现表演者水平的需要,在声乐表演过程中需要进行再创作。其实声乐艺术包括两个创作过程,原创者对声乐词曲的创作被称为"一度创作",表演者的表演过程其实也是艺术再创作过程,被称为"再创作",也叫"二次创作"。声乐表演中进行艺术再创作,是更好地挖掘和理解声乐内涵的表现,是更好地表现声乐魅力的重要过程。     

高音声部划分体系及其相关问题的研究

在声乐教学工作中，根据学生自身的生理条件，正确的确定学生的声部；同时，根据学生的声部类型，选择适合学生声部的声乐作品，这是声乐教学中重要的教学内容之一。本篇论文主要从声部划分的具体内涵与意义、声部划分的依据、高音声部划分体系及声部特征、实践教学中对声部划分方面因注意的几个问题、声部划分本身所具有的局限性等方面阐述如何去判断、看待关声高音声部的划分体系。     

民族声乐的情感与形象特征

在民族声乐作品的表演过程中,必须善于把民族声乐作品中思想感情最生动而激励人心的音乐形象以及包含的情感传达给听众。进行民族声乐的演唱并不仅仅是将技巧准确无误的表现即可,而是应注重作品中声乐情感以及形象特征的传达。因此,本文对民族声乐的情感进行阐述,对民族声乐的形象特征进行分析研究,以期为本行业相关人士提供一定参考。