转型期国有影视制作机构战略管理的思考

中国的影视行业进入了新的变革时期,具有强烈意识形态属性的影视剧生产单位将由"事业"转制为商品经济特征明显的"产业",从国家和社会投入为主的"事业"运营模式转为以资本为纽带的"企业"经营模式,而且这个转制时间表已经拉出.尽管这是世界范围内影视行业本质属性的回归,但对中国的影视行业尤其国有影视制作行业,仍感到强烈的震撼和危机.这意味着从理念到操作层面都必须重新调整、定位、变革.     

影视旅游拟态环境权变对策研究——基于导游审美信息传播模式

本文在视觉文化时代背景下,以优化旅游业中人地审美关系为主旨,立足拟态环境剖析影视旅游形成的机制及其环境权变对影视旅游者感知体验的影响假设。并通过解读旅游审美心理运动轨迹,从审美知觉完形组织、审美认识快乐获致、审美判断图式明朗等三个维度探讨导游解说模式,试图构建主体(影视旅游者)、客体(影视景观)与媒介(导游员)和谐的三元对话审美体系。     

我院影视人类学研究摄制中心成立

我院影视人类学研究摄制中心成立随着我国改革开放的不断深入，科研领域不断地改革深化和拓展，我院影视人类学研究摄制中心于１９９５年４月正式成立。影视人类学是运用人类学的基本理论、方法，并运用现代影视技术和表现方式，对人类学研究的对象、范围进行科学综合观照...     

关于数字技术与影视创作观念的冷思考

数字技术在影视创作中发挥着越来越重要的作用.本文提出,应该冷静地看待数字技术对影视生产的价值.数字技术的确为影视创作(尤其是电影)提供了重要的美学表现手段,但同时也要看到,从创作手段来看,传统的影视拍摄手段仍然有无尽的开掘空间,数字技术的魅力在于为故事讲述服务,为影视素材的艺术化转换服务,为影视作品的人文理念服务.     

影视领域新词语结构与性能考察分析

电影、电视领域的新词语,随着媒体功能的逐渐发达,广泛地影响着人们的语言表达形式及言语交际。本文从外部结构分析影视领域新词语的音节结构、缩略形式,从内部性能方面分析影视领域新词语的性质、构词法及其功能。通过具体分析,希望能对新词语的分类研究以及影视领域词汇的语用研究的进一步探索提供借鉴。     

论黄梅戏影视事业的产业化发展

影视与黄梅戏的有机结合,可谓黄梅戏焕发青春的催化剂,《天仙配》的成功与轰动效应,在大陆、香港等地陆续掀起黄梅戏影视的热潮。引起黄梅戏影视事业的蓬勃发展。建国后黄梅戏影视事业的整体发展而言,呈现出两种较为鲜明突出的差异,究竟是以影视艺术为本位,还是以黄梅戏艺术为本位,从而达到叫好还须叫座的双赢局面。黄梅戏影视产业虽然尚未规范成熟,但在新时期又不断提出新的命题,要求黄梅戏影视产业化必须与时俱进,紧承时代发展的步伐,不断开拓大胆创新,尝试产业化发展的方法与思路．努力实现黄梅戏艺术的再度飞跃．     

中国梦影视传播的大众哲学与文化逻辑

中国梦要成为大众日常践行的价值观或人生追求,必须取得文化领导权,在市民社会或大众文化领域赢得认同。而在这一过程中,受众广泛的中国影视无疑起着重要的作用。为了更好地发挥中国影视的重要作用,中国梦应作为常识哲学融入影视创作之中,成为中国影视的身份标志。以通俗平易的形式讲述中国故事,书写民族经验,表达自由和梦想,真诚传达人类伟大的情感和友爱的精神,不仅是全球化时代中国影视"走出去"的战略根本,也是中国梦影视传播的基本逻辑。     

影视类多媒体控件大比拼

鉴于影视多媒体控件新秀踊跃而出、老将宝刀不老的现状，特此邀请一些极具代表性的影视类多媒体控件，举行一次大比拼。举行本次比赛的目的也在于为读者提供一个常用影视类多媒体控件使用的详细参考，在此基础上合理、灵活地运用这些控件，开发出功能强大、个性独具的播放器。     

影视翻译的实践路径偏离与理论研究式微

中国翻译的历史源远流长,影视翻译却鲜有问津。与国外影视翻译的勃勃生机相比,我国影视翻译研究起步迟缓、基础薄弱。纵向梳理国内影视翻译史:萌芽期(1948—1950)、成长期(1950—1966)、蛰伏期(1966—1976)、苏醒期(1979—1984)、兴盛期(1984—2000)、多元期(2001—至今)。通过概览我国影视翻译从著名影视翻译家到民间字幕组的实践活动,横向比较国内外相关影视翻译理论研究,指出目前我国影视翻译实践路径的偏离以及理论研究式微,呼吁社会与译界重视影视翻译的文化传播性、加强影视翻译研究的理论性、加大影视翻译人才培养力度,为影视翻译事业的未来谋求更好的发展。     

建构区域文化认同的“影视叙事综合体”——以“京津冀协同发展”为视角

“京津冀区域协同发展”的历史机遇已然到来,而长期以来各成气象的文化形象影响了三地之间的融通和发展。打通文化根脉,营造共通的文化空间,建构区域文化认同,消解隔膜与屏障,是推动区域协同发展的当务之急。在大众传播时代,影视艺术是蕴藉文化,构建形象,传播共识的主要媒介类型。“影视叙事综合体”以影视艺术为传播载体,通过叙事行为、叙事故事、叙事话语、叙事反应等影视叙事功能建构区域文化认同的影像文化空间,提升区域文化形象,促进区域文化的融通和协同发展。     

影视商业化与英雄情结——再谈"红色经典"改编电视剧的英雄人物

电影和电视剧的商业化运作是中国影视发展的一个必然趋势.由于中国社会处于转型期,因此,中国影视的商业化环境和制作也处在一个过渡和完善的阶段.于是,影视创作相应地出现了一些浮躁、生硬和幼稚的现象,"红色经典"改编电视剧中英雄人物的塑造问题就是一个例证."红色经典"改编电视剧热潮的掀起除却"红色"招牌、经济利益之外,更有深层的文化心理原因,那就是潜藏在人们心中的英雄情结.一些不成功的"红色经典"改编在审美文化判断上出现失误,把商业化运作和英雄形象对立起来,伤害了观众的感情.事实上,影视商业化与英雄情结、英雄形象之间存在着共生共荣关系,"红色经典"的英雄神话带有一定的商业类型特征,完全有可能把"红色经典"中英雄人物的政治神话成功置换为商业神话.从影视商业化的规律看,商业电影、电视剧的制作从来不违反主流意识形态的权力话语,而是巧妙地包装主流意识形态话语.     

影视──拓展语文教学的立体空间

影视──拓展语文教学的立体空间陈焕新全日制中学《语文教学大纲》已把影视知识纳入到语文教学中来。它规定：初中一年级在“听说能力”上必须做到能清楚地介绍影剧的主要内容；高二学生“写作能力”上必须做到练习写一般影视评论。由此看来，影视不仅拓展了语文教学的领...     

影视时代的文学批评

影视艺术为小说提供了新的批评方法,这种批评方法建立在现代影视理论基础之上,把影视艺术作为小说研究的参照系统,运用影视业已形成的概念、范畴、体系和方法来对小说做出评价与判定。它注重作品的文本分析,涉及作家的影视活动,关注文学发展动态,体现了影视时代文学批评的趋向。     

21世纪我国少数民族影视对民族文化的传播分析

文章对新时期我国少数民族影视对少数民族文化的传播,从传播者、传播内容、传播渠道、传播对象和传播效果五个方面进行分析,得出新世纪少数民族影视在传播民族文化中面临的四大困境：影视体制机制决定民族文化传播的内容,少数民族影视对民族文化的传播有局限性,影视传播的民族文化内容受多种因素制约,受众数量直接决定少数民族影视的传播效果。提出新世纪少数民族影视对民族文化传播,国家应从政策上加大对少数民族影视的扶持力度,少数民族影视所传播的民族文化应与时代发展紧密结合,少数民族电影创作应避免模式化倾向,同时,要增强少数民族影视的商品意识。     

论二十世纪《水浒传》的影视传播

二十世纪以来,《水浒传》的传播方式除了传统的文本传播和戏剧传播以外,又增添了影视传播、网络传播等新的方式。可以说传播方式的革新深刻地影响了二十世纪《水浒传》等古典小说的传播速度和普及程度。文章从电影、电视剧对"水浒"故事的传播这两个方面,全面梳理了影视传播对《水浒传》这一古典名著传播起到的巨大作用,进而从影视的特定角度勾勒出一部二十世纪《水浒传》的传播与接受史。     

秦皇岛市大学生影视欣赏现状研究

以秦皇岛市10所高校的大学生为调研对象,对秦皇岛市大学生的影视欣赏现状进行了调查研究和数据分析。调查发现：秦皇岛市大学生存在影视欣赏渠道狭窄、影视欣赏品位较低、影视文化素质薄弱等问题,建议通过拓宽影视欣赏渠道、营造良好的影视文化环境、举办校园影视文化活动、提高高校影视教育质量等方式解决这些问题。     

文化共享仪式与多元解码立场——文学经典影视传播的传播学分析

文学经典的影视传播不仅创造了文学经典的影像形态,还作为汇聚受众共享经典文化的仪式,建构和强化了受众对文学经典的尊崇。但是受众并没有忽视文学经典的影视阐释,虽处传播终端而不被动地接受影视改编,自觉担负起把关人的职责,执着坚守自己的解码立场和解码方式,用受众的权力形式护卫文学经典的价值与权威。     

论赵冬苓编剧的审美追求

赵冬苓在主旋律影视的影像叙事策略上形成了自己独特的主题意蕴、叙事技巧和审美风范.她的影视创作涉猎了广泛的领域,塑造新时代的英雄、关注重大社会问题、革命历史题材的创作,很好地体现了国家民族宏大叙事与执政党树立文化领导权的努力,她的剧作具备了审美的独特性、形式的完美性、艺术的真实性.     

浅析互文性理论与文学作品的影视改编

后现代思潮中兴起的互文性理论与文学作品的影视改编之间有着密切的关系。互文性理论流变之一的狭义互文性启示着文学文本向影视文本的媒介转换中,既可以深入到相异艺术本体的内部进行诸如主题学、叙事学、符号学、修辞学与阐释学等方面的比较研究,也可以延伸到外部诸如社会批评、意识形态批评与文化研究等领域中。互文性理论中对"读者"这一维度的凸显,表明了在影视改编中不仅需要充分重视受众在改编中的地位,而且在改编中还要充分调动并发挥受众对原著、改编片与自身各类记忆间的互文解读,使影视受众积极主动地参与到被改编的影视作品中来,从而创造性地进行解读活动。     

青岛市影视旅游资源的现状分析及开发策略

作为中国重要的影视外景地,青岛市拥有丰富的影视文化资源,具有开发影视旅游的自然优势.通过借鉴国内外影视旅游资源开发的实践经验,整合青岛市的影视旅游的物质文化资源,制定开发青岛市的影视旅游资源的具体策略,势必将青岛塑造为一个国内外重要的影视旅游目的地.发展影视旅游能够使青岛新兴的文化创意产业与传统旅游产业彼此结合,从而拓展出一个城市经济、文化发展的崭新向度.