绘画的“表面”文章——黄拱烘VS李恺

黄拱烘：最近的一幅作品我画了很长时间,从去年到今年不断的进行调整,一幅画什么时候结束是每个画家都得考虑的问题,尤其是抽象画家。抽象艺术并不是把图像交代完整作为最后目的,所以总得去调整磨合,同一幅画当我每一次去看它部感觉没有问题的时候就会结束这幅画。通常情况一幅画今天看着很满意过了一天再看就觉得有问题了,或者头几天看着很满意看久了发现不好看,都会接着进行调整。     

有感于印象派绘画的“轰动效应”

伴随着法国文化年在华启幕。法国印象派绘画珍品展从2004年10月至2005年1月先后在中国美术馆、上海美术馆展出。展览的轰动效应是几十年来所罕见的。中国美术馆开馆以来。每天的参观人数都有六七千人。上海美术馆41天则接待了26万人次。据报道，这些法国印象派画家的作品市值高达80亿元人民币(此次展览的保险总额)。这是中国有史以来推出的市场价值最高、     

岭南画家伍启中现实主义绘画创作的评析——中国画《心潮逐浪高》引起的思索

20世纪70年代,伍启中先生以国画《心潮逐浪高》一举成名,由于他具有坚实的造型基础和对线造型的把握,以及他坚持从生活中寻找、挖掘“真善美”并将之作为创作素材,所描绘的人物具有鲜明的生活性和南国色彩,用笔道劲稳健,洗练精当。在其运用传统线条造型的同时,融合了西画的特长,丰富了中国画的表现力,为整体推进中国人物画创作作出了贡献。     

创迨一个猿猴的世界——观徐培晨君画猴

江苏画家徐培晨近年迅速崛起于中国画坛，受到画界内外的关注。以功力深厚，技法全面，能诗善书，画风劲健，特擅画猿猴为画界同行所称道。我过去只闻其名，年前有幸在北京相遇，偶过南京切磋时见其较多作品，对他的艺术追求和成长道路方知一二，其中颇有启人思考处。     

摹古与创新 画坛多风采——清代的绘画

清代绘画，继续着元、明以来的趋势，文人画占据了画坛主流，画家把更多的精力花在追求笔墨情趣方面，造成了形式面貌的多元发展，派系也愈加林立。清代绘画大致也可以分为早、中、晚三个时期。早期，以“摹古”为宗旨的“四王”画派占据画坛的主体地位，江南则有以“四僧”和“金陵八家”为代表的创新派：清代中期，以宫廷绘画以及力主创新的扬州“八怪”为代表；晚清时期，海上画派和岭南画派最具影响。《南山积翠图》是四王长者王时敏的晚年的代表作品。四王画派(主要指王时敏、王鉴、王晕、王原祁)奉董其昌的艺术主张为金科玉律，致力于…     

我用工笔表现我心中的山水——杨建军 邱丽娟 访谈录

SHMJ:我关注你的作品是来自展览上你屡获大奖。杨建军:谢谢。如今的绘画是展厅效果的绘画,谁的画怎么样,到展厅就知道了。     

似与不似之间——记陈家泠的艺术之路

他的画展被安排在象征着中国美术最高殿堂的中国美术馆底楼圆形大厅举办,当代绘画大师吴冠中与他对谈艺术,中国美术馆馆长范迪安为他的画展撰写前言,画展举办前由上海飞往北京的一架飞机上,有半数乘客是为一睹这次画展的艺术家……他就是现代海派绘画的代表人物--陈家泠.     

“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展(北京站)”在京展出

一派日暖风轻的明媚春光中,"他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展北京站"开幕式于3月16日上午10点30分在中国美术馆正门方厅隆重举行。当代中国著名的美术理论家、批评家邵大箴,中国新闻出版署原署长于友先,中国国家画院院长杨晓阳,中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席范迪安,著名诗人、国际笔会理事、德国高级科     

从男性附属到女性共同体——以身体写作为例分析沃克对赫斯顿的继承和超越

作为黑人女性文学的先驱者,佐拉·尼尔·赫斯顿对黑人女性身体进行了描写,将黑人女性身体视为她们重构主体身份的载体。艾里斯·沃克继承了赫斯顿的写作手法,以更为细致的笔调呈现了黑人女性的身体创伤和精神觉醒。与赫斯顿关注男性影响不同,沃克聚焦于黑人女性群体成员之间的互相影响,强调女性共同体对身体觉醒的作用,是对赫斯顿女性主义思想的进一步发展,丰富了女性主义研究。从妇女主义角度来看,沃克的女性共同体同样涵盖对男性的尊重,体现了对和谐两性关系的构想,对当代社会两性关系问题也有启发意义。     

弗洛依德:认识人类本性的先锋——本世纪心理学领域中争论最大的理论评析

弗洛依德的精神分析是心理学史上影响最为深广,同时,也是争论最大的一种理论。本文全面对比了近２０年来心理学界对这一理论中的无意识学说、性学说、人格结构学说等主要内容所作的肯定与否定两种评价,分析了评价中的合理见解与偏颇看法,依据心理科学的新近发展给弗洛依德理论评价产生的影响,对这一理论的价值与意义进行了再评价。文章认为,通常的将成就与谬误对开的折衷评价方式,不宜于弗洛依德理论,这一理论中的无意识学说和心理动力观点对人类的贡献是不朽的,因而成就是主要的,缺点只是主干上的枝节