土族色彩观的民俗学探析——以土族服饰色彩为例

中国西北地区的少数民族服饰中,土族服饰以色彩缤纷艳丽而独具特色。土族服饰重视多种色彩的运用,形成了崇尚"五色"、"尚白"和青色禁忌的色彩观。土族色彩观的形成源自远古民间信仰,如"五彩鸟"、白鹿(白虎)图腾和"蛙崇拜",还受到独特的地域环境和汉藏蒙多元文化价值观的影响。可以说,土族色彩观反映了其在吸收周边他族文化的同时仍然坚守着对母体文化的传承与保留。     

贵州布依族生态文化研究

贵州的布依族创造了璀璨的文化,尤为宝贵的是其中的生态文化。其饮食、服饰、住居、宗教和生活习俗中的各种禁忌都体现了布依族人保护生态的思想和行为。例如布依族的饮食上多以粗茶淡饭为主,崇尚节俭。其所居住的房屋也多以石块为主,尤其是著名的"石板房"更是合乎生态环保要求。布依族的生活与宗教习俗中的各种禁忌诸如动植物的崇拜、婚丧嫁娶等也处处体现了这个民族热爱自然、保护环境的生态伦理观念。     

从汉韩“红”的语义对比来看对外汉语词汇教学

地球上一切的东西都有色彩,其色彩中融入了人们多种多样的感情色彩。而且,因为受到各个民族的思想、价值观、文化、信仰等的影响,所以各个民族具有不同的文化性象征意义。文章主要对"红"的相关色彩词在汉韩两种语境中的文化内涵进行分析。并且探讨在对外汉语词汇教学中如何解释。     

语言禁忌与东西方文化差异

东西方由于地理条件、历史发展、风俗习惯、民族心理等各方面存在不同 ,在语言禁忌中也就充分地表现出了各自的文化内涵。本文将从姓名、称谓用语禁忌 ;数字语禁忌 ;敬语、问候语禁忌 ;委婉用语禁忌 ;迷信用语禁忌等几方面来探讨东西方文化的不同内蕴及差异。一、姓名、称谓用语禁忌中国在名谓方面的禁忌由来已久。《礼记·檀弓》有“死谥 ,周道也。”“卒哭而讳”的记载 ,可见 ,周代时人们有了讳避称谓名字的习俗。《史记·秦始皇本纪》则有“秦俗多忌讳之禁”之说 ,不仅死后讳名 ,连生前也有称谓方面的忌讳了。崇敬祖宗 ,不直呼祖先和长辈…     

苗族服饰色彩的"颜"外意蕴

苗族服饰是苗族人民创造的审美文化,是一部穿在身上的百科全书.服饰的丰富色彩蕴含着苗族人民寻根溯源、自我认同的历史观,天人一体、仿生运用的自然观,同时也是苗族人民民族信仰的诠释、哲学思想的渗透、民族情感的流露和审美情趣的取向.解读苗族服饰色彩的"颜"外意蕴,可以加深对苗族人民悠久而又绚丽的色彩文化的认识.     

当代蒙古族儿童小说的民族特色

蒙古族儿童小说,在蒙古族民间文学的摇篮里诞生。历史上,蒙古民族是一个长期生活在辽阔草原上的游牧民族,也是一个骁勇闻于天下、驰骋于沙场的英雄民族。祈求牲畜兴旺、夸耀骏马威武的传说、故事,赞美英雄业绩、称颂英雄性格的神话、史诗非常丰富,由于作品大多具有浓厚的幻想色彩和传奇色彩,吸引了一代又一代蒙古族和其它民族的读者。     

布依族的婚俗特点和性禁忌的法价值

在现代社会中,民族习俗仍然是法的重要渊源之一。布依族的婚俗和性禁忌与该民族的习惯法融合而生。其婚姻习俗是布依族文化的集中反映;而性禁忌虽然充满了神秘色彩,但其中也有许多积极因素。国家在法制建设尤其在立法和司法实践中对于民族习惯法应兼采包容与批评的态度,吸取其内在合理的价值,在民族地区促进国家法与习惯法的互动。     

窥探幻想和现实融为一体的神奇世界--《百年孤独》与《丰乳肥臀》的比较解读

马尔克斯的《百年孤独》和莫言的《丰乳肥臀》都充满引人入胜的魔幻色彩。从整体来看 ,两部作品都叙述了各自民族的百年历史 ,展现了一个民族的精神状态 ,具有浓郁的民族特性。将两部作品进行比较解读 ,从接受影响和独特创造的关系中受到启发 ,对文学的民族性与世界性这个命题会有更加深刻的认识     

民族文学“民族性”的研究范式新议

随着民族文学的崛起,民族文学的"民族性"也逐渐成为重要议题。民族文学民族性倾向于与民族精神相联结,导致民族文学研究中文学与文化简单对接,并误导了民族作家的伪民族文化写作。民族文学民族性研究应从文本本身出发,民族性是民族文学作品中体现出来的一种风格或气质。文化与文学的互动生成民族性,需以作品为中心,讨论文化的各层面进入文学的途径和方式,以及在作品中的功能和意义。     

回荡在岭南山野中的客家乡音——论廖红球长篇小说《苍天厚土》的叙事艺术

廖红球的《苍天厚土》写的是粤东北乡村的生活,借客家儿女的恩怨情仇展现岭南人民的生活习俗以及社会变迁,也能称得上是一部"地域文学"的标志性作品。作品成功地塑造了两个闪耀着人性光辉的客家女子形象,无论是月秀的忍辱负重,还是左千叶的识情明理,她们都有着成人之美的"一片冰心"。客家山歌是客家文化的一种重要载体,《苍天厚土》把客家山歌巧妙放置入情节的关键点上,使作品"别具韵味"。客家人形象的成功塑造、客家山歌的巧妙运用使这部小说具有鲜明的地域色彩和独特的艺术价值。     

水墨成为现代设计的重要元素

设计作为现代生活的重要组成部分,在生活中发挥着巨大的作用,其表现形式也是多种多样。随着中国元素的不断发展,水墨元素脱颖而出,逐渐进入到现代设计中,这是时代的召唤与民族艺术的呐喊,两者的结合则促成了设计师的行动,使中国现代设计朝着更高的层次迈进,更加具有民族与个性语言,形成了中国的特色,受到广大设计师的青睐。从这一点也可以看到艺术领域的经典元素与设计领域之间是互通的、相融的。同时,这种相融性也是有度的,做好对度的把握,能使设计作品更加和谐,也更具有生命力。     

“民族风格”的建构和英雄的“革命”传奇——论《林海雪原》的古典浪漫的民间叙事

作为20世纪50年代的红色经典,《林海雪原》的"民族风格"和"传统色彩"是作品较为突出的文本特征,与此同时,作品以"传奇"来言说"革命"与"英雄"的时代文学烙印也是显而易见的。本文拟以浪漫主义文学为观照视域,在关注作品古典浪漫的民间叙事品格的同时,将《林海雪原》的"民族风格"与"革命"话语的融合、冲突做一些细致的分析。     

论流行音乐中的民族主义

民族主义是当前的热点话题,而当代流行音乐中一直都有表现民族主义的作品在流传。中国流行音乐中的民族主义可以追溯到20世纪初流行音乐产生之时,此后一直作为一条脉络或隐或显地存在于海峡两岸和香港的流行音乐之中。"中国风"和"中国心"是流行音乐中民族主义的两种基本表现形态。所谓"中国风"是指音乐审美风格的民族化,"中国心"是指歌词内容中的民族主义。当代流行音乐中的民族主义大多表现为温和的低认同,对于弘扬民族文化、推动当代流行音乐向多样化发展发挥了积极作用。"中国心"歌曲中也有在民族冲突和竞争中塑造民族意识的高认同作品,其中有的很能唤起民众的自强精神,但也有一些歌曲流露出阿Q式的狭隘自大、种族主义等不良倾向。流行音乐的商业属性也可能促使其为了迎合市场而出现粗鄙化的民族主义表达。     

文体的“朦胧”与修辞的狂欢——王蒙《闷与狂》散论

王蒙的新作《闷与狂》采用了"反小说"的写法,由此导致了读者对作品文体认知的困难,呈现出一种文体上的"朦胧"。同时,作品也将王蒙式叙事语言推向了极致,陷入一种修辞上的狂欢。这种带有强烈实验色彩的文本是立足于未来的,其探索精神值得肯定,在当下则可能造成一种接受障碍。     

苏童作品色彩构图三境

书画品评有四格之说。文学作品中的色彩构图与之有异曲同工之妙,构图也分三境。苏童作品善于用色,其色彩构图在物境、妙境、神境均表现充分,丰富了作品的审美空间。     

毛南族“分龙节”的渊源、现状及保护

"分龙节"是毛南族最重大的节日,它起源于自然崇拜及英雄崇拜,集中体现了毛南族的民族心理、民族精神及民族文化,是毛南族也是中华民族珍贵的非物质文化遗产.随着社会的发展,"分龙节"的宗教色彩日益淡化,娱乐、交际、饮食、贸易等功能日益明显.然而,目前"分龙节"的保护现状不容乐观,对此,可采取以下对策:政府引导,民众参与,保证节日的正常举行;保护好民间艺人,培养后继者;收集整理毛南族文化.     

从莫兰迪到吴冠中——解析二者油画作品的“灰色美”

吴冠中和莫兰迪是中西绘画界运用灰色格调极高的艺术大师,本文就他们的油画作品进行分析,从色彩与形式的统一、色彩与意境的统一两个方面进行深入探究,寻求出二者的差异,并总结出二者的作品都融合了东方的艺术精神,做到了形式与意境的完美统一,再加之各自的灰色语言,创造了独特的"灰色美"。     

渗透在色彩中的日本审美意识——以解读原研哉作品为例

在视觉传达设计中,色彩是一种先声夺人的传达要素,在无声中成为视觉传达最快捷的信息,具有特殊的诉求力。在崇尚个性的时代,人们以色彩作为个性象征的心理是不容忽视的。就设计者而言,也会不同程度地显露对色彩选择的主观倾向,甚至成为其视觉语言的风格因素。本文以日本设计中心负责人原研哉作品为例,解读渗透在色彩中的日本传统审美意识。     

民初崞县民间日常生活禁忌

民初崞县民间日常生活中的禁忌,包括服饰禁忌、饮食禁忌、居住禁忌和出行禁忌等类型。日常生活禁忌除表达"避凶趋吉"的愿望外,更具有标识角色、规范行为、维护健康、构建和谐与传播文化等诸种功能,对乡村社会的发展产生了深远的影响。     

知识分子的民间想象——论莫言《红高粱家族》故事叙事的文本意义

《红高粱家族》是具有新时期文学转型意义的一部作品,莫言以知识分子的"民间"想象创造了一个神奇的"高粱地"世界,并以精英文化的固有品质激活了民族种群的生命意志,进而在"自然"中"自由"地展示了"自为"精神,创造性地表达了中国现代知识分子的人文情怀。《红高粱家族》打破了传统叙事的时空界限,颠覆了红色经典的审美法则,其强烈的浪漫主义色彩与大胆的反抗叛逆情绪,直接奠定了它在中国现代文学史上的价值与地位。