简论音乐表演的审美再创造

音乐表演作为二度创作 ,必须是在正确传达和再现作曲家意图的基础上 ,配合自己对文本(音乐作品 )的理解领悟、情感体验及想像力 ,才能使二度创作的审美再创造产生更好的审美效果     

视唱练耳在钢琴表演中的重要作用

视唱练耳是高师音乐学专业的基础课程,既有本学科的规律、特点,又与其他音乐科目相辅相成,尤其在钢琴表演中起着重要作用,是完善视奏、背奏、内心听觉等专业素质的前提。     

从译者主体性谈网络热词译语的再创造

网络热词具有独特的语言风格和表现形式,其翻译是一种需要高度创造性的心智活动。再创造是网络热词翻译审美再现的灵魂。文章主要从接受美学理论出发,探讨了如何发挥译者的主体性,实现网络热词译语的再创造以达到源语和译语之间的最佳关联。     

对音乐表演专业钢琴基础课教学的探讨

“精英教育”向“大众教育”的转轨阶段,钢琴基础课教育逐渐暴露出一些存在的问题。为了更加适应和满足学生专业上的需要,丰富、开拓各个不同专业学生的艺术视野,如何搞好钢琴基础课教学是非常重要的。钢琴基础课有着它的特殊性又促使教师认真研究和改革教学方法。     

谈钢琴的声学品质

钢琴的声学品质是钢琴的生命和灵魂。音板系统的设计、琴弦和琴槌的质量、弦工作部分的稳固、弦的不工作部分的共鸣的消除以及调律师的专业技术与音乐艺术素养则是影响钢琴声学品质的重要因素     

浅谈钢琴教学中音乐表演能力的培养

音乐表演是再创造活动,是在第一度创造的基础上进行的第二度创造的活动。正如著名英国指挥家亨利·伍德在其著作《论指挥》一书中说:“音乐是写下来没有生命的音符,需要通过表演来给予它生命。”可见,表演是音乐必不可缺的唯一的“代言者”、“诠释者”。     

谈中国钢琴音乐

本文介绍了钢琴的构造、发音原理及简要发展史,中国各个时期对钢琴音乐发展的贡献,较系统地总结了中国钢琴音乐发展历程。     

谈幼儿钢琴教学

现代社会,钢琴音乐倍受关注。那么,如何让孩子真正喜欢钢琴,坚持不懈地练琴,发自内心地感受到音乐的美,是作为老师、家长应该深思的问题。本文以笔者多年的钢琴教学为例,对幼儿钢琴教学作一下简单的探讨。     

音乐表演专业钢琴基础课程教学改革之我见

钢琴基础课是音乐表演专业的一门非常重要的基础课程。为提高音乐表演专业钢琴基础课程的教学质量,本人根据目前钢琴基础课教学的实际情况,从提高入学考试的标准、提高教学标准、有针对性地选择教材、教学方法的创新以及如何提高学生的音乐鉴赏能力等方面入手,提出自己的浅见,希望对提高这门课程的教学水平有所帮助。     

谈中国钢琴音乐

本文介绍了钢琴的构造、发音原理及简要发展史,中国各个时期对钢琴音乐发展的贡献。较系统地总结了中国钢琴音乐发展历程。     

师专钢琴教学谈

钢琴课是师范专科学校音乐专业的一门主要专业基础课。它的教学对象主要是一些没有钢琴基础的成年人。他们在经过两年的训练之后,将到中学去从事音乐教学工作。因此,如何在较短的时间内,尽快地使他们掌握一些钢琴弹奏技巧,适应将来工作的需要,是师专音乐专业钢琴教学的一个重要问题。本文对此谈些看法。     

谈幼儿钢琴教学

现代社会,钢琴音乐倍受关注。那么,如何让孩子真正喜欢钢琴,坚持不懈地练琴,发自内心地感受到音乐的美,是作为老师、家长应该深思的问题。本文以笔者多年的钢琴教学为例,对幼儿钢琴教学作一下简单的探讨。     

从诠释肖邦看傅聪的钢琴表演美学思想

梳理了傅聪对肖邦音乐所作的精辟分析，并结合知名学者、音乐家对傅聪钢琴艺术所作的评论，对其中所体现的傅聪钢琴表演美学思想展开研究，提出傅聪钢琴表演美学思想的两个重要内容——忠实原作和中国文化精神，并进一步对忠实原作和中国文化精神的意义提出了自己的看法。     

谈钢琴启蒙教学的方法

本文作者总结了自己多年的钢琴教学经验,论述了钢琴启蒙教学的重要性以及采取的教学方法,让学生更容易完成启蒙这个阶段的学习。     

谈钢琴教学中的语言艺术

钢琴教学是较为复杂、繁难的,钢琴教师在教学过程中,运用形象、具体、准确、通俗的教学语言.教授学生正确的练习方法,让学生较快理解、接受和掌握音乐专业知识和提高钢琴弹奏技能,从而有效促进钢琴教学的效果.     

谈钢琴教学中的语言艺术

钢琴教学是较为复杂、繁难的，钢琴教师在教学过程中，运用形象、具体、准确、通俗的教学语言，教授学生正确的练习方法，让学生较快理解、接受和掌握音乐专业知识和提高钢琴弹奏技能，从而有效促进钢琴教学的效果。     

谈中国钢琴音乐的发展

钢琴音乐起源于欧洲,至今已有三百年历史。中国的钢琴音乐与欧洲相比,起步较晚,始于20世纪初,但也已有百年历史。中国钢琴音乐在其发展历程中,经历了几个重要时期,至今在创作和演奏上都已形成自己的风格,具有鲜明的民族特征。     

读未尽之言感未尽之意--谈文学欣赏的再创造

文学欣赏是文学作品在读者方面引起的一种思维活动.由于文学作品具有唤起读者愉悦的审美机制,具有形象的间接性和意象性,具有概括社会生活的广阔性与表现内心世界的丰富性等特点,所以欣赏文学作品必须进行再创造;又由于文学欣赏的再创造必须是自觉自愿的,必须具备一定的艺术思维能力才能完成,所以它同时受到欣赏者自身素质的制约.理清关系,把握规律,充分发挥文学欣赏再创造的作用,才能保证文学作品应有的社会意义.     

谈“花儿”程式表演的自发性

为了介绍海外对“花儿”研究的情况,本刊特发表美国赵茹兰教授和日本中原律子女士的两篇论文。鉴于国内读者,对花儿及花儿会比较了解,所以,我们约请甘肃省花儿研究会副理事长魏泉鸣副教授对这两篇论文作了删节,尚祈作者、译者见谅。     

谈师范院校音乐专科班的钢琴教学

根据1989年发布的全国学校艺术教育总体规划第四部分“师资”中所说,到本世纪末初中音乐教师就要培养六万三千八百名,所以不仅专科学校,而且本科院校、艺术院校差不多也都办了师范班以解决燃眉之急,但专科班只有两年,学生大多数人在进校前只学习过一二年钢琴,而一个中学音乐教师不仅要能演奏,会伴奏,而且还要有自弹自唱的能力,所以专科钢琴教学要达到一个理想的水准是很不容易的,如何完成这方面的教学任务,要讲的问题很多,现在根据我的经验,谈几点看法,和同行们作一些探讨。 从教学的计划来说,二年的时间如何合理安排,是一个首先要解决的问题,这是不容置疑的,第一年我觉得应该着重解决学钢琴技巧的基础训练,包括正确的弹奏姿势及手型,非连音奏法、连音奏法、跳音的种类及奏法、音阶、琶音、双音及和弦的奏法,正确地使用踏板,上述几方面内容可根据学生的不同条件和特点,本着因材施教的原则,着重练习学生薄弱的环节。应该提出的是,在教学过程中除了注意技巧训练外,一开始就要注意引导和培养学生建立良好的音乐思维,提高审美趣味,音乐是表达人内心情感的,它是一种语言,是不分民族、肤色和国界的,各种听众都可以听得懂,不用翻译的语言,这种语言全是为了讲给听众听的,因此这是一项非常重要的课题。