戏曲特征再认识--质疑《中国大百科全书·戏曲·曲艺》卷概论《中国戏曲》

《中国大百科全书·戏曲·曲艺》卷概论把地方戏特征看作全部戏曲的特征,混淆了戏曲发展的文学阶段与非文学阶段的区别。元杂剧、明清传奇和欧洲传统戏剧都是文学的戏剧,地方戏是表演的戏剧。应以“舞台艺术语言”的概念取代地方戏研究中“程式”的概念。欧洲传统戏剧主要是情节的艺术,包括地方戏在内的古典戏曲则主要是语言的艺术。     

齐鲁古典戏曲概说（之二）

齐鲁古典戏曲概说（之二）张英基明清是中国戏曲进一步发展的时期。传奇在明清戏曲艺术中居主要地位。明清传奇继承了南戏的艺术形式，并有很大的创新和发展。例如将剧情发展的段落分为“出”，每本传奇一般在二十出以上，六十出以下；剧本大多分上下两本（卷），且每出戏...     

明清英雄传奇章回小说的生成

明清英雄传奇章回小说在吸取前代文学各种艺术积累的基础上逐步形成。其艺术渊源是史传文学和说话艺术。史传文学的思想精神、人物和故事情节、结构模式和叙述视角多为英雄传奇小说模仿、借鉴。说话艺术在篇幅上为英雄传奇长篇化提供了条件,“小说”含义的扩大化为明清英雄传奇章回小说提供了更丰富的创作素材,使用的技巧和手法也为明清英雄传奇所效法,讲述故事体制上的特点则直接影响到明清英雄传奇章回小说“分章别回”形式的形成。     

论明清传奇音美特征的英译

明清传奇的主体由韵文组成，因此，音美是明清传奇文学文本中最直观的特征。然而由于英汉两种语言分属于不同的语系，在语音系统上存在着巨大的差异，音美特征在译文中的再现存在极大的困难。针对这个问题，本文进行了深入研究，既分析了音美特征在翻译时存在的困难和可能采取的翻译策略，也制定了译者在从事明清传奇的翻译工作时应该遵循的翻译原则，希望为明清传奇的英译提出有益的建议。     

中国戏曲艺术的窘迫与文化自觉

中国戏曲艺术自宋金元代形成以来,走过了元代杂剧、明清传奇、清末"花雅之争"等黄金时期,之后又形成了国粹京剧。新中国成立后戏曲艺术为时代和人民做出了巨大的贡献。但是20世纪80年代以后,戏曲这一极具代表性的优秀传统文化却进入了窘迫的历史阶段。为此,中国戏曲工作者必须充分发挥文化自觉,解脱窘迫的困扰,振兴戏曲艺术。     

明清倚奇 击起题答(上)

一、名称和渊源“传奇”是明清时期的重要戏剧体裁之一。“传”读作chuan,与“宣传”的“传”同音,而与“史传”、“传记”之“传”(读作zhuan)不同。其实“传奇”这个名称,在文学史上不一定都是指戏剧,如鲁迅编的《唐宋传奇集》就是唐代的短篇小说。“传奇”这一名称,不同的时代,有不同的涵义,“明清传奇”是指明清两代的长篇戏剧剧本。近人王国维在《宋元戏曲考》中曾简要地作了说明:“传奇之名,实始于唐。唐裴铏所作《传奇》六卷,本小说家言,此传奇之第一义也。至宋则以诸宫调为传     

论汉剧对明清传奇的继承与发展

汉剧诞生、成长于"雅部"昆曲与"花部"地方戏曲"争胜"的环境之下.从明嘉靖、万历年间至清成丰、同治年间,昆曲与地方戏曲经历了一个此消彼长的漫长竞争过程.在萌芽、孕育、发展过程中,汉剧对明清传奇的继承与发展不可忽视,它在剧目来源、脚色体制、音乐体系等诸多方面从明清传奇中汲取了大量营养;同时,它又革新了明清传奇存在的音乐体系复杂、节奏拖沓缓慢、曲辞文雅难懂等创作、传播、接受环节之弊.在对明清传奇扬弃的基础上,汉剧在题材内容、音乐声腔、语言风格等方面逐渐形成了"其事动人"、"其词直质"、"其音慷慨"的优点.正是由于汉剧主动接近普通观众,逐渐受到观众的欢迎和喜爱,最终为"花部"诸腔取代"雅部"昆曲王者地位奠定了基础.     

明清曲论家的历史题材剧审美认知论

我国是一个史官文化非常发达的国家，这种重出处、讲史实的传统运用于明清戏曲创作理论中，形成的戏曲家以曲传史、以曲补史、以曲运史三种不同的叙事策略，是他们在创作实践中以戏曲艺术再现或表现历史人物和事件的反映，体现了他们对历史真实和艺术真实的审美认知。     

明代曲论中的"本色""当行"考辨

在明代曲论中,"本色"、"当行"是用来品评戏曲艺术的重要理论内涵.品评戏曲语言时,曲论家们不约而同地将"本色"、"当行"划入同一范畴,强调了二者相通的一面,但是在语言之外的其它方面,"本色"与"当行"则显示出了分道扬镳的趋势.对于戏曲内容、人物塑造、戏曲结构等案头创作,曲论家们多以"本色"品评,而"当行"则主要论及音律、表演、排场等与艺术实践相关的问题.     

说戏曲别集

戏曲别集是一个客观存在。《诚斋传奇》是第一部戏曲别集。由作者本人命名的第一部戏曲别集是《大雅堂乐府》。明嘉靖年间为戏曲别集的开创时间。晚明与明清间戏曲别集批量出现。清代康雍乾嘉时期是戏曲别集的大发展阶段。晚清与民初的戏曲别集仍保持着相当的规模,但已为余绪。本文总得1 8 2种戏曲别集。     

明清唱论的研究现状略述

明清时期,是戏曲的高峰期,以昆曲和弋腔发展起来的传奇,以及"南昆、北弋、东柳、西梆"显示出了多样的戏曲形式,在乱弹、汉调基础上发展出的京剧,都表示出了中国戏曲艺术已经发展到了新的艺术高峰,如:明传奇有记载的作家达700余人,剧目近2000种,现尚存600余种,而至清代中叶,当时被称为"花部"的各地方戏也相继兴盛起来.而由诸宫调影响下发展出的弹词和鼓曲,显示曲艺方面也有长足的发展.明清小曲也显示出动人的风姿.在这样一种形势下,中国戏曲理论与批评出现了一个新的高峰.     

关于音律——李渔戏曲美学随谈之八

李渔强调创作传奇要严守音律之"法",即带着镣铐跳舞.艺术家正是在这一"残忍之美"的创造之"苦"中,享受到生命的欢乐与美.这应是李渔戏曲艺术辩证法的美学内蕴.     

中国古代小说戏曲同源互补论

中国古代小说与戏曲属于不同的艺术门类,又有着共同的渊源关系。它们同源而生,体现着中国古代文化的同一性。在长期的发展演变过程中,它们相依相存、相融互补,彼此汲取着对方的营养,在丰富着自身的同时,又促进推动着对方的发展,最终在明清时期形成了小说与戏曲双峰并峙、名作辈出、共同繁荣、携手进入文学主流的局面。     

明清传奇研究的新硕果——评《中国戏剧文学的瑰宝——明清传奇》

明清传奇因主要参照昆山腔新声演唱的格律和排场,故又称昆曲传奇。它当然也包括按弋阳腔等其他声腔的格律和排场演唱的文学剧本。作为我国古典戏曲的一种重要式样,明清传奇上续金、元杂剧和宋、元戏文,自有其独特的地位。其作家有名可查的就有434人,连同其他无名氏的创作,共计作品达3000部之多。汤显祖、沈璟、李玉、李渔、洪升、孔尚任等均是这期间的文豪;名垂史册的《浣纱记》、《临川四梦》、《玉簪记》、《清忠谱》、《长生殿》、《桃花扇》等佳品盖出于此。明清传奇以繁富丰硕的果实呈献给中国文化艺术的宝库。     

论明清传奇戏曲的特殊文体“四节体”

明清传奇戏曲特殊文体的“四节体”,打破了一人一事的传统模式,将传奇情节分为若干节段,藉以完成传奇戏曲主题思想的阐述。这一特殊文体现象的背后,隐含着时代推动与文体观念的变革,具体体现在“寓言体”创作方式的改变、传奇杂剧文体之间的破体现象、传奇戏曲叙事模式的突破等。“四节体”的出现具有文体突破革新意义,丰富了传奇戏曲文体的风貌,但同时又是文人的自我游戏之作,体现出案头之曲的创作趋向。     

从创作功用观透视戏曲形式的发生与发展

戏曲形式的发生发展大致经历了元杂剧、明清　传奇、花部等几个阶段。这里所谓的发展，有就“以歌舞演故事”的戏曲形式的整体而言的　，也有就形式的某一方面，如语言、音乐形式和结构等而言的。发展变化的原因是很复杂的　，其中创作群体的变迁及其对创作形式的能动选择是最具活力的因素。本文试图通过变化着　的创作群体和随之变化的创作观念来透视戏曲形式的发生发展。     

清初戏曲家嵇永仁生平初探

嵇永仁是清初戏剧舞台上占有重要一席的戏曲家。他多才艺,工诗文,善医学,精通音律,酷爱戏曲,著有杂剧《游戏三昧》《续离骚》,传奇《珊瑚鞭》《布袋禅》《扬州梦》《双报应》,在戏曲创作上取得了引人瞩目的成就。在清初"三藩之乱"中,嵇永仁舍生取义,以气节著称。     

论古典戏曲题材的继承性

我国古典戏曲就总体而言偏重历史题材(历史题材在这里是一个与现实题材相对的广义的概念)。为数众多的戏曲题材是在继承与变异的过程中不断丰富发展的。从纵的方面看,古代史传文学、诗歌、小说等文学样式的题材,在元杂剧、明清传奇以及清代地方戏中,都可以找刘它们的发展线索。从横的方面看,相同的历史题材表现在同时代并存的戏曲样式或众多的剧种中。不同时代的不同作家以不同的思想,不同的方式来处理大体相同的题材,从而反映出不同的意义,这利,题材的继承性对我国古典戏曲的发展有很大影响。本文仅就这个特征的形成及其原因略陈管见。     

《伍伦记》《香囊记》与明清文人传奇

1 传奇剧本文学是盛极明清两代而独具丰彩的古艺苑之花。它经过众多文人作家的艺术创造与积累,形成了主风化、尚典雅、守格律、抒情表意、规整划一的美学特征。这种美学风貌的形成,固然与当时的政治风尚,哲学思想及文艺潮流相关,但首要原因则是戏曲由民间书会才人的创作转为文人士夫的作品。元末高则诚以理学戏曲观指导改编《琵琶记》,使南戏创作发生根本变化,标志着“文人和南戏的血缘关系从此建立”,南     

明清时期云南戏曲的文化特征

云南戏曲渊源于原始综合表演艺术,在明清时期,受外来移民文化、外省入滇戏班等因子的影响,本土戏曲经过和外来戏曲文化的融汇与交流,逐渐发展并成熟。主要体现为戏曲创作成果丰硕,形成了节日、民俗及私家演出等多样化演出形式,到清代中叶,逐步形成了有云南地方特色的滇剧、傣剧、花灯等剧种,同时,戏曲文化传播的渠道广、影响深,戏曲品评伴随着演出、剧本阅读等传播过程。结合明清时期的特殊社会背景。梳理这一时期云南戏曲发展的历史文化状态,对开展戏曲研究和戏曲理论建构具有重要的艺术和学术价值。