筝乐初论

古筝音乐是我国传统音乐中古老的民族器乐品种之一。它的历史久远,流派繁多,曲目丰富,技法复杂。在民间、宫廷、艺人、文人中均有流传。这些千姿百态,风格各异的流派筝艺,可统称中国筝乐。     

南北筝派右手演奏技法风格的比较及文化阐释

古筝作为源自民间音乐文化的筝乐的表现载体,其技法风格由南北音乐不同的音乐风格决定。通过南北筝派右手演奏技法所表现出的差别进行音乐地理学层面的探讨,领悟南北筝派右手演奏技法不同的文化缘由,可以提升古筝演奏者理解南北筝派所用演奏技法的文化含量的能力。北方音乐以刚为主,要充分展现北方筝乐刚健、粗犷、激越、雄浑的音乐风格而形成大指托劈为主,以形成饱满音色的右手技法;南方音乐以柔为主,要充分展现南派筝乐含蓄、柔美、细腻的音乐风格而形成以勾、抹为主,以形成柔和音色的右手技法。     

从四首同名筝曲《高山流水》管窥浙江、河南、山东筝派的风格

四首同名筝曲《高山流水》,体现了各自所属流派的某些重要特点。通过比较,我们找到了一个窥探浙江筝派、河南筝派、山东筝派的窗口,有利于对这三大筝派风格特色的深入了解和把握。     

筝声筝情筝滋味——古筝艺术魅力浅谈

古筝是我国文化艺术传承的历史见证,也是传统艺术创新发展的成功范例。筝声筝情自有筝滋味,作为文化遗存的艺术表达样式,筝声之名可以通古达今,其本身就饱含着中国故事和历史情感的元素。在面对现代转型的当下,古筝艺术的魅力在于传播一直恪守着文化传承与音乐传统要素创新的发展方向。古筝这朵正在盛开的艺术奇葩,展现出现代筝家筝人注重艺术品位、创作艺术精品、谱写时代风貌的艺术情愫与浓郁情怀。     

当代筝乐艺术的发展趋势

筝乐艺术在习筝人数的不断扩增中得到传承和发展.从民族器乐改革和传统音乐文化弘扬上看,古筝音乐在艺术风格、演奏方式、演奏技术、文化理念等方面,都将有新的发展变化.据此,广大习筝者应全方位把握这些趋势,努力推进筝乐艺术的创新发展.     

潮州筝的调式特点与演奏技法——以筝曲《柳青娘》为例

潮州筝是我国五大古筝流派之一,历史悠久,韵味独特,是潮州文化的重要组成部分。《柳青娘》是潮州筝中极具代表性的经典作品,其中包含"轻三六""重六""活五"等调式,每种调式又都有着独特的演奏技法与作韵手法。通过对《柳青娘》的调式特点与演奏技法进行分析,可窥探潮州筝深厚的艺术内涵与文化魅力。     

传自中国的几种日本传统乐器特点分析

尺八、琵琶、三味线、筝等日本乐器来源于中国,与中国的传统乐器箫、琵琶、三弦、古筝形制相似而又有所不同,到现在仍然较完整地保持着传入时期的形态。这与日本音乐界在教习方面履行着严格的传承制度密不可分,由此使得许多古老的乐种、曲目、流派和风格能够长久地保存下来,形成日本独特的音乐文化。     

武林筝曲的演奏特点管窥——以《将军令》为例

武林筝派,实际上是泛指历史上流传于浙江、江苏、上海一带的筝艺,也就是浙派。通过对武林筝派的历史、演奏特点及技法等方面的分析,从中得到启示:观念必然要表现在对时代精神的理解上,要创新必须在传统文化的基础上。同时,以武林筝派为切入点,在一定的演奏层面上探讨、研究其代表作《将军令》的演奏特点。     

当代古筝演奏技法演变原因探析

古筝音乐文化的形成及发展有几千年的悠久历史,在20世纪得到了飞速的发展,其中古筝演奏技法作为筝音乐文化的重要组成部分也快速地发展、革新。现从社会文化生活的变化引起古筝演奏技法的发展、多元文化的相互碰撞、演奏＂场＂及听众的变化、创作阶层的多元化以及传统演奏观念的影响这五个方面阐述引起当代筝乐演奏技法发展演变的原因。     

性灵派研究的开山之作——王英志《性灵派研究》评述

清代是我国古典诗歌最后一个光彩照人的时代,以其众多的诗人、纷繁的流派、丰富的内容、变化的风格开创了超明越元、抗衡唐、宋的新局面。在诸多清诗流派中,性灵派是最能代表“清诗”面目的、最有价值的流派。但是,目前海内外对性灵派的整体研究还是一块空白。最近,著...     

“山药旦”派浅论

长期以来,在文学界解放后有无流派,一直是人们争论不休的问题。其实,以赵树理为首,西戎、马烽、李束为、胡正、孙谦“五战友”为中坚的“山药旦”派,我认为早在文革之前就业已形成。多年来,山西作家群在我国文艺界以它独特的思想和艺术特色引起了人们的重视,是一个既有理论指导又在创作上获得较大成就的创作流派。认真探索其成长过程及创作风格,对这一流派今后的壮大以及我国其它流派的发展,将不无好处。     

论临桂词派在清代词派发展中的定位及其意义——“临桂词派”系列研究之五

临桂词派需要在清词三期及其与浙西词派、常州词派的比较和发展的大背景下定位,也需要在晚清词坛流派纷呈、社团林立的社会时代大环境中定位,立足于临桂词派渊源、命名、领袖、团队、宗旨、纲领及其理论基础等文学流派构成要素的研究,才能认识临桂词派对浙西词派、常州词派的超越和创新,也才能更好理解临桂词派作为文学流派的价值作用,确立其历史地位和现实意义。     

论茶陵派之成立

茶陵派之名,源于四库馆臣.茶陵派是一个由后人从实践和理论上加以总结、并予以冠名的松散文学流派,是明代特定社会文化背景与文学传统积淀等多种因素整合、作用的结果.从外部环境而言,其形成深受明代结社风气之影响;就内部因素而论,它已具备文学流派成立的三个层面特征,即盟主意识、统系意识和风格意识.其形成时间上限当在成化九年左右,至迟不晚于成化十三年左右.     

浅析二胡演奏艺术流派

浅析二胡演奏艺术流派齐勉乐二胡是我国主要的民族拉弦乐器，它始于民间，流传至今。然而，它的流派与演奏风格仍以口传心授方式之传而不为史书所归。本文试图对此作一粗略探索。民间流派翻开我国音乐近代史，江苏的华彦均（阿炳）、刘天华和孙文明都是我国二胡民间流派的...     

粤东北客家拳派的历史成因探析

运用文献资料法、田野调查法和访谈法,对粤东北客家拳派的历史成因进行调研发现,粤东北客家拳派与中原武术流派以及江西、福建等地南派拳种有渊源关系,它的形成有中原武术随客人南迁而来的因素,主要是受到清代"反清复明"等特殊历史背景的影响,与"天地会"等秘密结社组织的武艺传播有重大关系。梅州地区的"尚武"民风客观上推动了客家拳派的发展,当地社会、自然等生态环境对技击风格形成有一定影响。     

浅谈浦东派传人林石诚琵琶演奏艺术

流派的传承与研究 ,是一个重要的学术问题 ,研究流派、继承流派是巩固和发展、创新的一个重要手段。本文系统地研究和介绍了一代琵琶宗师、浦东派琵琶传人林石诚的演奏艺术和风格     

浅析雅托克与伽仰琴、古筝的异同

我国北方地区地域辽阔，各民族在此聚居，不同的民族文化之间既相互影响又相对独立，由此产生了既有相同之处又风格迥异的民歌器乐作品。其中具有共同点又具有民族特色的乐器当属雅托克、伽仰琴和古筝。雅托克、伽仰琴、古筝都归属于弹拨乐器，在“筝”的范畴，但是它们属于不同的国家，在外形、定弦法、演奏技巧等方面存在差异，本文就雅托克与伽倻琴和古筝的异同略加阐述。     

论关于文学流派文学风格的评价——兼评关于“山药蛋派”的讨论

关于文学流派和文学风格的评价,是一个复杂而细致的问题,它需要我们摆正一定流派的文学见解与它的艺术风格共同性之间的关系,摆正作品的构成因素与艺术形象体系在风格构成中的关系,否则,对于一定的文学流派和作家风格,不容易作出切合实际的评价。当前在文学流派的评价方面,存在着重视流派的文学见解轻视流派风格的倾向,在作家风格的评价方面,存在着重视作品的构成要素如题材、语言、地方色彩等方面的一般特点,而忽视对于作家、作品形象体系的研究的倾向,尤其忽视对于内在深层形象的深入细致的体会和把握,因此得出的评价常常脱离文学流派的实际,脱离作家、作品的实际。关于“山药蛋派”的讨论,就存在着这种情况。     

略论竟陵派“幽深孤峭”的创作宗旨

在中国文学发展的历史长河中,不同流派竞相兴起,晚明的竟陵派就是其中的一个。这个流派的代表人物钟惺、谭元春在反对前后七子复古派的同时,为了补正公安派末流“作品内容较为贫乏,风格流于轻俏”(刘大杰:《中国文学发展史》第931页)的偏向,独辟蹊径,提出了从“精神”上取古人的创作宗旨:幽深孤峭。     

简论雷蒙德·卡弗的简约派小说

“简约派”是后现代文学中的一支重要流派。它力求以最简单明快的表现形式重现生活与社会风貌。美国简约派小说的先驱作家卡弗以其简约而峻峭的笔法 ,把美国六、七十年代中下层人民的困窘境遇作了深刻的反映 ,代表了这一文学流派的独特风格。