高校戏剧影视表演教学中多元思维的应用

高校的戏剧影视表演的教学中,会存在很多的问题,想要更好的解决这方面的问题,运用多元思维来教学,对于学生各方面都有所提升,本文通过对于戏剧影视表演教学现状的现状进行分析,并详细的讨论了多元化思维在表演教学中的应用以及声乐在表演教学中的重要性,以及在声乐教学中的应用。     

近代中日女性表演之比较

在近代的中国与日本,曾被清政府与江户幕府封禁的女性表演逐渐复活,在中国传统戏剧中开始有女伶演出,而日本的新式女优也开始登台表演新派剧.日本女优的出现可以说是"演剧改良运动"的结果,诞生于新式演剧之中并发展至今,但在歌舞伎等传统演剧中却始终没有出现女性表演.而中国的"戏剧改良运动"虽受日本影响,但因国情不同并没有产生推动女性表演进一步发展的局面.近代中国的女性表演在传统戏剧内部产生,后来逐渐普及至电影、歌舞剧等领域.     

何双林：人贵在“实”

人物简介:何双林,著名演员,上海淮剧团一级演员兼导演;出生于淮剧世家,是淮剧名家何叫天之子;曾主演淮剧《捡煤渣》《三女抢板》《红灯记》《马陵道》等经典剧目;导演并作曲的淮剧《母与子》获得上海首届戏剧节导演、作曲奖;因在都市新淮剧《金龙与蜉蝣》中成功饰演金龙一角获得全国地方戏优秀表演奖和上海戏剧白玉兰主角奖,全国地方戏交流演出优秀表演奖,全国戏曲电视剧优秀表演奖等。II----一L     

论陈大悲“爱美的”戏剧理论与戏剧人生

陈大悲是中国现代戏剧界集演员、导演、剧作家、戏剧理论家、戏剧教育家于一身的人物。他对中国现代戏剧最大的贡献是其对戏剧艺术和戏剧理论的研究态度，他一方面创办人艺戏剧专门学校，做一些普及戏剧常识的工作；一方面彻底批判旧戏、文明戏，为倡导爱美的戏剧理论扫清道路。陈大悲的《爱美的戏剧》是第一部关于研究戏剧艺术的书，填补了中国现代戏剧研究专著的空白。在该专著里，陈大悲第一次提出了关于剧本、导演、表演、舞台美术设计的系列理论，为中国现代戏剧的成熟和发展奠定了基础。     

20世纪中国戏剧表演的产业化路径演变与趋势

戏剧表演是一种在场的艺术,其身体的在场及不可复制的艺术特性决定了戏剧表演的产业化属性。20世纪中国戏剧表演有供给制、资助制、票房制和众筹制等四种产业化路径,在不同历史时期发挥了各自独特的作用,这也是戏剧表演的主要生存方式。在对比分析美国纽约百老汇和英国伦敦西区的戏剧表演实践的基础上,提出中国戏剧表演既不能完全实行供给制,又不能绝对产业化,而应该采取以政府为主体实行供给制,以观众为主体实行票房制,以社会组织为主体实行资助制相结合的新模式。     

大班幼儿戏剧表演游戏质量与教师指导相关性研究

教师指导与幼儿戏剧表演游戏质量的关系，一直是众多研究者热议的话题。本研究围绕大班幼儿戏剧表演游戏质量与教师指导之间的关系进行相关分析，从而得出通过改善教师指导方法提高幼儿戏剧表演游戏质量的相应策略，以期为教师科学指导幼儿戏剧表演游戏提供思路。     

戏剧本质论之述评

戏剧本质论主要体现在关于戏剧结构、戏剧性、戏剧表演体系等具体论述中。该文对戏剧结构学说中的“综合艺术说”、“三位一体说”、“三个圆圈说”等主要观点,戏剧性学说中的“动作说”、“冲突说”、“激变说”、“情境说”、“对话说”、“仪式说”等诸种解释,以及表演体系说中的斯坦尼斯拉夫斯基体系、布莱希特体系、梅兰芳体系等世界三大表演体系进行述评,揭示了戏剧理论界对戏剧本质认识的历程、意义及其局限,指出中国民族戏剧体制对理解戏剧本质的独特价值。     

《两只狗》：快乐是一种生活态度

11月26、27日．由中国国家话剧院演出．先锋戏剧导演孟京辉导演的小剧场话剧《两只狗的生活意见》在江南631牛达剧场隆重上演。自2007年至今，《两只狗的生活意见》已经演出了近千场．足迹遍及北京、上海、武汉、苏州，所到之处均掀起了“两只狗”的热浪。该剧是一出由演员通过即兴表演编创的演出。     

英语教学中应用戏剧表演的原则与途径

戏剧表演是以真实情感进行对话的活动,将戏剧表演应用于英语教学,能够促进英语课堂的交际互动活动.戏剧表演应用于教学要遵循四项原则,可采用五种形式,对常见问题和误区要采取相应对策,才能更好地促进课堂交际互动活动.     

浅论戏剧表演教学实践中的片断教学——名剧片断排演的重要性

本文试图对戏剧表演教学实践中的片断教学这一重要环节展开讨论,并且通过深入研究片断教学的核心内容,即名剧片断的排演,以此来激发表演教育工作者们对名剧片断排演这一对于培养学生的表演技能和艺术涵养都具有深远意义的教学阶段的重视与热情,并且对该教学阶段的前景进行合理展望,提供相关的实践参考。     

民族戏剧学研究的深度延伸——评黎羌教授新著《民族戏剧文化大视野》

陕西师范大学文学院黎羌教授是一位长年从事中西戏剧文化比较、中国少数民族戏剧与民族戏剧学研究的专家,十余年来他撰写的《中西戏剧文化交流史》《民族戏剧学》《丝绸之路戏剧文化研究》等书,在民族学、戏剧学学界享有盛誉。新近由陕西师范大学出版总社出版发行的《民族戏剧文化大视野》是他在上述著作基础上形成的更为优秀经典的学术专著,为当今方兴未艾的民族戏剧学研究提供了强有力学科理论支撑。     

贵州大学人文学者

贺祝平，贵州省核心专家，贵州大学艺术学院副院长、教授、戏剧与影视学学科带头人、硕士生导师，教育部哲学社科课题评审专家。主要从事戏剧影视表演、导演、影视制片、导演创作与理论等方面的教学与科研工作。社会职务是贵州省电影家协会主席、中国电影家协会会员、中国电视家协会会员、中国戏剧家协会会员、贵州省艺术科学学会理事、贵州省朗诵艺术学会常务副会长。     

快乐——和学生一起成长

《戏剧概论》是针对戏剧影视文学专业学生从事戏剧创作及戏剧鉴赏的基础理论课程.在培养学生创造能力的前提下结合教学实际,从教学理念、教学内容、教学手段及课堂讲授四方面进行探讨.突出"教学以学生为中心"观念,使《戏剧概论》课程成为辅助学生从事独立戏剧创作及鉴赏的有效工具.     

“思凡”：一种戏剧文化的现象学观照

＂思凡＂在中国戏剧文化史上呈网格状向前推进,大致于明代搬上舞台当众表演,一直活跃至今。北京戏剧导演孟京辉将传统戏曲《思凡》转换为话剧体,直接沿袭戏曲所具内涵,实施其文本改编策略。即由曲体转换为对话体,再将薄伽丘《十日谈》两段故事植入其中,建构起中西故事并置势态,更加凸显《思凡》一剧之叛逆性。与当下文化语境高度一致,它的最大亮点在于舞台、表演的创新。这也是当下中国小剧场本身质素所决定的。而现象学观照便是我们所采用的读解方式。     

会话原则和电视剧中的戏剧冲突

将格莱斯的合作原则和利奇的礼貌原则与戏剧冲突理论相结合,用于分析电视剧作品的方法属于戏剧文体学的研究范畴。本文选取电视剧《幸福在哪里》中的一段场景,分析违反会话原则和产生戏剧冲突的关系,从而证明:英语会话原则能够用于对中国部分电视剧作品的批评和欣赏。     

孟京辉小剧场戏剧艺术特色简论

孟京辉戏剧创作具有实验性、探索性、先锋性,在我国当代戏剧界具有较大的影响和地位.他的戏剧表演艺术的导演意识、表演文本、舞台表演理念和手段等方面具有一定的开拓性和创新性.其小剧场戏剧表演艺术特色表现为:即兴表演和集体创作的表演文本,使传统文化各种元素成为导演意志的素材;戏剧表演和舞台时空的自由,使戏剧增强了抽象性和普遍性;运用假定性、戏仿、讲述、拼贴等手段,拓展了戏剧的表演天地,强化了表现效果.孟京辉一直以实验的姿态活跃在小剧场戏剧舞台上,颠覆了写实戏剧的传统观念和艺术手段,<思凡>、<我爱XXX>、<一个无政府主义者的意外死亡>等一系列代表作不可忽视.     

绘本创意戏剧表演问题的再探讨

绘本不仅可用于阅读,还能为幼儿创意戏剧表演活动中的剧本设计提供支持,为其表演提供动力,促进幼儿想象力和创造力的发展。本文从绘本与创意戏剧表演的概念界定关系展开，阐述了利用绘本进行创意戏剧表演的研究价值，对目前幼儿园利用绘本进行创意戏剧表演活动的现状及存在问题进行了分析探讨，期望为幼儿园更好开展此类活动提供策略支持。     

英语戏剧课文教学刍议

戏剧课文情节跌宕，语言精炼，是培养学生艺来美感和听说能力的极好材料。在讲授过程中应注意引导和培养学生掌握戏剧朗诵技巧，让学生通过朗读加深对作品的理解，培养良好的语感。同时，引导学生开展戏剧讨论和戏剧表演等一系列活动，培养学生的听说能力。     

美国格林斯伯勒大学音乐戏剧与舞蹈学院艺术团到我校进行学术访问交流

正3月12日,美国格林斯伯勒大学音乐戏剧与舞蹈学院访问交流艺术团共11人来到我校进行学术交流12日上午,我校学生与格林斯伯勒大学师生进行了面对面的交流。在交流过程中,格林斯伯勒大学道格拉斯教授对我校音乐表演专业的教学水平和教学成果予以充分肯定,并表示希望今后加强各方面的交流合作12日下午,格林斯伯勒大学民族音乐学教授加文·道格拉斯教授作了专题讲座,详细介绍了格林斯伯勒音乐     

李家耀:人生处处是舞台

人物简介:李家耀,上海话剧艺术中心一级导演、一级演员。毕业于上海戏剧学院表演系,长期从事话剧、戏曲、曲艺研究及实践,并主演多部电影、电视剧。他执导昆剧莎士比亚名著《麦克白》曾应邀赴英国参加第41届爱丁堡国际艺术节,演出引起轰动。1992年,他应新加坡实践表演艺术中心之邀主演新加坡话剧《黄昏上山》,被誉为“中国的骄傲”。1996年,获中国话剧研究会颁发的表演最高荣誉金狮奖。著有《喜剧表演浅说》《高峰体验与即兴表演》《莫里哀笔下滑稽人》《也谈莎剧戏曲化》《布莱特与中国评弹》等。