用新音，保格律

对于格律诗词的争论，目前有三种观点：放宽格律诗和词的格律，写一种新格律诗；格律诗词是古体诗，现代人也应该用古音来写；用现代汉语普通话的语音写律诗和填词。新格律诗，降低了律诗和词的格律美，失去了格律诗词的评判标准。现代人写时仍应该用古音会无所适从，使字音失去客观标准，今人只能用今音来读，古人是用其当时的语音来写作的。用古音反而破坏了诗词格律，用今音才能保住诗词格律。     

评丁芒的新格律诗观

中国新格律诗,或称现代格律诗,从闻一多、徐志摩等人在《晨报诗刊》倡导以来,已有六十年的历史。其间,经历了不断探索的曲折历程,积累了一些可资借鉴的经验教训。现在的诗坛,写作自由诗者多,尝试新格律诗者少。这种状况令人担忧:它使不少坚持摸索格律新路的诗人感到旅途的寂寞。它还使不顾诗史实际的人,草率地断言新格律诗绝无前途。不久前,我看到有一位评论者对新诗将来的预测。他以现今诗坛的若干材料为依据进行推断,肯定将来最没有前途的是新格律诗。且不说这种推断是违反逻辑的:如果说现在写的人少即可推断将来写的人也少,至少是漠视了文学艺术发展     

以“三字经”入门格律诗

<正>听闻徐州诗词协会办班,大标题宣称"教你5分钟学会格律诗",我踊跃报名。回家后,我把两页讲义按新闻联播的语速诵读,用了6分钟未能卒读96个句型。比较多家《简明教程》甚至《格律诗速成法》,我发现,其套路与《5分钟》大同小异,难怪"熟读唐诗三百首,不会写诗也会吟"经久不衰,尽管一些人只能达到"吟"的层面。格律诗是国粹,国民当在成人之前普及基本常识,然而现实冷酷严峻,即便在高校,能作诗填词者也是凤毛麟角。格律诗被边缘化,成了"民间杂     

中学生写一点诗词

中学生要写诗么？2007年的语文《高考考试说明》对此的回答是肯定的。能写格律诗词么？可能多数人对此持否定态度。下面我们对这一问题作一初步的探讨。     

浅谈每节对称的现代格律诗

提到现代的格律诗，人们往往只想到每行顿数整齐的一类，不太注意每节互相对称的一类，实际从“五·四”迄今，中国现当代诗人写了一大批每行顿数不整齐，而却每节互相对称并有一定押韵格式的诗。每节对称的现代格律诗体式源于华兹华斯、托马斯·哈代、萨拉·蒂斯黛尔等近代英美诗人和中国古典诗歌中的词，而又有所发展、变化。台湾写现代格律诗（或每行顿数整齐，或每节互相对称）的人出乎意外的多，说明海峡两岸文化之根的相同。     

论词与曲作为格律诗的辅助诗体的作用

格律诗能够成为汉诗自唐代后经久不衰的主流诗体,既是因为格律诗本身具有其他汉诗诗体没有的优点,也是因为词和曲作为格律诗最重要的辅助诗体,加速了汉诗诗体由定型诗体到非定型诗体的诗体解放进程,促进了汉诗诗体在诗体规范与诗体自由之间的和解,避免了汉诗诗体走上极度律化或极度散文化的极端。从唐代开始,汉诗便形成了以格律诗为主导诗体,词、曲为辅助诗体的定型诗体与准定型诗体并存的诗体多元格局,宋、元、明、清是齐言体的律诗与长短句的词并驾齐驱的时代,也是格律严谨的格律诗与格律松散的曲并存的时代。在形式和内容上,词和曲与格律诗相比,更具灵活性和通俗性,有效地纠正了以格律诗为代表的正统诗歌"高度严肃性"。     

《中国现代格律诗选》序

格律诗是相对于自由诗而言的.如果我们承认:诗的形式也正象一切客观存在一样,是一个对立的统一体,则自由诗也罢,格律诗也罢,在一整代诗歌的形式演变中,都有其自身存在的合法性.有鉴于此,我以为在形式问题上企图搞单一化是不利于诗歌事业繁荣的.所以,正象我希望能出一本《中国现代自由诗选》一样,对钱仓水、周     

新格律诗的美学特征

自由诗和新格律诗,是新诗史上并驾齐驱的两大诗体。艾青在读到诗歌形式时说过,写作自由诗和写作新格律诗,“是从两种美学观点出发,因而也只能达到两种不同的境界。”这是一个极其精警的论断,它从美感效果上揭示了新格律诗的特征,从审美意义上肯定了新格律诗作为一种新诗体存在的价值。     

中俄格律诗中的“格“

格律诗在俄、汉语传统诗歌中均占有重要地位.本文比较了中俄格律诗格的异同,揭示了语音体系是一个民族诗歌体系的基础.研究中俄格律诗的共性和差异对中国人欣赏和翻译俄语诗歌有着重大的意义.     

现代格律诗:再也无法回避的选择

近些年来,随着诗歌渐入低谷,人们关注的目光逐渐转向了现代格律诗。论述了新诗的危机能从形式建设,特别是现代格律诗中找到出路。现代格律诗既与我国古典诗歌传统血脉相连,又与我们今天的时代精神相契合。而且经过众多诗人和理论家的努力,它已经不断成熟并日趋完善,是新诗再也无法回避的选择。     

格律诗是古代汉诗主导诗体的原因——兼论词与曲在古代汉诗中的文体调和作用

格律诗能够成为古代汉诗中最重要的定型诗体,其诗体的主导地位维持了千余年.既是因为格律诗本身具有齐言体、音乐美等格律上的诗体优势,也是受到了以科举制度为代表的官方保护的结果,更是因为有词和曲这样的准型诗体作为格律诗最重要的辅助诗体,减轻了定型诗体对诗人的文体自由的抑制。词和曲加速了古代汉诗诗体由定型诗体到非定型诗体的诗体解放进程,促进了汉诗诗体在诗体规范与诗体自由之间的和解,避免了汉诗诗体走上极度律化或极度散文化的极端。由于词与曲的文体调和作用,古代汉诗形成了长期以格律诗为主导诗体,词、曲为辅助诗体的定型诗体与准定型诗体并存的诗体多元格局。在形式和内容上,词和曲与格律诗相比,更具有灵活性和通俗性,有效地纠正了以格律诗为代表的正统诗歌在形式与内容上的严肃性。不仅有利于格律诗的存在,也极大地从诗的体裁和风格上拓展了古代汉诗的生存空间。     

多元与包容：雅园诗派的新格律诗观

新时期以来，经过不少新格律诗人的共同努力，在中国诗坛上逐步形成了又一个新格律诗派——雅园诗派。这个诗派在格律理论建设上取得了引人注目的成绩.在“雅园诗会”共识的基础上，诗派成员分别提出了泛格律诗观、严格律诗观与格律准格律相结合的诗观，显示了多元与包容的特点。它们相辅相成，和而不同，都为新格律诗理论的建设作出了一定贡献。     

论格律诗是汉诗定型诗体及唐代的诗体格局

汉诗由不定型到准定型再到定型经历了漫长的过程,到唐代才建立起定型诗体和格律诗。格律诗确立了汉诗的音乐美形式特征,构成了严格的齐言体,形成了书面文学的建筑美,为汉语诗歌(古代汉诗和现代汉诗)重视听觉效果和视觉效果、将音乐形式和排列形式作为主要的两大外形式特征打下了基础。唐代形成以格律诗为代表的垄断诗体后,汉诗诗体的齐言体格律形态完全形成,形式的变化日趋缓慢。唐代仍然是一个以格律诗为主导、其他诗体为辅助的多元诗体并存的时代,出现了定型诗体与准定型诗体、高雅诗体与低俗诗体共存的局面。     

从“新乐府运动”到“格律诗运动”

白居易的“新乐府运动”是格律诗向自由体的转化 ,而闻一多提倡的“格律诗运动”是从自由体向格律诗的转化 ,二者是逆向而行之 ,但他们的诗歌主张都是适应当时的社会要求的 ,留给后人很大的影响。但二者都有一定的局限性 ,把二者的优点结合起来 ,就是诗的完美结合。     

略论中国新格律诗体之确立

1983年，周仲器、钱仓水两位同志编了一本《中国新格律诗选》（江苏文艺出版社1985年版），并用长篇文字描述了中国新格律诗发展的历史进程。十年过去了，新格律诗的探索又取得了许多新的成就。现在回头来看，觉得周时他们的论文对创建新格律诗作问题的叙述尚嫌不足，今天结合新的实验，加以概括补充，或许可供有志创作新格律诗者的参考。认真检阅七十多年中国新格律诗诗体创建的过程，我们可以发现存在两种明显的现象：一是有几种新格律诗体，经过众多诗人的共同实验和创造，已经逐步定型化；二是有几种新格律诗体，虽经大家努力构建，并也…     

刍论英语格律诗汉译方法的多元并存

文章首先对英语格律诗汉译方法进行了简要的回顾和归纳,结合译例分析了各种方法的得与失,然后以翻译标准多元互补论为理论基础,从诗歌功能的多样性和人类审美情趣的多样化两个方面,论证了英语格律诗多元汉译方法是可以共存的。     

新诗格律理论研究：进展与问题——以刘涛《百年汉诗形式的理论探求》为例

现代格律诗学是现代诗学的核心和前沿问题之一,关涉传统与现代、中与西、内容和形式的关系等相关理论问题。在新诗诞生后不久,格律体新诗便和自由诗一起成为新诗的两翼,在彼此竞争、相互依存中共同推进了新诗艺术的精进。长期以来,现代文学研究界对现代格律诗学缺乏系统的研究。近年来,虽然有不少以现代格律诗学为研究对象的著作问世,但这些著述和论文的成绩却还不能尽如人意。其问题主要体现在如下方面：一是多集中于某一时段或某几个诗人、学者的格律理论的研究,缺乏对20世纪现代格律诗学的整体把握,或者虽有心做贯通新诗史的研究,但限于见识和材料掌握的程度或者囿于门户之见,存在重要的遗漏甚至偏见、谬误;二是理论把握能力不足,对现代格律诗学涉及的重要理论问题和范畴概念缺乏系统梳理与辨析,以致不但没有在理论上对现代格律诗学建设有所推进,甚而在一些重要理论问题和概念的认识上从已取得的成果后退;三是问题意识不够,对现代格律诗学牵涉的现代诗学的一些根本问题缺乏意识和理解,更无庸说做出高屋建瓴的阐释;四是没有在文献掌握和发掘上下苦功。以刘涛新近出版的《百年汉诗形式的理论探求——20世纪现代格律诗学研究》为例,可探讨当下新诗格律理论研究在文献等方面的进展以及相关论述和判断上的不足。     

论何其芳现代格律诗的出发点

何其芳的"现代格律诗"提法,有两个纠缠在一起的出发点:其一它是一种很强的意识形态行为,承担了新政权在文化领域中的规训要求;其二它是一种被召唤的诗人个体行为。梳理清楚"现代格律诗"的出发点,会发现一个综合的何其芳。     

唐代格律诗的体式规范性

唐代诗人创建和完成的近体诗即格律诗,不论时代内容和诗艺创造,都蔚成辉煌鼎盛的艺术奇观。而在诗的格律运用上也成为后世体式规范,一千多年中成为格律诗的实践认定的标准。对于依据唐代格律诗用韵的经验而标列的"平水韵",以及现代汉语普通话音韵为据的"新韵"进行了古今的比较。特别对今人写作旧体的格律诗,如何认识与实际处理体式与格律中的一些问题,如五律的"孤平"、七言排律体式的局限性等,都发表了不同寻常的见解。     

诗律自由平衡说

"格律"作为各类诗歌传统中的主要特征之一,历来受到诗论家的重视;诗歌传统本含摄于语言传统,但语言传统本身却易为人所忽略。以"诗律"为核心,通过比较汉语中的格律诗、现代诗,与英语、拉丁语中的格律诗,则"诗歌传统"与"语言传统"二者的分疏崭然可见:"格律诗"具有极强的"反语法性",如汉语格律诗中的自由语序,省略以造就的语义含混,拉丁语"六音步"诗中的"连锁句"、"丫叉句"所构建的有别于散文的特殊句法,等等;而"自由诗"看似自由,其语法的规定性却是最强的,其突破有赖于对"格律诗"传统的继承。因而,格律诗的"自由"与自由诗的"限制",恰恰表明了"诗律"与"语言"两者之间互为自由与限制的动态平衡。