关于高师美术专业中的美术欣赏教学探索

文章主要论述《美术欣赏》的教学特点和方法。教师在教学中要运用新颖的教学方法和手段 ,进行别出心裁而有创意的课程设计 ,营造情趣盎然的教学氛围 ,激发学生的自主性 ,真正提高教学效果和质量     

高校美术欣赏教学三论

高校美术欣赏课教学在大学生美育和素质教育中发挥着重要的作用。通过对中外优秀美术作品的审美教育,丰富学生的审美体验,培养他们的美术欣赏能力。高校开设美术欣赏课程,有助于开阔大学生艺术视野,提高艺术修养,增强人文素质,促进全面发展。     

高中美术欣赏教学与审美评价

从美术欣赏教学的特征、美术的审美价值与评价、绘画欣赏中的评价三方面,对高中美术欣赏教学与审美评价进性了论述,并提出了有益的教学建议。     

关于美术特长生的美育

本文论述了如何对美术特长生加强美学教育从而提高学生综合素质的问题。     

把素质教育渗透于美术教学中

美育能起到以美导德、以美长智、以美生才、以美增健、以美添巧的功能。在美术教学中,让学生充分体 验艺术的无穷魅力,获得内在的审美体验,唤起自身对美的向往欣赏,促进学生素质的养成,这就是我们美术教育工 作者目标所在。     

欣赏名作的眼睛——美术欣赏的意境感受过程

本文分析了美术欣赏的意境感受过程,将之分成直觉之眼、想象之眼和精神之眼三个阶段。     

浅谈美术欣赏及其性质

美术欣赏和美术创造,是美术活动最集中、最典型的表现形态.本文依据美学的一般理论,时美术欣赏的概念作了简要的论述,结合从实际进行欣赏的角度对美术欣赏的性质,从二个方面围绕欣赏对象和欣赏主体之间的关系,进行详细的分析评述.     

高等师范院校大学音乐欣赏教学的探索与思考——音乐与美术相结合的教学尝试

音乐是艺术门类的重要组成部分,在人类文明的发展史上占有重要的地位.“音乐欣赏”作为高等师范院校的重要的人文课程之一,其目的在于培养大学生的人文修养、提高审美能力,而在当前教育多元化潮流及“综合课程论”的背景下,从宏观综合的视角来看待大学生的审美教育显得更为重要.这就要求教师在教授相关理论知识的同时,更应着重引导学生认知艺术性的人文知识,通过数字网络等先进技术,将“音乐与美术”相结合进行教学,结合经典美术名作,将“美育”“人文精神的培养”等理念落到实处,引领学生们进入艺术的殿堂,拓展知识面,提高审美能力.     

律动的点彩——新印象主义美术欣赏

新印象派是继印象派之后在法国出现的美术流派。19世纪80年代后期，一群受到印象主义强烈影响的画家掀起了一场技法革新。他们不用轮廓线条划分形象，而用点状的小笔触，通过合乎科学的光色规律的并置，让无数小色点在观者视觉中混合，从而构成色点组成的形象，故又被称之为点彩派。     

论美术教学中的欣赏、临摹、写生三者之关系

美术欣赏得之于心、临摹得之于手、写生得之于心手相应,三者具有内在联系并存在辩证互动关系。实践证明,重欣赏有利于提高学生的鉴赏力,重临摹有利于提高学生的动笔技能,重写生有利于使学生心手相应,三者融会贯通,能使画面艺术效果按主题意识扩展和作者主观能动意识发展相结合。盲目写生将严重影响学生的主观能动性的发挥,难以增强绘画的艺术性与生命力。在教学中,应力求科学地、巧妙地处理好三者的关系。     

来世与今生——古埃及美术欣赏

埃及被"历史之父"希罗多德赞誉为"尼罗河的恩赐".尼罗河极有规律的泛滥,给埃及人带来了丰收和富饶;发达的航运,促进了埃及的经济繁荣和地缘政治的发展;周边的自然屏障庇佑了埃及人的家园.这一切不仅为种族和政治的延续创造了条件,还使其在文化和艺术的发展上趋于单一和稳定.     

学前儿童美术欣赏教育现状与对策

学前儿童艺术教育在其早期发展中具有重要的作用和价值意义,包含其中的儿童美术欣赏教育也不例外。在儿童美术欣赏教育中早期儿童通过欣赏建构了一定的审美心理结构,也获得了有益于自身发展的发现美、感受美、表现美和创造美的能力。但是由于艺术及艺术教育本身的独特性和现实客观的原因,学前儿童美术欣赏教育还存在一定的不足,需要我们亟待解决。     

职业学校美术课堂开放性教学思考

职业学校的学生有着自身的特点,入学时分数相对较低,学习成绩也相对较差.针对此,教师在开展美术课堂教学的时候,内容和方法都应有所调整:一方面要面向所有的学生;另一方面还要对学习有困难的学生进行补习,对学习拔尖的学生要求适当提高.在职业学校美术课堂的教学中只有不断地完善开放性的教学体系,才可以更好地适应现代教育发展的趋势,促进职业学校美术课程更好地开展,从而更好地提升学生的综合素质.     

高中美术欣赏课教学谈

美术欣赏课是实施美育教育的重要途径。本文从高中美术欣赏课教学实践中存在的问题着手,分析 造成问题的根源,并提出解决这些问题的办法。     

论作品形式因素在美术欣赏教学中的功能与作用

美术欣赏教学中,作品的内容和形式是一个不可分割的整体。文章从美术的基本特征、形式美、美术语言、历史文化和审美教育等方面,阐述了形式因素在欣赏教学中的独特功能和作用。     

电脑多媒体在美术教学中的应用

本文探讨了电脑多媒体技术在中学美术教学中的具体应用。     

动漫应用与美术教学初探

现代多媒体技术日新月异的发展,将动漫技术带进了中学美术课堂。真正提高学生的审美能力,锻炼高科技实践操作技能,达到美术教学的目的。     

浅析美术教学中的美育过程

学校所有的课程，都没有与美育无关的．美术学科的美育，是通过学习美的知识，掌握美的技能，发现美的规律，创造美的形象，体味美的价值这五个层次完成美育过程的．完成这五个过程，也就是使学生从最初的感性认识逐步上升到理性的认识过程，直接体现出利用视觉空间艺术的可感作用，使审美能力逐步得到提高，使审美意识得到升华，对艺术上的或生活中的美与丑，都有较高的鉴赏和识别，促使学生达到思维的开拓和自身文化道德情操得到有益的培养．通过美术教学活动的全过程，利用本学科自身的特定规律，去发现美，感受美，追求美，形成科学的审美观，达到美育的目的．     

反叛的序曲——后印象主义美术欣赏

“后印象主义”一词。是由英国美术批评家罗杰·弗菜为1910年在伦敦举办的一个“现代”法国画展暂定的名字。之后,“后印象主义”便被用来泛指那些曾经追随印象主义,后来又极力反对印象主义的束缚．从而形成独特艺术风格的绘画流派。     

学院的突围——拉斐尔前派美术欣赏

拉斐尔前派，是1848年在英国兴起的美术改革运动。这个画派的持续时间虽然不是很长，但是对19世纪的英国绘画产生了很大的影响。拉斐尔前派的年轻画家们反对学院派的陈规和教条主义，主张从早期文艺复兴和中世纪的艺术中汲取灵感。该派画风审慎而细致，用色清新雅致，强调艺术家个人的责任决定其绘画的观点和方法。