在声乐教学中训练发声的协调统一

声乐是发声技巧、心理、语言等多种知识相互关联的整体学科,声乐教学中发声各部位技巧的训练需要协调统一相互关照,片面的强调某一部位的技术技巧的训练,而忽略各部位相互间的协调与统一,就会造成发声训练的片面、机械化。从发声各部位的对抗与协调训练研究入手,分析歌唱发声时各器官之间存在着的对抗与协调,以及与歌唱心理之间的关系,列出影响歌唱发声协调统一的因素,强调声乐训练应从局部到整体协调一致循序渐进,逐步培养学生获得协调统一的整体歌唱状态。     

给声乐学习插上"想象"的翅膀——谈"想象"在声乐学习中的重要作用

声乐学习是个既简单又复杂的过程。人的发声器官在歌唱时是看不到、摸不着的,这就给声乐学习带来了一定的困难。为了有效地传授歌唱方法,教师要充分调动学生的丰富想象,借助想象使学生掌握正确的呼吸支持和打开喉咙;借助想象找到正确的哼鸣位置和发声位置;借助想象来塑造人物形象。因此想象在声乐学习中有重要作用。     

声乐学习中的基础问题探析

就音乐学习中常见的基础问题进行了探讨,旨在为声乐学习者在学习声乐的初始阶段提供关于发声与气息的应用,共鸣的技术性把握以及语言技巧等方面常识性的知识,为声乐学习的大众化提供平台。     

探索学习声乐艺术的途径

学习声乐演唱与学习乐器演奏相比,在人们意识中存在着很多误区;声乐演唱技巧从外部形态来观察只是一些皮毛,发声器官的内部活动主要是靠人们的听觉去感知它.因此,了解掌握学习歌唱的入门方法和常见的问题,探讨进行嗓音训练的方法,培养自己的歌唱悟性和利用语性采学习歌唱,使自己的声乐演唱达到完美境界,是每一个学习声乐演唱者的目标.     

声乐教学中的几点体会

经过几年来的教学实践,我在声乐教学中逐步积累了一些经验和体会,现把它写出来,供同行们评证。一、歌唱的心理每当我面对新来的学生第一节声乐课时,总有这样一种感觉:大多数学生怕唱歌,做简单的发声练习也不敢自然地张嘴唱,不管是学过声乐还是一点基础都没有的学生,都不同程度地存     

论正确语言在声乐教学中的运用

每一个歌唱者都有属于自己的嗓音功能,但其实践演唱的能力如何,则取决于学习声乐过程中的训练方法。声乐艺术是通过运用多类型的丰富语言来训练嗓音功能的。因为人体各发声器官及相关联的肌肉组织在歌唱运动状态中,它们之间的互相影响及协调配合作用是无法以具体影像来呈现的,而是需要声乐教师把自己本身的歌唱经验和方法,即感觉、体会、通过通俗易懂的、精准的、形象生动的语言表达给学生,并指导对他们发声中的各种要点及各发声器官的协调配合能力的掌握,根据学生的声音效果来进行判断和点     

浅谈歌唱中情感的运用

歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术。歌唱的＂情感＂把握是否正确,对声乐的学习及演出的效果都有着重要的影响。＂情＂是一切艺术之所以感人的根茎。＂情感＂是歌唱艺术的灵魂。歌唱者必须掌握正确的发声方法及熟练的歌唱技巧;深入理解歌词意韵;全面把握歌曲曲调;融入歌唱者独特的理解与领悟,从灵魂中去诠释歌曲,才能引起观众的共鸣。     

声乐教学中的心理障碍与调适

声乐教学中的心理障碍与调适王海莲声乐教学研究是探讨如何正确引导学生尽快掌握发声技能技巧，指导学生正确运用声乐理论知识，以美好的声音，融洽的情感来解释声乐作品的一门具有较高艺术要求的科学。然而，在近年来的高等师范声乐教学中，普遍存在着进度慢，成功率不高...     

论中国古代声乐技巧

古代歌唱家的声乐实践包括教学和表演两个方面。不管是从教学还是从表演来看，中国古代歌唱家的声乐技巧都达到了相当高的水平。从古代文献关于中国古代声乐技巧的记载和论述来看，国古代声乐技巧涉及到发声、作品处理、语言、戏曲表演等各个方面。其中戏曲演唱是中国古代声乐技巧最完善的领域。     

声乐教学中科学的发声方法与歌唱医学的运用

在声乐教学中,由于人的发声器官看不见摸不着,所以教学主要是建立在教师的经验和抽象感觉之中。声乐教员在长期摸索中,积累了经验和方法之后,形成了各自不同的教学方法和手段,目的在于通过教学,培养出具有声音优美,洪亮、清晰而有共鸣、有完美的发声技巧和丰富表现手段的音乐专业教师或演员。但不少人在教学中只注重自己教学经验,忽略了演唱过程中存在的科学发声原理,不懂得嗓音医学及其语言学和嗓音音响学等,影响了教学的质量,有     

气功的气息调节对声乐演唱的启示

气是生命之源,气功是人的呼吸在人的意念中的调解。呼吸是歌唱的动力,没有正确的呼吸,就没有正确的歌唱。歌唱中呼吸气息调节与气功中对气的理解有许多相近之处,在声乐教学中引入气功理论和方法,有助于拓展教学思路,有助于学生理解和掌握歌唱的方法与技巧。     

漫谈歌唱呼吸

漫谈歌唱呼吸贾丽清声乐教学是一门内容丰富，技艺性很强的课程，为把学生培养成合格的中学音乐教师，让他们会唱歌，唱好歌是十分必要的。而正确的歌唱是综合的产物，是发声的各个要素如呼吸、共鸣、喉头稳定、咬字吐词等相互作用，相互制约、协调一致的机能活动。声乐教...     

声乐教学的探讨与实践

普通高师声乐选修课教学的目的不应仅是练习唱歌，更重要的是培养学生正确的发声技巧和演唱艺术。本文着重研究普通高师声乐教学的方法及探索教师科学用嗓的途径。     

大学英语教学的理论与应用研究——评《英语教学法教程:理论与实践》

<正>何广铿的《英语教学法教程:理论与实践》(济南大学出版社出版)是《英语教学法基础》的第三版,在研究思路和框架上,基本与原书保持一致,同时提出了很多新的观点和论断。该书内容丰富全面,结构清晰完整。全书共14章,第一章导言部分,论述了英语教学法的概念、语言和语言学习的环境等;第二至四章,重点论述该理论的详细内涵,主要是外语教学发展史、主要流派、理论基础英语学习和学习者与学习策略之间关系的宏观视角;第六至十三章,从微观上论     

说话发声在歌唱中的运用

说话发声是歌唱发声的声音基础。说话发声和歌唱发声的机理是一致的。因此,我们完全可以用说话的发声方法进行歌唱的发声训练。由于说话和唱歌是同一发声原理,我们运用朗诵法和唱诵法来发展歌唱,借助于说话发声的生理功能,无论是从生理学还是从音响学角度来看,都是一种简单、直接有效的声乐训练的方法。     

声乐作品演唱中的艺术处理

要想完整地演唱一首声乐作品,就要对作品进行深入细致的分析研究,从作品的各个侧面、各个角度去挖掘、揣摩、总结,全面设计演唱方案,规划声音,雕琢韵味,塑造意境,以情带声。演唱声乐作品仅有科学的发声方法是远远不够的,更重要的是完美的艺术表现。本文将从分析声乐作品的音乐、理解声乐作品的内涵、把握声乐作品韵味与风格、演唱中的声音和语言这四个方面来谈如何完整演唱声乐作品,如何在演唱中对声乐作品进行艺术处理。     

心理学知识在声乐教学中的应用

本文论述了高师声乐教学中应运用心理学中关于感觉、知觉、注意、思维、情绪等原理和知识,讲解复杂的歌唱心理现象问题,分析了声乐学习过程用心理学的原理和知识认识并分析演唱过程中的心理状态。从心理学的角度阐述了声乐学习和演唱的内在其规律。     

浅谈声乐教学的几个关键问题

声乐教学就是对人的声音训练成乐音的教学。就是要教会学生摈弃某些感觉,再建立某些感觉。这种训练是复杂的,全靠教师通过听觉去感觉、去分辩,借以采取各种手段对学生进行声音训练。几年来,通过教学实践和探索,我认为师专声乐教学在对学生进行全面发展嗓音的训练中,抓好基础训练是至关重要的,这些基础训练是: 一、建立正确的声音概念 好的声音来自正确的声音概念。建立好学生的声音概念是声乐教学的起始和基点,学生初学声乐,无论歌唱方法的体验和听觉的辨别力,都处于入门阶段。开始学习声乐,教学不应强调方法,只求他们能自然地把声音放出来。一般地说,他们唱出的声音不一定好听,而     

声乐教学中的“感觉”

声乐是感觉的艺术 ,在声乐教学中“找感觉”是老师最常用的教学术语。在声乐教学中 ,教师应培养学生的歌唱感觉 ,针对发声器官的特点 ,运用比喻的方法去品味歌唱感觉及歌唱内部感觉与外部感觉之间的关系。     

浅谈声乐演唱的声与情

声与情,一向是歌唱中血肉相连的两个部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成歌唱的整体,二者相辅相成,不可分割。＂声＂是歌唱的基础,＂情＂是建立在物质＂声＂的基础之上。通过优美的声音,表现丰富的情感,才能得到自然而舒畅的声音效果,才能有更完美的感情表达。