“叛逆”的经典--从《布杜落水记》看法国戏剧的电影改编

20世纪30年代法国盛行“戏剧电影”（théatre filmé）。1932年，电影大师雷诺阿将一部勒内·弗旭瓦的戏剧作品《布杜落水记》以自己的方式搬上了大银幕。当时被批评“背叛原著”，但该片如今却被视作经典。以此为例，我们可以很好地去思考改编以及戏剧和电影之间的关系，以期得出戏剧改编电影的一些规律。     

大美希形,大音希声

现在写有关戏剧的文字,无疑是沉重的。因为很难说现在还有哪些青年懂得欣赏戏剧,无论是《阿依达》在上海的狂热,还是《天花与热狗》在北京的受追捧,抑或是国粹《窦娥冤》在国内巡回演出的萧条,热闹或萧条的表象下,戏剧都无法获得它所需要的来自受众的滋养。另一个类似的沉重事实是,从事中国戏剧研究的青年学者几乎占整个戏剧学者群体的一大半,但他们的研究倾向大多偏向了电影、音乐与小说评论。但无论怎样的现实景况,我们都无法不深情地注视戏剧这门人类历史上最为悠久的艺术形式。     

2010年民族题材电影回顾

2010年的民族题材电影延续了上一年的发展趋势,数量增多,且不乏精品。但真正在商业院线上放映的仍旧不多,多数只在北京大学生电影节、上海国际电影节、北京放映、华语青年电影论坛、新人电影节等影展活动中放映。     

1984年的那个夏天

《青春祭》是部纪实性影片,是部主观色彩很浓的影片这部电影在纪实性方面走得比《沙鸥》远得多……它完全摆脱了叙事、情节对于戏剧性的依存,第一次实现了整体的非戏剧电影的散文框架。影片达到了这样一种境界:事情突然发生了,又倏然间过去了,不知道还要发生什么事情,但每件事情都能引发     

娜仁花——华表奖影后

☉履历中国电影家协会会员中国电影表演艺术家协会会员英国伯明翰大学戏剧系荣誉研究员英国国立电影学院毕业协会会员1976年,锡林浩特歌舞团任舞蹈演员,同年出演第一部电影《战地黄花》1978年,演出电影《乳燕飞》,调入西安电影制片厂演员剧团     

“叛逆”的经典——从《布杜落水记》看法国戏剧的电影改编

20世纪30年代法国盛行"戏剧电影"(théatre filmé)。1932年,电影大师雷诺阿将一部勒内·弗旭瓦的戏剧作品《布杜落水记》以自己的方式搬上了大银幕。当时被批评"背叛原著",但该片如今却被视作经典。以此为例,我们可以很好地去思考改编以及戏剧和电影之间的关系,以期得出戏剧改编电影的一些规律。     

“新文化电影”的哲学意义和美学风格

当代中国的电影生产中,少数民族题材电影是色彩斑斓的奇葩。它们在我国当代电影屏幕上不时展示新的主题、题材和人物形象,不断拓展异常丰富多彩的电影美学表现空间。从新中国第一部少数民族生活题材的电影《内蒙人民的胜利》算起,这一类电影的创作和生产已经走过了62年硕果累累的发展历程,     

吴永刚和他的爱情主题

是他,首次将爱情作为主题展现在新中国的银幕是他,使这部影片成为新中国首部纯母语电影早在1934年就以严格的现实主义方法创作出了"中国电影艺术史上的奇葩"——《神女》的吴永刚,在1950年导演了一部由袁文殊编剧、东北电影制片厂出品的《辽远的乡村》,但反响平平。     

用理性还原事实真相 ——《十二公民》中的公民意识

电影《十二公民》自上映以来深受好评,该影片一举夺得第9届罗马国际电影节、第18届上海国际电影节等多项奖项.定名为《十二公民》不仅是为了强调,更有一种讽刺意味掺杂其中.电影通过讲述十二个陪审员对案件的不同看法以及探究过程来反映当今社会的真实情况,以及人们对于认识、思考、理解和处理问题的一种真实反映,给观众以反思.     

一部“低成本大片”的诞生

2013年5月7日,电影《德吉德》观摩研讨会在中国电影艺术研究中心举行。会上,专家、艺术家对这部影片给予很高评价：在少数民族题材电影中,《德吉德》可算是一部“低成本大片”。我对本片导演卓-格赫说：“一定记住这个日子,也许我们创造了一个新的电影品种。”     

1978年少数民族题材电影一览

在收集1978年少数民族题材电影资料时，它唤醒了我尘封已久的关于中国少数民族电影的记忆。当时文化上的拔乱返正刚刚开始，一大批优秀的传统经典影片得到解禁，新电影作品不断涌现。其中许多优秀的少数民族题材影片还成为当时中国影坛引为骄傲的主流电影。杨丽坤、黄婉秋、王苏娅更因主演《阿诗玛》、《刘三姐》、《五朵金花》而成为家喻户晓、妇孺皆知的著名影星。其中的一些佳作、精品不仅成为中国电影史上的艳丽奇葩，在世界影坛也享有盛誉。现将1978年涌现出的部分优秀少数民族题材电影收集整理并呈现给大家。尽管这一时期的电影作品还带有一定的时代局限性，政治性较强，表现手法还很简单。但它真实地反映了70年代末至80年代初少数民族题材电影发展的社会现实。以此作为温故1978年中国记忆的一部分而进行记忆的备份是非常必要的。让我们更真实地走进1978年。     

丑丑：带着我的民族走向世界

丑丑不丑。这个年仅24岁的女孩子给所有人的第一印象惊人地雷同：单纯、善良、灵秀。然而就是这样一个年轻的女孩子，身后却承载着巨大的荣誉。2005年，年仅22岁的她凭借其自编、自导并亲自出演女主角的反映少数民族原生态生活题材的电影《阿娜依》，成为迄今为止，苗族和侗族历史上的第一位电影导演，同时也是中国影坛最年轻的少数民族电影导演。影片在2006年12月上映后，赞誉声、接踵而至。2006年3月，《阿娜依》入围参赛第十三届北京大学生电影节！2006年12月，《阿娜依》在贵州省黔东南州电影院举行隆重的首映仪式，并公开上映！2007年3月，《阿娜依》在北京为参加全国“两会”的代表放映，受到好评！2007年7月，《阿娜依》作为开幕影片，在第一届中国原生态影视论坛上放映！2007年9月，《阿娜依》入选参加“北京放映”活动，在王府井新世纪影城放映!同时，《阿娜依》入选参加在法国巴黎举办的第三届法国巴黎中国电影节，作为导演的丑丑随中国电影代表团赴法国巴黎参加电影节。《阿娜依》成为本届电影节上座率最高的影片，深受法国观众和旅法华人的喜爱！2007年11月，《阿娜依》入选参加在马里首都巴马科举办的“中国电影周”展映活动。2007年12月，《阿娜依》喜获贵州省第十届精神文明建设“五个一工程奖”!丑丑以及她的电影，为中国影坛带来了一阵清新之风，一扫部分商业片脂粉浓重的庸俗以及文艺片装腔作势的病态，留下的，是家乡土地所散发出的淡淡余香。本文带我们走近这个侗族女导演以及她带来的原生态电影《阿娜依》。     

难忘《一轮明月》

李叔同,弘一法师,是一个在僧俗两界都有很高声望的人,即在世俗社会中被推崇,在宗教界被景仰。这在中国历史上是极其少见的。电影《一轮明月》,是李叔同的一部传记片,我很喜欢这部电影,是因为影片在表现他的诗词、音乐、戏剧、绘画等方面的天赋才华的时候,也没有忽略他最大的天赋：慈悲之心。李叔同生于侧室,但其母去世后他坚持扶棺从正门进入灵堂,并深切哀悼。     

那些往事 那些歌——谨以此文纪念电影音乐大师雷振邦、编剧季康、导演王家乙

1955年4月,雷振邦进入长春电影制片厂工作。1959年初,文艺界掀起向建国10周年献礼的热潮。周恩来总理十分关注这些为国庆而赶制的作品,对送上的主要作品都要亲自过目。当他看了《钢铁世家》、《万紫千红总是春》等影片后,对当时电影中存在的政治口号太多、缺少电影     

科幻上海的城市光晕——《她》中的城市上海与光电声景

科幻电影热衷于利用声、光、电、影创造出一个乌托邦（Utopia）、敌托邦（Dystopia）甚至异托邦（Heterotopia）幻境,这些幻境一般建构于真实的城市基础之上,但是相比于现实更具超前的想象力,纽约、伦敦、巴黎、东京、香港、上海等城市由于颇具未来感与地方感,往往成为西方科幻电影的取景地和建构未来世界幻境的形象基础。斯派克·琼斯（Spike Jonze）的电影《她》（Her,2013）便取景于上海,在这部电影中,导演有意“框取”了上海那些非典型化的街景、建筑,打造了一座颇具未来感的城市,但与其他科幻电影不同的是,影片中的上海不再呈现出一种硬朗的赛博感、机械感,也不再是完整而清晰的城市内部实体,而是变成一座融科幻于日常的城市,一种存在于空间中的城市原子意象。     

革命电影传统对民族调查的影响

中国民族志电影的全面实践,开始于1957年。当时,国家高层领导提出在民族调查中运用电影的手段,并非突发奇想。在中国共产党的历史上,对革命文艺乃至电影的重视,是有悠久传统的。比如上个世纪30年代的左翼电影运动。值得注意的是,官方强调电影手段的运用,其目的不仅仅在于宣传,也注重它记录现实的功能。事实上,红色电影制作的起步,就是从纪录片开始的。1937年日军进攻上海,部分左翼电影人士投奔延安。在周恩来和廖承志的帮助下,袁牧之采购了一批摄影器材,并将荷兰纪录片大师伊文思赠送八路军的一台"埃     

母语

母语,是一种温度;母语,是一种态度。100年的中国电影,在上世纪90年代的少数民族母语电影里,获得了一个新的高度。1955年由吴永刚导演的《哈森与加米粒》,事实上就是新中国的第一部少数民族纯母语电影。少数民族母语电影——中国少数民族题材电影的一小步,中国文艺的一大步!     

让13亿中国人的心灵都有栖息地

2011年4月26日至28日,在北京怀柔召开了少数民族题材电影高峰论坛。来自全国的电影制作人、导演、电影研究学者济济一堂,就少数民族题材电影的现状与未来各抒己见,畅所欲言。原内蒙电影制片厂厂长、著名演员和导演宁才在会上现身说法,向与会代表大声疾呼:重     

浅析电影《美人鱼》中的爱情

《美人鱼》这部2016年的贺岁大片,是周星驰根据安徒生的童话故事改编的集爱情、环保、刺杀、喜剧于一体的大电影。电影以人鱼之恋为主题,运用多种蒙太奇手法、二女一男的恋爱模式、大团圆的结局,引起人们对自然、人类社会的关注和反思。     

探究中国新生代电影纪实美学风格的西方渊源

对于我国新生代电影来说,受历史、文化、经济等一系列因素影响,新生代电影本身拥有着一种"世界电影"的特征,而也正是这种特征使得我国新生代电影的体量变得极为广大.在我国新生代电影的发展中,其本身受到了西方电影文化的极大影响,而表现边缘人生的黑色电影风格、反思与批判社会人生突显人性之复杂、倡导纪实的美学表达方式等属于对我国新生代电影影响最深的几个方面,而从贾樟柯的《小武》、娄烨的《苏州河》、李杨的《盲山》等著名新生代电影作品中,我们就能够很明显发现这些影响的影子,为此本文就中国新生代电影纪实美学风格的西方渊源展开了深入研究,希望这一研究能够有助于更为深入了解我国新生代电影.