庄子寓言文学的艺术精神

庄子寓言文学包含了诸多的哲学思想和审美观念,是融形象与理念为一体,将文学、哲学的审美思维与艺术精神相沟通的产物,对后世文学、艺术产生了巨大的影响.     

力的抗争,悲的超越,美的升华--论中国古代神话的悲剧特征与民族审美精神

本文将中国古代零碎片断的悲剧神话与古希腊悲剧神话略加比较,旨在阐明中国古代神话的悲剧意识、悲剧性特征,以及这种悲剧精神在华夏民族文化心理与文人志士道德人格中的积淀与渗透,从而更加深刻地把握它对中国后来文学艺术创造和审美幻化思维的巨大影响。     

柳宗元寓言文学的审美特征

我国寓言文学历史悠久 ,但直到柳宗元才使它成为独立的文学样式。受我国传统文化的影响 ,柳宗元的寓言文学具有鲜明的实践性品格 ,强烈的主体意识 ,千姿百态的艺术形象和丰富多彩的表现手法。其许多地方与西方寓言不一样 ,对我国古代寓言文学影响巨大。     

论建筑艺术的审美特征

建筑艺术作为一种艺术,具有特球的审美特证,主要表现在实用性和艺术性,身份性和交际性,形象性与情感性的统一。为使建筑艺术产生其审美效应,就应该注意建筑形象要与观赏人视觉心理契合,建筑需有与心理动型适应的和谐构图,以及需与人的观赏次序相适应等特点。     

试论广告艺术的审美特征

广告作为商业艺术,它的艺术价值是依附于它的经济价值而存在的,其艺术性道德表现在对信息的艺术化包装与处理。广告反映现实的基本方式是塑造符号化和个性化的商品品格形象,既承载其诉求意愿,又以其直观的美的形式激发起受众的心理认同与共鸣。广告是兼容性很强的综合艺术,能够多方面地化合各种艺术形式的因子,使其成为广告艺术生命肌体中的有机组成部分。     

中国古代歌诗艺术生产与消费的基本方式

在中国古代歌诗艺术生产和消费的过程中,存在着三种基本方式,那就是自娱式的歌诗艺术生产与自娱式消费、寄食式的歌诗艺术生产与特权式消费、卖艺式的歌诗艺术生产与平民式消费。三种艺术生产与消费方式各有其特点,并在中国古代歌诗发展史的不同阶段起着不同的作用。三种艺术生产与消费方式互相影响,共同推动了中国古代歌诗艺术向前发展。研究中国古代歌诗艺术生产与消费问题,对我们全面认识中国古代诗歌史具有重要理论意义。     

论中国古代冠礼的特征属性

冠礼,是给跨入成年人行列的男子加冠的礼仪,标志着从此不再是孩子,而是大人了。其仪式本身十分繁复,在历史上曾备受重视,被称为“礼之始”。中国古代冠礼有诸多特征,重要的如其主体是汉族、儒家色彩鲜明、仪式日渐简约化、明显的等级色彩、极强的教育性、明显的性别差异以及象征性、交际性等。     

林语堂与中国古代艺术

在中国现代作家中,林语堂恐怕是对中国古代艺术最痴迷、也是评价最高的一位.他认为,中国艺术在世界之林可谓登峰造极、独一无二,是一种伟大的创造,它的和谐安详、曲线之美和游戏精神最富魅力.林语堂还从中国古代艺术中提出"生活的艺术"思想,并建起了自己的人生哲学,以对抗现代社会和文化对人的异化.当然,由于各种原因,林语堂对中国古代艺术的理解还有片面化和表面化之憾.     

论中国古代文化的历史特征

本文界定了中国古代文化的历史属性是人类历史上出现的农业文明的典型形态 ,并论述了中国古代文化的历史特征 :源远流长 ,从未间断 ;多元共生 ,交融互动 ;农耕主体 ,农、牧互补 ;融汇吸纳 ,多重开放 ;人文精神 ,一以贯之。     

中国古代哲学的整体特征及影响

中国古代哲学从其一开始就体现了其政治哲学和人生哲学的特征。并且,初期哲学的这种特征一直影响着整个中国古代哲学的发展进程。形成了中国哲学的一些独特的特点。本文从人类本位的特殊视角,天人合一的人生境界、整体互动的辩证思维三个方面,对中国古代哲学进行了概括与论述。     

中国古代女乐及其对中国舞蹈艺术的贡献

中国古代女乐的产生 ,使中国古代舞蹈由自娱性舞蹈向表演性舞蹈发展 ,这种发展趋势必然对后世的舞蹈产生相当大的影响 ,为中国舞蹈的发展奠定了坚实的基础。     

论中国古代艺术的审丑精神

中国古代文化和艺术中大致说来,其深层所表现的丑,首先是与(羞)恶相联系的,进而与道德发生联系.唐宋后,在艺术领域丑演变成一种无关道德的精神和旨趣,丑其实是怪异,艺术对丑怪的表现也就表征了一种追求个性独立和自由的审丑精神.总体看来,中国古代的审丑艺术实际上体现了"以丑为美"或"化丑为(中和)美"的精神追求.     

小说艺术的审美特征

小说艺术的审美活动既符合文学艺术审美的一般规律 ,又有其自身的特殊规律。与其他文学形式不同的是 ,小说艺术是通过展示“人的活动”来揭示人物灵魂、反映社会生活的 ,因而 ,在文学艺术的有界限性与无界限性的融合、功利性与非功利性的融合、现实性与超现实性的融合等共性特性之中 ,小说艺术更侧重于有界限性、功利性与超现实性。     

中国文人艺术的审美取向

在中国传统社会中 ,文人是从事艺术活动的特殊主体 ,文人艺术具有独特的艺术风格和审美取向。本文通过对文人书画、文人诗、文人音乐等文人艺术样式的深入分析 ,归纳出了中国文人艺术与宗教艺术、民间艺术、宫廷艺术比较之下的一些独特而突出的形态特征 :布局上倾向于“疏简” ,色彩上倾向于“素淡” ,技法上倾向于“生拙” ,表现上倾向于“含蓄” ,趣味上倾向于“天然”。     

论中国古代小说文体特征的民族性

本文以说唱文学为背景 ,切入中国小说口语发生的原生历史场景 ,就语体、体裁和风格三层面 ,深入把握中国古代小说的文体内涵和民族特性。认为口语和韵语在小说中的存在、叙事体与抒情体交互混杂以及浓郁的民间风格 ,构成中国小说的民族特性。     

论明清小曲的审美艺术特征

明清小曲是俗文学发展史上的一朵奇葩,追溯其源,属古代民歌一脉,其体式、曲调历史久远,其内容无事不入、无情不入.其审美艺术特征为:注重真情真性,描写细腻,多种修辞手法并用,语言直白晓畅,生动活泼,极具娱乐性和趣味性,因而在文学史上具有不可忽视的地位.     

洛阳古代艺术的艺术价值和经济价值

文化产业和旅游业的融合发展,可以不断丰富和彰显旅游景点的地方文化内涵,提升文化旅游的层次,丰富文化旅游的形式。作为具有历史文化名城特征的十三朝古都,洛阳如何将其厚重的古代艺术资源深层次挖掘,实现其艺术价值与经济价值发展的有机融合,形成旅游业与文化产业的互动双赢,这是我市优化产业结构,推进经济结构调整的一项重要课题。     

关于古代学术规则的思考——拟庄子寓言

班孟坚既作《汉书》，千载之下，有狂生讥之日：“《汉书》之为体也，或集史迁之杂说，或窃乃父之遗作，袭刘向之《七略》，因令妹之《天文》。既掩旧德．复鲜新说。是剽掠补缀之作耳，子何敢自居其功耶？”     

《庄子》寓言连类相次的结构艺术

《庄子》中以连类相次寓言为主体的作品,其结构可分为两类:一种是丝线穿珠型,一种是板块对接型。丝线穿珠型作品以一种理念贯穿连续出现的多个寓言故事,主要体现为纵向的延续,给人以婉转浑圆的流动感。板块对接型作品可划分为由若干则寓言故事组成的几个板块,每个板块之后用论述性语言承上启下,使人感觉纵横交错,而横向的延展更为明显。这种连类相次的寓言序列,贯穿全篇的理念或明或暗,整体上给人琳琅满目和色彩斑斓的神奇美感,但有时会出现主旨或逻辑上的矛盾,表现出先秦时期文章融问对、叙事和论说于一体的混沌形态特征和《庄子》卮言的特质。     

幻:中国古代小说的一种审美形态

从中国小说的起源上看,源自于民间神仙信仰的"幻化生成"使古代小说包含了"幻"的特质,后经佛教文化的浸染,其想象空间得以拓展和深化。"幻"如同一种文化因子,在中国古代小说的发展和演变历程中从未消失。从以神仙妖怪的传说幻境为主的普泛叙事,逐渐衍化为一种情节类型和文学结构手段,"幻"成为贯穿中国古代小说的一种叙事传统和审美形态。这种形态在经典的史传"信实"传统之外,一直本真地存在于中国古代小说中。