歌德关于艺术理想与现实生活关系的思考

在歌德的文学创作中,艺术理想与现实生活之间的关系是一个重要的主题。歌德认为艺术教育和人生教育是个体教育的两个方面,个人通过艺术培养他的全部天性,现实生活是理想教育的前提。歌德对二者的关系有一个不断加深的体验过程,从维特时代对艺术无保留的青春颂歌,到塔索时期在艺术的迷途中四顾茫然,到威廉.迈斯特从艺术之路走向人生之路的艰难历程,我们不难看出贯穿歌德一生的对于理想教育的不懈追求。     

论歌德小说《亲合力》的主题思想——兼议歌德的婚姻爱情观

《亲合力》是歌德晚年讨论社会婚姻问题、探询人生自然真知的小说,也是歌德最有争议的作品之一。本文从创作背景、小说人物设置与塑造的角度,试图解读出作品的主题思想。歌德在小说中展现的是一个充满自然魔力的世界,讨论的是人类婚姻宿命悲剧的根源。他既肯定了中庸之道、勇于舍弃的婚姻态度,又颂扬了浪漫主义的爱情。     

从浪漫主义到现实主义

从浪漫主义向现实主义的转变,对于鲁迅来说无疑是一次极其深刻的转变。从某种意义上说,没有这一转变,就没有鲁迅。鲁迅早期以浪漫主义的精神气质,对西欧浪漫主义诗人的关注,主要是出于反清的政治目的,而不是主要出于文化目的。这一方面丰富和强化了他的革命意识,另一方面却限制了他的文化创造。浪漫主义精神气质跟他本人的个性与文化气质是不大吻合的,同时他把浪漫主义着重理解为某种政治品格,使他     

歌德的中国意象

从歌德孩提和青少年时期的生活环境看 ,歌德虽未到过中国 ,但受文化迁徙的影响 ,仍然具有较深刻的中国意象 ,这种意象一方面对他的创作起到一定的作用 ,另一方面对中国文化在欧洲的传播产生过积极意义。也正因为他未曾到过中国 ,所以他的所谓中国意象只不过是表面的、片面的和不完整的 ,系“不完全文化迁徙”所致     

尼采对歌德的接受与反思

尼采将歌德看作自己超人的原型,尼采对歌德的认识存在两面性：一方面,尼采认为歌德不理解酒神狄俄尼索斯的世界,歌德理解的希腊是亚历山大时代的希腊;另一方面,尼采认为,歌德体现出来的一种强健、具有高度文化修养、体态灵巧、有自制力、崇敬自己的人,尼采以酒神来形容歌德;从这个矛盾的评价可以看到,在尼采眼中,歌德过于偏向于日神精神,对酒神精神的理解不足。     

论《浮士德》

《浮士德》的作者歌德是德国最伟大的诗人、小说家、剧作家、思想家。1749年8月28日,他出生于美因河畔的帝国自由城市法兰克福,1832年3月22日逝世于魏玛。在他诞生的时候,欧洲还处在以专制主义和启蒙运动为标志的时代,在他晚年的时候,浪漫主义文学运动,几乎在欧洲的所有的国家占有主宰地位,在他逝世的时候,法国大革命,德意志帝国的解体和拿破仑的失败已经过去多年了。这些世界性的事变,使人们对世界的认识发生了变化。歌德作为一个诗人、思想家,对此十分关注,从而对他的思想     

学习毛主席的诗词的初步体会

毛主席的诗词,我以前也另碎地读过,但没有系统地、深入地钻研过。最近结合着毛主席著作的学习,特别是毛泽东文艺思想的学习,我又全部阅读了一下。这些作品的闳深博大的思想内容和无比精湛的艺术技巧深深地教育着我,感动着我,不过,由于水平的限制,我的理解还是很肤浅的。现有简单地谈谈我的体会。以下的发言主要是谈作品的革命浪漫主义与革命乐观主义,附带谈谈作品的艺术手法。先谈革命浪漫主义与革命乐观主义。林默涵同志在“更高地举起毛泽东文艺思想的旗帜”里,论及到毛主席的诗词。他提出革命浪漫主义的两个方面,一方面是浪漫主义精神,一方面是浪漫主义手法。他认为浪漫主义精神是最主要的。他对革命浪漫主义精神的解释是:“要看到生活里的新事     

席勒的美学思想

席勒(Schiller,1759—1805)在德国文坛出現,約比歌德迟十年。像歌德一样,他也經历了由狂飈突进时代浪漫主义的傾向(这时期的代表作:剧本《强盜》,1781;剧本《阴謀与爱情》,1783)到古典主义(这时期的代表作:剧本《华伦斯坦》三部曲,1798—99;剧本《威廉·退尔》,1804)的轉变。他的作品始終表現出反封建的强烈情緒和对民族独立自由的热烈願望,但也同时暴露出他在政治上的妥协性与改良主义。自从1794年起一直到他死,他和歌德进行了亲密的合作。这两位詩人在文艺創作中主观与客观关系問題以及一般与特殊关系問題上虽有分歧,但是在合作之中他們互相影响,不仅在走古典     

冯至的歌德研究

本文概括地介绍了歌德在中国的接受史与歌德译介和研究的现状。详细地介绍了冯至对歌德研究的贡献；论述了冯至的歌德研究方法是用马克思主义的观点和“洋为中用”的思想指导；阐述了冯至的歌德研究的学术价值及其社会影响，其中强调，他的研究扩大了歌德研究的范围，增进了我国学术界对歌德的全面和深入的认识；交给读者以理解歌德的钥匙，使歌德在中国经历第二次普及。因此，如果把五四时代的歌德研究称之为“郭沫若阶段”，那么可以将解放以后的歌德研究称之为“冯至阶段”。世界正处于科学技术迅猛发展和资本主义消费社会忽视精神文明、追求物质享受、见物不见人的现状，冯至对歌德的人文精神的研究具有重大的现实意义。     

歌德与席勒早期创作方法的美学思想之比较

歌德和席勒虽然同为法国同一时期的剧作家、诗人、文艺理论家和美学家。但是,由于 他们哲学倾向、美学观点的不同,就使他们走上了不同的创作道路,形成两种截然相反的创作方 法,这种差异主要表现在他们早期创作方法中对艺术与自然、典型等问题的认识上。歌德从唯物 主义出发,崇尚自然,其创作方法基本上是现实主义。他认为美是自然,是现实生活的艺术。而 席勒信奉唯心主义,从观念出发,导致了理想主义的空想。他从主观形式出发,追求抽象的理想 美。他们创作审美观的不同导致了他们早期创作方法的不同,而这种不同在文学史和美学史上 都是带有典型意义的。     

黑塞对歌德“对立统一”思想的接受与发展

通过分析赫尔曼·黑塞在《感谢歌德》一文中的阐述及其相关作品,并将黑塞的作品与歌德的相关作品进行文字和思想内容方面的比较,可以得出结论——给黑塞带来最大困惑的是歌德关于“对立统一”问题的思考:一方面黑塞认为,歌德所思考的这个问题恰恰是他本人也正在探究的问题,他甚至认为这是一个跨越时代的永恒主题;另一方面黑塞又认为,只有“解决”了这一难题,人的精神才能够上升到一个更高的高度,才能达到一种更理想的精神境界.于是,在对歌德思想的接受中,黑塞尝试着在自己的作品中探讨这一问题并努力寻找思想上的突破.     

从雨果、波德莱尔到马拉美——前期象征主义及其传统

波德莱尔是一个过渡性的人物，他的学思想是从浪漫主义过渡到象征主义的一种状态，开启了从浪漫主义发展到现代主义的新时期。本从波德莱尔对雨果的继承和发展入手，把它放到浪漫主义学传统中进行更深入的考查，而不只是孤立研究前期象征主义。     

“自我化”与“无我化”:歌德比较文学思想研究

歌德洞悉人类及世界的关系,他总是从某个更高的有机整体出发对文学艺术进行跨国界或跨学科的比较考察:辨识特殊性,探索普遍性。从他有关有机统一整体、事物之间的影响、互文、题材、母题和比较的论述中,我们一方面发现它们与比较文学里的一些基本思想、研究方法和核心研究领域一脉相承;另一方面更深刻地理解了歌德所说的“世界文学”(Weltliteratur)既是后来比较文学的基础,也是目前“世界文学”(world literature)的范式,“自我化”(verselbsten)与“无我化”(entselbstigen)是其内涵的形象化表述。     

色彩是“光的业绩,业绩和苦难”——论歌德的《色彩学》和色彩观

歌德一生有四十多年从事色彩研究并著有《色彩学》。他认为,光、颜色和眼睛三者形成了一个不可分割的统一体,色彩是光刺激眼睛的产物。歌德对其《色彩学》评价很高,受到了物理学界的拒斥。本文论述了歌德从事色彩研究的动因、《色彩学》的产生过程、主要内容以及其中蕴含的歌德色彩观,指出生理颜色作为歌德色彩理论的核心,体现了歌德关于颜色生成原理的主导思想。     

论爱伦·坡作品中理性主义与浪漫主义的矛盾——以《过早埋葬》为例

爱伦·坡的作品以其鲜明的浪漫主义或理性主义而著称,很少有人注意到其创作中对待理智的矛盾心态.在<过旱埋葬>中,他一方面表现出了反理性主义的倾向,另一方面又流露出了反浪漫主义的倾向,同时又不无浪漫主义的成分.在理性主义与浪漫主义的模糊地带,显示出了爱伦·坡对两者的矛盾心态.这种矛盾心态是19世纪40年代美国市场化创作背景之下的结果,是时代的产物.     

简析《浮士德》对人生价值观的隐喻

"浮士德"这一人物形象从诞生之初到19世纪,经历了一个复杂的演变过程,直到歌德笔下,浮士德的形象变得逐渐丰满,成为永不满足现状、不断进取的人类精神的代表。歌德的这部作品对当下现实生活仍具有丰富的象征意义,在现今这个愈发功利而浮躁的社会,重读《浮士德》能使我们认清人生的真正价值和意义,认真经营真实的人生。     

论歌德早年的古典学教育

歌德之所以成为一位古典主义诗人,与他早年在法兰克福接受的古典学知识教育有内在关联.本文从两个方面对此问题展开分析:德国当时的古典学怎样直接和间接影响了歌德;歌德的家庭与法兰克福社会为歌德提供了怎样的古典知识教育.在歌德出生的年代,德国人开始重新发现古希腊罗马文化,大量的考古学发现也可以让人们看到古代的艺术.歌德早年在鉴赏古代艺术品及学习古典文化中逐渐培养起自己的古典心性,这潜在决定了他日后的文学道路.     

论“席勒式”创作方法的美学内涵

“席勒式”并非一个贬义的美学概念，而是浪漫主义创作方法，席勒自己的作品充分说明了这一点，他的诗歌，戏剧等大都具有浓重的主观性，重视中世纪文学传统和追崇自然的浪漫主义色彩。而马克思对“席勒式”的批评是有其特殊历史语境的，从揭露与批判资本主义现实的革命需要出发，他对浪漫主义创作方法的批评，在运用美学批判标准的同时，也使用了历史的观点和阶级分析的观点，带有明显的政治倾向性。     

試论构成李白詩歌积极浪漫主义的因素

李白是屈原以后最伟大的积极浪漫主义的诗人。他继承了积极浪漫主义的优良传统,把它推向高峰。在中国文学史和世界文学史上,都放射出无限的光芒。他对现实生活的反映,并不是按照生活实际存在的样子来反映生活,而是通过飞腾的想象,高远的理想;大量地运用夸张与象征的手法,来创造艺术形象。它的形象可能是现实中所有,也可能是现实中所无,但它能突出地表现本貭的真实。他有火热的感情     

鲁迅与郭沫若早期浪漫主义文艺观比较

鲁迅比郭沫若大十一岁,正式开始文学活动也比郭沫若早十来年。李何林先生曾经把鲁迅的思想发展分为三个时期,从一九0七年到一九一七年为早期。本文所指的鲁迅早期就是这一时期。从鲁迅这个时期的著译文章看,浪漫主义是他这个时期的主要文学倾向。青年时期的鲁迅发扬浪漫主义文学旗帜,对我国现代浪漫主义文学的产生有着重大影响。代表着新文学浪漫主义发展方向的当然是郭沫若。他早期的浪漫主义文学思想与他的创作一道,牢固奠定了现代浪漫主义文学